Fotografía de moda

1. Fotografía de Moda
MAV E. Vladimir Guerrero Cortés
3191@ucuauhtemoc.edu.mx

2. “...la sociedad habla. Habla
diariamente en sus vestidos, en sus
ropas, en sus trajes. Quien no sabe
escucharla hablar, en esos síntomas de
habla, la atraviesa a ciegas. No la
conoce. No la modifica”.
Umberto Eco

3. La Moda
• Originalmente el hombre debió vestirse
para protegerse de las agresiones del duro
medio físico y en un intento por parecerse
lo más posible a los animales que estaban
mejor dotados para sobrevivir en aquella
climatología.
• Pero se distanció de ellos y desafió su
propia animalidad iniciando un hecho
cultural en el que el propio Comte
reconoció la huella de la civilización, la
prueba del Imperio de la Razón sobre los
sentidos.

4. • En la actualidad el individuo se sigue
vistiendo para protegerse, pero
ahora no ya del medio físico sino de
posibles agresiones psicológicas y
sociales.
• Entonces, ¿Qué es la moda?

5. “La moda es la expresión sutil y mudable de
cada época. Sería insensato que nuestro
espejo social devolviera siempre la misma
imagen. Lo importante en último término, es
comprobar si esa imagen corresponde
realmente a lo que sentimos que es.”
Cecil Beaton

6. “No hay nada
más
vertiginoso
que la idea de
gustarle a
alguien con
una sola
mirada.”
- Dicho popular

7. Definición
• La fotografía de moda selecciona
personajes, vestimentas,
complementos, estilos de vida
especiales que se registran visualmente
para luego proponerlos como modelos a
imitar por el espectador.
• Pero para convencer debe primero
atraer. Suele producir una identificación
entre el modelo y el espectador a
través de la vía emotiva y referencial
(algo que conocía y reencuentra).

8. Helmut Newton

9. Antecedentes
• En 1856, Adolphe Braun publicó un
libro con 288 retratos de Virginia
Oldoini, la Condesa de Castiglione,
una noble toscana en la corte de
Napoleón III.
• Las imágenes la mostraban con su
atuendo de corte oficial, lo que la
convirtió en la primera modelo

10. Adolphe Braun

11. • En la primera década del siglo XX, los
avances en la impresión de medio tono
permitió que las fotografías fueran
incluidas en revistas.
• La fotografía de modas apareció por
primera vez en publicaciones francesas,
como La Mode Practique.
• En 1909, la editorial Condé Nast se hizo
cargo de la revista Vogue,
contribuyendo al origen de la fotografía
de modas.

12. La Mode Practique

13. • Durante sus inicios se puso especial
énfasis en preparar las sesiones
fotográficas, un proceso desarrollado
primeramente por el barón Adolf de
Meyer, quien retrataba a las modelos en
ambientes y poses naturales.
• Muy pronto, Vogue fue seguida por su
rival, Harper's Bazaar, liderando ambas
el campo de la fotografía de modas
durante los años 1920 y 30.

14. Adolf de Meyer

15. • Fotógrafos como Edward Steichen,
Horst P. Horst y Cecil Beaton
transformaron este género en una
destacada forma de arte.
• Europa, especialmente Alemania, fue
por un corto período la líder en la
fotografía de modas.

16. Edward Steichen

17. Horst

18. Cecil Beaton

19. Cecil Beaton

20. • Mientras la Segunda Guerra Mundial se
aproximaba, la atención se centró en
Estados Unidos, donde Vogue y
Harper's continuaban con su vieja
rivalidad.
• Fotógrafos como Irving Penn, Martin
Munkácsi, Richard Avedon y Louise
Dahl-Wolfe le dieron forma a la
fotografía de modas en los años
posteriores.
• Los artistas abandonaron sus métodos
rígidos por un estilo mucho más libre.

