El documento habla sobre los tipos de lápices y superficies para el dibujo. También cubre temas como la construcción del esqueleto humano, el estudio de los huesos y músculos, y técnicas como el dibujo gestual, las proporciones del cuerpo humano, y cómo dibujar las manos y aplicar sombras. El documento proporciona instrucciones detalladas para aprender a dibujar la figura humana.
El documento describe las proporciones del cuerpo humano a diferentes edades y entre sexos según los cánones artísticos. Explica que la medida estándar es de ocho cabezas y que la cabeza sirve como módulo de referencia. Detalla las proporciones en bebés, niños, adolescentes y adultos, y cómo cambian durante el crecimiento y envejecimiento. También compara las proporciones masculinas y femeninas.
Este documento proporciona instrucciones para enseñar a los estudiantes de quinto grado a dibujar la figura humana. Explica las proporciones básicas del cuerpo humano y cómo dividirlo en formas geométricas simples. También describe cómo dibujar la cabeza, torso, extremidades y otros detalles anatómicos. La lección llevará 2 horas e incluirá una demostración de video y ejercicios prácticos de dibujo para que los estudiantes aprendan a representar correctamente la figura
El documento describe los conceptos de canon y módulo de la cabeza humana según diferentes fuentes. Explica la historia del estudio de la cabeza desde la prehistoria hasta el Renacimiento, cuando se desarrollaron las proporciones ideales. Finalmente, detalla las proporciones de los ojos, nariz, boca y orejas, y cómo varían cuando la cabeza está rotada o inclinada.
Fueron los escultores griegos del periodo clásico (490 a 333 a.C) los que fijaron las proporciones perfectas del cuerpo humano: la altura de una persona corresponde a 8 cabezas y la proporción de las piernas perfectas (ni largas ni cortas) es de 5 cabezas hasta el ombligo y tres cabezas hasta nuestra altura total
El documento describe las proporciones ideales de la figura humana según la tradición del Renacimiento, dividiendo el cuerpo en 8 cabezas de altura y detallando la ubicación y tamaño relativo de las diferentes partes del cuerpo como la pelvis, piernas, tórax, hombros y brazos. También recomienda dibujar estas proporciones para aprender mejor los conceptos y da consejos para representar el cuerpo en movimiento.
Este documento presenta las proporciones del rostro humano según los estándares griegos antiguos. Explica que los griegos buscaron la fórmula para representar la perfección de la estructura facial. Luego describe las proporciones, incluyendo que la distancia entre los ojos es igual a un ojo de ancho, y la nariz y boca también tienen anchos específicos. El documento guía al lector paso a paso para dibujar un rostro de frente y de perfil usando estas proporciones como guía.
Este documento es un extracto del libro "Dibujo de Cabeza y Manos" de Andre Loomis. El autor presenta un método sencillo para dibujar cabezas basado en considerar el cráneo como una bola y construir el rostro sobre él. Explica que las variaciones en las formas del cráneo dan lugar a diferentes tipos de rostros y cómo colocar los rasgos de forma precisa es fundamental. También cubre cómo dibujar manos de manera convincente aplicando principios de construcción. El objetivo es ayudar a los artistas a mejor
Dibujo de Cabeza y Manos- Andrew LoomisPrema Perez
Este documento es un extracto del libro "Dibujo de Cabeza y Manos" de Andre Loomis. El autor presenta un método sencillo para dibujar cabezas basado en considerar el cráneo como una bola y construir el rostro sobre él. Explica que las variaciones en las formas del cráneo dan lugar a diferentes tipos de rostros y cómo colocar los rasgos de manera precisa es fundamental. También aborda las diferencias técnicas pero similares en el dibujo de hombres, mujeres y niños. Finalmente, incluye
El documento describe las proporciones del cuerpo humano a diferentes edades y entre sexos según los cánones artísticos. Explica que la medida estándar es de ocho cabezas y que la cabeza sirve como módulo de referencia. Detalla las proporciones en bebés, niños, adolescentes y adultos, y cómo cambian durante el crecimiento y envejecimiento. También compara las proporciones masculinas y femeninas.
