La musica en el mundo y en varios países del mundo

1. LA MUSICA EN POTOSÍ

2. HISTORIA
• Instrumentos:
• Charango
Etimológicamente podría derivar del quechua "chajhuancu" que significa "bullicioso, que hace bulla", y/o de "charaancu" que en quechua significa
tendón reseco. El charango es un cordofono criollo, de la familia de los laudes con mango, que nace después de la conquista española, y le dieron
origen los indígenas que hacieron cambios sustanciales en la antigua guitarra española o vihuela. Pero el charango tiene su propia clasificación por su
particular caja de resonancia; de madera "llaukada" en los valles y de caparazón de quirquincho en las regiones altas.
Los primeros charangos eran de tamaño reducido y constaban de cinco modificaciones, tanto en su forma como en las encordaduras. Se propuso
octavar una de las terceras cuerdas, apareció y se impuso muy rápidamente al charango de cinco cuerdas dobles. Las primeras cuerdas de este fueron
hechas de fibras de tendones y de intestinos de animales. Este instrumento tiene recursos de calidad en sus sonidos; de timbre y de expresión, difíciles
de lograr en otros instrumentos.
 Siku
Es un instrumento musical comunitario étnico de los antis, que pertenece a la cultura Tiwanakota, y que lleva el nombre en su conjunto integral de
"taj´ka" (orquesta), que de acuerdo a las regiones de nuestra patria, se distingue en una variedad de dimensiones y que llevan los nombres de Mollo,
Fusa, Toyo, Taika, Sanka, Malta, Chuli, etc., su fabricación es de arcilla, piedra, hueso, metal, madera, carrizo, cañahuecas y bambu.
El siku pertenece a la familia de la organologia de vibración aerofona, que como conjunto musical llevan diferentes nombres de Taj ´ka? de kantus,
Lakitas, Suri sikus, Sicuris de Italaque, Chiri, Julu Julus, Ayarachis, Jula Julas.

3. Como instrumento musical se concatena hacia el ámbito social costumbrista y tradicional del habitad mestizo, iniciada su difusión desde el
año 1950. El siku se usa en los ritmos de huayño, yaraví, cacharpaya, tonadas, cuecas, morenadas y toda la gana de música a nivel general.
 Quena
 La quena o qquena, el qquenacho y el qquenali son de la misma familia y se diferencian por el tamaño y grosor, siendo la primera flauta de
cincuenta centímetros de largo, con seis agujeros delanteros y uno trasero; la segunda de cuarenta y cuatro centímetros, mas delgada que
la anterior, con cuatro orificios delanteros y uno en el costado inferior y otro en el trasero; la ultima es delgada, de centímetro y medio de
diámetro en su espesor, con igual numero de orificios que la primera
Tienen las tres en la extremidad superior un corte en forma de ventanilla al que aplican el labio inferior para producir el sonido. Tocan en dúo
generalmente y aun en trío.
 Zampoña
Instrumento de viento formado por varios canutos cerrados de un lado y de diversos tamaños que dan diversos tonos.
 Tarca
Instrumento fabricado de madera sólida, naranjo o granadina, perforado en toda su extensión, tallado por sus costados, con seis agujeros
para los dedos; de tres diversos tamaños, destinados a formar un terceto. Posee un sonido grave, agudo en todas sus notas, suave cuando la
columna del aire es fuerte. Los indígenas imprimen doble sonido a cada nota, formando así sus tonadas.
Musicalmente esta en tono de Re. Es dulcemente sentimental y su música tocada en trío es impresionante y muy agradable. Este instrumento
tiene algunas variedades que se diferencian por el tamaño, por el numero de orificios laterales que en algunos suelen ser en mayor numero
que en otros.
 Toyo
Tipo de zampoña de tubos gruesos que produce sonidos graves.

5. LEYENDAS DE LAS DANZAS DE POTOSÍ
Los Tinkus Los Potolos La Cueca
Potosina
La Pinquillada.

6. TINKU
• El Tinku es un ritual y una danza folklórica de Bolivia que se realiza en el norte del
Departamento de Potosí, . El significado de la palabra, originaria del idioma
quechua, es "encuentro"; en aymara significa "ataque físico".1 Es necesario
mencionar que no debe confundirse la "Danza del Tinku", cuya creación es del
siglo XX con el "Ritual ceremonial del Tinku", que es de origen preinca.

7. POTOLOS
En cuanto a la polícromo, es por los tejidos de técnica que desarrollan en el “Pallado”,
que quiere decir recogiendo hilos.
La mujer y el varón se caracterizan por ser hábiles artesanos en la técnica del tejer. Sus
motivos decorativos son Zoomorfos y Antropomorfos geométricas y algunas abstractas,
con predominio de animales antidiluvianos como los dragones, característica de esta
cultura.
Esta danza adquiere importancia en la región con sentido mágico, espiritual y ritual
influenciada por su ambiente telúrico en su creatividad.

8. LA CUECA POTOSINA
La danza Cueca Paceña es un baile de pareja donde el hombre pretende cortejar a la mujer
mientras ella en una forma coqueta luce elegante rechazando su propuesta ocultándose en su
pañuelo blanco. Mostrando entre ambos un juego amoroso. Es una expresión boliviana, herencia y
legado cultural del mestizaje y del cholaje señorial, un emblema cultural vivo y vigente, que se
recrea constantemente en los sectores populares y cholo-mestizos como baile de pareja en
ceremonias familiares, prestes de festividades folklóricas y aniversarios cívicopatrióticos
departamentales.
La Cueca Paceña es un símbolo del mestizaje paceño, revalorizado y promocionado por los grupos
de baile artístico, intérpretes y compositores musicales, como un emblema de unidad en el marco
de la diversidad multicultural boliviana.

9. PINQUILLADA
La pinquillada se baila en época de lluvia (Jallupacha) y del florecimiento de los nuevos
productos, los habitantes quechuas del norte Potosí agradecen a la Madre Tierra
(Pachamama) con sus danza y música interpretada con pinquillos hechos de madera y
cañahueca.
La Pinquillada ya fue declarada Patrimonio Cultural Inmaterial del Estado Plurinacional
por la Cámara de Senadores y la normativa fue promulgada por el presidente Evo
Morales.
Danza pinquillada
Esa manifestación cultural es propia de los municipios de Arampampa, Acasio, Caripuyo,
Colquechaca, Chuquihuta, Chayanta, Ocurí, Pocoata, Ravelo, Sacaca, San Pedro de
Buena, Toro Toro, Uncía y Llallagua, pero también se interpreta en los departamentos de
la Paz, Oruro y Chuquisaca.