Bienal Nacional de Diseño 2017/

Catálogo de
Trabajos Seleccionados

Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo
de la Universidad de Buenos Aires.
Ciudad Universitaria, Pabellón III
C1428BFA / Ciudad de Buenos Aires
Diseño para la transformación: III Bienal de Diseño UBA-FADU /
Anónimo: coordinado por Pablo Salomone y Paula Martín.
- 1a ed. Ciudad Autónoma de Buenos Aires: Eudeba, 2017. 360p.: 27x23cm.
ISBN 978-950-23-2480-7
1. Diseño. 2. Arquitectura. 3.Urbanismo.
I. Salomone, Pablo, Coord. II Paula Martín, Coord.
No se permite la reproducción total o parcial de este libro, ni su almacenamiento en un sistema
informático, ni su transmisión en cualquier forma o por cualquier medio, electrónico, mecánico,
fotocopia u otros métodos, sin el permiso previo del editor.
_
Esta tirada de 5.000 ejemplares se terminó de imprimir en julio de 2017
en los talleres gráficos Casano Gráfica, Ministro Brin 3932, Remedios de Escalada, Bs. As. (ARG).
Impreso en Argentina
Hecho deposito que establece la ley 11.723
Producción
Cátedra Tipografía González
www.tipografiagonzalez.com
Diseño y diagramación
Romina Araoz
3ª edición: Julio 2017
© 2017
Facultad de Arquitectura,
Diseño y Urbanismo. UBA
Ciudad Universitaria, Pabellón III
C1428BFA Ciudad de Buenos Aires
Catálogo de
Trabajos Seleccionados

Autoridades.
- Universidad de Buenos Aires (UBA)
- Facultad de Arq., Diseño y Urbanismo (FADU)
Palabras.
- Prof. Dr Alberto Barbieri
Rector de la Universidad de Buenos Aires (UBA)
- Prof. Luis Bruno
Decano de la FADU (UBA)
- Arq. Guillermo Cabrera
Secretario Académico de la FADU (UBA)
¿Qué es la Bienal?.
- DG Pablo Salomone
Palabras del director de la Bienal
Invitado.
- (Nombre a Designar)
Ocupación a designar
- Trabajos Seleccionados
- Cátedras
Staff.
/17
/10
/09
/20
/59
C A R R E R A S

U N I V E R S I D A D D E B U E N O S A I R E S ( U B A )
0 9
/AUTORIDADES
Rector
Dr. Alberto Barbieri
Secretario General
Dr. Juan Pablo Mas Vélez
Srio. de Ciencia y Técnica
Dr. Ing. Aníbal Cofone
Sria. de Asuntos
Académicos
Lic. María Catalina Nosiglia
Srio. de Posgrado
Dr. Daniel Sordelli
Srio. de Educación Media
Mg. Oscar García
Srio. de Extensión
Universitaria
y Bienestar Estudiantil
Dr. Gustavo Galli
Srio. de Relac. Instituc.
Cultura y Comunicación
Lic. Jorge Biglieri
Srio. de Hacienda
y Administración
C.P.N Emiliano Yacobitti
Srio. de Relaciones
Internacionales
Dr. Gabriel Capitelli
Srio. de Planificación
de Infraestructura
Arq. Eduardo Cajide
Srio. de
Desarrollo y Bienestar
de los Trabajadores
Universitarios
Sr. Jorge Anró
Consejo Directivo
Claustro de Profesores
- Titulares
Arq. Eduardo Pedro Cajide
DG. Carlos Mariano Venancio
Arq. Javier Fernández Castro
Arq. Guillermo José Bugarin
Arq. Mario Sebastián Sabugo
Arq. Martín Javier Marcos
Lic. Miguel Ángel Cannone
Arq. Gustavo Barbosa Ribeiro
- Suplentes
Arq. Daniel Oscar Miranda
Prof. Eduardo Horacio Feller
Arq. Rosa Milagros Aboy
Arq. César Jaimes
Arq. Lucas Gilardi
Arq. Horacio Gustavo Sardin
Arq. Javier García Cano
Arq. Esteban G.Urdampilleta
Claustro de Graduados
- Titulares
María V. Sordelli
Claudio Freidin
Eduardo Albanese
María E. Iravedra
- Suplentes
Ignacio Savid
Ileana Versace
Juan Pablo Scaglia
Jorge Bernasconi
Claustro de Estudiantes
- Titulares
Mariano Caprarelli
Marina Gauna Ramos
María L. Galiana
Sofía Rocha
- Suplentes
Joel Pereiro
Vicente M. Figueroa
Evelina Traverso
Maia Bernztein
Directores de Carrera
Arquitectura
Arq. Lucas Gilardi
Diseño Gráfico
DG. Diego García Díaz
Diseño de Imagen
y Sonido
Prof. Carlos Trilnick
Diseño de
Indumentaria y Textil
DIT. Marcela de Zen
Diseño Industrial
DI. Anabella Rondina
Lic. Diseño del Paisaje
Arq. Marcelo D’Andrea
Decano
Arq. Luis Bruno
Vice Decano
Arq. Guillermo Bugarín
Srio. General
Arq. Ariel Misuraca
Srio. Académico
Arq. Guillermo Cabrera
Srio. Operativo
Arq. Ariel Pradelli
Srio. de Extensión
Universitaria
Arq. Hernán
Rodríguez Pardo
Srio. de Investigaciones
Arq. Guillermo Rodríguez
Srio. de Posgrado
Arq. Homero Pellicer
Srio. de Relaciones
Institucionales
Arq. Fernando Schiffani
Srio. de Comunicación
y Políticas Estudiantiles
Arq. Marcelo Lorelli
FA C U LTA D D E A R Q U I T E C T U R A , D I S E Ñ O Y U R B A N I S M O ( FA D U )