Este documento proporciona instrucciones para enseñar a los estudiantes de quinto grado a dibujar la figura humana. Explica las proporciones básicas del cuerpo humano y cómo dividirlo en formas geométricas simples. También describe cómo dibujar la cabeza, torso, extremidades y otros detalles anatómicos. La lección llevará 2 horas e incluirá una demostración de video y ejercicios prácticos de dibujo para que los estudiantes aprendan a representar correctamente la figura
El documento describe los conceptos de canon y módulo de la cabeza humana según diferentes fuentes. Explica la historia del estudio de la cabeza desde la prehistoria hasta el Renacimiento, cuando se desarrollaron las proporciones ideales. Finalmente, detalla las proporciones de los ojos, nariz, boca y orejas, y cómo varían cuando la cabeza está rotada o inclinada.
Fueron los escultores griegos del periodo clásico (490 a 333 a.C) los que fijaron las proporciones perfectas del cuerpo humano: la altura de una persona corresponde a 8 cabezas y la proporción de las piernas perfectas (ni largas ni cortas) es de 5 cabezas hasta el ombligo y tres cabezas hasta nuestra altura total
El documento describe las proporciones ideales de la figura humana según la tradición del Renacimiento, dividiendo el cuerpo en 8 cabezas de altura y detallando la ubicación y tamaño relativo de las diferentes partes del cuerpo como la pelvis, piernas, tórax, hombros y brazos. También recomienda dibujar estas proporciones para aprender mejor los conceptos y da consejos para representar el cuerpo en movimiento.
Este documento presenta las proporciones del rostro humano según los estándares griegos antiguos. Explica que los griegos buscaron la fórmula para representar la perfección de la estructura facial. Luego describe las proporciones, incluyendo que la distancia entre los ojos es igual a un ojo de ancho, y la nariz y boca también tienen anchos específicos. El documento guía al lector paso a paso para dibujar un rostro de frente y de perfil usando estas proporciones como guía.
Este documento es un extracto del libro "Dibujo de Cabeza y Manos" de Andre Loomis. El autor presenta un método sencillo para dibujar cabezas basado en considerar el cráneo como una bola y construir el rostro sobre él. Explica que las variaciones en las formas del cráneo dan lugar a diferentes tipos de rostros y cómo colocar los rasgos de forma precisa es fundamental. También cubre cómo dibujar manos de manera convincente aplicando principios de construcción. El objetivo es ayudar a los artistas a mejor
Dibujo de Cabeza y Manos- Andrew LoomisPrema Perez
Este documento es un extracto del libro "Dibujo de Cabeza y Manos" de Andre Loomis. El autor presenta un método sencillo para dibujar cabezas basado en considerar el cráneo como una bola y construir el rostro sobre él. Explica que las variaciones en las formas del cráneo dan lugar a diferentes tipos de rostros y cómo colocar los rasgos de manera precisa es fundamental. También aborda las diferencias técnicas pero similares en el dibujo de hombres, mujeres y niños. Finalmente, incluye
Este documento es un extracto del libro "Dibujo de Cabeza y Manos" de Andre Loomis. El autor introduce el libro y explica que su objetivo es ayudar a los lectores a mejorar sus habilidades de dibujo de cabezas y manos mediante un método sencillo de construcción basado en la forma del cráneo. Loomis describe las variaciones en la forma del cráneo que dan lugar a diferentes tipos de caras y explica que el cráneo debe ser la base para el dibujo correcto de la cabeza. El libro contiene in
Andrew loomis dibujo de cabeza y manos (español)eme2525
Este documento es un extracto del libro "Dibujo de Cabeza y Manos" de Andre Loomis. El autor presenta un método sencillo para dibujar cabezas basado en considerar el cráneo como una bola y construir el rostro sobre él. Explica que las variaciones en las formas del cráneo dan lugar a diferentes tipos de rostros y cómo colocar los rasgos de manera precisa es fundamental. También aborda la importancia de comprender los músculos y huesos subyacentes para variar la expresión. El objetivo es des
Este documento es un extracto del libro "Dibujo de Cabeza y Manos" de Andre Loomis. El autor presenta un método sencillo para dibujar cabezas basado en considerar el cráneo como una bola y construir el rostro sobre él. Explica que las variaciones en las formas del cráneo dan lugar a diferentes tipos de rostros y cómo colocar los rasgos de manera precisa es fundamental. También incluye instrucciones para dibujar manos de forma convincente. El objetivo del libro es ayudar a los artistas a mejor
Este documento es un extracto del libro "Dibujo de Cabeza y Manos" de Andre Loomis. El autor presenta un método sencillo para dibujar cabezas basado en considerar el cráneo como una bola y construir el rostro sobre él. Explica que las variaciones en las formas del cráneo dan lugar a diferentes tipos de rostros y cómo colocar los rasgos de forma precisa es fundamental. También cubre temas como la expresión facial y la importancia de comprender la estructura subyacente de los huesos y músculos.
