Modernismo, arquitectura del hierro, escuela de Chicago, urbanismo, historicismos.

1. Arquitectura del hierro.
El historicismo en arquitectura.
La arquitectura modernista.
La escuela de Chicago.
El urbanismo del siglo XIX.

2. Introducció
n
• La arquitectura del siglo XIX va a estar marcada por la preocupación por dar solución
a nuevas demandas de la sociedad, surgidas de la Revolución Industrial: industrias,
estaciones de tren, puentes, obras públicas, espacios comerciales y lúdicos, etc.
• La funcionalidad va a imponerse poco a poco a la estética.
• Nuevos materiales van a ser cada vez más usados: hierro, acero, cristal y hormigón
armado (bloque de hormigón reforzado interiormente por una armadura de barras
de hierro o acero).
• El siglo XIX va a ser una etapa de expansión urbana, lo que significó la necesidad de
construir más edificios y dar soluciones arquitectónicas nuevas.
• En Europa, el auge del nacionalismo propició la aparición de la corriente historicista.
• En Estados Unidos se empezaron a construir los primeros rascacielos.
• En los últimos años del siglo XIX va a surgir el Modernismo, un estilo muy decorativo
inspirado en la Naturaleza, atractivo y rompedor.

3. Arquitectura del hierro (siglo XIX)

4. • El aumento de la población fruto de la revolución industrial planteó el
problema de construir casas para el proletariado de forma rápida y
barata en las ciudades industriales.
• Además, las ciudades demandaban estaciones de ferrocarril, museos y
bibliotecas, industrias y obras públicas.
• Para dar respuesta a estos retos, se empezó a emplear en arquitectura de
forma masiva el hierro y el acero (para las vigas del edificio), el cristal
(para cerrar el edificio, sustituyendo en gran parte el muro) y el hormigón
armado.
• Algunos edificios tuvieron como estructura totalmente el hierro. Entre
estos edificios destaca la Biblioteca de Santa Genoveva en París (de
Labrouste), y la torre Eiffel.
• Asimismo, se construyeron en hierro los puentes que eran usados para
que los trenes cruzaran los ríos (como el puente ferroviario sobre el río
Forth, en Escocia), o como material fundamental en los puentes de las
nuevas grandes ciudades (puente de Brooklyn en Nueva York.

5. Puente de Brooklyn, Nueva York
Puente ferroviario sobre
el río Forth, Escocia

6. Labrouste: Biblioteca de Santa Genoveva, París
Gustave Eiffel: Torre Eiffel (1889).
La funcionalidad aquí se
sustituye por el simbolismo: la
torre es la apoteosis de la nueva
sociedad industrial.

7. • El hierro también era el elemento sustentante fundamental en las
nuevas estaciones de ferrocarril.
Inauguración de la estación de Delicias, Madrid. Estación de King’s cross, Londres.

8. • En el siglo XIX empezaron a construirse edificios diáfanos hechos en
hierro y en cristal, que servían para realizar exposiciones universales.
• El primero fue el Palacio de Cristal de Paxton, en Inglaterra. El Palacio
de Cristal de Madrid pertenece a este tipo de construcciones.

9. La arquitectura historicista

10. • En la primera mitad del siglo XIX empezaron a
surgir en Europa los movimientos nacionalistas,
bien para reforzar la idea de la nación ya
independiente (caso francés o ruso), para
promover la unificación de pueblos con lazos
culturales comunes (casos italiano y alemán) o
para reivindicar la independencia de los grandes
imperios (en especial, el Imperio Austro-Húngaro:
nacionalismo checo, húngaro... ).
• El arte se vio influenciado por el nacionalismo
político. Surge así la arquitectura historicista, que
busca como fuente de inspiración los estilos del
pasado. A estas corrientes se las llamó neo-
(neogótico, neomudéjar, neoárabe, neorrománico,
etc.). Estos estilos surgen como reacción a la
uniformidad que pretendía el neoclásico. Escuelas Aguirre, de estilo
neomudéjar. Madrid.

