ECA ANUAL 8VO

1. PLANIFICACIÓN CURRICULAR ANUAL
UNIDAD EDUCATIVA PARTICULAR “xxxxxxxxxxx” AÑO LECTIVO
2024 – 2025
PLAN CURRICULAR ANUAL
1. DATOS INFORMATIVOS
Área: Asignatura:
Docente(s): xxxxxxxxxxxx
Grado/curso: Octavo de Básica Nivel
Educativo:
Superior
2. TIEMPO
Carga horaria semanal No.
Semanas
de trabajo
Evaluación del aprendizaje e imprevistos Total de semanas clases Total de periodos
2 36 4 40 72
3. OBJETIVOS GENERALES
Objetivos del área Objetivos del grado/curso
OG.ECA.1. Valorar las posibilidades y limitaciones de materiales, herramientas
y técnicas de diferentes lenguajes artísticos en procesos de interpretación y/o
creación de producciones propias.
OG.ECA.2. Respetar y valorar el patrimonio cultural tangible e intangible,
propio y de otros pueblos, como resultado de la participación en procesos de
investigación, observación y análisis de sus características, y así contribuir a su
conservación y renovación.
OG.ECA.3 Considerar el papel que desempeñan los conocimientos y
habilidades artísticos en la vida personal y laboral, y explicar sus funciones en
el desempeño de distintas profesiones.
OG.ECA.4. Asumir distintos roles y responsabilidades en proyectos de
interpretación y/o creación colectiva, y usar argumentos fundamentados en la
toma de decisiones, para llegar a acuerdos que posibiliten su consecución.
OG.ECA.5. Apreciar de manera sensible y crítica los productos del arte y la
O.ECA.4.1. Comparar las posibilidades que ofrecen diversos materiales y técnicas de los
diferentes lenguajes artísticos en procesos de interpretación y/o creación individual y
colectiva.
O.ECA.4.2. Participar en la renovación del patrimonio cultural, tangible e intangible,
mediante la creación de productos culturales y artísticos en los que se mezclan elementos
de lo ancestral y lo contemporáneo.
O.ECA.4.3. Explicar el papel que desempeñan los conocimientos y las habilidades artísticas
en la vida de las personas, como recursos para el ocio y para el ejercicio de distintas
profesiones.
O.ECA.4.4. Participar en proyectos de creación colectiva demostrando respeto por las ideas
y formas de expresión propias y ajenas, y tomar conciencia, como miembro del grupo, del
enriquecimiento que se produce con las aportaciones de los demás.
O.ECA.4.5. Reconocer algunas características significativas de eventos culturales y obras
artísticas de distintos estilos, y utilizar la terminología apropiada para describirlos y
comentarlos.
O.ECA.4.6. Utilizar algunos medios audiovisuales y tecnologías digitales para el
conocimiento, producción y disfrute del arte y la cultura.
O.ECA.4.7. Utilizar las posibilidades del cuerpo, la imagen y el sonido como recursos para