1 1
L
Prof. Dr. ALBERTO BARBIERI | Rector UBA
El crecimiento de la Uni-
versidad de Buenos Aires es un
desafío que nos entusiasma y nos
motiva a trabajar diariamente a
todos los que conformamos su
comunidad académica, y estamos
convencidos que ese crecimiento
no debe pensarse ni quedarse en
sí mismo, sino diseñarse e impul-
sarse con el objetivo de avanzar
en los procesos de igualdad y jus-
ticia social que implican incluir a
todos los que lo deseen al mundo
del desarrollo científico y la edu-
cación de la más alta calidad.
os no docentes, desde el compro-
miso con su tarea específica, los estudiantes
a diario realizando el trabajo de estudiar, y
los docentes con la generación de espacios
de crecimiento y nuevas posibilidades apor-
tamos a que la sociedad en general esté cada
día un poco mejor. Es ahí cuando podemos
ver que la UBA crece: cuando un nuevo de-
sarrollo científico se plasma en una mejora
de la calidad de vida de todos, cuando egre-
sa un nuevo arquitecto y con él la posibili-
dad de concretar muchos sueños, cuando
un docente publica un libro que genera nue-
vos materiales de estudio, cuando un estu-
diante lleva nuevas preguntas para compar-
tir con su familia, cuando se desarrolla y se
lleva a la práctica un proyecto de salud in-
clusivo, cuando se hace una bienal para
transformar el diseño y, a través de él, a la
sociedad. La UBA crece cuando incluye y so-
mos más los que la disfrutamos y aporta-
mos a ella, crece cuando se incrementa su
vínculo con el desarrollo de la sociedad y
trasciende las fronteras de lo académico.
Y todo crecimiento implica una ta-
rea creativa, implica tanto un diseño del de-
sarrollo como un desarrollo del diseño na-
cional y soberano. La tarea de todos los que
hacemos la Universidad es una tarea, en un
punto, estética. Todo diseño implica una
aopmeitlednóicnetedanu,dadilaropmet
la vez que una proyección y un anclaje con-
creto en una historia; la UBA es un proyecto
de desarrollo cultural, artístico, científico, -
vincular, subjetivo, corporal y del conoci-
miento que siempre está inmerso y relacio-
nado a lo que sucede históricamente en el
pueblo que la conforma, sostiene y que es-
pera de ella. Todo diseño implica un punto
de enfoque, un lugar desde dónde se proyec-
ta; la UBA tiene objetivos concretos que tra-
zan perspectivas que incluyen brindar edu-
cación de la más alta calidad, fomentar el
conocimiento científico y promover el de-
sarrollo de las artes y la cultura.
Todo diseño implica una ocupación del es-
pacio; la UBA busca lograr esos objetivos
pero siempre desde un lugar que comprende
posiciones políticas, haciéndolo gratuita-
mente, fomentando el análisis crítico de
la realidad y de las propias prácticas, pen-
sando en que el desarrollo de la Universidad
se derive en un desarrollo general de la so-
ciedad y aportando a su democratización al
generar los mecanismos para incluir a todo
aquél que quiera ser parte de la comunidad
académica. Por fin, todo diseño implica el
deseo de la salida de sí mismo, implica el
reconocimiento del otro y, en última instan-
cia, un trabajo para el otro; la UBA es, sin
más, un espacio de desarrollo de su afuera,
un reconocimiento que su sentido lo da
aquel sujeto y aquella realidad que se desa-
rrollan con ella. La sociedad provee los con-
tenidos que trabajamos en la universidad y,
a su vez, estos están movilizados por lo que
buscan producir fuera de la misma.
No puede ser de otra manera, ya
que la universidad pública debe estar en
función de las necesidades existentes en un
contexto histórico, para pensarlas crítica-
mente y para diseñar las propuestas de su
satisfacción. En este marco, la Universidad
de Buenos Aires tiene la alegría y la respon-
sabilidad de ser un muy potente irradiador
de conocimiento crítico, de rigurosa activi-
dad científica, de innovaciones productivas
y de procesos creativos que se encuentran al
alcance de todos. La complejidad de la vida
social es el sentido de nuestra Universidad
de Buenos Aires, porque ella se propone ser
parte primordial del proceso de su trans-
formación para acercarnos cada vez más al
sueño de una sociedad más justa, más libre
y más soberana.
/PALABRAS

