que es cantantes? que es voz humana ?que es estilos? imágenes de algunos cantantes de como se preparan o ensayan para afinar su voz tener notas altas , bajas , mantener la nota alta por un cierto tiempo escoger un estilo de musica
Este documento resume los conceptos básicos de la voz, incluyendo su definición, los registros vocales masculinos y femeninos, y el calentamiento vocal. También presenta a la cantante Perrie Edwards como ejemplo de soprano de coloratura y proporciona enlaces a videos de su actuación en vivo con su banda Little Mix.
El documento discute la clasificación de las voces humanas según su registro vocal y rango útil. Define el rango vocal como la extensión desde la nota más alta a la más baja que una voz puede producir, pero aclara que en algunos géneros como la ópera sólo se consideran las notas musicalmente útiles y no las del falsetto. Explica que es importante especificar claramente los límites del rango al hablar sobre él, pues puede variar según el género musical y si se usa amplificación.
El documento clasifica las voces humanas según varios criterios como el sexo, la edad, la tesitura y el registro. Describe las diferencias anatómicas entre las cuerdas vocales de hombres y mujeres y cómo las voces cambian durante la adolescencia. Explica que las voces se clasifican en categorías como soprano, mezzosoprano, contralto, tenor, barítono y bajo dependiendo de su tesitura y registro, el cual puede ser de pecho, medio o de cabeza.
El documento resume los principales géneros musicales del Renacimiento, incluyendo la música vocal religiosa como el coral, el anthem y el motete; la música vocal profana como el madrigal y la chanson; las formas instrumentales; los instrumentos musicales divididos en música alta y baja; y las danzas como la pavana y la gallarda.
El documento resume diferentes estilos musicales, procedimientos compositivos como la improvisación y la repetición, y aspectos de la música medieval como el canto gregoriano, la polifonía, la música profana de los trovadores y troveros, y los instrumentos utilizados.
El coro surgió en la antigua Grecia como expresión musical y teatral colectiva. A lo largo de la historia, el coro ha estado ligado a funciones litúrgicas y ha adquirido mayor importancia gracias a la polifonía. Actualmente, existen diferentes tipos de coros según su acompañamiento instrumental, la naturaleza de las voces que los componen y el número de cuerdas vocales.
La voz fue el medio de expresión artística auditiva por excelencia. Luego de aprender a comunicarse mediante sonidos con instrumentos rústicos, la voz, fue el que mejor se destacó en aquellos tiempos. Canto en el período neolítico las antiguas culturas habían descubierto el canto como instrumento y creían que este y la música habían sido creados por los dioses. El arte del canto fue desarrollado por todos los pueblos.
Este documento presenta un proyecto de investigación sobre el desarrollo de la voz cantada durante la Edad Media, liderado por el profesor Carlos Díaz Franky. El proyecto explora el contexto socio-histórico, las creencias y formas de expresión musical durante este periodo, incluyendo el canto gregoriano como la música oficial de la iglesia católica romana.
Este documento resume los conceptos básicos de la voz, incluyendo su definición, los registros vocales masculinos y femeninos, y el calentamiento vocal. También presenta a la cantante Perrie Edwards como ejemplo de soprano de coloratura y proporciona enlaces a videos de su actuación en vivo con su banda Little Mix.
El documento discute la clasificación de las voces humanas según su registro vocal y rango útil. Define el rango vocal como la extensión desde la nota más alta a la más baja que una voz puede producir, pero aclara que en algunos géneros como la ópera sólo se consideran las notas musicalmente útiles y no las del falsetto. Explica que es importante especificar claramente los límites del rango al hablar sobre él, pues puede variar según el género musical y si se usa amplificación.
El documento clasifica las voces humanas según varios criterios como el sexo, la edad, la tesitura y el registro. Describe las diferencias anatómicas entre las cuerdas vocales de hombres y mujeres y cómo las voces cambian durante la adolescencia. Explica que las voces se clasifican en categorías como soprano, mezzosoprano, contralto, tenor, barítono y bajo dependiendo de su tesitura y registro, el cual puede ser de pecho, medio o de cabeza.
