El documento habla sobre el dibujo artístico. Explica que es una forma de expresión gráfica que representa figuras y objetos de manera abstracta o realista. Define los términos clave como dibujante, dibujo, dibujo lineal y la psicología del dibujo artístico. También describe los elementos básicos del dibujo como el apunte, boceto, encajado, línea, valorización y color. Finalmente, detalla diferentes técnicas y materiales para el dibujo artístico.

1. El Dibujo Artístico

2. TEORIA
 Es la disciplina del trazado y delineado de cualquier
figura, abstracta o que represente un objeto real, como
forma de expresión gráfica. Desde la Prehistoria ha
funcionado como lenguaje alternativo de ámbito universal
que permite la transmisión de información, sean ideas,
descripciones o sentimientos.

3.  Dibujante: es aquel que tiene un propósito de transmitir
una idea o sentimiento surgido de la subjetividad del
autor.
 Dibujo: Es la representación gráfica de lo que se ve,
percibe, recuerda o se imagina.
 Dibujo Lineal: Es la representación de algo ya sea real o
imaginario con distintas técnicas para plasmarlo.
 Psicología del dibujo artístico: El artístico dibuja lo que
no puede expresar con palabras: "tele transporta su
imaginación y pensamientos" a un lienzo que puede ser de
papel u otro material.

4. Elementos Básicos
 Apunte: es el dibujo rápido que se usa para captar y recordar las
características de lo que se va a dibujar. Es útil cuando se dibujan si
exteriores o figuras en movimiento.
 Boceto: es la prueba del dibujo en un papel aparte. Sirve para ayudar
a decidir el encuadre, la composición, qué elementos se incluyen…
 Encajado: son las líneas generales que se trazan en el papel definitivo
(se tapan o borran después) que sirven como base del dibujo.
 Línea: es el dibujo de los contornos. Se dibuja primero lo más general
y después el detalle.

5.  Valorización: para conseguir más realismo y volumen, se sombrean las
zonas más oscuras. Las zonas de luz se pueden aclarar borrando o
usando un lápiz de color blanco o similar.
 Color: un dibujo puede llevar color, en especial si está destinado a ser
una ilustración (dibujo que acompaña a un texto en libros, carteles,
etc.).
 Correcciones: los errores se pueden corregir, borrando, cubriendo una
zona del dibujo con pintura o un trozo de papel y dibujando sobre él.
 Dibujo a mano alzada: es decir, realizado sobre la marcha, sin
correcciones, por viajeros, exploradores, científicos. A este tipo de
dibujos se les conoce como cuadernos de campo .
 Proporción: la proporción en el dibujo es muy importante, ya que
dará al objeto representado la armonía necesaria al relacionar todos
los elementos.

6. Técnicas y Materiales
Lápices y
plumas
garabatos
Figuras básicas
geométricas

7.  Texturas:
 Claroscuro
 Distancia y Posición
 Perspectiva
 Escala
 Proporción
 Volumen
 Encuadre
 Contraste
 Armonía y unidad
 Objetos y detalles
 Cuadros sencillos
 Objetos arquitectónicos

8.  Pintura del paisaje
 Medios de transporte
 Efectos Especiales
 Animación e historieta
 Antropometría
 Manos y pies
 Escenas
 Teoría del color