1 3
“ Suelo decir que en
nuestra Facultad hay vida en el
aula y en los pasillos.
Es el contrato social más signifi-
cativo que promueve la
Universidad Pública.
Unir aula y pasillo equivale a
reunir el diseño y la política .”
Arq. LUIS BRUNO | Decano FADU (UBA) | “DISEÑO UBA, PARA TRANSFORMAR NUESTRO PAÍS”
C
El proyecto de una Facultad de Diseño
de la Universidad de Buenos Aires madura,
y hacia allí vamos con decisión.
Es una maravillosa conquista de la joven demo-
cracia argentina. Quienes pensaron reunir en
una misma sede las carreras de Diseño de Ima-
gen y Sonido, Diseño Gráfico, Diseño de Indu-
mentaria y Textil, Diseño Industrial, Diseño del
Paisaje y Arquitectura y Urbanismo modelaron
a tientas, y con un presupuesto acotado como
el de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo,
un proyecto académico ambicioso que en una
sociedad jaqueada económicamente buscaba
diversificar para multiplicar las posibilidades
de inserción de nuestros egresados.-
porándolo para bien a su vida cotidiana.
Dicha Bienal debe fundarse en el recono-
cimiento explícito de este panorama na-
cional singular y estimulante, dado que una
sociedad que no reconoce las razones de sus
progresos puede quedar expuesta a la fragi-
lidad indeseada de repetir sus fracasos. La
Bienal de Diseño viene a mostrar a la socie-
dad qué hacemos y en qué estamos pensan-
do. Es el lugar para poner a la vista lo que
pasa en nuestras aulas y talleres. Tenemos
ante nosotros una extraordinaria oportuni-
dad para exponer públicamente el estado de
la cuestión. Las conclusiones, las lecturas
que puedan tomar distancia para ver ha-
cia dónde vamos deben surgir del evento y
de la interacción con el medio. Desde esta
actualidad de crecimiento y con la produc-
ción a la vista podemos delinear y asumir
colectivamente nuevos desafíos. Formar
parte activa de nuestro medio nos ha per-
mitido instalar progresivamente al Diseño
en el imaginario colectivo y nos ha abierto
un sinfín de posibilidades laborales en posi-
ciones y responsabilidades muy variadas.
Esto es un dato de la realidad. Lo siguiente
será instalarnos, no ya como quienes recla-
man reconocimiento del medio sino, como
agentes conscientes de su capacidad para
profundizar el proceso de transformación
de la Argentina.
Se impone ser actores de la cons-
trucción definitiva del modelo de desarro-
llo basado en la soberanía cultural, política
y económica del país, un modelo por ahora
incipiente que viene demostrando ser al-
tamente capaz de favorecer el desarrollo
de un aparato productivo nacional, fuente
principal a través de la redistribución del
ingreso, de una sociedad más justa e inclusi-
va. A través de nuestras disciplinas pode --
mosresignificar las formas culturales, pero
también tenemos la posibilidad concreta de
multiplicar trabajo, favorecer la sustitución
de importaciones, mejorar procesos y cam-
biar el medio físico para el beneficio de más
personas. Una toma de conciencia sobre
nuestras potencialidades nos debe con-
ducir a situarnos en todos los niveles de la
producción y, al mismo tiempo, en la mesa
grande de las decisiones nacionales.
on el diario de hoy vemos que ese
proyecto viene transformando activamente
su contexto de inserción, superando con
creces las mejores expectativas del comien-
zo. Hoy todos, egresados, estudiantes y do-
centes de las carreras de diseño, formamos
parte indivisa de una sociedad diferente en
su matriz social y productiva, más compleja
por variedad y más rica en matices. Y tam-
bién más inclusiva y nacional. Los diseña-
dores y arquitectos ocupamos hoy lugares
tradicionales, no tradicionales e inéditos en
un mapa extenso de responsabilidades den-
tro de nuestro medio. Esta 2º Bienal Nacio-
nal de Diseño nos encuentra trabajando en
nuestras disciplinas, trabajo muchas veces
perfectible en sus condiciones gremiales,
pero trabajo al fin como nunca antes se
había registrado, y con una participación
en la economía local mucho mayor a la que
nuestros predecesores seguramente imagi-
naron. Enseñamos y aprendemos hacién-
dolo con convicción académica y política,
pero básicamente podemos hacerlo porque
hay un virtual pleno empleo en nuestros
campos de actuación.
Las consecuencias directas son que
año a año un número sostenido de jóvenes
se proyectan a sí mismos como diseña-
dores ingresando a nuestras carreras y que,
al mismo tiempo, la sociedad comienza a
percibir al diseño como algo natural, incor-
Además de los naturales em-
prendedores necesitamos proveer al país
de políticos, funcionarios públicos y em-
presarios emergentes de nuestras carre-
ras de diseño, capaces de terciar en todos
los niveles donde se discute el porvenir de
nuestra sociedad. Se trata de una invitación
al crecimiento de la autoestima y, al mismo
tiempo, a abandonar una cierta condición
de borde con la cual pareciera que solemos
conformarnos. Se trata de promover el
pensamiento proyectual o el Design Think-
ing, nuestra particular manera de prefigu-
rar multidimensionalmente, como forma
de abordaje para los temas más variados.
Esta convicción por asociar más intensa-
mente al diseño a la transformación del
país nos mueve a alentar una urgente ac-
tualización de nuestros planes de estudio.
Para enriquecer y fortalecer el pensamiento
proyectual y acercarnos a la cabecera de las
decisiones necesitamos entender nuestra
economía y nuestra industria. Necesita-
mos profundizar en los contextos legales y
normativos y saber cómo ser mejores ges-
tores de los diferentes procesos de materia-
lización inherentes a nuestras disciplinas.
Tenemos un capital académico ex-
traordinario fruto de los 30 años de la FADU
democrática y ahora nos proponemos ir
por lo que aún le falta a nuestras carreras
de grado. Nadie nos impone modelos, so-
mos autores exclusivos de nuestro propio
destino. Lo proyectamos desde nosotros
mismos como comunidad líder en perma--
nente transformación. De ese liderazgo, que
sólo debe servir para estimular la fricción
intelectual y política entre nosotros, dan
cuenta rankings internacionales muy res-
petables que por estos días nos sitúan en el
envidiable lugar 32 dentro de las Facultades
de diseño del mundo. Nuestra convicción
nos alienta a realizar el esfuerzo de organi-
zar esta nueva Bienal Nacional de Diseño
y a asociar a ella un nuevo Congreso de la
Red Disur, como un espacio de reflexión
académico en torno al diseño para las Fa-
cultades públicas latinoamericanas de cre-
ciente relevancia en la región. Lo hacemos
desde nuestra vocación por aportar a la ins-
talación del diseño en nuestro medio, al cre
cimiento e integración federal del sistema
universitario argentino. Y como exponen-
tes de la Universidad de Buenos Aires cele-
bramos la creación de universidades que
incorporan nuevas poblaciones universitarias
a la educación terciaria en Argentina, así
como entendemos las necesidades nacio-
nales por sobre el concepto de autonomía.
Desde ese lugar entendemos al Diseño UBA
como una herramienta estratégica de ex-
traordinario alcance cuya potencialidad hoy
es todavía difícil de predecir. Este breve
texto es en cierta manera un mensaje en
una botella lanzado al futuro. Sobrevuela
entre sus líneas un espíritu optimista por
lo que viene en una sociedad que a menudo
construye escenarios autodestructivos en
forma de profecías autocumplidas. Parte
del optimismo se basa en la afirmación de
estos años en la política como instrumento
de relación que debe prevalecer.
Entendemos que el protagonismo
venidero del diseño en la transformación
del país se construye por igual en los dos
ámbitos. La 2º Bienal Nacional de Diseño
en números impresiona por su escala.
Concretar un evento de esta magnitud su-
pone un trabajo articulado de gran cantidad
de personas en condiciones que por largos
momentos resultaban de gran incertidum-
bre. Quiero resaltar la excelente predis-
-
posición y buena voluntad de todos para
llevar cada uno adelante su parte en este
emprendimiento colectivo. No hay presu-
puesto que pueda reflejar el valor colabo-
-
rativo de los esfuerzos realizados. Quiero
agradecer muy especialmente a todos los
que hicieron que esta 2º Bienal Nacional de
Diseño sea posible.
/PALABRAS