El documento resume los principales géneros musicales del Renacimiento, incluyendo la música vocal religiosa como el coral, el anthem y el motete; la música vocal profana como el madrigal y la chanson; las formas instrumentales; los instrumentos musicales divididos en música alta y baja; y las danzas como la pavana y la gallarda.
El documento resume diferentes estilos musicales, procedimientos compositivos como la improvisación y la repetición, y aspectos de la música medieval como el canto gregoriano, la polifonía, la música profana de los trovadores y troveros, y los instrumentos utilizados.
El coro surgió en la antigua Grecia como expresión musical y teatral colectiva. A lo largo de la historia, el coro ha estado ligado a funciones litúrgicas y ha adquirido mayor importancia gracias a la polifonía. Actualmente, existen diferentes tipos de coros según su acompañamiento instrumental, la naturaleza de las voces que los componen y el número de cuerdas vocales.
La voz fue el medio de expresión artística auditiva por excelencia. Luego de aprender a comunicarse mediante sonidos con instrumentos rústicos, la voz, fue el que mejor se destacó en aquellos tiempos. Canto en el período neolítico las antiguas culturas habían descubierto el canto como instrumento y creían que este y la música habían sido creados por los dioses. El arte del canto fue desarrollado por todos los pueblos.
Este documento presenta un proyecto de investigación sobre el desarrollo de la voz cantada durante la Edad Media, liderado por el profesor Carlos Díaz Franky. El proyecto explora el contexto socio-histórico, las creencias y formas de expresión musical durante este periodo, incluyendo el canto gregoriano como la música oficial de la iglesia católica romana.
El documento resume las características musicales del Romanticismo entre 1815-1880. El Romanticismo se caracterizó por una mayor expresividad emocional, el predominio de la melodía y la búsqueda de la fantasía. Algunos géneros que surgieron fueron el lied, los poemas sinfónicos y la ópera wagneriana. También se desarrollaron los nacionalismos musicales.
La música coral es música cantada por un grupo de personas que actúan como una unidad. Generalmente hay dos o más cantantes por cada voz. Los coros están compuestos por diferentes tipos de voces agrupadas en cuerdas como soprano, contralto, tenor y bajo. Los coros pueden definirse por sus objetivos, el sexo y la edad de sus integrantes, y pueden ser de voces claras, oscuras o mixtas.
El huapango es un baile y música tradicional de la región huasteca de México que surgió de la fusión de las formas musicales europeas, indígenas y africanas. Se caracteriza por ser interpretado por violín, jarana y guitarra mientras trovadores cantan coplas al compás de la música. El huapango permite la improvisación en la voz y los instrumentos y se acompaña a menudo de baile y palmadas.
Este documento describe diferentes tipos de conjuntos musicales, incluyendo conjuntos instrumentales, grupos vocales divididos por género, y formaciones instrumentales que van desde dúos y tríos hasta orquestas sinfónicas y bandas de percusión brasileñas. Explica que los conjuntos instrumentales están formados por músicos que tocan diferentes instrumentos musicales y que los grupos vocales solo incluyen cantantes, ya sea de un solo género o mixtos.
El documento habla sobre la voz y el canto. Explica que la voz es el instrumento más antiguo del hombre y puede usarse para hablar y cantar. Describe los componentes del sistema vocal y clasifica las voces en infantiles, femeninas y masculinas. También cubre conceptos como la tesitura, el falsete y elementos básicos de la notación musical como las figuras, silencios y compases. Por último, resume brevemente la música en la Edad Media, incluyendo el canto gregoriano y el uso de instrumentos como el laúd por trovadores y jug
El documento proporciona una introducción general a la música, incluyendo su definición, historia, elementos fundamentales y varios tipos de música. Define la música como el arte de organizar sonidos y silencios utilizando principios como la melodía, armonía y ritmo. Explora brevemente los orígenes de la música y los primeros instrumentos musicales. También describe conceptos clave como melodía, armonía, métrica y ritmo, y tipos populares de música como rock, pop, rap, reggae, jazz, música clásica y
Este documento describe las formas musicales y cómo han evolucionado a través de los períodos históricos. Explica que la forma musical se refiere a cómo el compositor organiza y estructura una pieza musical utilizando recursos como la repetición y el contraste. Luego resume algunas formas musicales comunes como la sonata, la sinfonía y la suite, indicando sus orígenes y compositores clave. Concluye que las formas musicales han cambiado a lo largo de la historia desde la Edad Media hasta la música contemporánea.