11. • La tendencia historicista más importante fue el neogótico, nacido de
la atracción que el espíritu romántico sentía por el mundo medieval.
• En Francia fue importante la labor de Viollet-le-Duc, que (aparte de
ser un importante teórico de la arquitectura) llevó a cabo la
controvertida restauración de edificios medievales destacados: Santa
Magdalena de Vézelay, Notre Dame y el conjunto medieval de la
ciudad de Carcasona. Su lema: restaurar sin falsificar.
Villa medieval de Carcasona,
remodelada por Viollet-le-Duc

12. • El neogótico irrumpió con fuerza
extraordinaria en Gran Bretaña.
• John Ruskin (teórico de la
arquitectura) escribió su libro “Las
siete lámparas de la arquitectura”,
donde insistía en la necesidad de que
existiera un estilo homogéneo para
todo el país, que no debía ser el
neoclásico, sino el neogótico. Por otro
lado, fue más partidario de conservar
que de restaurar los edificios.
• La obra cumbre del neogótico inglés es
el Palacio de Westminster
(Parlamento), de Charles Barry y
Augustus Pugin, finalizado en 1865,
donde destaca la verticalidad
acentuada por las cuatro torres (el Big
Ben es la más famosa).

13. • Otros ejemplos de arquitectura neogótica fuera del Reino Unido son el
Parlamento húngaro de Budapest, la catedral de la Almudena de
Madrid, o el castillo de Neuschwanstein en Alemania.

14. La arquitectura modernista
(Art Nouveau)

15. Concepto y características generales.
• Va a dar gran importancia a la decoración de los edificios, inspirándose en la
Naturaleza. El modernismo se inició en la artesanía, y luego su estética se trasladó a la
arquitectura.
• Es un movimiento contrario al historicismo: la nueva sociedad debe crear un arte
nuevo, no inspirarse en el pasado.
• El estilo se puede datar cronológicamente entre los años 1890 y 1914.
• Es un arte refinado destinado a la burguesía, que quiere alejarse de la arquitectura fría
y poco decorativa, y que busca más el goce estético.
• Sin embargo, va a utilizar los nuevos materiales.
• Tuvo gran aceptación en Austria (donde se le llamó estilo Secesión), en Gran Bretaña,
en Francia (Art Nouveau) y en España (sobre todo con Antoni Gaudí).
• Los edificios ofrecerán contrastes de luces y sombras, plantas irregulares muy
novedosas, gusto por lo curvilíneo, decoración de azulejos y cerámicas, grandes
balconadas y disposición de vanos y puertas de manera asimétrica.
• El artista va a gozar de gran libertad a la hora de construir.

16. El Art Nouveau surgió en Bélgica. La obra pionera fue la “Casa Tassel” de
Víctor Horta, en Bruselas. Su obra más destacada fue la “Casa Solvay”.
Casa Tassel, escalera. Casa Solvay (interior)

17. • El modernismo en Gran Bretaña (Modern
Style) fue más geométrico, y se basó en la
yuxtaposición de formas prismáticas que
creaban arquitecturas asimétricas.
• Su representante principal fue el escocés
Mackintosh, que evita el uso de decoraciones
en el exterior, predominando en las fachadas
las formas rectas frente a las curvilíneas.
Mackintosh: Escuela de Bellas
Artes de Glasgow (1909).
Fachada y biblioteca

18. El estilo Secesión en Austria tuvo como mayores representantes a Otto
Wagner y Joseph Ollbrich.
Otto Wagner: estacion de metro de Karlsplatz
Ollbrich: entrada al edificio
de la Secesión en Viena.

19. • En España, el modernismo tuvo su centro en Cataluña, y sobre todo en Barcelona,
ciudad industrial, comercial y financiera pujante en la España de finales del siglo XIX.
• Dos fueron los arquitectos que más destacaron: Lluís Domenech y Muntaner, y
Antoni Gaudí.
• Domenech y Muntaner destacó por dos edificios: el Hospital de San Pablo, y el Palau
de la Música catalana, ambos en Barcelona.

20. • Antoni Gaudí (1852-1926) es el gran representante del modernismo en
España, y un arquitecto de fama universal.
• Su obra está unida a la ciudad de Barcelona, si bien realizó fuera de Cataluña
dos obras importantes: el Palacio Arzobispal de Astorga (León) y el Palacio
de Comillas en Cantabria.
• Fue un artista con un estilo muy personal, que aportó soluciones
arquitectónicas muy imaginativas. En ocasiones, sus edificios parecen casi
mágicos.
• La decoración de los edificios era muy atractiva, a base de cerámicas, vidrios,
esculturas, etc.
• Estuvo influido por la arquitectura tradicional catalana.
• Aportó novedades técnicas: las arcadas parabólicas, las columnas inclinadas
y la parábola catenaria.

