2. El origen etimológico de la música proviene de
la palabra MUSA, que en idioma griego antiguo
aludía un grupo de personajes míticos
femeninos, que inspiraban a los artistas. Las
musas tenían la misión de entretener a los dioses
bajo la dirección de Apolo. Precisamente, Apolo
era el jefe de las musas.
3. La paternidad de la
música, tal como se la
conoce actualmente, es
atribuida a los griegos. En
la mitología griega, las
musas eran nueve y
tenían la misión de
proteger las artes y las
ciencias en los juegos
griegos.
4. Géneros melódicos:
-Prosodia: canto entonado cuando la procesión se
dirigía al templo.
-Hiporquema: melodía asociada a movimientos
corporales propios de danzas griegas.
-Ditirambo: canción en honor de Dionisio o Baco.
-Peán: himno en homenaje a Apolo.
-Treno: canto fúnebre y doliente creado por Linos.
-Elegía: carácter triste.
-Himeneo y Apitalemio: carácter alegre, para el
casamiento.
5. En Egipto (siglo XX a.C.)
la voz humana era
considerada como el
instrumento más
poderoso para llegar
hasta las fuerzas del
mundo invisible.
6. En China…
Atrajo a viajeros occidentales que visitaban ese país
ansiosos de novedades. Los chinos diferenciaban las
notas de la música; reservaban las primeras a los
hombres ordinarios y las ultimas a hombres sabios
7. Los chinos formaron la
escala que los europeos
llamaron quot;cromáticaquot;,
descubierta por el
maestro de música de
Hoan-Ti(antiguo
emperador).
8. En Japón…
Existían diferentes géneros musicales: el bagaki para
ceremonias del Emperador; el No, para la música de
fondo en actos de teatro, el ko-uta, para la música
folklórica y el noga-uta, para la música seria.
9. En la actualidad existen dos corrientes musicales
en Japón, una que pretende mantener la
tradición musical a través de su música folclórica
y la otra incorporada a las corrientes de la
música occidental.
10. En la Edad Media…
Existieron formas de expresión musical:
MÚSICA PROFANA: Los nuevos personajes dedicados a la
disposición de esta música fueron los Juglares (músicos
ambulantes y plebeyos que divertían en fiestas y castillos), los
Trovadores (pertenecían a la nobleza y eran músicos y poetas que
inventaban rimas y ritmos), los Bardos (antecesores de los
trovadores que cantaban proezas de sus héroes valiéndose del
laúd). Por ultimo los ministeriles o ministriles (verdaderos
productores musicales, administraban música y formaban
corporaciones o gremios dedicados a brindar espectáculos
musicales).
11. MÚSICA GREGORIANA: La Iglesia Católica tuvo su propio
lenguaje musical nacido de los 4 dialectos musicales que se
impusieron: el Milanés, el Galiciano, el Mozárabe y el Romano,
pero en definitiva el que se impuso fue el Romano, si bien el
Canto Ambrosiano ejerció una poderosa influencia a fines del
Siglo IV, el Canto Gregoriano se difundió a toda la Cristiandad
casi dos siglos después y marcó un trascendente camino en el
desarrollo de la Humanidad.
La melodía del canto gregoriano asimila 3 estilos diferentes; El
quot;Silábicoquot; (cada nota representada por una sílaba), el
quot;Neumásicoquot; (una misma sílaba corresponden 2, 3 0 4 sonidos
diferentes), y las quot;Secuenciasquot; (intercalación de un texto en las
notas del aleluya)
12. POLIFONÍA: Es una nueva técnica musical resultante
del cruzamiento de varias voces, según reglas y esquemas
armónicos. Se difundió en especial en Francia durante
los Siglos XII, XIII y XIV, luego por el resto de Europa.
Mas tarde se fueron adaptando diversos matrices de
acuerdo con el temperamento y gusto de cada pueblo.
En realidad la música polifónica tuvo origen en el canto
Gregoriano, o sea que el tema de un canto litúrgico se
tomaba como base superponiéndole otro nuevo.
13. Música Celta:
Es difícil saber como sonaba de verdad la
música de los antiguos celtas. Lo que se conoce
en nuestro tiempo como música celta es en
realidad la música tradicional desarrollada
recientemente en varias regiones y países de la
Europa atlántica, que fueron habitadas por
tribus celtas hace 2.000 años. Esta herencia
común, además de siglos de comercio e
interacción, ha creado lazos fuertes entre los
pueblos atlánticos europeos.
14. Las composiciones celtas fueron transmitidas a
lo largo de las generaciones mostrando la vida y
obra de las gentes del campo y la ciudad.
Comenzaron a ser valoradas a la llegada del
XIX, siglo en el cual diversos eruditos no sólo
del ámbito celta comenzaron a sistematizar y
recopilar, para dejar en nuestros días un
magnífico legado de música.
15.
