vida y obras de Leonardo Davinci

1. Leonardo Da Vinci

2. SOBRE LA PINTURA
“La mente de un pintor debe ser como un espejo, que siempre toma al color del objeto que refleja y está
completamente ocupado por la imágenes de tantos objetos como tenga delante.
Por lo tanto, debe saber, oh pintor, que no podrá ser bueno si no es el maestro universal capaz de
representar con su arte todas las formas producidas por la naturaleza. Y no sabrá como hacerlo sino las
ve y las retiene en su mente. Por ello mientras pasea por el campo, preste atención a diversos objetos,
contemple ahora esto, ahora aquello, haciendo acopio de diversos elementos seleccionados entre otros de
menor valor”.
Leonardo da Vinci

3. Nació en 1452 en la villa toscana de
Vinci, hijo natural de una campesina y
de un rico notario florentino.
Se trata de uno de los artistas más
grandes del Renacimiento. Fue famoso
pintor, escultor, arquitecto, ingeniero y
científico, aunque también dominó otros
campos (inventor, dramaturgo,
músico…).
Su profundo amor por el conocimiento y
la investigación fue la clave tanto de su
comportamiento artístico como científico.
Sus innovaciones en el campo de la
pintura determinaron la evolución del arte
italiano durante más de un siglo después
de su muerte y sus estudios y escritos
siguen aún hoy influenciando el mundo del
Arte.
SU ENTORNO
Italia era entonces un mosaico de
ciudades-estado bajo el poder de los
príncipes o el papa

4. • A mediados de la
década de 1460 su
familia se instaló en
Florencia, donde
Leonardo recibió la más
exquisita educación que
esta ciudad, centro
artístico e intelectual de
Italia, podía ofrecer.
• Dicen que heredo las
facultades de su padre
y que su fantasía e
interés por todos los
campos del saber era
desbordante.
• Sus extraordinarias
facultades y su
genialidad le permitían
resolver cualquier
problema por difícil que
fuera.
• Era elegante, persuasivo en la
conversación y un extraordinario
músico e improvisador

5. • Su enorme curiosidad se
manifestó tempranamente,
dibujando animales mitológicos
de su propia invención,
inspirados en una profunda
observación del entorno natural
en el que creció.
Giorgio Vasari, su primer
biógrafo, relata cómo el genio de
Leonardo, siendo aún un niño,
creó un escudo de Medusa con
dragones que aterrorizó a su
padre cuando se topó con él por
sorpresa.

6. • En su Studio (Real Academia de
Venecia), también conocido como El
hombre de Vitruvio, Leonardo da
Vinci realiza una visión del hombre
como centro del Universo al quedar
inscrito en un círculo y un cuadrado.
• Vitruvio ((Marcus Vitruvius Pollio)
arquitecto romano del siglo I a. c, tuvo
escasa influencia en su época pero no
así en el renacimiento ya que fue el
punto de partida de sus intentos y la
justificación de sus teorías

8. • Al cumplir los 14 años, Leonardo
ingresa como aprendiz en el taller de Andrea del
Verrocchio, en donde, a lo largo de los seis años
que el gremio de pintores prescribía como
instrucción antes de ser reconocido como artista
libre, aprendió pintura, escultura, técnicas y
mecánicas de la creación artística.
• Junto al taller de Verrocchio, además, se
encontraba el de Antonio Pollaiuollo, en donde
Leonardo hizo sus primeros estudios de anatomía
y, quizá, se inició también en el conocimiento del
latín y el griego.
• Leonardo era un joven agraciado y vigoroso que
había heredado la fuerza física de la estirpe de su
padre.
• Su gran imaginación creativa y la temprana
maestría de su pincel, no tardaron en superar a
las de su maestro Verrocchio.

