El documento describe el rol del disc jockey (DJ) como la persona encargada de seleccionar, mezclar y reproducir música grabada para eventos. Explica que los DJ usan equipamiento como tornamesas, mesas de mezclas y auriculares para crear un ambiente musical continuo mediante técnicas como el beatmatching, blending y el uso de loops. También cubre brevemente la historia de los DJ y diferentes estilos como el turntablism.

1. Disc Jockey (DJ)
Un disc jockey, deejay, o pinchadiscos, comúnmente abreviado como DJ (en plural también DJ), es
el encargado de escoger, poner y mezclar la música, grabada en discos, en fiestas, guateques,
discotecas, en la radio, etc. Aunque la práctica empezó con discos de vinilo, puede llamarse DJ a
quien ambienta con música mediante cualquier otro sistema de reproducción, o a través de
secuenciadores electrónicos. Actualmente algunos DJ utilizan sistemas de discos compactos,estos
son llamados CDj abreviatura proveniente de la union de CD y Dj
En Jamaica y en la música reggae, el término disc jockey o deejay se refiere en cambio a los
cantantes que improvisan sobre los cortes instrumentales que pone el pinchadiscos, mientras que
a éstos se les llama selector o selectah.
Popularmente se les llama DJ.
Historia
El origen de los DJ radica en antonio Jorge Anibal De Los Angeles a finales de la década de los 60,
en donde el desarrollo de la tecnología de sonido y amplificación empezó a competir con la
tradicional música de las orquestas imperantes en las fiestas y eventos de la época. No pudiendo
competir con el ahorro económico que facilita un solo DJ, con música envasada, liberando espacio
para la pista de baile y brindando una mayor potencia de sonido gracias a la amplificación.
Luego con la década de los años 70, la música disco y el desarrollo de discos de vinilo con una
mejor calidad de sonido, hizo que los disc jockeys se consolidaran, produciendo también todo el
movimiento de los clubs o clubbing que seria el contexto de trabajo de los dj's actuales.
En la década de los 70, los disc jockeys jamaiquinos -allí conocidos como selectors- sirvieron como
plataforma para la incipiente cultura e industria del reggae, así como fomento para la cultura de la
fiesta de sesión de DJ, y oportunidad para los cantantes noveles en sesiones de improvisación
sobre grabaciones instrumentales.
También mucho se le debe dentro de la misma década, al surgimiento de la música breakbeat y el
rap provenientes de los suburbios afroamericanos en EE.UU -lo que se conoce como Hip Hop-.
Gracias a la inventiva del jamaicano Kool DJ Herc, e investigadores como Grandmaster Flash se
desarrollaron muchas técnicas que posteriormente serían utilizadas en toda la música dance y
electrónica: Los DJ de hip-hop de la época inventaron el loop antes de existir los samplers,
haciendo brutas mezclas de fragmentos de música funky, creando ritmos repetitivos utilizando
discos iguales alternándose, es decir repetir continuamente una parte de una canción (a lo cual se
le llamaba breakbeat). Esta primaria forma de grooves sería la semilla de la música dance y rap.
También crearon el turntablism caracterizado comúnmente por creaciones estéticas y rítmicas a
base de los sonidos de rayado de la aguja(scratches), haciendo girar los discos hacia atrás y
adelante con la mano dando lugar a variadas distorsiones del sonido grabados
El trabajo del DJ
El arte de pinchar discos, es una actividad semi-creativa (totalmente creativa en el caso del
turntablism, y con un alto componente creativo en el caso del breakbeat y el remix), ya que el DJ
ejecuta su trabajo en función de dos o más pistas preestablecidas, es decir, sobre canciones ya
elaboradas por artistas que producen sus propios discos. El DJ trabaja sobre la base de éstas,
pudiendo variarlas según las posibilidades de su mezclador, en el caso de tener herramientas
integradas o externas como loop, sampler, efectos varios etc. Algunos Djs también elaboran sus
propios discos de trabajo, especialmente algunos turntablists. Existe también un amplio mercado
de discos de breakbeats y ritmos, jingles y ambientes sonoros listos para ser mezclados sobre el