Este documento es un extracto del libro "Dibujo de Cabeza y Manos" de Andre Loomis. El autor presenta un método sencillo para dibujar cabezas basado en considerar el cráneo como una bola y construir el rostro sobre él. Explica que las variaciones en las formas del cráneo dan lugar a diferentes tipos de rostros y cómo colocar los rasgos de manera precisa es fundamental. También cubre cómo dibujar manos de manera convincente y se divide en secciones sobre dibujar cabezas de hombres, mujeres y ni
Este documento describe las proporciones ideales de la figura humana según tres cánones diferentes y se enfoca en el canon de ocho cabezas creado por Policleto. Explica que la razón áurea, aproximadamente 1.618, es una proporción que se encuentra repetidamente en figuras humanas bien proporcionadas y en la naturaleza. También presenta ejemplos de cómo la razón áurea se manifiesta en el rectángulo áureo, la espiral logarítmica, y el pentagrama.
Este documento presenta información sobre las proporciones y medidas del cuerpo humano a través de la historia del arte. Explica diferentes cánones utilizados por los griegos, egipcios, renacentistas y Le Corbusier para representar proporcionadamente la figura humana. También cubre conceptos como escala humana, antropometría y su aplicación en el diseño.
Tutorial de animación y expresión de personajes en flashRaúl Cortizo
Este documento presenta un tutorial sobre la animación de personajes en Flash. Explica la teoría del movimiento y los gestos humanos, incluyendo las articulaciones y cómo se producen diferentes movimientos. Luego describe cómo crear un maniquí como modelo para la animación, incluyendo pasos para construirlo. Finalmente, cubre cómo animar el maniquí, incluyendo el guión y guión gráfico y mostrando al maniquí caminando.
Este documento proporciona instrucciones para dibujar retratos a lápiz de carboncillo. Explica cómo dibujar los ojos, la nariz, las orejas, los labios, el cabello, el cuello y el rostro en general, así como las manos, los pies y ofrece consejos para mejorar las habilidades de dibujo.
Leonardo da Vinci proporciona numerosas recomendaciones para la representación de figuras, gestos, expresiones, escenas de batalla, tempestades e inundaciones de manera realista y efectiva. Aborda aspectos como la composición de grupos, las posturas corporales según la edad y sexo, el uso de la luz y el color, y cómo transmitir emociones y ambientes mediante el movimiento y la acción de las figuras.
Leonardo da Vinci proporciona numerosas recomendaciones para la representación de figuras, gestos, expresiones, escenas de batalla, tempestades e inundaciones de manera realista y efectiva. Aborda aspectos como la composición de grupos, las posturas corporales según la edad y sexo, el uso de la luz y el color, y cómo transmitir emociones y ambientes mediante el movimiento y la acción de las figuras.
Este documento ofrece consejos sobre cómo dibujar anime, incluyendo características como ojos grandes y expresivos, cabello estilizado, y cuerpos estilizados. Explica que requiere paciencia y práctica, comenzando con el eje de simetría y esqueleto antes de agregar detalles. También describe cómo dibujar partes específicas como cabeza, ojos, nariz y boca.
Este documento presenta las técnicas para dibujar la figura humana a escala correcta. Explica que el cuerpo humano mide entre 7 1/2 y 8 cabezas de alto y que las proporciones varían según la edad. Además, recomienda usar siluetas y figuras geométricas básicas para representar volúmenes. El ejercicio propuesto implica dibujar tres figuras humanas en tres etapas: esqueleto, volúmenes geométricos y detalles mínimos.
Este documento presenta una guía básica para aprender a dibujar. Explica nociones fundamentales como materiales, ejercicios de trazo y formas geométricas. Luego muestra ejemplos de cómo dibujar formas artificiales, naturales y el cuerpo humano, con énfasis en la práctica y observación. El objetivo es servir de apoyo para aquellos que desean aprender el arte del dibujo de manera sencilla.
Este documento presenta una guía básica para aprender a dibujar. Explica nociones fundamentales como materiales, ejercicios de trazo y formas geométricas. Luego muestra ejemplos de cómo dibujar formas artificiales, naturales y el cuerpo humano, con énfasis en la práctica y observación. El objetivo es servir de apoyo para aquellos que desean aprender el arte del dibujo de manera sencilla.
