El documento describe varios tipos de bailes como la bulería, las sevillanas, el fandango, el cha-cha-cha, el paso doble, la samba, el tango, el merengue, la salsa, el claqué, la danza lírica, el hip-hop, el baile moderno y el funky; explicando sus orígenes, características y compases musicales.
Biografía de Isaac Newton, sus parientes y sus inventos
El baile
1. El Baile
ES UNA OBRA DE TEATRO ESCRITA POR EDGAR NEVILLE Y ESTRENADA
EN BILBAO EL 22 DE JUNIO DE 1952.
2. Argumento:
Inicialmente la acción transcurre
en 1905. Pedro y Julián son dos
entomólogos que se disputan el
amor de la bella y alegre Adela.
Finalmente ella se decide por
Pedro, con el que contrae
matrimonio, aunque Julián
continúa conviviendo con ellos. En
1930, Adela decide recuperar su
libertad y vivir lo que le queda de
juventud; sin embargo, su muerte
está cercana. Veinte años
después, en 1955, Julián y Pedro
viven juntos recordando a su
amada perdida cuando reciben la
visita de la nieta, Adelita.
3. Tipos de Baile:
-Buleria: Es un baile repleto de intuición por
parte del artista que le permite mucho
lucimiento y gran comunicación con el
público, porque es el estilo que admite
mayor improvisación. El compás juega un
papel fundamental en esa libertad de
movimientos espontáneos, graciosos y
pícaros. Se requiere dominio de los
contratiempos, riqueza de pasos, velocidad
y fuerza en los pies si se quiere zapatear y
expresividad absoluta en los brazos, en el
cuerpo e, incluso, en la cara. A veces, se
meten por bulerías pasos de otras danzas
folclóricas y populares, aunque con un
toque de guasa o de burla, y es el único
palo flamenco que admite saltos en la
interpretación masculina.
4. Sevillanas: Se caracteriza por su gracia,
su viveza, su ágil dinamismo y su
flexibilidad, aunque en los últimos años
han ido volviéndose más lentas. Es un
baile de pareja formada por hombre y
mujer o dos mujeres. A nivel popular se
ejecutan en series de cuatro coplas,
cada una coreográficamente distinta,
con un breve intervalo entre una y otra.
Antiguamente, eran siete coplas, pues
se añadían tres sevillanas boleras que,
en la actualidad, sólo interpretan los
profesionales por tener bastante más
dificultad en el baile. Los movimientos
más significativos son paseíllos,
pasadas, careos y remate. Sobre el
último compás el cante, la música y el
baile cesan juntos y los intérpretes
terminan en un desplante garboso y
provocativo, propio del baile de
galanteo. Tiene un compás de 3 x 4, es
decir, de tres tiempos. De estos tiempos,
el primero es fuerte y los dos siguientes
son flojos.
5. Fandango: Como baile es un estilo muy
antiguo , de carácter popular , que ha ido
adquiriendo con el tiempo características
propias del flamenco. Se trata esencialmente
de bailes de pareja con giros propios de los
viles de galanteo. Sin embargo, no es muy
conocido fuera de la provincias de Huelva. El
compas es de 3 tiempos . El fandango es un
ejemplo básico de compás ternario.
6. Cha-cha-cha: Es el baile más reciente
incorporado en la modalidad de bailes latinos.
Poco después que el Mambo fuese introducido
en las salas de baile, apareció el cha-cha-cha,
que empezó a ganar cada vez más
popularidad. Esta rápida y amplia difusión se
debe, sobre todo, al hecho de ser un baile
intermedio, ni muy lento ni muy rápido, lo que
lo hace un género fácilmente bailable por
todos (en contraste, por ejemplo, con el
Mambo, donde la música es más rápida y el
ritmo más complicado). Inicialmente, su
creador (Enrique Jollín) había denominado a
este baile con el nombre de neo danzón. El
nombre que todos conocemos nació con
ayuda de los bailadores, cuando al inventarse
el baile que se acoplaba con el ritmo (El ritmo
del Cha-Cha-Cha se caracteriza por una serie
de tres pasos rápidos que se dan en dos
tiempos de compás), se descubrió que los pies
marcaban un sonido peculiar al rozar el suelo,
cha - cha - chá, y de ahí, de ese sonido, nació,
por onomatopeya, el nombre con el que todo
el mundo conoce este baile.
7. Paso doble: El Pasodoble
transforma al hombre por
unos minutos en un
valiente torero, con cuya
capa (la mujer) sortea
todos los envites de un
imaginario astado. Su
carácter netamente
español ha hecho del
Pasodoble uno de los
pocos bailes de pareja
que no han sido
olvidados en nuestro país.
No hay fiesta o verbena
donde este baile no esté
presente y pocas son las
personas que han podido
resistirse a su ritmo.
8. Samba: La Samba proviene de Brasil, donde
es el baile nacional. Sus orígenes hay que
buscarlos entre los grupos de esclavos
traídos desde África. En esta danza se hallan
contribuciones de la música popular
brasileña y de varias modalidades de la
música carioca que confluyen en Río de
Janeiro. Su popularidad en este país es tan
grande, que ha llegado a ser declarado
baile nacional del Brasil. Para conseguir el
carácter real de la Samba, el bailarín tiene
que jugar con la chica y mostrarse muy
exuberante. Muchas de las figuras usadas
actualmente en la Samba requieren un
preciso movimiento de la pelvis. Este
movimiento es muy difícil de poder hacerlo,
pero sin él, la Samba pierde toda su gracia.
