El arte griego se caracterizó por la arquitectura, escultura, pintura y cerámica. Adaptaron las herencias culturales anteriores y las perfeccionaron con elementos propios, creando una nueva cultura del equilibrio y la proporción. La arquitectura se distinguió por los órdenes dórico, jónico y corintio. La escultura buscó la perfección humana a través de los periodos arcaico, de transición y clásico. La pintura, aunque no se conserva, se cree que fue extraordin

1. Arte Griego
Echo por:
Fátima Rodríguez
Sandoval
&
Paulina Berenice Al-
varado Hernández

2. ¿Qué és él Arté Griégo?
Es el resultado de la mezcla de muchos elementos diferentes. Ellos a lo
largo de su historia desarrollaron todos esos elementos y han creado un
arte que fue la base de toda la cultura occidental.
Esta es una construcción de la antigua Grecia. Al
pasar los años, se va deteriorando poco a poco.
En este trabajo se ahondará en el arte griego en
todas sus expresiones: arquitectura, Escultura,
Pintura y cerámica y también se responderán al-
gunas interrogantes acerca del mismo, además
de las muestras del arte que serán expuestas al
final del mismo. Pintura Griega
Ellos adaptaron la herencia de las culturas
anteriores a la griega, y la perfeccionaron
con todo sus elementos propios etc.,
haciéndola suya y creando una nueva y
muy excelente cultura y arte.

3. El arte griego se caracteriza de cuatro formas las que son:
CARACTERISTICAS
Están bien proporcionadas y son armónicas, por lo que destacan el
equilibrio y sus proporciones. Se
expresa la belleza como resultante
de la proporción y la medida. Casi
toda es de sillería uniforme y el
material preferido fue el mármol
blanco.
Siguiendo tres distintas
modalidades:
LA ARQUITECTURA
Destacan sobre todo Los órdenes que son
las sucesiones de las diversas partes del
soporte, Las columnas y de la cubierta .

4. Orden Dórico:
Muestra un sentido rígido y sobrio. Destaca por su sencillez
tanto en las proporciones como en la decoración. Emplea
elementos constructivos indispensables y ofrece la imagen
de robustez. Descansa sobre unas gradas que lo aíslan del
terreno circundante.
Orden Jónico:
Se caracteriza por la esbeltez y por la riqueza de su
decoración. Una y otra contrastan con la sobriedad del
dórico fue creado por los jonios del Asia menor.
Orden Corintio:
Se desarrolla en la segunda mitad del siglo V A.C. y viene a
ser como una variante del jónico. Sus formas siguen
variando únicamente en el
capitel que está formado
por un cesto forrado de
hojas adornado con pencas
que terminan en voluta.

5. El tema más importante de la escultura griega es la representación de
la figura humana. El escultor
griego busca la
perfección corporal del
hombre, en
consecuencia la escultura
griega se humaniza.
La escultura griega sufrió un proceso
evolutivo en los siguientes períodos:
Se buscó el perfecto equilibrio
entre la sugestión de la naturaleza
y su esfuerzo personal por presentar
prototipos humanos ideales.
LA ESCULTURA
El material preferido siempre fue el
mármol blanco, el bronce se empleó
de manera complementaria y
muchas estatuas eran policromadas.

6. Las estatuas eran de madera a las que se le rendía
culto. Las maderas utilizadas eran olivo, ébano y
encina. La escultura arcaica muestra sobriedad sobre
todo las primeras. La de los atletas presentan líneas
vigorosas y la de las muchachas una sonrisa rígida y
primitiva.
PERIODO ARCAICO
Es una época que participa del arcaísmo anterior y
anuncia ya la perfección del periodo clásico.
Pertenecen a este periodo los relieves de los
frontones de los templos.
PERIODO DE TRANSICION
Es el periodo de la perfección griega. En las obras de
este periodo se confirma más claramente la idea
griega de la belleza, consistente en la proporción por
medio de la ordenación matemática entre las
diferentes partes de la obra.
PERIODO CLASICO

7. Resulta de la división del imperio griego. La escultura en este
periodo sigue evolucionando. Se caracteriza por la condición
patética de las obras reflejadas en las formas dramáticas y
apasionadas.
PERIODO HELENISTICO
Periodo Arcaico Periodo de Transición
Periodo Clásico Periodo Helenístico

8. LA PINTURA GRIEGA
Todas las pinturas griegas han desaparecido. Solamente se han conserva-
do las decoraciones pictóricas realizadas sobre cerámica y vasos de pe-
queño tamaño. Presentan maestría en el dibujo pero poco se puede de-
terminar según esto.
Existen numerosos testimonios escritos que nos permiten entrever que
era una pintura extraordinaria o más que la propia escultura.
Algunos pintores griegos fueron: Polignoto, Zeusis, Parrasío y Apeles. Sus
pinturas y frescos se presume que reflejan sus estilos bastante laborio-
sos.
Pintura Griega

9. La Cerámica Griega
La cerámica tuvo entre los griegos gran importancia. Fue
muy rica y variada en sus formas y perfecta en sus acabados.
Se caracterizo especialmente por la estilización y la expresión
de las figuras.
Durante el periodo arcaico se mostraba cerámica de figuras
en negras sobre fondo rojo. En el periodo clásico predominan
las figuras rojas sobre fondo negro brillante.
En el periodo helenístico aparecen las cerámicas con esmalte
azul, amarillo o blanco con figuras de tendencia naturalista.
Los vasos griego tenían diver-
sas formas, las principales eran:
El ánfora
La urna
La hidra
El lekitos
El alabastro
El cántaro
El cáliz
El cántaro lo utilizaban para beber agua