1. La voz como instrumento musical.
-Clasificación de las voces según su tesitura
-Agrupaciones vocales
2. La voz a lo largo de la historia.
-Edad Media
-Renacimiento
-Barroco
-Clasicismo
-Romanticismo
-Música Contemporánea
Este documento resume la rica diversidad de la música tradicional venezolana, incluyendo expresiones musicales indígenas, estilos afrovenezolanos, y géneros populares como el joropo, el merengue, y el golpe llanero. También describe instrumentos musicales comunes en la cultura venezolana como el cuatro, la bandola, y el arpa, que juegan un papel importante en la interpretación de la música folclórica del país.
El documento describe las características y expresiones litúrgicas del canto gregoriano. Es un canto monódico y a capella interpretado en latín, con ocho modos y tres estilos (silábico, neumático y melismático). Sus expresiones incluyen la misa, con cantos del ordinario (con texto fijo) y propio (con texto variable), y el oficio divino. Tuvo gran influencia en el desarrollo de la música occidental.
El documento explora los orígenes y significados de la música a través del tiempo y las culturas. Luego describe varios géneros musicales como el rock, pop, bachata y baladas, destacando sus características como el ritmo, instrumentos utilizados y si son bailables o románticos.
El documento describe diferentes técnicas de canto aplicadas según el estilo musical, como la técnica lírica en la ópera y un sonido más hablado en el canto popular. También habla sobre la formación de cantantes de ópera u otros géneros que suele durar 10 años en conservatorios, y sobre escuelas de canto popular. Por último, explica la clasificación de voces femeninas y masculinas.
Este documento describe los fundamentos de la técnica vocal coral. Explica que el canto coral permite explorar las posibilidades expresivas de la voz a través de una técnica vocal correcta. Describe los diferentes tipos de voces que componen un coro (soprano, contralto, tenor, barítono, bajo) y los principios básicos de la técnica coral como la relajación, respiración e impostación vocal.
Este documento describe los aspectos fundamentales de la voz y el canto coral. Explica que el canto permite explorar las posibilidades expresivas de la voz a través de una técnica vocal correcta. También describe las diferentes cuerdas y voces que componen un coro, incluyendo sopranos, contraltos, tenores y bajos. Resalta que cada integrante del coro es necesario para lograr la conexión musical.
El coro surgió en la antigua Grecia como expresión musical y teatral colectiva, donde se utilizaba para adorar a las deidades. A lo largo de la historia, el coro ha estado ligado a funciones litúrgicas y ha ido adquiriendo mayor importancia gracias a la polifonía. Actualmente, existen diferentes tipos de coros definidos por su composición vocal e instrumentalización.
Música Coral. Es una música cantada por un grupo de personas que actúan (cantan) como una unidad. Generalmente el término música coral señala que hay dos o más cantantes por cada voz.
El coro surgió en la antigua Grecia como expresión musical y teatral colectiva. A lo largo de la historia, el coro ha estado ligado a funciones litúrgicas y ha adquirido mayor importancia gracias a la polifonía. Actualmente, existen diferentes tipos de coros según su acompañamiento instrumental, la naturaleza de las voces que los componen y el número de cuerdas vocales.
El coro surgió en la antigua Grecia como expresión musical y teatral colectiva. A lo largo de la historia, el coro ha estado ligado a funciones litúrgicas y ha adquirido mayor importancia gracias a la polifonía. Actualmente, existen diferentes tipos de coros clasificados por su instrumentalidad, timbre y tesitura, como coros a cappella, de voces iguales o mixtas.
El coro surgió en la antigua Grecia como expresión musical y teatral colectiva. A lo largo de la historia, el coro ha estado ligado a funciones litúrgicas y ha adquirido mayor importancia gracias a la polifonía. Hoy en día, existen diferentes tipos de coros definidos por su instrumentalidad (a cappella o concertante) y por el timbre y tesitura de las voces (iguales o mixtas).
