1. Edvard Munch

2. La línea El punto
Resulta raro no ver este No aparece en todas sus obras, pero
elemento en cualquier obra en las que sí digamos que tiene una
suya. La forma de algunos trazos gran repercusión. Por lo general
que realmente nos llaman la tiende a ser representado por
atención por este elemento formas humanas que a su vez, son
morfológico viene dada por la protagonistas de la obra. Sin
continuidad de los mismos, detenernos a mirar profundamente
como por ejemplo en “El grito”, vemos claramente que el
“Madonna” (3er cuadro), donde hombre que está situado en el
se resalta la gran cantidad de centro inferior con las manos en la
líneas que configuran a la mujer cara es el elemento punto del
central. Es el elemento que cuadro, al igual que en “Pubertad”
imprime dinamismo al cuadro en (5ª cuadro), la niña situada en el
sí, dotándolo de un contorno centro también es el elemento
más visible y más eficaz. punto de la obra. En algunas de sus
obras este elemento no aparece,
pero es fácil de ver en las que sí.

3. (Løten, 12 de diciembre de 1863 - Ekely, 23 de enero de
1944)
fue un pintor y grabador noruego de la corriente
expresionista. Sus evocativas obras sobre la angustia
influyeron profundamente en el expresionismo alemán de
comienzos del siglo XX.
El pintor decía de sí mismo que, del mismo modo que
Leonardo da Vinci había estudiado la anatomía humana y
diseccionado cuerpos, él intentaba diseccionar almas. Por
ello, los temas más frecuentes en su obra fueron los
relacionados con los sentimientos y las tragedias
humanas, como la soledad (Melancolía), la angustia (El
Grito, tal vez su mejor obra), la muerte (Muerte de un
bohemio) y el erotismo (Amantes, El beso). Se le considera
precursor del expresionismo, por la fuerte expresividad de
los rostros y las actitudes de sus figuras, además del mejor
pintor noruego de todos los tiempos.

4. Edvard Munch.
– Elementos morfológicos
Analizaremos los elementos morfológicos de
este autor con sus obras más destacadas:
Colores desaturados La forma
Sin duda alguna este elemento aparece en Se trata de un elemento muy vital
todas sus obras, incluso en las que no son tan en cuanto al reconocimiento de
significativas. Se ve con total claridad que ciertas partes en sus obras.
emplea unos colores adultos, imágenes Podemos apreciar de una manera
maduras para un público que posee una un poco subjetiva las barcas que hay
avanzada cultura. Por ejemplo, en la obra de abajo a la izquierda de “Melancolía”
“El grito” (1ª imagen), emplea un azul oscuro (último cuadro), en los que unas
cargado de muchas pinceladas, para así darle elipses cargadas de color
una profundidad. Estos colores también representan dichas barcas
representan, en mayor parte, la tristeza y aparcadas en la arena de la playa.
melancolía que el mismo Munch desea También, volviendo a “Pubertad”,
transmitir a cualquier persona que observe vemos como el trazo negro que hay
fijamente sus obras. Los tonos apagados detrás de la muchacha representa
aportan tristeza a lo que él quiere reflejar en su sombra.
su conjunto artístico.

5. La obra muestra evidentemente un hombre que
demuestra
Tener celos por la pareja que se encuentra en el
fondo de la obra, la pareja se ve que esta feliz por el
tono de luz que Munch le imprime a la obra y el
hombre q se encuentra con celos se ve en un lugar
del paisaje oscuro.
Munch quería que sus obras revelaran la imagen del
alma de las personas, y para esto se basa en expresar
los sentimientos surgidos por el hombre.

6. En la Crítica del Juicio Kant se anticipa De aquí que la teoría kantiana del arte
ya a la autonomía y el desinterés de como valoración autónoma de un modo
lo estético. de conocimiento estético, defina la
El juicio de gusto fundado en la "pura belleza como "la forma de la finalidad de
satisfacción desinteresada" diferencia un objeto, cuando es percibida en él sin
el placer "puro" que sentimos ante la representación de un fin.“
contemplación de lo bello, del placer La finalidad de la belleza es "finalidad
"interesado" propio de lo útil o de lo subjetiva" o "finalidad sin fin", esto es,
moral. En palabras de Kant, "el juicio que es libre de conceptos y significados,
de gusto no es un juicio de que no se adecua a un fin (utilidad-
conocimiento (ni teórico ni práctico), funcionalidad), ni siquiera, a la
y, en consecuencia, no se funda en perfección del objeto estético
conceptos ni se hace con vistas a
ellos.“

7. Kant decía que una obra de arte es bella cuando tiene
una finalidad especifica de un objeto.
Celos de Edvard Munch es una obra, que sin ser muy
estética es una obra bella o hermosa por que tiene
como finalidad expresar una emoción, en este caso es
una emoción propiamente del ser humano como son
los celos de una persona al ver en el fondo en medio
de los arbustos a un hombre y a una mujer q se
encuentran juntos.