2. groove a gusto del DJ.
Equipo
El equipamiento básico utilizado habitualmente puede incluir giradiscos (Tornamesa), mesa de
mezclas (Consola o Mixer) y auriculares, y pueden estar presentes micrófonos, reproductor de CD,
samplers, procesadores de efectos, secuenciadores, y ordenadores.Lo que se mantiene invariable
es la mesa de mezclas o mixer, sin la cual no se podría mezclar,ya que permite la conjunción
graduada y armónica de las dos señales de audio, ecualizándolas (subiendo o atenuando grupos
de frecuencias) a fin de dar distintos matices al sonido (calor, brillo, etc.). Y regulando el volumen
de cada canal, etc. Ademas, la ultimatecnologia ha permitido colocar al PC como motor de todos
estos implementos, al equiparlos con lo que se denomina PUERTOS USB. Basicamente, estos
puertos, que se conectan directamente al computador, traducen las operaciones de los equipos
físicos, de manera que el PC pueda reconocerlos y hacerlos visibles a traves de un programa
determinado y correspondiente al equipo en cuestion. Muy util al momento de ahorrarse espacio en
CDs y vinilos, ademas de facilitar y optimizar el trabajo del DJ.
Tambien el trabajo del dj es mantener la fiesta,ladiscotequeetc, el ambiente a lo maximo y
mantener el ritmo, y cuando se trata de bajar bajarlo paulatinamente un buen dj sabe hacer su
trabajo aplicar su talento y sus habilidades a la hora del mix y el remix. Improvisar y hacer sonidos
nuevos.
Tipos de DJ
Hay muchos tipos diferentes de disc jockeys, dependiendo de si es de radio, o un
productor/creador de música, o DJ de competición-exhibición, como los turntablist. Depende
también del estilo de la música mezclada, (house, tecno, trance, chillout, reggae, hip hop, rap, jazz,
cantadas, hardhouse, hardcore,hardstyle etcétera) y de las técnicas utilizadas. En general, el
trabajo de un DJ de música pop es más simple que de DJs de hip hop y música dance. Éstos
últimos, que usan técnicas que van mucho más allá que el simple poner discos (breakbeat, Groove,
scratching, beatmatching, mixing, blending, cueing, phrasing, cutting, etcétera),también se
encuentran en otros géneros, pero éstos son los que cobran mayor importancia.
El Groove
Se utiliza la palabra Groove para referirse, bien a la composición de música con alto componente
rítmico, o para la práctica entre DJ de crear un ambiente continuo y progresivo de baile mediante la
conexión coordinada de música contenida en varios discos o fuentes.
Para crear un groove continuo, el recurso más común es adecuar la velocidad de tempo de la
canción próxima al tempo de la que está sonando, de manera que no hay interrupciones ni
cambios de ritmo en el baile.
También se debe de tener en cuenta el timing, o sea, el tiempo de la intro y el final de las
canciones, tanto la entrante como la saliente, puesto que lo que se quiere, aparte de cuadrar el
tempo (BPM, Beats per minute), para que el ritmo sea el mismo, es que no queden espacios de
solo base musical muy largos en la mezcla.
La creación o mantenimiento de un groove tiene un alto factor estético, por lo que un buen DJ es
aquél que sabe escoger los mejores temas, en el mejor momento, o de la forma más original.

3. El breakbeat
Es una de las técnicas más antiguas para crear un groove. Normalmente utilizando dos discos
iguales -aunque se pueden crear breakbeats interesantes con discos contrastados-, se hace repetir
continuamente una serie de compases esogidos de una canción, con el fin de crear un ritmo
insistente y bailable, llamado loop.
Remix
El remix es una técnica derivada del breakbeat y el groove, consistente en transformar una canción
a base de añadirle otras pistas, sobre todo rítmicas, para darle otro aspecto. Generalmente se
busca convertir canciones para la pista de baile y mejore la calidad de música para que las
personas escuchen una misma a capella pero con diferentes ritmos o diferentes ritmos con una a
capella. Este trabajo comúnmente se hace en el estudio de grabación, mediante el reversionado de
los masters de las canciones originales, con samplers y otros secuenciadores electrónicos, pero es
también practicado en la mesa del DJ. Existe un amplio mercado de discos de breakbeats y ritmos,
jingles y ambientes sonoros listos para ser mezclados sobre el groove a gusto del diskjockey.
Turntablismo
El turntablismo, el loop mediante el breakbeat, el scratch y el back spin, como técnicas esenciales
de trabajo, han derivado en un virtuosismo técnico con un merito realmente loable como disciplina
artística. Beatjugglings, flares, crabs... la creatividad del DJ se ha disparado, del simple
acompasamiento estructural y rítmico, a crear música a partir de los sonidos del propio vinilo.
No obstante, como ya se mencionó previamente la multiplicidad de fuentes de mezcla, son
variadas, desde los CD players, ordenador etc. Sin embargo, la mística y esencia del DJ
tradicional, radica en mezclar con vinilos, ya que mediante los giradiscos (comúnmente llamados
platos) se puede lograr un sonido más "humano" o artesano, además de ser una fuente de sonido
más manipulable ya que el vinilo está directamente al alcance del pinchadiscos mientras gira y
reproduce su contenido, permitiendo hacer una diversidad de trucos turntablism.
Competiciones
Existen competiciones para determinar quién posee más técnica, como el DMC, que creando en
los 80's las competiciones mundiales, se han extendido a más de 30 países, coronando cada año
al mejor DJ del mundo, desde el punto de vista técnico.
Algunas competiciones se basan en lo que el disckjokey puede llegar a producir en su publico, es
calificado por la misma gente, al final de cada turno ( 20 min cada uno ) los jueces de la
competencia evaluan el nivel de los gritos, aplausos, sensaciones en la gente y eligen a los
ganadores anualmente, en torneos de estetipo han sobresalido disc jokeys latinos, como kike
serrano, juan tabares, alfonzorondon, DJ RICK, y el novato de el 2007 dj. Julián Serrato
Redes y comunidades
Actualmente las redes sociales abarcan diferentes sectores y temáticas y cómo no, el mundo de
los DJ también posee sus núcleos sociales en la red entre los que destacan deejays.es Una de las
comunidades de DJ hispanos más importantes de la red actual,tambien en Digital Deejay
encontraras informacion,mas centrada en la mezcla con ordenador. También Chile tiene sus
comunidades una de las cuales es DeeJay.cl, la cual alberga a DJ Chilenos y extranjeros que
participan en foros y chats intercambiando información. En el mismo país (Chile) la primera

4. comunidad de DJ's fue NIKTER.cl creada en el año 1999 y que llegó a ser la más grande de
Latinoamérica. Hoy en dia, existe ProDj.cl que alberga la gran mayoria de DJ's profesionales de
Chile. También muy conocida la comunidad de makinera records cuyos djs emplean ha fondo la
música makina y tipos de música muy marchosos y ludicos. Otra comunidad es España es dj San
Románespecialicada en reseñas de música electrónica.