Este documento presenta una guía básica para aprender a dibujar. Explica nociones fundamentales como materiales, ejercicios de trazo y formas geométricas. Luego muestra ejemplos de cómo dibujar formas artificiales, naturales y el cuerpo humano, con énfasis en la práctica y observación. El objetivo es servir de apoyo para aquellos que desean aprender el arte del dibujo de manera sencilla.
Esta es una pequeña ayuda para tu diseño de personaje o para dibujar tu personaje favorito mas fácil, espero te ayude ademas y no olvides que puedes personalizar tus pasos para dibujar
El documento describe tres cánones para determinar las proporciones de la figura humana, así como detalles sobre las proporciones de la cabeza y rostro humanos. También discute el canon de proporciones de Policleto y la posición isquiática, que se atribuye a él. Finalmente, enfatiza la importancia de dominar el canon de proporciones para dibujar y modelar la figura humana.
El documento resume los principales estudios y aportaciones de Leonardo da Vinci en el campo de la anatomía humana. Leonardo realizó numerosas disecciones anatómicas y detallados dibujos de los órganos y sistemas del cuerpo, como el corazón, los músculos, el cerebro y los ojos. Sus estudios tuvieron un enfoque científico basado en la observación directa y marcaron grandes avances en el conocimiento de la anatomía y fisiología humanas.
-La adhesión entre los espermatozoides y las membranas plasmáticas de las células oviductales está asegurada por moléculas expuestas en la superficie rostral de los espermatozoides y capaces de unir carbohidratos en la superficie de las células oviductuales especifica para cada especie
-La adhesión entre los espermatozoides y las membranas plasmáticas de las células oviductales está asegurada por moléculas expuestas en la superficie rostral de los espermatozoides y capaces de unir carbohidratos en la superficie de las células oviductuales especifica para cada especie.
-Unas horas antes de la ovulación, los espermatozoides unidos comienzan a liberarse y progresan hacia la unión ampular/ístmica, donde el ovocito ovulado se detendrá para la fertilización.
Objetivo
-Revisar el conocimiento disponible sobre las moléculas involucradas en la selección, almacenamiento y liberación de espermatozoides del reservorio oviductal.
Captan el tema de la clase.
* Realizar la actividad de agrupar con objetos concretos
(cuadernos, lápices, borradores, etc.).
M: ¿Qué estoy haciendo con estos objetos?
RP: Agrupando, juntando, uniendo, etc.
* Indicar que hagan agrupaciones con las tapas (frijoles) en
su pupitre.
2. Comentan la situación del
problema. [A]
M: ¿Qué hicieron?
RP: Los juntaron en una sola canasta, los unieron, etc.
Que imaginen la idea del dibujo y que lo expresen oralmente identificando las palabras claves como: unir, juntar,
agrupar, etc.
Este documento es un extracto del libro "Dibujo de Cabeza y Manos" de Andre Loomis. El autor introduce el libro y explica que su objetivo es ayudar a los lectores a mejorar sus habilidades de dibujo de cabezas y manos mediante un método sencillo de construcción basado en la forma del cráneo. Loomis describe las variaciones en la forma del cráneo que dan lugar a diferentes tipos de caras y explica que el cráneo debe ser la base para el dibujo correcto de la cabeza. El libro contiene in
Andrew loomis dibujo de cabeza y manos (español)eme2525
Este documento es un extracto del libro "Dibujo de Cabeza y Manos" de Andre Loomis. El autor presenta un método sencillo para dibujar cabezas basado en considerar el cráneo como una bola y construir el rostro sobre él. Explica que las variaciones en las formas del cráneo dan lugar a diferentes tipos de rostros y cómo colocar los rasgos de manera precisa es fundamental. También aborda la importancia de comprender los músculos y huesos subyacentes para variar la expresión. El objetivo es des
Este documento es un extracto del libro "Dibujo de Cabeza y Manos" de Andre Loomis. El autor presenta un método sencillo para dibujar cabezas basado en considerar el cráneo como una bola y construir el rostro sobre él. Explica que las variaciones en las formas del cráneo dan lugar a diferentes tipos de rostros y cómo colocar los rasgos de manera precisa es fundamental. También incluye instrucciones para dibujar manos de forma convincente. El objetivo del libro es ayudar a los artistas a mejor
Este documento es un extracto del libro "Dibujo de Cabeza y Manos" de Andre Loomis. El autor presenta un método sencillo para dibujar cabezas basado en considerar el cráneo como una bola y construir el rostro sobre él. Explica que las variaciones en las formas del cráneo dan lugar a diferentes tipos de rostros y cómo colocar los rasgos de forma precisa es fundamental. También cubre temas como la expresión facial y la importancia de comprender la estructura subyacente de los huesos y músculos.