2. cultura, para valorarlos y actuar, como público, de manera personal, informada
y comprometida.
OG.ECA.6. Utilizar medios audiovisuales y tecnologías digitales para el
conocimiento, el disfrute y la producción de arte y cultura.
OG.ECA.7. Crear productos artísticos que expresen visiones propias, sensibles
e innovadoras, mediante el empleo consciente de elementos y principios del
arte.
OG.ECA.8. Explorar su mundo interior para ser más consciente de las ideas y
emociones que suscitan las distintas producciones culturales y artísticas, y las
que pueden expresar en sus propias creaciones, manifestándolas con
convicción y conciencia.
expresar ideas y sentimientos, enriqueciendo sus posibilidades de comunicación, con
respeto por las distintas formas de expresión y autoconfianza en las producciones propias.
O.ECA.4.8. Exponer ideas, sentimientos y puntos de vista personales sobre distintas
manifestaciones culturales y artísticas, propias y ajenas.
4. EJES TRANSVERSALES: Los ejes transversales basados en el en el principio constitucional del SumakKawsay o
Buen Vivir, constituyen grandes temáticas que deben ser atendidas en toda la proyección
curricular, con actividades concretas integradas al desarrollo de las destrezas con criterios
de desempeño de cada área de estudio, y son:
Justicia J.1. Comprendemos las necesidades y potencialidades de nuestro país y nos
involucramos en la construcción de una sociedad democrática, equitativa e inclusiva.
Innovación I.1. Tenemos iniciativas creativas, actuamos con pasión, mente abierta y visión
de futuro; asumimos liderazgos auténticos, procedemos con proactividad y responsabilidad
en la toma de decisiones y estamos preparados para enfrentar los riesgos que el
emprendimiento conlleva.
Solidaridad S.1. Asumimos responsabilidad social y tenemos capacidad de interactuar con
grupos heterogéneos, procediendo con comprensión, empatía y tolerancia.
5. DESARROLLO DE UNIDADES DE PLANIFICACIÓN*
N.º Título de la unidad de
planificación
Objetivos específicos de
la unidad de planificación
Contenidos** Orientaciones metodológicas Evaluación*** Duración en
semanas
1. Acercamiento al arte  Explorar y
apreciar las
cualidades
visuales y
táctiles de
obras de
pintura y
UNIDAD 1: Acercamiento
al Arte
Tema 1:
Pintura y Escultura 10
Tema 2:
La Música y su influencia
20
Tema 3:
Personajes en obras
 Organizar visitas
virtuales a museos
para observar y
analizar obras de
arte.
 Realizar talleres
prácticos donde los
 Presentación
de un
portafolio
digital con
reproducciones
de obras y
comentarios

3. escultura.
 Identificar y
describir las
técnicas y
materiales
utilizados en
pinturas y
esculturas
seleccionadas.
 Reconocer la
influencia de la
música en las
emociones y
en la sociedad.
 Identificar
diferentes
géneros
musicales y sus
características.
 Analizar la
representación
de personajes
en diferentes
formas de arte.
 Crear una obra
artística que
represente un
personaje con
una historia de
artísticas 32
Tema 4: Fuentes de
información 38
estudiantes creen
sus propias obras
inspiradas en
artistas y
movimientos
artísticos
estudiados.
 Escuchar y analizar
piezas musicales de
diferentes géneros
y culturas.
 Crear una pieza
musical grupal que
exprese una
emoción o tema
específico.
 Análisis de obras
artísticas que
destaquen
personajes icónicos.
 Taller de creación
donde cada
estudiante
desarrolla un
personaje y su
contexto.
 Sesiones de
investigación en
biblioteca y en línea
personales.
 Creación y
exposición de
una obra
artística
individual o
grupal que
refleje las
técnicas
estudiadas.
 Discusión
guiada sobre
las piezas
musicales
escuchadas y
su impacto.
 Presentación
de la pieza
musical grupal
y reflexión
sobre el
proceso
creativo.
 Presentación
oral de la obra
creada y
explicación del
personaje y su
historia.

4. fondo.
 Desarrollar
habilidades de
investigación y
crítica sobre
arte utilizando
diversas
fuentes.
 Elaborar un
informe sobre
un artista,
movimiento o
periodo
artístico
usando fuentes
fiables.