21. Arcadas parabólicas
Columnas inclinadas en el
Parque Güell (Barcelona)
Parábola
catenaria

22. • La Casa Milá (la Pedrera) destaca por su fachada plástica y la azotea, donde
erige chimeneas enigmáticas.

23. • La Casa Batlló destaca tanto por su fachada (con sus originales
balconadas) y por el interior.

24. • El Parque Güell es un espacio mágico, donde destaca la escalera
principal de entrada, el uso de azulejos (trencadís) para decorar el
conjunto, las falsas palmeras, las grutas, etc.

25. • La Sagrada Familia es la gran obra (aún inacabada) de Antoni Gaudí.
• Es una construcción compleja, de planta de cruz latina, de cinco naves
y girola. Tiene doce torres que representan a los doce apóstoles y
varias fachadas.

26. La escuela de Chicago

27. • En 1871 se produjo el incendio de la ciudad de
Chicago, que destruyó la mayor parte de la
ciudad. Este hecho supuso que la construcción
en la ciudad experimentara un impulso
colosal. La reconstrucción se hizo alejada de
las corrientes historicistas europeas debido a
que los Estados Unidos eran un país de corta
historia.
• Debido a la falta de terreno, se adoptó la
solución de crear el espacio en vertical: el
rascacielos. Fue posible construir este tipo de
edificios gracias al empleo de una estructura
metálica central que servía de soporte del
edificio. De esta manera era posible distribuir
libremente el interior sin tener que depender
de los muros. Se instalaron grandes ventanas
de cierre.
• El pionero en la construcción de rascacielos
fue el arquitecto norteamericano Le Baron
Jenney, con su “Manhattan Building” en
Chicago, de 16 pisos de altura.
Manhattan building

28. • Se construyeron numerosos edificios comerciales y de oficinas.
Richardson: Centro comercial
Marshall Field (1890), Chicago.
Holabird y Roche: Tacoma
Building (1889), Chicago

29. • El arquitecto más destacado de la Escuela de Chicago fue Sullivan (1856-1924),
que logró combinar la funcionalidad con el encanto estético.
• Sus edificios más destacados (aparte del Wainwright building de la portada)
fueron:
Auditorium building (1887) de Chicago.
Hotel, oficinas y ópera.
Almacenes Carson, Pirie and Scott (1899)

30. El urbanismo durante el siglo XIX.
París, Barcelona y Madrid

31. París
• En 1853, Napoleón III encargó al barón Haussmann que reformara el
plan urbanístico de la ciudad de París.
• La idea era embellecer la ciudad, mejorar las condiciones sanitarias
de París, crear nuevos edificios que satisficieran las nuevas
necesidades de la burguesía (en especial, crear nuevos barrios
burgueses alejados de los nuevos barrios obreros ), y abrir grandes
avenidas que impidieran la construcción de barricadas en caso de
iniciarse brotes revolucionarios (tal y como había ocurrido en la
primera mitad del siglo XIX).
• Se construyeron asimismo infraestructuras urbanas tales como
alumbrado eléctrico, agua corriente, alcantarillado, etc.
• También se crearon nuevos cementerios, hospitales, cárceles, etc.

32. La place de L’etoile servía como punto de
convergencia de grandes avenidas parisinas.
Barón Haussmann
Avenida de los Campos Elíseos
Caillebotte: Calle de París
bajo la lluvia (1877)
Bois de
Boulogne

33. Madrid
• Dos fueron los planes
urbanísticos más
importantes:
- La ciudad lineal, de
Arturo Soria. Unía dos
núcleos urbanos por medio
de una larga y ancha
avenida, con manzanas de
viviendas unifamiliares con
jardín a ambos lados de la
misma. Un tranvía
recorrería el centro de la
avenida.

34. El barrio de
Salamanca, proyecto
del Marqués de
Salamanca. Es el
ensanche de la
ciudad de Madrid,
con amplias avenidas
estructuradas en
ángulo recto.

35. Barcelona
• Ildefonso Cerdá ideó el
ensanche de la ciudad de
Barcelona.
• Se derribó la antigua muralla
(aunque se respetó el centro
antiguo de la ciudad), y se
creó un barrio nuevo con
trazado hipodámico (en
cuadrícula).
• Se hicieron manzanas de
viviendas con un patio central
compartido.
• El conjunto era atravesado
por una calle diagonal.