Este documento es un extracto del libro "Dibujo de Cabeza y Manos" de Andre Loomis. El autor presenta un método sencillo para dibujar cabezas basado en considerar el cráneo como una bola y construir el rostro sobre él. Explica que las variaciones en las formas del cráneo dan lugar a diferentes tipos de rostros y cómo colocar los rasgos de manera precisa es fundamental. También cubre cómo dibujar manos de manera convincente y se divide en secciones sobre dibujar cabezas de hombres, mujeres y ni
Este documento describe las proporciones ideales de la figura humana según tres cánones diferentes y se enfoca en el canon de ocho cabezas creado por Policleto. Explica que la razón áurea, aproximadamente 1.618, es una proporción que se encuentra repetidamente en figuras humanas bien proporcionadas y en la naturaleza. También presenta ejemplos de cómo la razón áurea se manifiesta en el rectángulo áureo, la espiral logarítmica, y el pentagrama.
Este documento presenta información sobre las proporciones y medidas del cuerpo humano a través de la historia del arte. Explica diferentes cánones utilizados por los griegos, egipcios, renacentistas y Le Corbusier para representar proporcionadamente la figura humana. También cubre conceptos como escala humana, antropometría y su aplicación en el diseño.
Tutorial de animación y expresión de personajes en flashRaúl Cortizo
Este documento presenta un tutorial sobre la animación de personajes en Flash. Explica la teoría del movimiento y los gestos humanos, incluyendo las articulaciones y cómo se producen diferentes movimientos. Luego describe cómo crear un maniquí como modelo para la animación, incluyendo pasos para construirlo. Finalmente, cubre cómo animar el maniquí, incluyendo el guión y guión gráfico y mostrando al maniquí caminando.
Este documento proporciona instrucciones para dibujar retratos a lápiz de carboncillo. Explica cómo dibujar los ojos, la nariz, las orejas, los labios, el cabello, el cuello y el rostro en general, así como las manos, los pies y ofrece consejos para mejorar las habilidades de dibujo.
Leonardo da Vinci proporciona numerosas recomendaciones para la representación de figuras, gestos, expresiones, escenas de batalla, tempestades e inundaciones de manera realista y efectiva. Aborda aspectos como la composición de grupos, las posturas corporales según la edad y sexo, el uso de la luz y el color, y cómo transmitir emociones y ambientes mediante el movimiento y la acción de las figuras.
Leonardo da Vinci proporciona numerosas recomendaciones para la representación de figuras, gestos, expresiones, escenas de batalla, tempestades e inundaciones de manera realista y efectiva. Aborda aspectos como la composición de grupos, las posturas corporales según la edad y sexo, el uso de la luz y el color, y cómo transmitir emociones y ambientes mediante el movimiento y la acción de las figuras.
Este documento ofrece consejos sobre cómo dibujar anime, incluyendo características como ojos grandes y expresivos, cabello estilizado, y cuerpos estilizados. Explica que requiere paciencia y práctica, comenzando con el eje de simetría y esqueleto antes de agregar detalles. También describe cómo dibujar partes específicas como cabeza, ojos, nariz y boca.
Este documento presenta las técnicas para dibujar la figura humana a escala correcta. Explica que el cuerpo humano mide entre 7 1/2 y 8 cabezas de alto y que las proporciones varían según la edad. Además, recomienda usar siluetas y figuras geométricas básicas para representar volúmenes. El ejercicio propuesto implica dibujar tres figuras humanas en tres etapas: esqueleto, volúmenes geométricos y detalles mínimos.
Este documento presenta una guía básica para aprender a dibujar. Explica nociones fundamentales como materiales, ejercicios de trazo y formas geométricas. Luego muestra ejemplos de cómo dibujar formas artificiales, naturales y el cuerpo humano, con énfasis en la práctica y observación. El objetivo es servir de apoyo para aquellos que desean aprender el arte del dibujo de manera sencilla.
Este documento presenta una guía básica para aprender a dibujar. Explica nociones fundamentales como materiales, ejercicios de trazo y formas geométricas. Luego muestra ejemplos de cómo dibujar formas artificiales, naturales y el cuerpo humano, con énfasis en la práctica y observación. El objetivo es servir de apoyo para aquellos que desean aprender el arte del dibujo de manera sencilla.