Arq. GUILLERMO CABRERA | Secretario Académico FADU (UBA)
1 5
H oy, en las puertas de la segunda
edición, esperamos poder seguir enriquecien-
do este espacio académico y cultural.
El título “Diseño para la Transformación”
orienta y potencia la convocatoria; las nue-
vas sedes para exposiciones amplían el uni-
verso de visitantes posibles; el Congreso
de la Red de Universidades Públicas de Di-
seño ( DISUR ) pone en valor la discusión
de políticas académicas y de investigación
a escala nacional y la publicación impresa.
Una publicación da cuenta de lo
que sucedió, es lo que queda. La foto para el
futuro. Una foto de por si recortada ya que
no puede reproducir, en su real dimensión,
la sensación de vitalidad de los pasillos o
los múltiples workshops funcionando si-
multáneamente o el clima y debate de cada
mesa redonda. Sin embargo, es una foto
rica y valiosa que recoge la enorme y diversa
producción de diseño de nuestra escuela y
de otras escuelas del país, con distintas mi-
radas o distintas estrategias.
‘con el compromiso de
dejar una ciudad más bella y más
justa que la recibida’.
Por otra parte, nuestras prácticas,
tanto en lo académico como en lo profe-
sional- el trabajo en entornos colaborativos,
el desarrollo simultáneo de simulaciones
múltiples, el error como herramienta de
aprendizaje- se perfilan como modelos a re-
producir en otras disciplinas y en ámbitos
de decisión.
Las páginas siguientes muestran
productos del diseño en cada una de sus
disciplinas como herramienta de transfor-
mación con la responsabilidad que nos toca
desde la Universidad Pública y, traspolando
el juramento de los jóvenes atenienses de la
Grecia Antigua al convertirse en ciudadanos
Hace dos años cuando
planteamos la Primera Bienal
Nacional de Diseño,con la idea de
“instalar” el diseño en la ciudad,
de proyectar nuestra producción
y pensamiento a la comunidad,
todas eran expectativas y deseos
en cuanto a nivel de participación
y repercusión. El éxito alcanzado
generó nuevas expectativas y una
pregunta inmediata: “¿Cuándo
viene la 2ª?”, con nuevas ideas y
nuevos desafíos.

¿ Q U É E S
L A
1 7
“Es por ello, que se ha
generado este ámbito de
exposición, muestra, discusión
y propuestas vinculadas a la
producción de Diseño de
nuestras carreras.”
La Bienal de Diseño UBA FADU, como
eventos político, social y cultural, se pro-
pone contar y exponer este proceso, como
camino entrelazado de varias pistas, con in-
numerables actores y relaciones complejas.
Y cómo esta gran vía que aúna a todas las
disciplinas, el proceso proyectual, redunda
en mejorar la calidad de vida de la sociedad.
Las nuevas condiciones generales y sociales
del país han generado un escenario muy fa-
vorable para las disciplinas de Diseño.
La sustitución de importaciones y
el desarrollo de la industria liviana generan
una demanda a la cual se podrá satisfacer
instalando la idea fundamental del Diseño
como valor agregado en la economía y valor
cultural para cualquier sociedad. Y en espe-
cial, a la nuestra. Es por eso que la Bienal
apunta a ensanchar sus relatos. Intenta in-
corporar no sólo la muestra de la produc-
ción de Diseño de la UBA, sino de las ca-
rreras de las carreras de las universidades
nacionales de todo el país y esperando ha-
cerlo en breve con las del Cono Sur de igual
manera. En esta dirección, la FADU, como
organismo de amplia vastedad en cuanto a
disciplinas e interdisciplinas vinculadas al
Diseño puede y debe ser un eje importante
de difusión tanto conceptual como material.
El proceso que comienza con la fundación
de diversas carreras, y que ha derivado en
un crecimiento sostenido de actividades e
interrelaciones puede tener, a su vez, diver-
sas acciones que lo legitimen socialmente,
y de posibilidades genuinas de intercambio
y cooperación con diferentes áreas del que-
hacer nacional.
DG. PABLO SALOMONE | Director Bienal FADU (UBA)
La enseñanza del diseño, salvo excepciones,
es una actividad relativamente nueva en el ámbito de la
universidad pública argentina. Este corto camino, sin
embargo, ha logrado instalar un cambio perceptual en
el ámbito social. En la actualidad, es necesario agudi-
zar no sólo la percepción sobre el Diseño como motor
de cambios y mejoras sociales, sino como ésto se
concreta en la realidad.

