1. Escuela de
La Bauhaus
Contexto histórico, etapas, estética,
teoría teatral, artistas, publicidad,
vocabulario, profesores
Nestor Soto – C.I.: V-26.998.612 – Sección B
2. Fue una escuela de arquitectura,
diseño, artesanía y arte fundada
en 1919 por Walter
Gropius en Weimar, en
Alemania, se estableció en un
momento de crisis y caos de
Europa. Su creación se debió a
la confluencia de un conjunto
de desarrollo político, social,
educativo y artístico en los dos
primeros decenios del siglo XX
y cerrada por manos del Partido
Nazi en 1933.
Su nombre deriva de dos
palabras en alemán Bau,
"construcción", y Haus, "casa“,
irónicamente, dado a su
fundador, quien fue arquitecto,
no tuvo un departamento de
arquitectura en los primeros
años de su existencia.
Walter Gropius en 1919
Escuela de Arquitectura Estatal o
simplemente Bauhaus
3. Johannes Itten creó un
curso preliminar, el
Vorkurs, que marcaba la
validez o no la admisión
de los alumnos
CURSO PRELIMINAR
(Vorkurs)
Por primera vez el diseño gráfico e industrias se consideran
profesiones, la Bauhaus sentó las bases para el diseño
industrial y gráfico. Se pretendía eliminar las diferencias entre
artistas y artesanos.
4. Supuso la introducción de las ideas
del Constructivismo Ruso y el Neoplasticismo
La influencia
constructivista en
toda la obra de
Shepard Fairey no
es difícil de
encontrar en este
famoso cartel de la
campaña
presidencial de
Barack Obama
El neoplasticismo fue iniciado en 1917 por Piet Mondrian
(mapamundi en estilo neoplasticista)
5. Alcanzó un reconocimiento mayor y
tuvo avances que se incluyo dentro de
la Bauhaus como los diferentes tipos
de tipografía y gráfica publicitaria,
muebles y arquitectura para que
finalmente en 1933 el partido nazi
decide cerrar la escuela.
Debido a que la ideología Bauhaus era vista como
judío-socialista, los nazis cerraron la escuela.
7. Estética
En la doctrina
Bauhaus no es el
cliente el que debería
amoldarse a las
maneras que le
rodean. La perspectiva
romántica de todo el
mundo provocaba
una estética
recargada y ampulosa
para evidenciar la
diferencia de clase o
al artista tocado por
una mano divina.
8. TEATRO
Tras su fundación,
rápidamente la escuela se
interesó por el teatro y sobre
este campo proveería clase.
Fue una de las ocupaciones
elegidas como proyección de
la escuela al exterior y, en
aquel marco, el artista Oskar
Schlemmer formó el Ballet
Triádico, en el cual 2 figuras de
dama y una de hombre,
vestidos con ropa de corte
geométrico, ejecutan con una
coreografía que además
parece obedecer a patrones
aritméticos.
9. Artistas
Joost Schmidt
(1893 - 1948)
pintor y
tipógrafo
Marianne Brandt
(1893 - 1983)
pintora,
escultora y
diseñadora
industrial
Vasili Kandinsky
(1866 - 1944)
pintor, precursor
del arte abstracto,
con él comienzan la
abstracción lírica y
el expresionismo
Dörte Helm
(1898 - 1941)
artista, pintora y
diseñadora
gráfica
Oskar Schlemmer
(1888 - 1943)
pintor, escultor y
diseñador
Marcel Breuer
(1902 - 1981)
arquitecto y
diseñador
industrial
10. PUBLICIDAD
Joost Schmidt, La Bauhaus en Weimar, 1923
Emblema de la Bauhaus
Herbert Bayer
Portada de Catálogo, 1923.
En la Bauhaus no estaban previstas
secciones de tipografía y gráfica
publicitaria. Con todo, en estos
sectores se llegó a experimentar en
abundancia, por iniciativas
particulares, alcanzándose resultados
bastante notables.
Los materiales impresos publicados
por la Bauhaus a lo largo de sus
primeros años, a partir de un criterio
tipográfico, se diferencian bastante
poco de los otros de su etapa.
11. El ABC del Diseño Bauhaus
ecuación gráfica de triángulo-círculo-cuadrado
En 1923, Kandinsky planteó una
correspondencia mundial en medio de
las 3 maneras primordiales y los 3
colores primarios: el dinámico
triángulo es en esencia amarillo; el
estático cuadrado, intrínsecamente
rojo; y el sereno círculo, naturalmente
azul. Hoy la ecuación triángulo-
cuadrado-círculo ha perdido su
pretensión de universalidad y funciona
como un símbolo flotante capaz de
conseguir varios significados, entre los
cuales está el de representación de la
Bauhaus
12. Profesores
Lyonel Feininger
(1871 - 1956)
maestro de
formas
Gunta Stölzl
(1897 - 1983)
directora del
taller textil
Johannes Itten
(1888 - 1967)
diseñador del curso
de admisión, el
Vorkurs
Josef Albers
(1888 - 1976)
profesor
adjunto y
codirector del
curso básico de
iniciación juanto
a Moholy-Nagy
Paul Klee
(1879 - 1940)
maestro de
pintura libre y
teoría elemental
del diseño
László Moholy-Nagy
(1895 - 1946)
maestro de formas
del maestro de
formas del
