1.  MARTHA JUDITH
OREJUELA
CARDENAS
 GRADO:9

2.  EL escultor mas famoso
LEONARDO DAVINCI : fue
un pintor florentino notable
del renacimiento italiano
falleció en Amboise el 2 de
mayo de 1519 a los 67 años
acompañado de su fiel
franceso mel,a quien lego
sus proyectos
 El boceto del oriniphopte:
estaba representado el
movimiento de las formas
análogas como las aves la
observación de vuelo de
las aves

3.  También conocido
como naturaleza
muerta, es una obra de
arte representa objetos
inamados,generalmente
extraídos de la vida
cotidiana, que puede
ser naturales( animales,
frutas,
flores,comida,plantas,ro
cas o conchas)o hechas
por el hombre utensilios
de cocina de mesa o de
casa, antigüedad,
libros,joyas,monedas,pip
as)

4.  Alejandro obregón: sus obras
funcionaban elementos
abstractos y figurativas como
una forma de revelarse contra
los porismo y modernismo, en
su trabajo ningún momento se
percibe repudio ala figura en
si misma sino una figuración
que se considera narrativa, y
literal, que se representa en
vez de expresar y simbolizar
 Obregón tuvo posteriormente
una fuente influencia de
Picasso como sucede en su
obra masacré de 10 abril
luego de su viaje a parís de
para inquietud por las figuras
geométricas como gato
comido pon pájaro.

5.  Los elementos del arte son el
grupo de aspectos de una obra
de arte utilizados usualmente en
su enseñanza y análisis, en
combinación con los principios
del arte. Serían los componentes
o partes básicas para crear una
obra de arte.[1]
 Las listas de los elementos del arte
varían en función de diferentes
autores, pero en general incluyen
las siguientes: espacio, color,
forma, textura, valor y línea.
 Los artistas trabajan con estos
elementos básicos para
componer una obra de arte, no
siendo necesario que aparezcan
todos, aunque han de estar
presentes, al menos, dos de
ellos.[2]

6.  La clasificación de las
artes está íntimamente
ligada al concepto de
arte en una
determinada cultura.
Para leer un resumen
de la evolución del
significado del término
arte desde la
antigüedad hasta la
actualidad visita el
artículo

7.  Arte abstracto es un
concepto general,
opuesto al concepto de
arte figurativo, que remite
a lo más esencial del arte,
reducido a sus aspectos
cromáticos, formales y
estructurales. La
abstracción acentúa las
formas, abstrayéndolas,
alejándolas de la imitación
o reproducción fiel o
verosímil de lo natural
(mimesis); rechaza
cualquier forma de copia
de cualquier modelo
exterior a la conciencia del
artista

8.  La pintura es el arte de
la representación
gráfica utilizando
pigmentos mezclados
con otras sustancias
aglutinantes orgánicas
o sintéticas. En este
arte se emplean
técnicas de pintura,
conocimientos de
teoría del color y de
composición
pictórica, y el dibujo

9.  Un collage se puede componer enteramente o solo
en parte de fotografías, madera, piel, periódicos,
revistas, objetos de uso cotidiano, etc. Aunque se
considera que fue Picasso quien inventó el collage
en 1912 con su pintura Naturaleza muerta con silla
de rejilla, está en discusión si fue primero Picasso o
Georges Branque. El primero había pegado
fotografías a sus Del collage se depuró un principio
previo o técnica cuyo primer creador fue al parecer
el dadaísta Marcel Duchan: el "objeto encontrado",
según la cual cualquier cosa que elige un artista es
sacralizada como "arte", desde una piedra que
llama su atención en un camino a una imagen que
le gusta en una revista. De ahí a la amalgama de
"objetos encontrados" o collage hay sólo un paso.