El coro surgió en la antigua Grecia como expresión musical y teatral colectiva. A lo largo de la historia, el coro ha estado ligado a funciones litúrgicas y ha adquirido mayor importancia gracias a la polifonía. Actualmente, existen diferentes tipos de coros clasificados por su instrumentalidad, timbre y tesitura, como coros a cappella, de voces iguales o mixtas.
El documento describe los diferentes rangos vocales masculinos y femeninos. Explica que la voz se divide en tres registros básicos - pecho, cabeza y silbido. Luego detalla cada rango vocal femenino (soprano, mezzosoprano, contralto) e incluye su extensión típica. Finalmente, describe los rangos vocales masculinos (tenor, barítono, bajo) e incluye ejemplos de cantantes y sus respectivos rangos.
Este documento resume las diferentes clasificaciones de la voz humana, incluyendo la clasificación sexual, por tesitura y por timbre. Explica que la voz se clasifica sexualmente por la diferencia de octava entre hombres y mujeres, y por tesitura según la amplitud tonal de cómoda emisión. Finalmente, detalla los diferentes aspectos del timbre como color, volumen, espesor, mordiente y vibrato, que caracterizan cada voz individual.
El documento resume las características musicales del Romanticismo entre 1815-1880. El Romanticismo se caracterizó por una mayor expresividad emocional, el predominio de la melodía y la búsqueda de la fantasía. Algunos géneros que surgieron fueron el lied, los poemas sinfónicos y la ópera wagneriana. También se desarrollaron los nacionalismos musicales.
La música coral es música cantada por un grupo de personas que actúan como una unidad. Generalmente hay dos o más cantantes por cada voz. Los coros están compuestos por diferentes tipos de voces agrupadas en cuerdas como soprano, contralto, tenor y bajo. Los coros pueden definirse por sus objetivos, el sexo y la edad de sus integrantes, y pueden ser de voces claras, oscuras o mixtas.
El huapango es un baile y música tradicional de la región huasteca de México que surgió de la fusión de las formas musicales europeas, indígenas y africanas. Se caracteriza por ser interpretado por violín, jarana y guitarra mientras trovadores cantan coplas al compás de la música. El huapango permite la improvisación en la voz y los instrumentos y se acompaña a menudo de baile y palmadas.
Este documento describe diferentes tipos de conjuntos musicales, incluyendo conjuntos instrumentales, grupos vocales divididos por género, y formaciones instrumentales que van desde dúos y tríos hasta orquestas sinfónicas y bandas de percusión brasileñas. Explica que los conjuntos instrumentales están formados por músicos que tocan diferentes instrumentos musicales y que los grupos vocales solo incluyen cantantes, ya sea de un solo género o mixtos.
El documento habla sobre la voz y el canto. Explica que la voz es el instrumento más antiguo del hombre y puede usarse para hablar y cantar. Describe los componentes del sistema vocal y clasifica las voces en infantiles, femeninas y masculinas. También cubre conceptos como la tesitura, el falsete y elementos básicos de la notación musical como las figuras, silencios y compases. Por último, resume brevemente la música en la Edad Media, incluyendo el canto gregoriano y el uso de instrumentos como el laúd por trovadores y jug
El documento proporciona una introducción general a la música, incluyendo su definición, historia, elementos fundamentales y varios tipos de música. Define la música como el arte de organizar sonidos y silencios utilizando principios como la melodía, armonía y ritmo. Explora brevemente los orígenes de la música y los primeros instrumentos musicales. También describe conceptos clave como melodía, armonía, métrica y ritmo, y tipos populares de música como rock, pop, rap, reggae, jazz, música clásica y
Este documento describe las formas musicales y cómo han evolucionado a través de los períodos históricos. Explica que la forma musical se refiere a cómo el compositor organiza y estructura una pieza musical utilizando recursos como la repetición y el contraste. Luego resume algunas formas musicales comunes como la sonata, la sinfonía y la suite, indicando sus orígenes y compositores clave. Concluye que las formas musicales han cambiado a lo largo de la historia desde la Edad Media hasta la música contemporánea.
