la magia de la moda

1. La magia de la moda por Hubert de
Givenchy
18-11-2014
Por Carmen Garijo
Con motivo de la exposición que recoge sus 40 años en
la moda, el diseñador que hizo más bella a la mujer nos
recibió en París y desgranó para GLAMOUR su historia
como 'couturier'.
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Son las 9 de la mañana en 2, Avenue Montaigne. Todo estápreparado para comenzar la
segunda jornada de shooting.Los vestidos más emblemáticos que realizó
Hubert de Givenchy en sus 40 años de profesión cuelgan en un pequeño
espacio atestado de burrosy maniquíes, mientras los fotógrafosterminan de colocar lasluces y
el cicloramapara fotografiarlos, uno por uno. Están realizando el catálogo de la exposición
Hubert de Givenchyque se ha inaugurado recientemente en Madrid, en
el Museo Thyssen-Bornemisza, que comisaría personalmente en la más estrecha
colaboraciónconEloy Martínez de la Pera, su comisario español. Un acontecimiento

2. internacional, yaque en 60 años sólo se ha expuesto el trabajo del gran maestro en una
ocasión, en el Museo Galliera de París. Y eso fue en 1991.
A sus 89 años, el hombre que hizo de Audrey Hepburnla mujer más bella del mundo quiere
que España, el país que amó a travésde su gran amigo y maestro Cristóbal Balenciaga, sea
depositaria de su enorme legado para la Historia de la Moda. Este aristócrata (ostentael título
de marqués de Givenchy, que heredó de su padre y, luego, de su hermano) del que se decía que
era –y sigue siendo–más guapo que los actoresde Hollywood, posapara GLAMOUR. Y me
atiende sin prisas, regalándome una maravillosaentrevistade dos horas en la que, con un tono
de vozsuave, un sentido del humor socarróne irónico y una memoria envidiable, desgrana
para nosotrossu vidaprofesional, que es la historia de los últimos 50 años del siglo XX. Ésa
que comenzó con la II Guerra Mundial, en la que convivió congenioscomo Schiaparelli,
Balenciaga, Dior, Chanel... y acaba con el broche de oro de su exposiciónmadrileña.
Cuentan que su pasión por la moda comenzó cuando, con apenas 10 años, visitó la Exposición
Universalde 1937, enconcreto elPabellón de la Elegancia...
Me acuerdo de ese Pabellón de la Elegancia. Para un jovende provinciascomo yo, entrar en un
sitio así, repleto de abrigosde piel, muchos de zorro plateado –por aquel entonces era la moda
del zorro plateado–, me quedé estupefacto, fascinado. Ver sobre los maniquíes todosesos
vestidosde Jean Patou, de Schiaparelli...Todo lo que vituvo un impacto sobre mí porque
representabalo bello. Pero el que primero influyó en mí fue mi abuelo materno, Jules Badin,
gran coleccionista, y administrador y conservador de las fábricasde los tapices Gobelins de
Beauvais, que tenía una extensacolecciónde telas y tejidos y que cuando tenía buenas notas–
cosaque no ocurríaa menudo, ya que solía sacar buenas notas sólo en dibujo, historia y
geografía–podíaayudarle a seleccionar esostejidos de entre miles y miles de muestras... era
fantástico.
"Tienesuna tela, la colocasen un maniquí... y surge. Ésta es la magia de la moda"
Y hoy, preparando su propia exposición¿qué siente al volver atener entre las manos vestidos
que creó hace 40, 50 años?
Para ser sincero en un primer momento, me apetecía un poco menos, pero la petición viene del
Thyssen, y por parte de monsieur Eloy. Es un honor que el Thyssendecidarendir unhomenaje
a Givenchy. En Francia nadie ha pensado en mí, salvo en el Palais Galliera cuando se hizo la
retrospectivade mi carrera. Y también es importante el cariño que siento por Madrid, por
España, gracias a Balenciaga. De mi admiración hacia Cristóbalsiempre he hablado y hablo a

3. menudo. Cuando erapequeño, tenía cinco primas que se hacían sus vestidos, y yo miraba sus
revistasde moda, y me fijaba en los modelosde Balenciaga. Por el corte, por la sencillez, por el
allure... Siendo un adolescente, un día me escapé de casa y cogí el tren en Beauvais, fui a París
–sólo hay 60 kilómetros–y me presenté en su taller para conocerle, conmis dibujos. Fue
mágico. Entrar a ese salón, ese olor... un olor casi erótico. Elperfume de las vendedoras, de las
modelos, de la gente snob que llegaba para probarse ropa como la duquesa de Windsor, ese
vaivénde visitas, de modelos vestidaspara enseñarle tal o tal modelo a la clienta... ¡la cabeza
me daba vueltas!
Hubert de Givenchy
© TomWatsonConEloy Martínez de la Pera, comisario de la exposición.
En el mundo de la pintura hay casos de artistas que fueronamigos, como Braque y Picasso, que
tenían el mismo ideal de belleza. Pero en la moda, los únicos que fueronrealmente amigos, sin
competitividad, fueronBalenciaga y usted.
Los modistos no trabajan juntos, intentan proteger cada uno su territorio. No hay
relaciónde amistad. Pero Balenciaga amaba tanto su profesiónque era generoso. Ayudó
también a Courrègesy a Ungaro. A vecesme dicen que doy mucho la lata con Balenciaga, pero
para mí, fue el mejor. Es la perfección, la elegancia, el refinamiento, el buen gusto. Él me decía:
“Hubert, tú tienes el buen gusto, insiste para que hagan las cosascomo tú deseas, pero no
serviráde nada que aprendas a coser dobladillosperfectos. A quien tienes que decir
exactamente lo que quieresy cómo lo quiereses a tus jefas de taller”. En cierta ocasiónvio una
de mis coleccionesy me dijo: “Algo falla en tus mangas, voy amandarte el patrón de una
manga, eso te ayudará”. Él era así de generoso.
Algunos diseñadores consiguen que alguno de sus patrones se conviertaenclásico. Usted creó
'la petite robe noire', que todas las marcasreeditan una temporada tras otra.
Audrey erala petite robe noire. Cuando conocía Audrey, parasu papel en Sabrina le hacía falta
un vestido así. Teníaunos hombros preciosos, hacíafalta un escote bonito para esa película.
Pero Audrey no fue mi musa como se ha dicho. Poco a poco, creando vestidospara ella y para
sus películas, fuimos conociéndonosy ella también fue cambiando su vestuario, incluso su
personalidad. Ella tenía su carácter, y yo mi forma de ver las cosas. Nosentendíamos a la
perfección, nosteníamos plena confianza y muchísimo respeto. Ella se miraba en el espejo y las
prendas tomaban vidacuando se movía conellas.Y eso me ayudabamuchísimo: andaba por el
salón, se miraba en los espejos sacando su lado artista. El haber sido bailarina también hacía

