El documento describe la historia de la animación 3D desde sus inicios hasta su uso comercial. Explica los procesos clave de la animación 3D como el modelado, texturizado, iluminación y animación. También menciona algunos softwares utilizados como 3Ds Max, Maya y Sketchup.

1. TEMA: Animación 3D
Integrantes: Pablo Calapucha
Fernando BasantesSemestre:
Quinto

2. HISTORIA
La historia de la animación por ordenador en 3D se puede remontar
desde su inicio hasta su uso comercial.
La primera patente de 3D se registró en el siglo XIX La historia de la
animación por computadoras empieza a finales de 1940 y principios de
1950 con los primeros experimentos con gráficos por John Whitney.

3. Primera Impresión.
William Fetter trabajaba para Boeing durante la década de 1960 el uso
de computadoras para animar y diseñar algunos modelos. Uno de sus
proyectos involucrados haciendo lo que llegó a ser conocido como "El
Boeing hombre." Era una representación tridimensional del cuerpo
humano. Fue entonces cuando Fetter acuñó el término "gráficos por
ordenador."
HISTORIA

4. En primer lugar el uso comercial.
Varios años más tarde, en 1976, Ed Catmull y Fred Parke
popularizó el uso de gráficos por ordenador en 3D y la
animación cuando se utilizan en una película llamada
"Futureworld“ y poco después fue introducido en mas
películas.
A mediados de 1990 se llego al punto en el cual la
animación 3D fue utilizada completamente en una
producción fílmica.
HISTORIA

5. 3D o tercera dimensión en lo que refiere a graficos
por computadora es la capacidad que tienen estas
de simular volumen , esto es cuando un plano X,
Y adquiere valores Z ( altura o segun sea el caso),
estos valores pueden ser interpretados para formar
poligonos mediante algoritmos que nos permiten
modelar en 3D cualquier cosa.

6. • La combinación de imágenes individuales vistas
por cada ojo consigue una sensación de
profundidad y dimensión en la mente. Es lo que
se conoce como paralaje y es la base sobre la
que se han desarrollado las tecnologías en 3D.
• La tridimensionalidad se debe al ligero
distanciamiento entre los dos ojos, de modo
que captan las imágenes desde ángulos
distintos.

7. • Modelado: Crear figuras,
elementos y estructuras.
• Características superficiales:
Aplicar, color, transparencia,
entre otros.
• Textura: Se aplica textura en
las partes que lo requieran.

8. • Iluminación: se da luz y
sombra a la escena o
personaje.
• Animación: Se crea un
esqueleto interno y se
define movimiento.
• Post- Producción: Se dan
ajustes a la imagen ya se
enfocar o desenfocar.

9. Permite crear escenas “realmente” tridimensionales. Esto
quiere decir que, a diferencia de la animación dibujada a
mano, en una escena animada por computadora es posible
cambiar el ángulo de la cámara y con esto, ver otra parte de la
escena.

10. Algunos de los software más utilizados
para animación 3d son:
• AutoCAD
• Autodesk 3Ds Max
• Autodesk Maya
• Sketchup ,etc.

11. • El proceso de la creación de gráficos tridimensionales
comienza con un grupo de fórmulas matemáticas y se
convierte en un gráfico en 3D.
• Por lo general, la computadora debe contar con una
placa aceleradora de 3D para la renderización de
gráficos en 3D.
• El resultado de una renderización puede ser una
imagen 3d estática o una animación 3d.
• En la computación se utilizan los gráficos en 3D para
crear animaciones como:
Gráficos, Películas, Juegos, Realidad Virtual, Diseño,
etc.

12. Animación en acetatos
Los acetatos de animación se colocan en capas, una encima de la otra,
para producir un solo cuadro de animación. Se utiliza un acetato separado
para la capa del fondo y otro para cada objeto que se mueve
independientemente sobre el fondo.
Algunas técnicas que se utilizan en la animación tradicional son:

13. Animación basada en cuadros
Es el tipo más simple de animación. Quizá de niño tuvieron uno de
esos libros que contenían una serie de dibujos al hojear
rápidamente el libro, los dibujos de las páginas sucesivas
aparentaban movimiento.

14. Animación en Sprite
Esta animación es también llamada animación basada en repartos
cada un sprite puede ser un objeto es sobrepuesto y animado sobre
un fondo estático.
Esta animación es muy común en videojuegos .

15. • Desarrollo del guion
• Realización del storyborad
• Audio locuciones y voces de los personajes
• Modelado 3D creación del personajes en 3D
• Set up : es esqueleto que le permitirá que el para
que el modelo pueda expresar sentimientos,
movimientos y expresiones

16. • Texturización: Muchos objetos no pueden definirse con
un único color superficial. El terrazo del suelo, la madera
de los muebles o el estampado de una camisa, se
componen de diferentes colores con una distribución a
veces geométrica y otra completamente azarosa. Por eso
se recurre a las texturas.

17. • Animación
• Efectos especiales
• Render
• Renderizar es un término usado en
para referirse al proceso de generar
una imagen desde un modelo

18. • Compost del vídeo.
• Corrección de color y Edición
• Musicalización y efectos de audio.
• Transfer al formato que se requiera.
• Entrega final