1. La voz como instrumento musical.
-Clasificación de las voces según su tesitura
-Agrupaciones vocales
2. La voz a lo largo de la historia.
-Edad Media
-Renacimiento
-Barroco
-Clasicismo
-Romanticismo
-Música Contemporánea
Este documento resume la rica diversidad de la música tradicional venezolana, incluyendo expresiones musicales indígenas, estilos afrovenezolanos, y géneros populares como el joropo, el merengue, y el golpe llanero. También describe instrumentos musicales comunes en la cultura venezolana como el cuatro, la bandola, y el arpa, que juegan un papel importante en la interpretación de la música folclórica del país.
El documento describe las características y expresiones litúrgicas del canto gregoriano. Es un canto monódico y a capella interpretado en latín, con ocho modos y tres estilos (silábico, neumático y melismático). Sus expresiones incluyen la misa, con cantos del ordinario (con texto fijo) y propio (con texto variable), y el oficio divino. Tuvo gran influencia en el desarrollo de la música occidental.
El documento explora los orígenes y significados de la música a través del tiempo y las culturas. Luego describe varios géneros musicales como el rock, pop, bachata y baladas, destacando sus características como el ritmo, instrumentos utilizados y si son bailables o románticos.
El documento describe diferentes técnicas de canto aplicadas según el estilo musical, como la técnica lírica en la ópera y un sonido más hablado en el canto popular. También habla sobre la formación de cantantes de ópera u otros géneros que suele durar 10 años en conservatorios, y sobre escuelas de canto popular. Por último, explica la clasificación de voces femeninas y masculinas.
Este documento describe los fundamentos de la técnica vocal coral. Explica que el canto coral permite explorar las posibilidades expresivas de la voz a través de una técnica vocal correcta. Describe los diferentes tipos de voces que componen un coro (soprano, contralto, tenor, barítono, bajo) y los principios básicos de la técnica coral como la relajación, respiración e impostación vocal.
Este documento describe los aspectos fundamentales de la voz y el canto coral. Explica que el canto permite explorar las posibilidades expresivas de la voz a través de una técnica vocal correcta. También describe las diferentes cuerdas y voces que componen un coro, incluyendo sopranos, contraltos, tenores y bajos. Resalta que cada integrante del coro es necesario para lograr la conexión musical.
El coro surgió en la antigua Grecia como expresión musical y teatral colectiva, donde se utilizaba para adorar a las deidades. A lo largo de la historia, el coro ha estado ligado a funciones litúrgicas y ha ido adquiriendo mayor importancia gracias a la polifonía. Actualmente, existen diferentes tipos de coros definidos por su composición vocal e instrumentalización.
Música Coral. Es una música cantada por un grupo de personas que actúan (cantan) como una unidad. Generalmente el término música coral señala que hay dos o más cantantes por cada voz.
El coro surgió en la antigua Grecia como expresión musical y teatral colectiva. A lo largo de la historia, el coro ha estado ligado a funciones litúrgicas y ha adquirido mayor importancia gracias a la polifonía. Actualmente, existen diferentes tipos de coros según su acompañamiento instrumental, la naturaleza de las voces que los componen y el número de cuerdas vocales.
El coro surgió en la antigua Grecia como expresión musical y teatral colectiva. A lo largo de la historia, el coro ha estado ligado a funciones litúrgicas y ha adquirido mayor importancia gracias a la polifonía. Actualmente, existen diferentes tipos de coros clasificados por su instrumentalidad, timbre y tesitura, como coros a cappella, de voces iguales o mixtas.
El coro surgió en la antigua Grecia como expresión musical y teatral colectiva. A lo largo de la historia, el coro ha estado ligado a funciones litúrgicas y ha adquirido mayor importancia gracias a la polifonía. Hoy en día, existen diferentes tipos de coros definidos por su instrumentalidad (a cappella o concertante) y por el timbre y tesitura de las voces (iguales o mixtas).
El coro surgió en la antigua Grecia como expresión musical y teatral colectiva. A lo largo de la historia, el coro ha estado ligado a funciones litúrgicas y ha adquirido mayor importancia gracias a la polifonía. Actualmente, existen diferentes tipos de coros clasificados por su instrumentalidad, timbre y tesitura, como coros a cappella, de voces iguales o mixtas.