DG. PABLO SALOMONE | Director Bienal UBA FADU
1 9
“ Toda esa galaxia de:
- imágenes,
- ideas y proyectos,
que tiene como finalidad convertir
el futuro en un tiempo mejor,
toma cuerpo en este evento
(La Bienal).”
“ Porque decir sobre el hacer es
empezar a hacer.
Porque diseñar es transformar.”
L a Bienal Nacional de Diseño UBA
FADU surgió como la necesidad de la comu-
nidad de la Facultad por plasmar de manera
pública el trabajo que todos los años se de-
sarrolla en nuestra casa de estudios.
Nuestra Facultad, riquísima en ex-
periencias internas y propias pero también
en aportes al exterior, merecía contar con un
evento que condensara de un modo ordena-
do y potente su actividad. Poder armar una
versión de muestra de éste trabajo en la es-
fera de lo público no sólo fue un deseo colec-
tivo realizado, sino una obligación moral de
seis carreras de la Universidad pública para
con su sociedad. Implícita y explícitamente
salimos a declarar y mostrar el eje princi-
pal desde donde concebimos el Diseño en la
Facultad de Arquitectura, Diseño y Urba--
nismo de la Universidad de Buenos Aires:
todas las cátedras, transversalmente a todas
las carreras, se enseña un Diseño con mi-
rada e impronta inclusiva, destinado a me-
jorar la vida de las personas. Lejos de cierto
concepto de Design instalado mediática-
mente, que concibe al Diseño como mar-
cador de status social (donde el que accede
es quien tiene los medios económicos para
hacerlo), lo que se repite en cada taller es
la reafirmación de ser parte de un colectivo
que trabaja para transformar la realidad de
manera progresiva y permanente. Con una
mirada crítica sobre el contexto, el Diseño
político, con capacidad de operar entre dife-
-
rentes actores sociales. Y de poner su prin-
-
cipal actividad, el proyecto, para mejorar la
calidad de vida de las grandes mayorías. Ese
es el espíritu Bienal, que muestra esta idea
convertida en productos de modo celebra-
-
torio; porque si bien ese es el eje, lo que se
trabaja y los productos finales tienen miles
de matices, de miradas y enfoques.
Y lo hacemos de manera que honra el nom-
bre de nuestro lugar, respetando y cons-
truyendo la universalidad de ideas sobre
una misma convicción.
La Bienal es una devolución míni-
ma que le debíamos a la sociedad argentina,
el artífice que sostiene nuestra actividad co-
tidiana. Las múltiples actividades, como la
exposición de trabajos, workshops, charlas,
conferencias, performances y el congreso,
trabajan en dos sentidos pero en múltiples
dimensiones: se centran en lo local, miran
lo regional y se sienten parte de lo global.
Observan y reflexionan sobre los paradig-
mas hegemónicos para ponerlos en crisis,
suscribir o contestar. Conservan el pasado
en la recuperación de lo construido pero
desde el presente proyecta múltiples fu-
turos, posibles y también imposibles. Tanto
lo que se muestra como las actividades, os-
cilan entre las ideas y conceptos preexis-
tentes, que nos constituyen, y nuevas mi-
radas, disruptivas y por lo tanto saludables.
Y muestra de manera fehaciente que si bien
el Diseño recupera la tradición de las artes
liberales (tal la antigua definición, en tanto
actividad desarrollada por hombres libres)
alcanza su mejor expresión en el trabajo co-
lectivo. Poder publicar este material conden-
sado recupera la raíz del término: enten- -
diendo publicar como dar luz sobre algo.
se convierte en un agente ineludiblemente Llevar este trabajo de nuestra co-
munidad académica en múltiples soportes,
con el invalorable aporte de otras carreras
de universidades públicas (socios en la red
DiSUR) es acercar a la sociedad la idea de
Diseño. Este es otro de nuestros grandes ob-
jetivos, que el ciudadano sienta cercano el
Diseño que, a nuestro entender, es un gran
constructor de ciudadanía. En la tensión en-
tre mercado y Estado, entre consumidor y
ciudadano, el Diseño es la gran herramienta
política de inclusión de mayorías, de amplia-
ción y concreción de derechos de grandes
masas. Ese movimiento, de instalación en el
verosímil y horizonte de los ciudadanos es
otro de los grandes objetivos de la Bienal.
Muestra al Diseño como un gran acceso a
territorios que pertenecen a todos: la cul-
tura, la educación, el trabajo, la salud, el
conocimiento. Párrafo aparte y especial
merecen todos los que trabajan y aportan
para que el evento se lleve a cabo.
Como la mayoría de las cosas que se hacen
en la universidad pública, la Bienal está he-
cha con un montón de esfuerzo colectivo.
Desde las cátedras que preparan y curan sus
envíos, pasando por todos los trabajadores
(docentes y no docentes), estudiantes, vo-
luntarios, funcionarios del Gobierno de la
Facultad y la Universidad, disertantes de
workshops, empresas que nos ayudan, has-
ta amigos y colegas, que permiten que un
evento de esta magnitud pueda ser ofrecido
al público de manera totalmente gratuita.
Esta segunda edición es la consolidación
de un sueño que llevamos adelante como
comunidad. Es un acto de diseño y por lo
tanto político, social y cultural. Sabemos
que tiene errores, aunque menos que la
edición fundacional y seguramente, menos
de la que viene. Pero a su vez posee ese em-
puje, garra y ambición por cambiar las cosas
que traen nuestras disciplinas. Esa mirada
sobre el futuro que sólo lo proyectual pue-
de aportar. O apropiándonos de Althusser:
“ampliar el campo de lo posible”.
En eso estamos, ampliando y transforman-
do. La Bienal pone en juego al Diseño como
ese gran transformador, como una activi-
dad apasionada en torno a diferentes racio-
nalidades, que marca un camino amplio de
muchos surcos que se entrecruzan.
/PALABRAS

“La ciencia sin conciencia,
es la ruina del alma”
- Francois Rebelais -
(NOMBRE A DESIGNAR) | Palabras del Invitado
os que abrazamos al Diseño, tanto
para ejercerlo profesionalmente como para
enseñarlo, estamos sometidos a una situa
ción de aprendizaje continuo. Debemos
estar atentos, el objeto sintetiza en la ar-
monía de sus formas y en la eficacia de su
prestación, todos los factores que promovie
ron su demanda en una realidad cada vez
más compleja de la cultura del proyecto.
A diferencia de otras profesiones,
el Diseño va mutando casi al mismo ritmo
que el tiempo, adecuándose a los cambios
que éste impone con asombrosa agilidad,
de la mano de los permanentes y cada vez
más vertiginosos avances tecnológicos, del
rápido fluir de la información y los cambios
de contexto, promoviendo resultados im-
pensados en un pasado reciente. El hombre,
viajero del tiempo y centro de su atención,
se beneficia y padece de igual modo las con-
secuencias. No cuesta demasiado entender
como en el presente puede realizarse en
cuestión de horas un viaje que tiempo atrás
duraba largos días. O cómo la medicina de
hoy realiza, lo que ayer eran milagros.
De igual modo, era impensable que hombres
con hachas derriben un bosque agotando un
recurso, cosa que hoy demanda pocas horas
y siendo irreversibles los daños ambientales
que ocasionan. O bien el crecimiento per-
manente de las expectativas de vida, con la
posibilidad cierta de vivir unos años más,
y que trajo consigo la superpoblación, pro-
moviendo consecuencias de mayor deso-
cupación y miseria. La diferencia la hace el
Diseñador, su ética, frente al hombre, frente
a los acontecimientos.
En otro aspecto el mundo, desde la revolu-
ción industrial a esta parte, empezó a priori-
zar más los mercados que los territorios; y
este tipo de conquista, mucho más efectivo
y no menos cruel, dividió el planeta entre
ricos y pobres, desarrollo y subdesarrollo,
centro y periferia, norte y sur.
El menú de consecuencias es bas-
tante conocido para los que habitamos
esta parte del mundo. El Diseño, a lo largo
de toda su historia, sufrió muchos e irra-
cionales cambios de contextos políticos,
económicos y sociales donde se desarrolló
logrando sobrevivir por su rápida capacidad
de adecuación, su desenfado, su insolen-
cia y sobre todo por la tenacidad de todos
quienes lo ejercen. En la Argentina de 1960
cuando comienza la enseñanza de la dis-
ciplina había en un principio condiciones
necesarias como para tener un desarrollo
auspicioso, pero desde Arturo Frondizzi a
Cristina Fernández de Kirchner hubo más
de 40 Presidentes y casi 100 Ministros de
Economía, con interrupciones violentas del
proceso democrático y la creciente globa--
lización de economías y mercado.
En este contexto el Diseño, muchas veces
bastardeado en todas sus acepciones, y los
Diseñadores sobrevivimos por la convic-
ción de nuestra formación y por el noble
propósito de nuestra disciplina a interpre-
tar el complejo sistema de necesidades del
hombre para encontrar las respuestas más
adecuadas a su demanda.
La red Disur fue también impul-
sora de cambios e incubó la idea de acer-
car la academia al medio a partir de hacer
vínculos con las empresas y el Estado. Por
ejemplo, en Córdoba se generó esa relación
y continúa hasta el presente con muchos
beneficios para todos. Y además, el trabajo
interdisciplinario es sin duda el resultado
más relevante de la relación. Hoy es po-
sible ver como se amplían las posibilidades
de inserción en el circuito laboral a partir
de haber incursionado en el aprendizaje
en áreas como la salud, la agro industria,
el turismo, la energética, etc. 30 años de
historia en nuestra profesión significan
muchísimos. Debemos valorar mucho los
esfuerzos por publicar, animarnos a contar
y a mostrar nuestra producción y a testimo-
niar el período que nos toco protagonizar.
No olvidar su contextualización ayudará a
las nuevas generaciones de diseñadores a
superar muchas de las dificultades por las
que nos toco atravesar a nosotros. Quienes
quizás no diseñamos tanto pero sí debimos
explicar mucho o demasiado lo que elegimos
estudiar. Gracias FADU/UBA por el aporte.
Durante mucho tiempo estuvimos pendien-
tes de Milán o Barcelona. Un viejo escritor
cordobés, Juan Filloy, solía decir que el dis-
curso del centro y la periferia lo tenían harto
(porque el centro no sabe nada de la perife--
ria y la periferia sabe poco sobre sí misma).
Mi modesta traducción dice que: a Milán o
Barcelona les interesa muy poco lo que aquí
hacemos o ni siquiera conoce. Y nosotros
en Buenos Aires sabemos muy poco de Cór-
doba, San Juan o Asunción. Debemos con-
centrar nuestras miradas en nuestro con-
tinente, en esta parte del mundo llena de
oportunidades; por su enorme cantidad de
recursos naturales, por su bajo número de
habitantes (una escala ideal de producción
para pymes), por las enormes distancias,
por el idioma común, por sus tradiciones y
culturas regionales.
“Un amigo diseñador,
Ronald Shakespeare,
decía en uno de sus escritos que:
el Supremo Diseñador cuando
culminó su gran obra, a la que denominó
paraíso terrenal,
le confió al último elemento de su
creación (al que denominó Hombre)
diseñar todo
lo que al proyecto original le faltaba.”
Una oferta más que generosa
porque mucho más allá de las creen-
cias, nuestra América Latina sigue siendo
nuestro paraíso terrenal por su impactante
belleza, por su gran potencial y por sobre
todo, por la calidez de su gente.
L
2 1
/PALABRAS