10.  Existen muchas clases de expresión, y la
expresión artística no mas que la
respuesta a la necesidad de comunicar
o expresar una idea o concepto por
parte del artista, la visión que tienen y
que quieren compartir con el resto del
mundo, aunque para los demás esto
sea algo, bello, cautivante o algo
repulsivo

11.  Ya sabemos que desde la antigüedad el arte ha pasado
por muchas vicisitudes y altibajos. Alcanzada una cima en
Grecia en el siglo de Pericles, desciende, después de
milenios, a la oscuridad de la Edad Media para, trabajosa
y lentamente, resurgir de nuevo en el esplendor del
Renacimiento.
 Hasta tiempos relativamente recientes, el arte en su
evolución ha seguido, podríamos decir, las mismas pautas
que la ciencia y la técnica, o sea, un cambio en ese
mismo sentido ascendente y de perfeccionamiento. En el
espacio de apenas dos centurias, desde los primitivos
hasta el barroco, el avance en el caso concreto de la
pintura ha sido espectacular

12.  Dibujo significa tanto el arte
que enseña a dibujar, como
delineación, figura o imagen
ejecutada en claro y oscuro,
que toma nombre del
material con que se hace.[1] El
dibujo es una forma de
expresión gráfica, plasmando
imágenes sobre un espacio
plano, por lo que forma parte
de la bella arte conocida
como pintura. Es una de las
modalidades de las artes
visuales. Se considera al
dibujo como el lenguaje
gráfico universal, utilizado por
la humanidad para transmitir
sus ideas, proyectos y, en un
sentido más amplio, su
cultura.

13.  En el arte de la pintura, el
diseño gráfico, el diseño
visual, la fotografía, la
imprenta y en la televisión,
la teoría del color es un
grupo de reglas básicas en
la mezcla de colores para
conseguir el efecto
deseado combinando
colores de luz o pigmento.
La luz blanca se puede
producir combinando el
rojo, el verde y el azul,
mientras que combinando
pigmentos cian, magenta
y amarillo se produce el
color negro.

14.  Las tonalidades de la naturaleza
cambian cada segundo del día, en
especial la atmosfera circunstancia a
la cual se ha provechado los artistas
para darle sentido a sus obras y
plasmar sus emociones y sentimientos.
 La gama de colores varia de acuerdo
ala hora, el clima, la estación y la
altura o piso térmico

15.  Los colores tienen una energía muy
fuerte, y pueden influir en las emociones.
De esta manera, el color elegido para
pintar un ambiente puede ser muy
importante para quienes tengan que
vivir allí.
Cada color representa una emoción
estado de ánimo

16.  Negro. El color negro representa a la
oscuridad y a la muerte.
 Azul. Este color, en cambio, representa
la paz y la tranquilidad.
 Verde. El verde es un color natural, que
representa tanto a la naturaleza, al
entorno como también a la salud.
 Naranja. Este color es cálido, y
representa a la energía.
 Violeta. Representa la espiritualidad, la
transformación, el conocimiento pero
también la crueldad.
 Rojo. El rojo es un color apasionado:
representa tanto al amor como al
peligro, la violencia, la sangre. Es, sin
dudas, el color que más ve la gente.
 Blanco. El blanco es un color que
representa la pureza, la simplicidad, la
limpieza y la paz, como el azul.
 Amarillo. Un color alegre, que
representa el optimismo, la esperanza

17. toda manifestación
artística, es un producto
cultural. El fin de este arte
es suscitar una experiencia
estética en el oyente, y
expresar sentimientos,
circunstancias,
pensamientos o ideas. La
música es un estímulo que
afecta el campo
perceptivo del individuo;
así, el flujo sonoro puede
cumplir con variadas
funciones (entretenimiento,
comunicación,
ambientación, etc.).gr

18.  los mezclas con blanco hasta
terminar en colores pálidos y
finalmente blancos, los
colores que son combinados
los degradas con blanco,
pero a la vez les puede a
agregar alguna de sus bases
lo que te dará mas gamas del
color, por ejemplo, verde +
blanco = a tonos pálidos, el
grado que quieras; verde +
azul + blanco = verde obscuro
y sus gamas; verde + amarillo
+ blanco= verde claro y sus
gamas