16. En la Edad Moderna…
La Edad Moderna, en cuanto al ámbito artístico se
refiere, surge con el Renacimiento que se caracteriza por
una ruptura total con el estilo anterior.
17. Siguiendo con la Edad Moderna, destacaremos a:
WOLFANG AMADEUS MOZART.
18. Compositor austriaco nacido en Salzburgo el 27 de
Enero de 1756. A la edad de seis años, Mozart ya era un
intèrprete avanzado de instrumentos de tecla y un eficaz
violinista, al mismo tiempo que demostraba una
extraordinaria capacidad para la improvisación y
la lectura de partituras. Aún hoy en día se interpretan
cinco pequeñas piezas para piano que compuso a aquella
edad.
19. Destacaron sus obras
para piano y orquesta,
canciones, marchas,
requiems y óperas como
Don Giovanni y La
Flauta Mágica.
20. El Jazz…
El jazz es un
género musical que nace a
finales del siglo XIX en
Estados Unidos, Luisiana,
y que se expande de
forma global a lo largo de
todo el siglo XX. Este es
el inventor del Jazz: Jelly
Roll Morton…
21. El jazz se caracteriza por
eludir la ejecución de las
interpretaciones a partir de la
lectura fiel de una partitura
(sin que ello quiera sugerir
que sus músicos no dominan
el lenguaje musical): la base
de la interpretación jazzística
y, consecuentemente, del
estilo, es la improvisación.
22.
23.
24. Rock and Roll…
Es un género musical de ritmo marcado, derivado de una
mezcla de diversos estilos de folclore estadounidense (
rhythm and blues y el country and western son los más
destacados) y popularizado desde la década de 1950.
El vocablo «rock and roll» fue utilizado por primera vez
por Alan Freed, pinchadiscos de una estación de radio en
Cleveland, que utilizó el término para titular un
programa de radio: Moondog Rock'n'Roll Party
25. Destacamos de este género
musical al famoso Elvis Presley Su
primer éxito lo obtuvo cantando
en un festival de fin de curso en
su colegio frente a 1600
compañeros que le aplaudieron
hasta hacerle volver al escenario.
A partir de aquí comienza la
leyenda. Al parecer su primera
grabaciones fueron canciones
dedicadas a su madre Blue moon of
Kentucky y That´s all right mama.
26.
27. The Beatles comienza en Liverpool. John
Lennon y Richard Starkey nacieron en 1940,
Paul McCartney en 1942 y George Harrison en
1943. Los inicios de The Beatles arrancan desde
las primeras fiestas estudiantiles y actuaciones en
salones parroquiales y ceremonias familiares con
distintas formaciones y nombres como The
Quarrymen.
28. En 1968 las relaciones
dentro del grupo se
quebraban, John Lennon
se casó con Yoko Ono.
29. En 1970 el grupo ya no
existía, a partir de ahí
Lenon empezó a crear
sus propias canciones en
solitario: Imagine…
33. La historia de The Rolling
Stones comienza en
Londres, en 1961, cuando
Mick Jagger y Keith
Richards, amigos del
colegio, fundan la banda
quot;Little Boy Blue & Blue
Boysquot;
34. En 1964 sacan a la luz su primer álbum quot;The
Rolling Stonesquot;, compuesto casi íntegramente
por versiones. Destaca su canción más conocida:
“Satisfaction”
35. A partir de este, el Rock
fue evolucionando a sus
distintos géneros,
destacan grupos como:
AC DC en el que
sobresale Angus
Young…
46. Estilo musical que surge
en los barrios negros e
hispanos neoyorkinos.
Consiste básicamente en
recitar rimas siguiendo un
ritmo o una base musical.
El recitador se conoce
como MC y generalmente
la música la pone un DJ
(audio mezcla y
scratching).
47. Normalmente su
vestimenta consiste en
gorras y ropa ancha, los
cantantes americanos
suelen ser negros…
48. Pero alguien revolucionó el rap…
Eminem es el nombre artístico de Marshall
Bruce Mathers, nacido en Kansas City el 17 de
octubre de 1973. El nombre de Eminem
proviene de la unión de ambas iniciales, M&M,
pronunciada en inglés. Su infancia no fue fácil.
Destaca por ser el primer rapero blanco de
Estados Unidos…
49.
50.
51. El techno (o tecno) es
un estilo de
música electrónica
bailable, creado en los
primeros años de la
década de los '80 en la
ciudad estadounidense de
Detroit. Hubo influencias
tanto del electro como
del house.
52. Se caracteriza por un ritmo monótono y
repetitivo, pero bailable en 4/4, y la consecuente
utilización de instrumentos electrónicos, como
sintetizadores y samplers. A diferencia de otros
estilos como el electro pop, el techno no utiliza
la estructura de una canción, sino que es
estructurado de manera repetitiva, para
maximizar el efecto bailable de la música, así
como para potenciar los efectos que la mayoría
de quot;discotequerosquot; buscan en el éxtasis.