Ciclo Básico Común.
- Prof. Jorge Ferronato | Dirección
Arquitectura.
- Arq. Lucas Gilardi | Dirección
Diseño Gráfico.
- DG. Diego García Díaz | Dirección
Diseño de Indumentaria y Textil.
- DIT. Marcela de Zen |Dirección
Diseño Industrial.
- DI. Anabella Rondina | Dirección
Diseño de Imagen y Sonido.
- Prof. Carlos Trilnick | Dirección
Licenciatura en Planificación
y Diseño del Paisaje.
- Arq. Marcelo D’Andrea | Dirección
B .
A .
C .
D .
E .
G .
F.

El objetivo es que el estudiante
afiance sus conocimientos y
habilidades en el uso de diversos
lenguajes y en el manejo de infor-
mación; que se oriente hacia una
elección de carrera adecuada
y hacia una futura ubicación
profesional relacionada con la
comunidad, que asuma la res-
ponsabilidad del aprendizaje de
modo de iniciarse en la educación
universitaria. El alumno podrá
comprometerse con una carrera
después de un año, habiendo
tenido oportunidad de conocer su
campo de estudio y aplicación.
Bozzano
Figueroa
García Lettieri
Arias Incolla
Goldenstein
Saldaña
Speranza
García / Gigliotti
C ÁT E D R A S

La carrera propone la formación
de un profesional capaz de
proyectar, materializar y gestionar
los espacios destinados al hábitat
humano. Esto implica un dominio
de dimensiones proyectuales,
morfológicas, tecnológicas e
histórico-críticas, integradas en la
formación del Arquitecto, cen-
trada en la capacidad de creación
para imaginar y concretar los
espacios. El núcleo fundamental
es el aprendizaje de los mecanis-
mos para proyectar y construir
obras en sus diferentes contextos
y complejidades.
C ÁT E D R A S
Pedemonte
Pellicer
San Roman
Scagliotti
Sacarone
Taller AVB
Taller Explora
Taller Forma & Proyecto
Taller Maestripieri
Taller Sudamerica
TVRed Arquisur
Aboy
Arrese - Alvarez
Casiraghi - Romano
Ex- Baliero
Garay
Grinberg
Jacoby
Ledesma - Solsona
Lencinas
Lombardi
Moscato

2 9
ARQUITECTURA | Cátedra Aboy/3° BIENAL NACIONAL DE DISEÑO
1/
Corte A
2/
Corte 5.B
3/
Plano 34
4/
Corte Lado B
Ana López / Gustavo Mel
•Sede CRE (2014)
Aboy I
Planos + Render
Rediseño de edificio para dar cabida a la nueva sede de CREA
(Ingeniería del Consejo de Administración) .
El hormigón prefabricado es permeable. Además, su transparencia y
luminosidad cumplen con las cualidades de construcción recomendadas
para las instituciones del Estado moderno .