Antes de 1914, este baile era conocido con
el nombre Brasileño "Maxixe". Los primeros
intentos de introducir la Samba en Europa
datan entre 1923 y 1924, pero no es hasta
acabada la Segunda Guerra Mundial
cuando la Samba llega a ser popular en
Europa. La samba es un baile con música de
ritmo de 2 tiempos de 8 que se hace con
instrumentos como el tambor, el chocalho, el
reco-reco y la cabaca.
9. Tango: El Tango es una danza de
origen africano. Sus orígenes se
sitúan en el año 1860,entre las
clases más pobres de Buenos Aires
(Barrio de las Ranas). Fue el primer
baile en Europa antes de la Primera
Guerra Mundial, con un tiempo de
36 compases por minuto. Siendo un
baile bastante exótico y una
sensual creación de los países del
Sur, inicialmente el Tango no llegó a
ser aceptado por la sociedad
europea. El Tango se empezó a
bailar en los suburbios y así fue
como poco a poco fue
consiguiendo popularidad. Este
baile fue descubierto como baile
de competición en la Riviera
francesa. El baile fue bien
presentado allí por un grupo de sus
entusiastas que inmediatamente
consiguieron el reconocimiento en
París y después en el resto de
Europa. Hoy en día el tango es más
que un baile, es una filosofía y una
forma de vida
10. Merengue: El Merengue es un baile
folklórico dominicano que se ha
difundido ampliamente y que muchos
consideran como el baile nacional
dominicano.
La estructura musical del merengue en
la forma que se puede considerar más
representativa, constaba de paseo,
cuerpo o merengue, y jaleo. Se le
quiere atribuir a Emilio Arte
erróneamente el haber agregado el
paseo al merengue tal como existía en
su época. Toda la música se escribe a
un ritmo de 2 x 4 y existen discrepancias
en cuanto al número de compases que
deben constituir cada parte, pues se
abusaba a veces al alargarlas "ad
infinitum".
Las formas literarias que acompañan al
merengue son las más comunes dentro
del arte popular la copla, la seguidilla, y
la décima, apareciendo pareados de
vez en cuando
11. Salsa: La salsa es toda
una serie de ritmos
populares de la zona
del Caribe y de regiones
no caribeñas donde se
cultivan ritmos latinos,
como el son cubano, el
montuno y la guaracha.
Es sin duda el baile más
conocido e
internacional nacido en
nuestra América Latina.
12. Chaqué: El claqué es una
manera divertida y excelente
para que los niños aprendan
ritmo al tiempo que hacen
ejercicio. Este programa está
diseñado para niños de todas
las edades. Los estudiantes
aprenderán las bases
fundamentales del claqué al
tiempo que mejoran su
coordinación y autoconfianza.
Aprender claqué puede ser
fácil y divertido.
13. La Danza Lírica: La danza
lírica es una mezcla de los
bailes de jazz y ballet. Se
hará énfasis en el control, la
musicalidad, el balance y la
expresión. Aquellos
bailarines amantes del jazz y
del ballet disfrutarán esta
clase al máximo.
14. Hip-hop: Los orígenes de este
movimiento cultural se remontan
a 1975, específicamente a las
calles del Bronx que, para ese
entonces estaban pobladas
mayoritariamente por
afroamericanos, latinos,
inmigrantes irlandeses, italianos
y judíos que buscaban de
alguna manera sobrevivir de sus
propias tragedias. Para la
década de los ochenta el Hip-
Hop comenzó a tener identidad.
Con los adelantos tecnológicos
de la época comienzan a
aparecer nuevas técnicas como
es el caso de lo que se conoce
hoy en día como el "scratch". Su
origen es principalmente urbano, su
expresión máxima se da en la calle
misma. Incluye expresiones tales como
el grafiti y el break dance.
15. Baile Moderno : El baile moderno es
aquel que se estructura en ocho
tiempos, es decir, cada paso nuevo
está dividido en ocho partes
(mover un brazo, girar la cabeza,
quedarse quieta…)que van por
golpes de música y se van hilando
para componer la coreografía.
También puede haber pasos libres,
donde cada bailarín/a haga una
cosa diferente, que se puede
inventar con anterioridad
o improvisar en el momento.
16. Funky: Actualmente el término
funky se utiliza como sinónimo de
"música negra" en general, tanto el
R&B como estilos más bailables e
incluso el hip hop más comercial.
El estilo Funk podría entenderse
como el Funky clásico, pero en la
actualidad funk y funky no es
exactamente lo mismo, el funk
tienen tintes más genuinos, más
clásicos, mientras que el funky es
mucho más variado y admite
mezclas y otras influencias. Otro
estilo es el acid jazz (estilo al que
pertenecen Brand New Heavies,
US3 y Jamiroquai), sólo con ver la
variación que hay entre sus
representantes os lo digo todo, es
como un cajón desastre, mezcla
de instrumentos electrónicos y
piezas en directo es como un
laboratorio de experimentación
para el soul y el jazz más moderno.