El documento describe los diferentes rangos vocales masculinos y femeninos. Explica que la voz se divide en tres registros básicos - pecho, cabeza y silbido. Luego detalla cada rango vocal femenino (soprano, mezzosoprano, contralto) e incluye su extensión típica. Finalmente, describe los rangos vocales masculinos (tenor, barítono, bajo) e incluye ejemplos de cantantes y sus respectivos rangos.
Este documento resume las diferentes clasificaciones de la voz humana, incluyendo la clasificación sexual, por tesitura y por timbre. Explica que la voz se clasifica sexualmente por la diferencia de octava entre hombres y mujeres, y por tesitura según la amplitud tonal de cómoda emisión. Finalmente, detalla los diferentes aspectos del timbre como color, volumen, espesor, mordiente y vibrato, que caracterizan cada voz individual.
El documento define las canciones como composiciones musicales adaptadas para la voz humana, generalmente con letra y acompañamiento de otros instrumentos. Explica que las canciones pueden dividirse en artísticas, populares y folclóricas. Las canciones artísticas son creaciones para interpretación de acuerdo a atributos de una clase alta y llevan acompañamiento de piano u orquesta. Las populares son una mezcla entre artísticas y folclóricas, con acompañamiento de grupo musical y autores conocidos. Y las fol
Existen diferentes tipos de agrupaciones musicales vocales e instrumentales. Las agrupaciones instrumentales incluyen música de cámara, orquestas sinfónicas, bandas de rock and roll, orquestas de jazz y bandas de música. Las agrupaciones vocales incluyen coros a capella, coros concertantes, coros de voces iguales como coros de niños y coros mixtos de voces masculinas y femeninas. Los coros se pueden clasificar por su tamaño, desde coros de cámara pequeños hasta grandes orfeones.
La música se define como un conjunto de sonidos armónicamente organizados que dan forma a una melodía. A través de la historia, las culturas han usado sonidos para crear armonías cada vez más sofisticadas. La música se compone de sonidos y silencios con parámetros como la altura, duración, intensidad y timbre, los cuales son organizados por elementos como la melodía, armonía, métrica y ritmo.
Este documento presenta diferentes formatos gráficos que pueden usarse para representar el conocimiento aunque no sean mapas conceptuales. Incluye ejemplos como organizadores gráficos, mapas semánticos, diagramas de conceptos y otros formatos que permiten organizar la información sobre coros, sus características y clasificaciones.
Este documento resume la evolución de la canción a través del tiempo, desde sus orígenes hasta la actualidad. Explica que las canciones siempre han existido en forma de cantos de animales o ruidos producidos por el hombre, y que actualmente existen diversos géneros como la ópera, la balada, las canciones de cuna y la música folclórica. También describe elementos musicales comunes como las notas y la estructura básica de introducción, verso y estribillo.
El documento define la música como un producto cultural que suscita experiencias estéticas en el oyente y expresa sentimientos, ideas y pensamientos. Explica que la música se compone de elementos como la melodía, armonía y ritmo, los cuales varían según la cultura. También describe brevemente los principales géneros musicales de las diferentes regiones de Colombia, como la cumbia del Caribe, el currulao del Pacífico y el bambuco de la región andina.
El documento define la música como un producto cultural que surge de las expresiones de diferentes culturas a lo largo de la historia. La música tiene la capacidad de transmitir sentimientos y emociones a través de elementos como la melodía, la armonía y el ritmo, los cuales varían según la cultura. La música colombiana se puede dividir en cuatro regiones principales - la costa del Atlántico, el Pacífico, la región andina y los Llanos Orientales - cada una con sus propios ritmos y tradiciones musicales.
El documento define la música como un producto cultural que surge de las expresiones de diferentes culturas a lo largo de la historia. La música tiene la capacidad de transmitir sentimientos y emociones a través de elementos como la melodía, la armonía y el ritmo, los cuales varían según la cultura. La música colombiana se puede dividir en cuatro regiones principales - la costa del Atlántico, el Pacífico, la región andina y los Llanos Orientales - cada una con sus propios ritmos y tradiciones musicales.