La carrera de tiene como objetivo
la preparación de profesionales
capaces de ejercer la actividad
proyectual que posibilita comu-
nicar visualmente información,
hechos, ideas y valores útiles al
hombre. Esta disciplina implica
procesar y expresar en térmi-
nos de forma, factores sociales,
culturales, perceptivos, estéticos,
tecnológicos y ambientales.
La formación básica se construye
en los talleres de proyecto, en
donde se articulan los campos de
conocimiento aportados por las
restantes materias.
C ÁT E D R A S
Groisman
La Ferla
La Ferla (Audiovisual)
Longinotti (Morfología)
Longinotti (Tipografía)
Manela
Mazzeo
Melon
Meygide
Pereyra
Belluccia
Bermúdez
Brignone
Carbone
Cosgaya
Filippis
Frid - Marconi
Gabriele
Gaitto
González
Pereyra
Pescio
Pujol
Rico
Roldán
Salomone
Trlnick
Venancio
Wainhaus
Yantorno

3 3
DISEÑO GRÁFICO | Cátedra Gabriele/3° BIENAL NACIONAL DE DISEÑO
Generación de climas
a partir de la
fotografía de una
maqueta 3D de un
objeto realizada
anteriormente.
Se intenta reflejar la
esencia conceptual y
gráfica del objeto, el
volumen, el peso, su
forma, su materiali-
dad y recorrido.
Romina Araoz
Máquina de Coser
(2009)
Diseño Gráfico I
Maqueta + fotografía
experimental

/3° BIENAL NACIONAL DE DISEÑO
2/
Samuel L.
Jackson
3/
Uma
Turman
1/
John
Travolta
DISEÑO GRÁFICO | Cátedra Gabriele
Romina Araoz
•Pulp Fiction (2014)
Diseño Gráfico II
Créditos de película / Cinética
Rediseño de los títulos de Pulp Fiction (Quentin Tarantino; 1994)
mediante la técnica de Stopmotion y el collage de imagenes relacionadas
literal y conceptualmente al film.
3 5

TIPOGRAFÍA | Cátedra Longinotti/3° BIENAL NACIONAL DE DISEÑO
pág. completa 2
detalle
pág. completa 1
Diseño editorial 1.0.
Programa de 8 páginas
sobre el Windsurf,
donde se presentan
diferentes tipologías y
jerarquizaciones
de página.
Romina Araoz
•Windsurf (2014)
Tipografía II
Publicación impresa
42x27 cm
3 7

1._ 2._
3._ 4._
5._ 6._
Romina Araoz
•Fascinación X (2011)
Diseño Gráfico II
Secuencia fotográfica (16)
1-7/
Televisor
8-11/
Biblioteca Nacional
A partir de dos objetos
fascinables: Televisor &
Biblioteca Nacional, se buscó
resignificarlos relacionándo-
los morfológica y secuencial-
mente,buscando sus puntos
de conexión.
7._ 8._
9._ 10._
11._
3 9

1/ Índice (detalle)
2/ Detalle
3/ Doble página
Parte del Programa
“Hacedores del Mundo”
( 20 fascículos coleccionables)
Publicación sobre la vida de
Patti Smith tomando como
concepto la batalla que libra con
la fe y que, finalmente,
se convierte en la base de su
vocación artística.
Romina Araoz
•Patti Smith - Like a Virgin (2011)
Diseño Gráfico II
Diseño Editorial
Publicación impresa (10 pgs)
42x29,7 cm
línea de tiempo (página doble)
tapa
4 1

MEDIOS EXPRESIVOS | Cátedra Groisman/3° BIENAL NACIONAL DE DISEÑO
Secuencia de imagenes
utilizadas para
Videoarte basado
en el concepto de
'Pandroginia'.
Romina Araoz / Ricardo Kim
Anastasia Paik / Gisela Rojo
•Comunión (2012)
Medios Expresivos II
Técnica: collage
4 3

1/
Logotipo
2/ Arquigrafía (sistema de banners permanentes)
Julia Ferrando
•MACBA (2014)
Diseño Gráfico II
3/
Configuración
de marca
4/ Arquigrafía (colocación - uso)
Rediseño del
Sistema de Identidad
y Comunicación Visual
del Museo Contemporáneo
de Buenos Aires (MACBA)
El desarrollo completo
incluye:
- Configuración de marca
- Arquigrafía
(permanente y temporal)
- Sist. Editorial
(afiches públicos +
catálogos de muestras)
- Señalética interna
- Merchandising
4 5

1 1
2._
3._
4._ 5._
6._ 7._
8._
1._
1/
CD Booklet (doble)
Diseño de un CD Edición
de Lujo para una banda de
propia elección. Incluye
booklet con letras
musicales, souvenir, afiche
publicitario y pack
contenedor.
Romina Araoz
•WACHO (2009)
Diseño Gráfico I
CD Edición de Lujo
Artista: Illya kuryaki and the Valderramas
2/
CD Booklet (detalle)
3/
WACHO
4/
Packaging + CD booklet
5/
CD Booklet (doble)
6/
CD Booklet (detalle)
7/
CD Booklet +
CD + souvenir
8/
Afiche publicitario
(detalle)

Diseño de Indumentaria se
ocupa del proyecto, planificación
y desarrollo de los elementos
del vestir, teniendo en cuenta
los conceptos técnicos y socio-
económicos, adecuados a la
producción y las concepciones
estéticas que reflejan las caracte-
rísticas culturales de la sociedad.
Diseño Textil tiene como objeto la
determinación de las cualidades
estéticoformales que deben po-
seer los textiles y cuya utilidad o
uso y sistemas productivos son a
la vez condicionantes y emergen-
tes de la acción proyectual.
C ÁT E D R A S
Fiorini
Fiorini - Wengrowicz
Izza
Kuc - Izza
Kuc
Kweitel - Kohon
Lisman
Bonilla - Martin
Brocher
Caballero
Camargo
De Zen (Fundamentos)
De Zen (M. Expresivos)
Ex Sassone
Martin
Martin - Schobert
Moragues
Nirino
Romano
Saltzman

Maria Burundarena / Ana R. Traverso
•Aire y Luz (2015)
Diseño de Indumentaria II
Vestimenta Viva - Producción Fotográfica
Abordar la construcción
desde el elemento lineal.
Estudio del ritmo de la línea
mediante su repetición y
cambios de espesor.
Volúmenes geométricos
superpuestos.
Modelo 2: Josefina Milán
Modelo 1: Laura Lóez
1.b/
Modelodorso
DISEÑO DE IND. Y TEXTIL | Cátedra Saltzman
1.a/
Tela (detalle)
2.a/
Tela(detalle)
2.b/
Modelofrente
2.c/
Modelodorso
5 1

El objetivo principal es formar
profesionales que se ocupen
del proyecto de los objetos que
rodean al hombre y que serán
producidos industrialmente.
Los egresados se insertarán en
el medio productivo con alta
capacitación en la resolución de
productos, sean estos estáticos o
dinámicos, en sus aspectos for-
males, de uso y tecnología.
Simultáneamente se los capaci-
tará para una actitud crítica y re-
flexiva de su actividad proyectual,
a través del estudio del hombre y
el contexto en el que actúa.
C ÁT E D R A S
Rondina
Simonetti
Muñoz
Naso