21. Irving Penn

22. Irving Penn

23. Martin Munkácsi

24. Martin Munkácsi

25. Richard Avedon

26. Richard Avedon

27. • En 1936, Munkacsi retrató por
primera vez a modelos en poses
deportivas en una playa.
• Bajo la dirección artística de
Alexander Brodovich, Harper's
Bazaar introdujo este nuevo estilo a
sus páginas

28. • Tras la muerte de Richard Avedon,
Helmut Newton y Herb Ritts, algunos
de los más connotados fotógrafos de
modas son Patrick Demarchelier,
Steven Meisel, Mario Testino y David
LaChapelle

29. Patrick
Demarchelier

30. Patrick Demarchelier

31. Patrick
Demarchelier

32. Steven Meisel

33. Steven Meisel

34. Steven Meisel

35. Mario Testino

36. Mario Testino

37. Mario Testino

38. David LaChapelle

39. David LaChapelle

40. David LaChapelle

41. David LaChapelle

42. Fotografía de moda
Este tipo de fotografía de producto se utiliza en
anuncios de ropa, tanto en medios impresos como en
vallas, e incluso para vídeos con imágenes estáticas
para redes sociales y televisión.
Es también una de las más demandadas, y se
caracteriza, en la mayoría de los casos, por mostrar
prendas de ropa vestidas por un modelo, masculino o
femenino.
Generalmente, en movimiento, y en un escenario que
haga más atractiva todavía la prenda o prendas a
destacar.

43. Fotografía publicitaria de moda
Son aquellas fotografías de moda cuyo objetivo
principal es vender un producto, transmitir un estilo de
vida y dar a conocer el mensaje insignia de la marca.
La fotografía publicitaria de moda se caracteriza por
ser una de las más solicitadas, especialmente por
marcas de gran envergadura que ya están bien
establecidas en el mercado.
Asimismo, es la que más ingresos genera y la que
más cantidad de inversión necesita para llevarse a
cabo, ya que requiere de un plan creativo de
fotografía de moda bien detallado y preciso.

44. Fotografía publicitaria de moda

45. Fotografía Backstage de moda
¿Has visto alguna vez una fotografía de moda en
donde aparece una modelo en plena sesión de
maquillaje, justo en el momento previo al desfile?
Pues bien, ese tipo de toma es la fotografía backstage
de moda.
Esta técnica de fotografía es una de las menos
conocidas. Y, no es para menos, ya que se necesita
un gran talento creativo y detallista para llevar a cabo
este tipo de tomas.

46. Fotografía Backstage de moda

47. Fotografía de pasarela
Todo lo contrario al anterior estilo, ya que la fotografía
de pasarela sale del backstage para capturar la
esencia y el charming en cada una de las colecciones
y los desfiles de moda.
Su principal objetivo es mostrar en detalle cada uno
de los elementos y personajes que conforman la
pasarela, desde las modelos y los propios
diseñadores hasta la iluminación, el color y, por
supuesto, el estilo de las prendas.
De ahí que, es sumamente importante que los
fotógrafos de desfiles de moda cuenten con la técnica
necesaria para realizar planos enteros y jugar con los

48. Fotografía de pasarela

49. Fotografía editorial de moda
Por otro lado, tenemos a la fotografía editorial de
moda. Tal como su nombre lo indica, este tipo de
fotografía está dirigida exclusivamente a catálogos,
suplementos, editoriales y revistas de moda que
tratan sobre un tema o estilo específico, tendencia del
momento.
Cabe destacar que, en la editorial de moda, es
fundamental estar al día en las últimas tendencias, ya
que ese será siempre el punto de partida para realizar
cualquier sesión fotográfica de este estilo.
Así, una vez que se tiene decidido el tema sobre el
cual trabajar, se continúa con los demás aspectos: la

50. Fotografía editorial de moda

51. Fotografía de producto de moda
Seguramente, este tipo de fotografía de moda es la
que te resulta más conocida, ya que es la que más
suele observarse en medios como:
• Revistas.
• Imágenes.
• Catálogos.
• Suplementos.
• Paneles publicitarios.
• Tiendas e-commerce.

52. Fotografía de producto de moda

53. Fotografía de moda Street Style
El Street Style, o la fotografía de moda callejera, es la
que siempre observamos en las redes sociales, tales
como Pinterest o Instagram.
Se podría decir que esta técnica fotográfica nació a
partir de los fashion bloggers y los instagramers,
quienes dieron origen a este estilo de fotografía de
moda urbana, al buscar mostrar sus mejores outfits
del día a día y, así, obtener más seguidores.

54. Fotografía de moda Street Style

55. Fotografía de Moda
MAV E. Vladimir Guerrero Cortés
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