9. • Las grandes obras de su juventud
son un San Jerónimo y el gran
panel La adoración de los
Magos (ambos inconclusos),
notables por el innovador dinamismo
otorgado por la maestría en los
contrastes de rasgos, en la
composición geométrica de la escena y
en el extraordinario manejo de la
técnica del claroscuro.
• Utiliza por vez primera una
novedosa técnica recién llegada de los
Países Bajos: la pintura al óleo, que
permitía una mayor blandura en el
trazo y una más profunda
penetración en la tela.

11. • Cansado de las alabanzas de
“buen cortesano” de los Medici y
especialmente de Lorenzo el
Magnifico, deja Florencia por
Milan con la intención de
prosperar.
• En 1482 con 30 años, se presentó
ante el poderoso Ludovico Sforza,
el hombre fuerte de Milán por
entonces, en cuya corte se
quedaría diecisiete años como
«pictor et ingenierius ducalis. En
esta etapa se ocupo de la
ingenieria militar. Sus proyectos
abarcaron la hidráulica, la
mecánica, la arquitectura, además
de la pintura y la escultura. Al
mismo tiempo comenzó sus
apuntes para la formulación de
una ciencia de la pintura, y se
ejercitaba en la ejecución y
fabricación de laúdes.

12. El ideal del saper vedere guió todos sus estudios, que en la década de 1490 comenzaron a
perfilarse como una serie de tratados (inconclusos, que fueron recopilados luego en el Codex
Atlanticus, así llamado por su gran tamaño). Incluye trabajos sobre pintura, arquitectura,
mecánica, anatomía, geografía, botánica, hidráulica, aerodinámica, fundiendo arte y
ciencia.

13. Después de la muerte de Leonardo, su
fiel discípulo Francesco Melzi, consciente
de la magnitud de la obra del maestro, se
entregó a la ardua tarea de ordenar y
catalogar las miles de hojas con
anotaciones y dibujos de diversa índole,
escritas por ambas caras, salpicadas de
numerosas ideas, dibujos y bocetos. Su
“Tratado de Pintura” fue recogido con el
nombre de Códice de Urbino.

14. A partir del año 1500, regresa a Florencia y realizará algunas de sus obras más importantes,
aunque su mejor legado son todas las aportaciones científicas y artísticas además de sus escritos
y descubrimientos.
Los descubrimientos de Leonardo no se difundieron en su época debido a que suponían un
avance tan grande que los hacia indescifrables, hasta tal punto que, de haberse publicado,
hubieran revolucionado la ciencia del siglo XVI. De hecho Leonardo anticipa muchos
descubrimientos de los tiempos modernos.
A continuación podemos ver más obras de este gran maestro

20. La anunciación

21. Salai como San Juan Bautista

22. La última cena

23. Detalle del ángel (virgen de las rocas)

24. La Belle Ferronnière

25. La Virgen de las Rocas

26. La gioconda
El esfumado (del italiano sfumato) es un efecto
vaporoso que se obtiene por la superposición de varias
capas de pintura extremadamente delicadas,
proporcionando a la composición unos contornos
imprecisos, así como un aspecto de vaguedad y lejanía. Se
utiliza para dar una impresión de profundidad en los
cuadros del renacimiento. Este efecto hace que los tonos se
difuminen hasta valores más oscuros como en la Mona
Lisa y en el San Juan Bautista.
La invención de esta técnica, así como su nombre sfumato,
se deben a Leonardo da Vinci
La fama de esta pintura no se basa únicamente en la técnica
empleada o en su belleza, sino en los misterios y enigmas que la
rodean .
Conocido también como Mona Lisa, su nombre oficial es Gioconda
(que, traducido del italiano al castellano es alegre), en honor a la tesis
más aceptada acerca de la identidad de la modelo, apoyada en el
hecho de que era esposa de Francesco Bartolomeo del Giocondo y que
su nombre era Lisa Gherardini.

27. La Virgen, el niño Jesús y Santa Ana

31. La Virgen del clavel

32. Ver más dibujos