La carrera propone formar un
realizador integral de medios
audio-visuales integrando todos
los elementos que participan del
proceso de organización proyec-
tual y producción de su discurso.
Se basa tanto en el conocimiento
del hecho estético como en una
sólida formación técnica que le
permite ahondar en prácticas tan-
to integrales como específicas de
las distintas ramas de la creación
y producción audiovisual.
Sus conocimientos le permiten
asumir el manejo creativo de los
medios de comunicación.
Campos
Trilnick
Cannone
Ex Wajsman
Murgia
Vitullo
C ÁT E D R A S

(Compartida entre la Facultad de
Arquitectura, Diseño y Urbanismo
y la Facultad de Agronomía)
La carrera tiene como objetivo
capacitar a los alumnos a nivel
profesional para que se vinculen
con otras disciplinas científicas y
sociales con el fin de planificar
y diseñar espacios abiertos inte-
grando el ambiente natural al
entorno construido por el hombre.
El profesional estará capacitado
para promover, incentivar, desa-
rrollar y divulgar la formación
de una conciencia plena de los
problemas del ambiente.
Campari
D’ Andrea
Figueroa
García Espil
Movia - Maggi
C ÁT E D R A S
L i c . e n

DISEÑO DE
INDUMENTARIA Y TEXTIL
Bonilla - Martin
Brocher
Caballero
Camargo
De Zen (Fundamentos)
De Zen (Medios Expresivos)
Ex Sassone
Fiorini
Fiorini-Wengrowicz
Izza
Kuc-Izza
Kuc
Kweitel - Kohon
Lisman
Martin
Martin-Schobert
Moragues
Nirino
Romano
Saltzman
DISEÑO INDUSTRIAL
Muñoz
Naso
Rondina
Simonetti
DISEÑO DE
IMAGEN Y SONIDO
Campos-Trilnick
Cannone
Ex Wajsman
Murgia
Vitullo
LICENCIATURA EN
PLANIFICACIÓN Y
DISEÑO DEL PAISAJE
Campari
D’Andrea
Figueroa
García Espil
Movia-Maggi
CICLO BÁSICO COMÚN
(CBC)
Bozzano
Figueroa
Garcia Lettieri
Arias Incolla
Goldenstein
/CÁTEDRAS ( por orden alfabético )
ARQUITECTURA
Aboy
Arrese - Alvarez
Casiraghi-Romano
Ex Baliero
(Rizzo, Montaner,
Urdampilleta)
Garay
Grinberg
Jacoby
Ledesma - Solsona
Lencinas
Lombardi
Moscato
Pedemonte
Pellicer
San Roman
Scagliotti
Scarone
Taller AVB
Taller Explora
Taller Forma & Proyecto
Taller Maestripieri
Taller Sudamerica
TVRed Arquisur
DISEÑO GRÁFICO
Belluccia
Bermudez
Brignone
Carbone
Cosgaya
Filippis
Frid- Marconi
Gabriele
Gaitto
González
Groisman
La Ferla
La Ferla (Audiovisual)
Longinotti (Morfología)
Longinotti (Tipografía)
Manela
Mazzeo
Melon
Meygide
Pereyra
Pescio
Pujol
Rico
Roldán
Salomone
Trilnick
Venancio
Wainhaus
Yantorno
Saldaña
Speranza
García / Gigliotti
Proyecto especial FADU
Cátedras y carreras de la
Red Disur
UNAM - Misiones.
Diseño Gráfico
UNMDP - Mar del Plata.
Arquitectura
Diseño Industrial
Diseño Industrial Textil
UNL - Litoral.
Lic. en Diseño de Com.
Visual
UNRN - Río Negro.
Diseño de Interiores y
Mobiliario
UNRN - Río Negro.
Diseño Industrial
5 9

Cátedra
Tipografía
DCV Silvia H. González
Diseño del Catálogo
Romina Natalia Araoz
Nivel 2 – Ciclo Lectivo 2016
Docente
Juan Furlino
/STAFF
Dirección General
Pablo Salomone
Directores
Diego García Díaz
Eduardo Simonetti
Marcela De Zen
Lucas Gilardi
Carlos Trilnick
Silvio Fischbein
Verónica Vitullo
Coordinación General
Leda Barrionuevo
Laura Reynés
Laura Gismondi
Anabella Speziale
Rosa Schrott
Gustavo Mendez
Diseño de Exposiciones
Carmen Sojo
Pablo de Laguarigue
Eduardo Simonetti
Ignacio Savid
Tomás Fiallegas
Producción de
Exposiciones
Guillermina Eichel
Organización de
Workshops
Leda Barrionuevo
Antonella Pingitore
Juliana Yantorno
Organización II Congreso
Latinoamericano de Diseño
Paula Miguel
Anabella Speziale
Diseño y Comunicación
Paula Martín
Paula Salzman
Marina Gerbaudo
Sebastián Poelstra
Daniel Perez
Daniela Mastropierro
Nicolás Campitelli
Asesora editorial
Silvina Simondet
Producción de Contenidos
Paola De Titto
Jornada de
Emprendedorismo
Verónica Sordelli
Responsable de Voluntarios
Gastón Rebagliatti
Responsable de Eventos
Silvio Fischbein
Cobertura Bienal
Verónica Vitullo
Lila Biscia
Andrés Paz Geuse
Juan Ortiz
Yanina Mena
Bibiana Ramirez
Mailén Gamarra
Camila Salvaré
Yeye Vega
Christopher Bisman
Tomás Cabrera Cañas
Daniela Bruno
Organización Objetualia
Marcela De Zen
Organismos Asociados
Ministerio de Educación
de la Nación
Red DiSUR
Centro Cultural Ricardo Rojas
Centro Metropolitano de Diseño
Museo del Traje
Museo del Libro y de la Lengua
Eudeba
CBC UBA Uriburu
Federación de Comercio e
Industria de la Ciudad de
Buenos Aires (Fecoba)
Confederación Argentina de la
Mediana Empresa (Came)
Fundación Argentina de
Nanotecnología (FAN)
Empresas Asociadas
Massisa
Mercado Libre
NH Hoteles
Revista Plot
6 1

(CBC)
Arquitectura
Diseño Gráfico
Diseño Industrial
Diseño de Indumentaria y Textil
Diseño de Imagen y Sonido
Licenciatura en Planificación
y Diseño del Paisaje

Bienal Nacional de Diseño 2017/

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