El documental cuenta la historia de Oscar Poltronieri, un soldado argentino analfabeto que luchó heroicamente solo contra 60 soldados británicos durante la guerra de Malvinas. Rodrigo Vila, el director, tardó dos años en recaudar fondos para producir la película. La película muestra a Poltronieri reconstruyendo sus experiencias en la guerra y también incluye a un soldado británico con quien entabló amistad. Vila espera que la película dé a conocer la historia de Poltronieri y ayude a otros

2. Cuando Rodrigo Vila conoció la historia de Oscar Poltronieri no dudó que tenía frente a él un relato cinematográfico. El protagonista del documental El héroe del Monte Dos Hermanas , era un conscripto campesino y analfabeto que, con apenas 18 años, fue llamado al frente para combatir en la Guerra de Malvinas. Y se convirtió en héroe. Hoy, la película se exhibe en el Gaumont y está por pasar al circuito comercial y después recorrerá todo el país.“No podía creer lo que me contaba hasta que lo corroboré con varias fuentes. Incluso, Oscar era citado por sus hazañas en varios libros británicos. Creo que es una mezcla de Rambo con Forrest Gump”. El ejemplo vale: Poltronieri libró una batalla prácticamente solo (en la montaña que da título al documental) cuando enfrentó a un batallón enemigo (unos 60 soldados) con una ametralladora para cubrir a sus compañeros. “Lo dieron por muerto, pero él sobrevivió. Por esa acción recibió una medalla al heroísmo en combate, la misma que recibieron el general San Martín y el sargento Cabral. El es un tipo noble, con una mezcla de inocencia e inteligencia natural”.Vila tardó dos años en juntar los fondos para producir el filme. Y cuando lo logró viajó 8 días a las Malvinas junto a su equipo y a Poltronieri. El ex soldado reconstruyó muchas de las experiencias límite que vivió, para el documental. En la película también aparece un combatiente británico, Mark Curtis, con quien Poltronieri entabló una amistad.“Lo que más me interesaba era contar esta historia desde los hombres, poner el foco en lo puramente humano, más allá de lo político y lo militar. Y creo que eso es lo que logramos”, dice Vila. El director resalta que la historia de Poltronieri es excepcional pero a la vez, común a muchos otros soldados que vivieron la guerra -y sus consecuencias- en carne propia. “Oscar estuvo mucho tiempo sin trabajo. Y quería que se conociera su historia. Ojalá se haya cumplido el objetivo y de todo esto salga algo bueno para él”.

3. Jeremy Renner, el protagonista de Vivir al límite , sería el reemplazante de Matt Damon en la nueva entrega del agente secreto Jason Bourne, aunque con un nuevo personaje. Según informa la revista "Enterntainment Weekly", productores y director ya se pusieron de acuerdo en que Renner suceda a Matt Damon en la película que comenzará a rodarse en septiembre. Los encargados del proyecto aseguran que no se trata de reemplazar al protagonista, encarnado por Matt Damon, sino de crear uno nuevo que exista en el mismo mundo que Jason Bourne. El autor de los guiones de las tres primeras entregas, Tony Gilroy ( Armageddon ), será además el encargado de dirigir la película. No obstante, todavía queda pendiente saber si Renner también reemplaza a Tom Cruise en la próxima entrega de Mission: Impossible .