Este documento presenta una guía básica para aprender a dibujar. Explica nociones fundamentales como materiales, ejercicios de trazo y formas geométricas. Luego muestra ejemplos de cómo dibujar formas artificiales, naturales y el cuerpo humano, con énfasis en la práctica y observación. El objetivo es servir de apoyo para aquellos que desean aprender el arte del dibujo de manera sencilla.
Esta es una pequeña ayuda para tu diseño de personaje o para dibujar tu personaje favorito mas fácil, espero te ayude ademas y no olvides que puedes personalizar tus pasos para dibujar
El documento describe tres cánones para determinar las proporciones de la figura humana, así como detalles sobre las proporciones de la cabeza y rostro humanos. También discute el canon de proporciones de Policleto y la posición isquiática, que se atribuye a él. Finalmente, enfatiza la importancia de dominar el canon de proporciones para dibujar y modelar la figura humana.
El documento resume los principales estudios y aportaciones de Leonardo da Vinci en el campo de la anatomía humana. Leonardo realizó numerosas disecciones anatómicas y detallados dibujos de los órganos y sistemas del cuerpo, como el corazón, los músculos, el cerebro y los ojos. Sus estudios tuvieron un enfoque científico basado en la observación directa y marcaron grandes avances en el conocimiento de la anatomía y fisiología humanas.
-La adhesión entre los espermatozoides y las membranas plasmáticas de las células oviductales está asegurada por moléculas expuestas en la superficie rostral de los espermatozoides y capaces de unir carbohidratos en la superficie de las células oviductuales especifica para cada especie
-La adhesión entre los espermatozoides y las membranas plasmáticas de las células oviductales está asegurada por moléculas expuestas en la superficie rostral de los espermatozoides y capaces de unir carbohidratos en la superficie de las células oviductuales especifica para cada especie.
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Captan el tema de la clase.
* Realizar la actividad de agrupar con objetos concretos
(cuadernos, lápices, borradores, etc.).
M: ¿Qué estoy haciendo con estos objetos?
RP: Agrupando, juntando, uniendo, etc.
* Indicar que hagan agrupaciones con las tapas (frijoles) en
su pupitre.
2. Comentan la situación del
problema. [A]
M: ¿Qué hicieron?
RP: Los juntaron en una sola canasta, los unieron, etc.
Que imaginen la idea del dibujo y que lo expresen oralmente identificando las palabras claves como: unir, juntar,
agrupar, etc.
Para fortalecer las competencias de identidad nacional, regional y local se promueven actividades que tienen como propósito que los niños y niñas investiguen las reseñas históricas de los personajes que participaron en el proceso de la independencia, que elaboren líneas de tiempo a lo largo de la historia del país, que dialoguen y expresen sus opiniones sobre los cambios ocasionados, propongan alternativas de solución para revalorar la historia del país, asuman responsabilidades y compromisos para demostrar ese amor cívico cultural, resolverán diversas situaciones, valorar los símbolos patrios, reconocerán cómo utilizaban nuestros antepasados el suelo patrio y leerán diversos tipos de textos para comprender y revaloran su historia.
Este proyecto se enfoca en las artesanías y el arte de la región del Departamento de Nariño. ArtNariño es una iniciativa que busca crear una plataforma, donde los artesanos y artistas locales puedan publicar, explicar y vender sus obras, facilitando la conexión entre creadores y compradores según sus preferencias.
9. Temario
Construcción del esqueleto Humano.
Estudio de los huesos y músculos
Dibujo general del rostro
Dibujar el gesto o moviento natural del cuerpo
Dibujo de las manos.
El canon del cuerpo humano masculino, femenino, cambios según la edad.
La figura femenina de pie, sentada y acostada.
La figura masculina de pie, sentada y acostada.
Luces y sombras proyectadas en el cuerpo humano.
La perspectiva aplicada al cuerpo humano.
Tecnicas para tomar medidas y encajar el dibujo al natural.
11. • La línea de acción se refiere a la forma simplificada que toma
la figura según su gesto esencial. Es muy importante tener en
cuenta tu tema al crearla, puesto que lo que dicha figura
transmite depende en gran medida de dicho gesto. A partir de
la línea de acción, puedes dibujar las extremidades, el torso y
la cabeza del cuerpo humano.
13. • El dibujo gestual implica
capturar la acción, la forma y
la pose de un sujeto. Por lo
general, su practica consiste
en dibujar un modelo que
adopta posturas
cronometradas que van de 1
a 5 minutos.