El documento define la música como un producto cultural que surge de las expresiones de diferentes culturas a lo largo de la historia. La música tiene la capacidad de transmitir sentimientos y emociones en el oyente a través de elementos como la melodía, la armonía y el ritmo, los cuales varían según la cultura. La música colombiana se divide en cuatro regiones principales - la costa del Atlántico, el Pacífico, la región andina y los Llanos Orientales - cada una con sus propios ritmos y tradiciones musicales.
Este documento define y describe los diferentes tipos de canciones. Explica que una canción es una composición musical con letra generalmente interpretada por una sola voz. Describe las canciones líricas, folklóricas, de trabajo, de protesta y populares modernas. También analiza los aspectos musicales, poéticos y estructurales de las canciones.
-La adhesión entre los espermatozoides y las membranas plasmáticas de las células oviductales está asegurada por moléculas expuestas en la superficie rostral de los espermatozoides y capaces de unir carbohidratos en la superficie de las células oviductuales especifica para cada especie
-La adhesión entre los espermatozoides y las membranas plasmáticas de las células oviductales está asegurada por moléculas expuestas en la superficie rostral de los espermatozoides y capaces de unir carbohidratos en la superficie de las células oviductuales especifica para cada especie.
-Unas horas antes de la ovulación, los espermatozoides unidos comienzan a liberarse y progresan hacia la unión ampular/ístmica, donde el ovocito ovulado se detendrá para la fertilización.
Objetivo
-Revisar el conocimiento disponible sobre las moléculas involucradas en la selección, almacenamiento y liberación de espermatozoides del reservorio oviductal.
Enganchados nº1_Fanzine de verano de junio de 2024Miguel Ventayol
Número 1 del fanzine de creación Enganchados.
Escrito e ideado por Miguel G. Ventayol.
Poemas, textos breves, narrativa y crítica literaria.
He escrito el primer fanzine para este verano de 2024, con la intención de que tenga continuidad en el tiempo.
Con una serie de poemas surgidos de diversas plantillas de CANVA, porque me pareció divertido trabajar sobre esas imágenes; así como poemas y algunos textos.
Algunos de ellos de experiencias personales, otros inventados.
Recuerdos de discos como el de Supersubmarina, Eels o Los Planetas
ÍNDICE
copiar. página 4
una cala frente al mar. página 5
una plaza en verano. página 6
tierra. página 7
échate unas risas, primo. página 8
palabras son solo palabras, a fin de cuentas. página 9
gírate. página 10
enganchados. páginas 11-13
luis, celine y la chica de ojos Bowie. páginas 14-15
crítica literaria. páginas 16-18
párate y mira. página 19
aniversario de super 8. página 20-22
échate unas risas, primo 2. página 23
FIN. página 24
Este proyecto se enfoca en las artesanías y el arte de la región del Departamento de Nariño. ArtNariño es una iniciativa que busca crear una plataforma, donde los artesanos y artistas locales puedan publicar, explicar y vender sus obras, facilitando la conexión entre creadores y compradores según sus preferencias.
Presentación Proyecto libreta Creativo Doodle Rosa (1).pdfPatriciaPiedra8
PLANTILLA DE PRESENTACION PARA MULTIUSOSS CANVA , ESTO LO HIZE CON EL FIN DE DESCARGAR UN DOCUMENTO GRATIS JAJAJAJAJA , AL FIN ES MUY BUENA LA PLANTILLA , SI QUIEREN USENLA , LA DESCARGUE DESDE CANVA , CANVA LO MEJOR DE LO MEJOR
EN DIN HAGANLO BIEM
Aquí tienes una descripción al azar de 500 palabras:
En el vasto horizonte del cosmos, donde las estrellas parpadean como joyas incrustadas en el manto celestial, se encuentra un universo lleno de misterios y maravillas. Desde los confines de las galaxias distantes hasta los rincones más oscuros de la imaginación humana, la exploración del cosmos nos lleva a un viaje sin fin de descubrimiento y asombro.
En este vasto universo, la Tierra, nuestro hogar, brilla como una esfera azul brillante suspendida en la inmensidad del espacio. Un mundo de una belleza incomparable, donde los océanos danzan con la luz del sol y los continentes están adornados con una diversidad de paisajes y formas de vida.