4. Adrián Navarro entra a un bar del barrio de Constitución con unas gafas oscuras. En un gesto, de los vidrios se le escapan las cejas. Citó al periodista a un bar tranquilo, pero en el fondo rugen veinte adolescentes despachando las preguntas que sus padres les dictaron para un careo con el coordinador que quiere venderles el viaje de egresados a Bariloche. Navarro, al fin descubre al periodista y lo señala: por un momento uno podría pensar que lo apunta como el responsable de la pequeña catástrofe. Pero no, Navarro se sienta y saluda amable. ¿Qué es ser un actor serio? Supongo que son los actores que no se ríen, los más antipáticos. Mejor dicho: son todos actores que están así con cara de no te muestro los dientes (pone gesto de serio). La pregunta sería, ¿cómo llamamos al que no es serio? ¿Usted convenció a su hijo de trabajar juntos en "El derrotado"? No, Facundo me convenció a mí. Un día estaba leyendo el guión y me quedé dormido, entonces él lo agarró y lo leyó, al otro día me dice que mi personaje tenía un hijo y qué él lo quería hacer. ¿Vos le respondiste enseguida que sí? Le dije que no. Pero después me dijo, "¿por qué no puedo tener la oportunidad?, ¿vos sólo podes ser actor?" Y se puso a llorar. Luego siguió: “sos un mentiroso, siempre decís que la actuación es un juego y yo también quiero jugar". Yo no sabía si Javier Torre, el director, tenía el personaje de mi hijo. Así que le transmití la inquietud y lo invitó a que participe del casting. Mi hijo participó, habló Javier con él y no dudó en decirme que lo veía perfecto para el personaje de mi hijo en la película. Está bien, si es mi hijo en algo se va parecer a mí, eso no tiene nada de novedoso. Pero de repente, cuando ensayaba en mi casa, me decía, "este chico acá está triste, su mamá lo abandona". Le agradezo a Javier que respetó todo lo que le pedí. Luciano nunca faltó al colegio y sólo trabajó dos horas por día en el rodaje. ¿Por qué los actores menosprecian las telenovelas? No es mi caso, trabajé en Montecristo y en Vidas robadas y me parecen dos trabajos muy importantes. Ambas telenovelas activaron casos reales. Yo me siento orgulloso de es.o

5. Elton John inauguró el miércoles la décima edición del Festival de Cine de Tribeca, ofreciendo un pequeño concierto que sirvió para coronar el estreno del documental protagonizado por él y Leon Russell, The Union , de Cameron Crowe ( Jerry Maguire ). La película, que muestra el proceso de creación del álbum de Elton y Russell, hizo que la música protagonizara la apertura del festival. “No puedo creer que estoy en el festival de Tribeca. Me siento honrado y a la vez asustado”, dijo Elton antes de que se proyectara el documental ante 2.000 personas. Por primera vez, la inauguración del festival de Robert De Niro, se hizo al aire libre y gratis. Junto a Elton estuvo Martin Scorsese, quien presentó el documental, al que definió como “una película especial”. Tras la proyección, Elton ofreció un minirecital poniendo a prueba sus dedos “congelados” frente el piano. Pero el artista consiguió elevar la temperatura de todos los presentes al hacer cuatro temas de The Union .

6. Carmita Ignarra es un nombre que sólo los cinéfilos más enfervorizados recordarán. Fue en su momento de gloria, en los años 50, la actriz "más bella de Cuba". Furibunda anticastrista, viajó a México para trabajar en cine y TV, y cuando estaba a punto de filmar con Luis Buñuel, su marido, el millonario de origen libanés Santiago Reachi Fayad, le impidió el salto a la fama al obligarla a abandonar su carrera . Hoy tiene 85 años, y su ajetreada historia será llevada al cine. Su historia, en un documental, será filmada por la pareja de cineastas Laura Amelia Guzmán y Emilio Cárdenas. Ella, dominicana; él mexicano. Los esposos dirigieron el filme Cochochi , sobre dos chicos indígenas del estado mexicano de Chihuahua, y en la pasada Muestra de Venecia presentaron Jean Gentil , sobre un pobre e ilustrado profesor haitiano que emigra a República Dominicana para buscar infructuosamente un empleo. Carmita Ignarra, declarada anticastrista, fue famosa en la isla en los años 50 antes de viajar a México para incursionar en la televisión y casarse con el millonario de origen libanés Santiago Reachi Fayad . Su primera película fue Cecilia Valdéz (1948) y la última Trío de damas (1960), filmada en España. Cuando parecía que llegaba a la cima de su carrera, la sacrificó obligada por su marido, Reachi Fayad. "Cuando vino a México a hacer cine, con una propuesta del español Luis Buñuel, el marido le cortó la carrera. Era un productor de cine famoso y no la dejó desarrollarse", contó Laura Amalia Guzmán en una entrevista con la agencia DPA . "Ella, a sus 85 años, tiene ganas de hacer una película, pero nuestras condiciones de producción no llenan sus expectativas, y nuestra manera de hacer cine no tiene nada que ver con el cine que ella sueña, entonces decidimos centrarnos en el personaje, en su historia, utilizando material de archivo y fotografías", dijo la cineasta dominicana, radicada en México.