con guías para
evaluar fuentes.
 Elaboración de un
proyecto de
investigación en
pequeños grupos.
 Exposición de
las obras y
votación de la
más creativa o
expresiva.
 Presentación
del proyecto
de
investigación
con apoyo
visual
(diapositivas,
pósteres).
 Evaluación por
pares basada
en criterios
como claridad,
profundidad y
originalidad.
2. Acercamiento al arte  Conocer y
valorar las
técnicas
artesanales
tradicionales y
contemporáne
as.
 Crear una pieza
UNIDAD 2: Acercamiento
al Arte
Tema 1:
Actividad Artesanal 48
Tema 2:
Manifestaciones Artísticas
Contemporáneas 56
Tema 3:
La Creación
Cinematográfica 64
Tema 4:
Espacio Culturales 72
 Visitar virtualmente
o en persona
talleres artesanales
o ver documentales
sobre artesanía.
 Organizar talleres
prácticos de
artesanía (cerámica,
 Presentación y
exposición de
las piezas
artesanales
creadas,
explicando el
proceso y las
técnicas

5. artesanal
aplicando
técnicas
aprendidas.
 Explorar
diversas
manifestacione
s artísticas
contemporáne
as y sus
creadores.
 Realizar una
creación
individual o
grupal
inspirada en
una
manifestación
artística
contemporáne
a.
 Conocer los
fundamentos
de la creación
cinematográfic
a y su
evolución
histórica.
 Realizar un
tejido, etc.) donde
los estudiantes
puedan crear sus
propias piezas.
 Investigación y
presentación de
diferentes artistas y
manifestaciones
artísticas
contemporáneas
(pintura, música,
arquitectura, etc.).
 Creación de
proyectos artísticos
(digitales, plásticos,
sonoros) inspirados
en los artistas o
tendencias
estudiadas.
 Visionado y análisis
de cortometrajes
significativos en la
historia del cine.
 Taller de realización
cinematográfica:
guion, dirección,
actuación, filmación
y edición.
 Visitas (virtuales o
utilizadas.
 Reflexión
escrita o verbal
sobre lo
aprendido
durante el
proceso
creativo.
 Presentaciones
grupales de los
proyectos
artísticos,
destacando la
inspiración y el
proceso
creativo.
 Discusiones en
clase sobre las
obras
presentadas,
fomentando la
crítica
constructiva y
el aprecio por
la diversidad
artística.
 Proyección de
los
cortometrajes

6. cortometraje
grupal que
cuente una
historia.
 Identificar y
valorar
diferentes
espacios
culturales y su
importancia en
la difusión del
arte.
 Organizar una
exposición o
presentación
en un espacio
cultural del
entorno.

presenciales) a
museos, galerías,
teatros y otros
espacios culturales.
 Proyecto de clase
para organizar una
exposición o
presentación
artística, incluyendo
la planificación,
montaje y
promoción.

creados por los
estudiantes.
 Retroalimentaci
ón colectiva
sobre los
aspectos
técnicos y
creativos de los
cortometrajes.
 Evaluación del
proyecto de
exposición o
presentación
basada en la
organización,
creatividad y
ejecución.
 Reflexiones
individuales o
grupales sobre
la experiencia
de interactuar
con un espacio
cultural y su
audiencia.

3. Legado Cultural  Explorar y
valorar los
UNIDAD 3: Legado
Cultural
Tema 1:
Saberes Ancestrales 82
 Investigaciones y
presentaciones
 Presentación
del proyecto

7. conocimientos
y prácticas de
las culturas
ancestrales.
 Realizar una
actividad que
replique un
saber ancestral,
como la
creación de un
objeto o la
práctica de un
ritual.
 Analizar la
representación
de la figura
humana en
diferentes
culturas y
épocas.
 Crear una obra
artística que
refleje el
concepto
personal del
estudiante
sobre el "ideal"
de la figura
humana.
Tema 2:
El Ideal de la Figura
Humana 94
Tema 3:
Obras Ecuatorianas que
representan identidad 104
Tema 4:
La música en Ecuador 112
sobre diferentes
saberes ancestrales,
como la medicina
tradicional, la
agricultura, o la
astronomía
indígena.
 Talleres prácticos
en los que los
estudiantes puedan
experimentar con
técnicas
ancestrales, como
la cerámica, tejido,
o elaboración de
instrumentos
musicales
tradicionales.
 Estudio
comparativo de la
representación de
la figura humana
en diversas culturas
y periodos
históricos.
 Talleres de arte
donde los
estudiantes creen
representaciones
realizado,
explicando el
proceso
seguido y la
importancia
del saber
ancestral
elegido.
 Reflexión
escrita sobre lo
aprendido y
cómo estos
saberes
ancestrales
contribuyen al
patrimonio
cultural.
 Exposición de
las obras
creadas con
una explicación
de los
conceptos y
técnicas
utilizadas.
 Discusión
grupal sobre
las diferentes
percepciones