14. • Cuanto más corta sea la pose,
menos información podrás
capturar. En su forma más
primitiva, un dibujo de gesto puede
ser sólo un par de líneas curvas que
indican el movimiento.
15. Construcción del esqueleto Humano (Ademan)
Simplificación de la figura humana
utilizando figuras geométricas
17. • La naturalidad del cuerpo depende del
balance de esta primera linea central
(Linea de acción) en relación al
movimiento de hombros, cadera, cabeza
y extremidades.
19. Proporciones del cuerpo humano (medidas estándar)
•Los tres cánones clásicos para el dibujo anatómico.
•Un canon de siete cabezas y media = figura común. La
figura típica de cualquier hombre de la calle.
•Un canon de ocho cabezas = figura ideal. Es el
empleado por los artistas porque las proporciones
responden a la figura ideal.
•Un canon de ocho cabezas y media = figura heroica. Es
el típico empleado en las historietas y el dibujado para el
diseño de figurines.
22. • El canon femenino es similar al de la figura masculina de 8
cabezas, sólo que es proporcionalmente más pequeño y con
las siguientes diferencias:
• Los hombros son proporcionalmente más estrechos.
• Los pechos se sitúan más abajo; por lo tanto, los pezones
también.
• La cintura es algo más estrecha.
• El ombligo queda situado ligeramente más abajo.
• Las caderas son proporcionalmente más anchas.
• En el perfil femenino, la nalga sobresale de la línea o nivel
vertical en que se hallan el omóplato y la pantorrilla.
26. • El cráneo es el esqueleto de la
cabeza y diversos huesos
constituyen sus dos partes:
el neurocráneo y esplacnocráneo.
• El neurocráneo es la caja ósea
del encéfalo y sus cubiertas
membranosas. En un adulto, está
formado por una serie de ocho
huesos: cuatro impares centrados
en la línea media
(frontal, etmoides, esfenoides y oc
cipital) y dos series de pares
bilaterales (temporal y parietal
El esplacnocráneo también llamado esqueleto facial, constituye
la parte anterior del cráneo y se compone de los huesos que
rodean la boca (maxilares y mandíbula), la nariz/cavidad nasal y
la mayor parte de las cavidades orbitarias. Este consta de 14
huesos irregulares: dos huesos impares centrados
(mandíbula y vómer) y seis huesos pares bilaterales
(maxilar, cornete nasal
inferior, cigomático, palatino, nasal y lagrimal).
27.
28. 1. Sostén mecánico y mantenimiento postural
2. Movimiento: Las uniones entre dos huesos adyacentes (articulaciones) hacen
posible los movimientos corporales, además los huesos sirven como lugar de
inserción a los tendones de los músculos.
3. Protección: El esqueleto actúa en muchos casos como protección de los
órganos internos. De esta forma los huesos que forman el cráneo protegen
el encéfalo, las vértebras de la columna vertebral sirven de protección a
la médula espinal y las costillas evitan que se produzcan daños en los
pulmones, el corazón y los grandes vasos sanguíneos del tórax.
4. Almacén metabólico: funcionando como moderador de la concentración e
intercambio de sales de calcio y fosfato.
5. Producción de células sanguíneas: Tiene lugar en la médula ósea roja que se
encuentra en el interior de algunos huesos
Funciones
29. • En el adulto consta de
206 huesos.
• Equeleto axial, formado
por el cráneo, columna
vertebral, costillas y
esternón. Consta de 80
huesos.
• Esqueleto apendicular,
formado por los huesos
de los miembros
superiores e inferiores
junto con las
cinturas escapular y pelvi
ana. Consta de 126
huesos.
La columna vertebral consta de 26 huesos
30. El tronco o torso Conjunto de huesos
que albergan protegen los órganos del
tórax (Pulmones y corazón) .
24 Vertebras Dorsales
Las costillas humanas generalmente
son 12 a cada lado (24 en total): 7
verdaderas 3 falsas
31. Unidos al tronco encontramos los huesos
de las extremidades superiores
32. • El área de la cadera esta
unida al resto del cuerpo por
medio de la columna
vertebral.
34. Los huesos del esqueleto humano los dividiremos en 3 tipos
basándonos en su forma: Huesos Largos, huesos cortos, huesos
planos.
Huesos largos. Predomina la longitud sobre otras dimensiones
como ocurre con los principales huesos de las
extremidades: Fémur, tibia, peroné, húmero, cúbito y radio.
