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APUNTE
Aparte de las definiciones referidas a un texto escrito, la acepción que aquí nos interesa
es “Pequeño dibujo tomado del natural rápidamente”.
Es decir, lo característico de un apunte es la “inmediatez”, el traslado al papel de algo
que se observa directamente (dibujo del natural, o “a vista”), con soltura y rapidez, de
forma que tanto el trazo personal, como el material gráfico
utilizado, resultarán evidentes en la imagen.
BOCETO
Un boceto o esbozo es, como el apunte, un dibujo hecho de forma esquemática y sin
mucho detalle, que sirve para representar una idea, un lugar, una persona, un aparato o
cualquier cosa en general. Más que una representación directa, del natural, un boceto
sirve para diseñar nuevas formas o composiciones, así como para crear figuras o
espacios imaginarios.
Lo caracteriza su carácter de “proyecto”, de
aproximación, prueba o ensayo de algo que
más tarde se elaborará con mayor precisión y
detalle. Así pues, un boceto puede definirse
como un dibujo, idea o esquema que se
desarrollará en el futuro de forma más
compleja.
Esta función es evidente si pensamos en otros
productos artísticos aparte del dibujo: grandes
composiciones pictóricas, esculturas, pintura
mural, diseños gráficos e industriales… En las
fases iniciales de cualquiera de estos
proyectos, con casi total seguridad el autor
habrá realizado algún tipo de boceto.
Los cuadernos de apuntes de muchos artistas
–ver especialmente Picasso, Matisse,…-
contienen numerosos bocetos, a modo de
estudios rápidos en los que se combinan
infinidad de variaciones de una misma forma,
en los que el autor prueba y elige la mejor composición para un cuadro posterior.
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ESQUEMA
Literalmente: “Representación gráfica y
simbólica de algo. Resumen de una cosa
atendiendo a sus características más generales
o importantes, de manera resumida…”. Así
pues, un esquema será un dibujo a grandes
rasgos, sin pormenorizar detalles, que a menudo
consiste en una operación “mental” (aparte de la
visual), ya que se aplican conceptos no visibles
directamente, como el encaje, la geometrización
de las formas, o la aplicación de ejes y
estructuras implícitas en ellas.
Por ejemplo, el esquema corporal es muy utilizado
en el dibujo de personas, ya sea para establecer un
canon de proporciones, como para encajar éstas en
un estudio anatómico.
En el cómic se utiliza
para sugerir la postura
en la que va a estar el
personaje dibujado. La
manera más habitual
es dibujar antes de
nada las líneas de
dirección del personaje,
es decir, las líneas que
definen la dirección de su tronco, piernas, brazos y cuello.
Las articulaciones suelen representarse mediante círculos
que unen las distintas líneas de dirección, mientras que el
tronco se puede representar con un trapecio y la cabeza con
un óvalo.
Un tipo también habitual de dibujo esquemático es el llamado “croquis”, normalmente
de piezas industriales y mecanismos en
su fase de proyecto, en el que se esboza
una imagen o una idea para la fabricación
de un objeto o conjunto. Generalmente,
suele ser muy exacto y a veces sólo es
legible para el autor.
Un croquis realizado por Leonardo da Vinci de una
cadena de transmisión
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ESTUDIO
Por estudio se entiende el ejercicio de adquisición, asimilación y comprensión para
conocer o comprender algo. Es también el resultado de una investigación donde se han
aplicado métodos y conocimientos; también supone atención concentrada o acción
deliberada para aprender un tema, resolver problemas, progresar en una determinada
materia a comprender… En el ámbito del Dibujo, podemos definirlo como el resultado de
la observación meticulosa de una forma u objeto y la reproducción del mismo con el
mayor número de detalles, aplicando diversas técnicas gráficas.
Durero
Antonio López Asaria Marka