7. Sean Penn, Ryan Gosling y Josh Brolin serán los protagonistas de Gangster Squad , centrada en un escuadrón de la policía de Los Angeles que en los años ‘40 y ‘50 luchaba para frenar la llegada del crimen organizado a la Costa Oeste de los Estados Unidos. El filme será dirigido por el realizador de Tierra de zombies , Ruben Fleischer, y llegaría a los cines recién en 2013. Intercambio con México La Cineteca Nacional de México firmó un convenio de intercambio con la Cinemateca y Archivo Nacional Argentina (CINAIN) para recibir capacitación en materia de conservación y preservación a cambio de la donación de filmes mexicanos y argentinos. Ese convenio contribuirá a la creación de la Cineteca Nacional de Argentina. La nueva Sharon Stone. La actriz británica Kate Beckinsale será la protagonista, junto a Colin Farrell, de la remake del filme de 1990, El vengador del futuro . Farrell hará el papel que allí hizo Arnold Schwarzenegger mientras que ayer se confirmó que la actriz de Inframundo tomará el que hizo Sharon Stone. El filme será dirigida por Lew Wiseman, el realizador de Duro de matar 4.0 y que la dirigió ya en las dos primeras partes de Inframundo . Lohan, de hija a esposa. Hace diez días se anunció que Lindsay Lohan iba a interpretar a Victoria, la hija del mafioso John Gotti en el filme Gotti , pero unos días después se dijo que ella no era más de la partida. Ahora Lohan volvió a las conversaciones, pero no para el rol de la hija de Gotti, sino para el de la esposa, Kim.

8. Hay que reconocerle a Diego Rafecas un talento: el de convencer a actores de primer nivel para que participen de sus películas y se expongan al papelón. Es inexplicable la presencia de Moria Casán, Nacha Guevara y Enrique Pinti en Cruzadas , un filme que pretende ser una comedia pero cuyos pocos chistes suelen ser de mal gusto y por lo tanto pueden provocar cierta indignación. Pinti hace de dueño de un grupo mediático. Supuestamente tiene 96 años, aunque apenas está caracterizado como anciano y fuma porro (pareciera que para el guionista el humor pasa por ver a un viejo fumando porro; aparentemente no cree necesario escribir un gag). Moria es su hija, encargada de manejar el holding, y Nacha es su otra hija -no reconocida-, dueña de una bailanta. Cuando Ernesto muere se de-sata una guerra entre las dos por su fortuna. Un chiste malo y de mal gusto es una combinación letal. Por eso el filme por momentos produce indignación. Ejemplo: el hijo de Moria (Gonzalo Suárez) es cuadripléjico; Nacha le dice: “Hola, soy Camila”; él contesta: “Hola, soy cuadripléjico”. Otro: la hija de Nacha (Chachi Telesco) canta Garganta con arena y cuando termina con “debajo de tu almohada /un verso te dejó” , levanta la almohada y saca un consolador. Esto, a pesar de que la escena intenta ser emotiva. Hay más ejemplos, pero el más contundente de todos está al alcance de cualquiera: es el trailer, que se puede ver en YouTube. Quizás dentro de muchos años Cruzadas será una de esas películas bizarras como hoy son las de Emilio Vieyra. Es el mejor destino al que puede aspirar.