4. que supiera cómo moverse. Y aportabaideas. He trabajado conmuchas actrices, como Marlene
Dietrich, Sophia Loren, Elizabeth Taylor... pero entre Audrey y yo existíaun respeto enorme.
Sentíamos al trabajar juntos una alegría inmensa. Los años 50 y 60 fueron, indudablemente,
las décadas prodigiosas para el mundo de la Moda. Nos hubiera encantado vivirlos.
Hubert de Givenchy
© TomWatsonElvestido de 'Desayuno condiamantes' y de 'Cómo robar un millón'
Y no sólo era por Audrey. En los años 50 y 60 había algo muy especial en la moda, algo que
hace que aún hoy losestudiantes de moda, los jóvenes, las series de la tele, las películas... sigan
bebiendo de esa época.
Quizá en aquella épocahubo un cierto cambio en la juventud... pero ahora la moda no tiene
nada que ver conaquélla, ahora la moda yano es moda, son más bien calzado y bolsos, ¿no
crees? Incluso las actrices yano buscan esa elegancia... Entonces ahí es donde cabe preguntar,
¿qué pensáis del futuro de la moda? Y es que estamos ante un cambio de época. No puedo
decirte que la moda volveráala elegancia. Los jóvenes, desde sus inicios, ya piensan que son
modistos, que tienen talento, y lanzan coleccionesconlas que creenestar mostrando su
talento... pero hay que aprender primero. Las cosas no se hacen así. En mi opinión, hay que
tener y aprender de un maestro. Y si vasa tener un maestro, escoge al mejor. Paramí fue
Balenciaga. Estando con él en San Sebastián, donde hacía un traje para una clienta mayor,
gordita... no es lo mismo vestir a una modelo que a una de esas clientas. Balenciaga, con su
magia, consus manos, iba rediseñando ese traje, enderezaba en la espalda... y esa mujer sólo
con ponerse esa chaqueta había cambiado por completo su silueta. Eso era pura magia, algo
que hoy no encuentro.
Estoy fascinada, y Eloy Martínez de la Peratambién, escuchando sin pestañear a este hombre,
lúcido e inteligente. Mientras, algunos miembros de su equipo revoloteanimpacientesa
nuestro alrededor, necesitansus indicacionespara ciertosdetalles... pero él sigue connosotros.
Hubert de Givenchy
La firma Givenchy pertenece algrupo LVMH desde 1988.
Algunos colegassuyosdicen que la presiónque el mercado impone a los creadoresde moda es
lo que está acabando consu esencia creativa, ¿estáde acuerdo conellos?

5. Mirad, hoy en día... no quiero que se entienda esto con maldad ni malicia, pero una mujer que
ahora vistacon un traje YSL estaría anticuada. La moda ha evolucionado de formadistinta.
Vamos hacia una moda más flexible, ligera, en el sentido Armani. Armani es muy de mujeres
trabajadoras, altas, con piernas largas, Armani ha sabido entender su época. Ahoradime,
¿dónde está lamoda? ¿Qué es lamoda? Yano hay moda, yano hay un líder. Me diréis, está
Chanel. Claro que está Chanel, pero Chanel rehace lo que hizo Coco al estilo de Lagerfeld...
Desde que falleció YSLno hay líderes en la moda.
Un creador de moda debería ser estudiado y considerado al mismo nivel que un escultor, un
pintor o un escritor... ¿no cree?
Esta profesiónes una profesiónfantástica, pero no de ensueño. Cuando nos preguntan dónde
nos inspiramos, qué nos inspira, yo contesto que los modistos somos como mariposas, que
volamosde flor en flor, y tomamos un poco de aquí y de allá, y esto es lo fascinante de
estaprofesión. Cada colecciónesangustiosa, se arriesga todo cada vez. Te dan una tela y conesa
tela y un maniquí, te preguntas, qué voy ahacer conesto. Y hay días en que la inspiración llega
en seguida y otras, en cambio, la tela sigue ahí sin cambio alguno. Pero de repente surge una
idea, llamas a tu jefa de taller que llega conalgunos alfileres, o lo plasmas en un dibujo... a veces
no funciona y hay que rehacerlo y buscar otrainspiración, y esto es lo maravilloso de crear
moda.