8.  Identificar y
analizar obras
de arte
ecuatorianas
que reflejen la
identidad
nacional.
 Crear una obra
de arte que
represente
algún aspecto
de la identidad
cultural del
Ecuador.
 Conocer la
diversidad
musical del
Ecuador y su
papel en la
expresión de la
identidad
cultural.
 Interpretar una
pieza musical
tradicional
ecuatoriana o
componer una
pieza inspirada
en la música
de la figura
humana utilizando
diversas técnicas y
materiales.
 Análisis de obras de
artistas
ecuatorianos que
aborden temas de
identidad y
patrimonio.
 Proyectos creativos
individuales o
grupales que
exploren temas de
identidad cultural a
través de distintas
expresiones
artísticas.
 Escucha y análisis
de diferentes
géneros musicales
ecuatorianos, como
el pasillo, el
sanjuanito, y el
albazo.
 Talleres de música
donde los
estudiantes
aprendan a tocar
del "ideal"
humano y
cómo estas se
relacionan con
el contexto
cultural y
social.
 Presentación
de las obras
creadas con
una reflexión
sobre el
concepto de
identidad
explorado.
 Evaluación del
proceso
creativo y la
investigación
subyacente a la
obra final.
 Presentación
de las piezas
musicales
interpretadas o
compuestas
por los
estudiantes.
 Reflexión sobre

9. ecuatoriana. instrumentos
tradicionales o
utilicen software de
música para
componer piezas
inspiradas en
ritmos
ecuatorianos.
cómo la música
puede expresar
y preservar la
identidad
cultural.
4. Artistas  Reconocer y
valorar la
contribución
de las mujeres
al arte a lo
largo de la
historia.
 Analizar los
condicionantes
sociales e
históricos que
han afectado el
reconocimient
o de las
mujeres
artistas.
 Identificar
artistas que
han sido
UNIDAD 4: Artistas
Tema 1:
Las mujeres y el Arte 126
Tema 2:
Artistas invisibilizadas 136
Tema 3:
Entrevista al artista 144
Tema 4:
Espacios dedicados al
Arte
154
 Investigación y
presentación sobre
mujeres artistas
destacadas en
diversas disciplinas
y épocas.
 Análisis crítico de
obras de arte
realizadas por
mujeres,
discutiendo temas,
técnicas y
contextos
históricos.
 Investigaciones
sobre artistas
menos reconocidas
y exposiciones
virtuales o físicas
 Presentaciones
orales o
escritas que
muestren la
investigación
realizada sobre
mujeres
artistas.
 Creación de
una obra de
arte inspirada
en una artista
mujer
estudiada,
acompañada
de una
reflexión
escrita sobre el
proceso

10. marginadas o
invisibilizadas
en la historia
del arte.
 Crear
proyectos que
resalten y
valoren el
trabajo de
estas artistas.
 Desarrollar
habilidades de
comunicación
e investigación
a través de la
entrevista a un
artista local o
de la
comunidad
escolar.
 Comprender y
apreciar el
proceso
creativo y la
trayectoria
profesional de
los artistas.
 Identificar y
explorar
de sus obras.
 Debates sobre los
factores que
contribuyen a la
invisibilización de
ciertos artistas y
cómo superarlos.
 Taller sobre
técnicas de
entrevista y
preparación de
preguntas
relevantes.
 Realización de
entrevistas a
artistas locales, ya
sea en persona, por
videoconferencia o
investigando
entrevistas
existentes.
 Visitas virtuales o
presenciales a
espacios artísticos
locales o
internacionales.
 Proyectos de
investigación sobre
la historia, misión y
creativo y la
influencia de la
artista elegida.
 Evaluación de
proyectos y
presentaciones
que resalten el
trabajo de
artistas
invisibilizadas.
 Reflexión
crítica sobre el
impacto de la
invisibilización
en la
diversidad y
riqueza del
arte.
 Presentación
de las
entrevistas
realizadas, ya
sea en formato
escrito,
audiovisual o
como una
presentación
oral.
 Análisis y