35. • Huesos cortos. No predomina ninguna de las dimensiones
sobre las restantes, su forma es más o menos cúbica. Por
ejemplo los pequeños huesos que forman el carpo en la
muñeca y el tarso en el tobillo.
La columna vertebral consta de 26 huesos
•Huesos irregulares. Por ejemplo las vértebras que forman
la columna vertebral.
Mas de la mitad de los huesos
los encontramos en las manos y
pies
41. • El cuerpo humano oscila entre 650 y 840 músculos en total.
• El sistema muscular permite que el esqueleto se mueva, se mantenga
firme y también da forma al cuerpo.
• Aproximadamente el 40 % del cuerpo humano está formado por
músculos, es decir, que por cada kilogramo de peso total, 400 g
corresponden a tejido muscular.
42. • Músculos esqueléticos: sirven para realizar movimientos
voluntarios y realizan funciones como la de protección de
órganos, producir desplazamiento y mantienen la postura
corporal.
43.
44. • Músculos lisos: son los músculos que no podemos controlar y
son de forma alargada. Estos músculos se encuentran en
vasos sanguíneos u órganos normalmente.
45. • Músculos cardíacos: son los músculos que realizan las
contracciones del corazón, bombean la sangre por medio de
contracción involuntaria y rítmica. Su función principal es enviar
la sangre a las aurículas y ventrículos que llegan a los vasos
sanguíneos.
73. • El puntillismo es una técnica que consiste en representar la vibración luminosa mediante la aplicación de puntos
que, al ser vistos desde una cierta distancia, componen figuras y paisajes bien definidos. En los cuadros todos
los colores son puros y nunca se mezclan unos con otros sino que es el ojo del espectador quien lo hace.
El puntillismo
80. Escala Tonal
El tono es la diferencia de
intensidad entre el blanco y el
negro, entre la luz y la ausencia de
luz
81.
82. Para aprender a sombrear y dar luz a los dibujos es
importante conocer la posición del foco luminoso.
La posición del foco luminoso te ayuda a ubicar el punto
de mayor luz y de mayor sombra, esto te da una idea
de cómo orientar las sombras, luces y brillos
83. 1.Luz Frontal. Produce aplanamiento de las formas ya
que se elimina gran parte de las sombras que la forma o
el dibujo podría proyectar. Es ampliamente utilizada
en dibujos realistas de animales o retratos, donde se
destacan los rasgos de la cara.
84. 2.Luz Lateral. Es la más utilizada por los artistas ya que
aumenta la sensación volumétrica de los rasgos y
produce grandes zonas de contraste entre zonas de luz y
sombra.
85. 3.Luz Inferior. Produce la misma sensación que la luz
lateral pero en este caso hacia arriba, este tipo de luz es
utilizada ampliamente en dibujos en los que se quiere dar
un aspecto misterioso o terrorífico.
86. 4.Luz Cenital. Esta posición deforma el aspecto de la
cara, ya que las sombras se proyectan hacia abajo, una
forma más simple de entender la dirección de la luz en
estos casos es pensar en el foco luminoso, como
proveniente desde la parte superior y lateral del dibujo.
87. 5.Luz Posterior. Produce un efecto llamado “contraluz”,
dejando la cara en sombra e iluminando fuertemente los
contornos exteriores. Es poco usada en el dibujo.
88.
89. • Características de la mano
• La mano en general suele ser recta, pero
abultada en ciertas partes de la palma
91. • Cuando la mano esta estirada se
resaltan los pliegues de los nudillos
superiores, y cuando la cerramos
estos pliegues desaparecen
92. • Por el contrario en los nudillos que tenemos en el origen del dedo para al revés, cuando estiramos
la mano desaparecen estos pliegues y resaltan los tendones y cuando la cerramos se remarca el
volumen de los nudillos que sobresalen por los huesos
93.
94.
95. • Los dedos en las manos
suelen ser planos y
cuadrados.
96.
97. • Errores comunes al dibujar manos
• Dedos de salchicha.
• Dedos desproporcionados
• Redondear el pliegue que une el dedo pulgar con la mano.
• Resaltar de mas los pliegues de los nudillos
98. • Dibujo gestual de la mano
• Trazar el eje que forman los huesos de la muñeca.
• Marcar de manera cuadrada la palma de la mano
• Trazar el eje que forman los nudillos en la base de los
dedos.
• Dibujar el arco que se forma en la punta de los dedos.
• Marcar la silueta del dedo pulgar y el pliegue que lo
une con la mano