Los océanos, vastos y profundos, albergan una inmensa variedad de criaturas marinas, desde las criaturas más pequeñas e imperceptibles hasta los gigantes majestuosos de las profundidades. Los arrecifes de coral, con sus colores vibrantes y formas caprichosas, son como ciudades submarinas llenas de vida y actividad.
En tierra firme, los paisajes varían desde las vastas llanuras hasta las imponentes montañas, desde los densos bosques tropicales hasta los áridos desiertos. Cada rincón de la Tierra está habitado por una diversidad de formas de vida, desde las diminutas bacterias hasta los majestuosos elefantes y los ágiles leopardos.
Pero la belleza de la Tierra también está marcada por la fragilidad de su ecosistema. El cambio climático, la deforestación y la contaminación amenazan con perturbar el delicado equilibrio de la naturaleza, poniendo en peligro la vida en el planeta. Es responsabilidad de cada uno de nosotros proteger y preservar este precioso hogar que compartimos.
Mientras exploramos las maravillas de la Tierra, también miramos hacia el cielo en busca de respuestas a las preguntas más profundas sobre el universo. Desde los telescopios terrestres hasta los satélites en órbita, la humanidad ha desplegado una red de ojos en el cielo para desentrañar los secretos del cosmos.
Las estrellas, como faros en la oscuridad, nos guían a través del vasto océano cósmico, mientras que los planetas y las lunas nos ofrecen destellos de mundos distantes y paisajes extraterrestres. En los confines del sistema solar y más allá, los científicos buscan signos de vida más allá de la Tierra, preguntándose si estamos solos en el universo.
Pero incluso mientras miramos hacia las estrellas en busca de respuestas, recordamos que nuestro hogar, la Tierra, es un oasis de vida en un vasto y desolado desierto cósmico. Es aquí, en este pequeño rincón del universo, donde encontramos la belleza, la diversidad y la maravilla que nos inspiran a explorar y descubrir más sobre el mundo que nos rode
2. Un cantante o vocalista es un artista que produce con su voz sonidos melodiosos,
normalmente utilizando palabras que suelen rimar. También suele acompañarse
de música instrumental.
En sentido amplio, designa a quien usa su voz para realizar melodías musicales. En
sentido estricto, el término señalado a los profesionales del arte musical que cuentan con
la combinación de talento nato y entrenamiento profesional.
Un cantante principal realiza la primera voz de una composición, mientras que un
cantante secundario canta el acompañamiento o armonías. Una excepción a esto es
la música gospel a cappella de cinco partes, donde el cantante principal es el más alto de
las cinco voces y canta un discanto, y no la melodía.
3. En la música clásica europea y en la ópera a las voces se las trata como instrumentos musicales.
Los compositores que escriben música vocal deben tener un entendimiento de las habilidades, talentos, y
propiedades vocales de los cantantes.
Los cantantes generalmente desarrollan sus carreras sobre la base de ciertos estilos musicales. Los sistemas de
clasificación de voz han evolucionado para clasificar a los cantantes por tesitura, peso vocal y timbre. Los
cantantes de coro son clasificados por rango vocal. observa estas diferentes formas de
canto soubrette, heldentenor, coloratura y bajo buffo.
También existen categorías para los hombres capaces de cantar en el rango femenino. Este tipo de voz es
rara, pero aún se usa en opera. En la música barroca, muchos roles fueron escritos para castrati, cantantes que
fueran castrados de chicos para prevenir el cambio en sus voces. Un hombre con este tipo de voz puede ser
un contratenor (apto para roles de Castrato Alto) o un sopranista (apto para roles de Castrato Soprano).
Voz humana
4. Los cantantes también son clasificados por el estilo de música que
cantan, por ejemplo y elcantantes de soul. Existen distintas formas de voz,
como el canto, la recitación o el rap. En el rap, a las voces se las trata
como instrumentos musicales. Además son fundamentales para la música,
por que sin el no seria una canción. La música pop es la triunfante en
todos los países, situándose en el primer puesto de las músicas más
escuchadas. Además también cabe citar la música rockera.
estilos