11. diferentes
espacios
dedicados al
arte como
museos,
galerías,
centros
culturales y
espacios
alternativos.
 Comprender la
importancia de
estos espacios
en la
promoción y
conservación
del arte.
colecciones de
estos espacios.
discusión en
clase de los
aprendizajes
obtenidos de
las entrevistas
realizadas.
 Presentaciones
de los
proyectos de
investigación
sobre los
diferentes
espacios
dedicados al
arte.
 Reflexiones
escritas o
discusiones
grupales sobre
la experiencia
de explorar
estos espacios
y su impacto
en la
apreciación del
arte.
6. BIBLIOGRAFÍA/ WEBGRAFÍA (Utilizar normas APA VI edición) 7. OBSERVACIONES

12. Referencias Bibliográficas
Sociedad Mexicana de Autores de las Artes Plásticas. (2007). Artes Plásticas Recuperado 9 Enero 2017, de
http://www.somaap.com/artes-plastiscas
Técnicas Artísticas. (2017). Recuperado 9 Enero 2017, de
http://artistica.mineduc.cl/wpcontent/uploads/sites/58/2016/04/TECNICAS-ARTISTICAS.pdf
Las técnicas - Artehistoria. (2017). Almendron.com. Recuperado 9 Enero 20
www.almendron.com/artehistoria/arte/pintura/las-claves-de-la-pintura/las-tecnicas
Artes Circenses. (2017). Teatrotallerdecolombia.com. Recuperados 9 Enero:
www.teatrotallerdecolombia.com/index.php/es/talleres/artes-circenses
Artes plásticas. (2017). Ecured.cu. Recuperado 9 Enero 2017, de https://www.ecured.cu/Artes_pl%C3%A1sticas
Guerrero, M. (2008). La Escultura: Técnicas, procedimientos y materiales 9 Enero 2017, de
http://www.csi-csif.es/andalucia/modules/mod_em Numero_11/M_ANGEL_GUERRERO_
Escueladepinturaff.com. (2013). Artes plásticas. Recuperado 9 Enero 2 escueladepinturaff.com/index.php?
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Creación Artesanal. (2017). Técnicas de la escultura. Creacion-artesanal.co 9 Enero 2017, de http://creacion-
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Martínez, C. (2007). Las artes plásticas. Banrepcultural.org. Recuperado 9
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Unesco.org. (2010). El teatro Kabuki - patrimonio inmaterial. Recuperado http://www.unesco.org/culture/ich/es/RL/el-
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Portal Académico del CCH. (2017). Personaje literario. Recuperado
http://portalacademico.cch.unam.mx/alumno/tlriid1/unidad4/persc rsonaje Literario
Galería Van Gogh. (2015). Resumen Biográfico de Vincent van Gogh.
ngoghgallery.com. Recuperado 9 Enero 2017, de http://www.vangoghgallery.com/es/misc/vision-
general.html.
Se consignarán las novedades en el cumplimiento de
la planificación. Además, puede sugerir ajustes para el
mejor cumplimiento de lo planificado en el
instrumento.
ELABORADO REVISADO APROBADO
DOCENTE(S): NOMBRE: NOMBRE:
Firma: Firma: Firma:
Fecha: Fecha: Fecha: