1. http://2.bp.blogspot.com/_0KLV36BXdqU/S7eJuqEOmAI/AAA
AAAAANj0/idw8cJJnWNE/s320/cine.jpg

2. El nacimiento del cine tiene una fecha y un
lugar precisos: el 28 de diciembre de 1895
en el Salón Indien, en Paris. En esa
ocasión se iniciaron por obra de los
hermanos Lumiére, las primeras
proyecciones cinematográficas de la
historia : la gran magia había comenzado

3.  Si bien el cine apareció a fines del siglo XIX, es posible
hallar desde tiempos más lejanos numerosos intentos
y experimentos que tenían su espíritu y su finalidad .
Por lo tanto, el desafío de representar imágenes
bidimensionales en movimiento no es una novedad.
http://2.bp.blogspot.com/_EVAQIfYDe4M/SwsFgkyKBEI/AAAAAA
AAAq4/1Uch6mA-D9M/s1600/cine+forum.jpg

4.  Ya en el antiguo Egipto y sobre todo en China y la India algunos
milenios antes de nuestra era se difundió la técnica del teatro de
sombras también la linterna mágica , basada en la proyección por
transparencia de la imagen, gracias a una fuente luminosa situada
detrás puede ser incluida dentro .los inventos que anticiparon el cine
http://formasanimadas.files.wordpress.com/2010/10/linternas-
magicas-y-teatro-de-sombras-1.jpg

5. Patentado en 1799 por la físico belga
Etienne , el fantascopio era una linterna
mágica más complicada , con obturadores
y un sistema de poleas , palancas
dibujadas y diapositivas para sonidos. El
efecto de estos espectáculos eran muy
sucesivos , si bien aun se trataba de una
sucesión de imágenes estáticas

6.  El kinetoscopio fue construido sobre un proyecto de Edison, por su
colaborador Dickson Carr. Consistía en una caja de madera colocada sobre
un montaje y provista de una lente y de una manivela : girando esta, se
hacia deslizar un celuloide , sobre el que estaba impresas fotografías en
secuencia de un mismo movimiento. Mirando a través de la lente se podía
presenciar una pequeña escena (un encuentro de boxeo, una danza exótica
, la exhibición de un acróbata, etc..).
http://susanagaray.com/archivos/otrasunidades/cine/8_12_Kinetoscopio_Ed
ison[1].JPG

7. Los hermanos Lumiére
Auguste y Louis Lumiére nacieron en
Besancon Francia en 1862 y 1864
respectivamente . Hijos de un pintor y
fotógrafo desde muy pequeño se
apasionaron por la fotografía y por el
desafío de la reproducción de las
imágenes

8.  Prestidigitador talentoso creador y visionario Georges Melies (1861
– 1938 ) era director del teatro Robert – Houdin de Paris, donde se
presentaba espectáculos de ilusionismo. Se sintió atraído enseguida
por el cine y las e extraordinarias posibilidades que ofrecía.
Aprovechando los trucos de su oficio de ilusionista, fundo en
Montreal un verdadero estudio cinematográfico
http://1.bp.blogspot.com/-
YlnajsZtMao/Tt7NLDRdYWI/AAAAAAAAAw8/m1r-Fqnn08s/s1600/melies-
georges-01-g.jpg

9.  A partir de éxito inesperado de las primeras películas de los
hermanos Lumiere se inicio y desarrollo la conciencia de que el cine
podía llegar a ser una enorme industria , capas de mover dinero y
grandes intereses.
 Paralelamente también el gusto y las expectativas del público se
fueron refinando .Desde los primeros años del siglo XX, se empezó
a pensar en el cine como una forma de arte autónoma , con un
lenguaje propio e inmensos Horizontes aún por explorar
http://img.cultura10.com/wp-content/uploads/2011/10/cine.jpg

10.  A fines de la primera guerra mundial Estados Unidos se afianzo
como potencia industrial y su cinematografía se encamino a la
conquista de los mercados de todo el mundo . En estos años
nacieron estrellas legendarias como Mary Pickford, Gloria Swanson
y Rodolfo Valentino y llegaron a Hollywood algunos de los mejores
directores europeos, como Friedrich Murnau, Fritz Lang y Ernst
Lubitsch
http://html.rincondelvago.com/000777493.jpg

11. Con la innovación sonora el cine vivió una
de las mas grandes resoluciones de su
historia . La posibilidad de grabar en una
cinta la interpretación musical y sobre
todo, de hacer hablar, susurrar a los
personajes .El cine reflejo cada vez más
realidad en que se inspiraba y la ilusión
fue cada vez más convincente

12.  La realización de una película supone poner en
marcha una maquina de enormes proporciones ,
un universo de intereses , oficios, motivaciones,
financiamiento, aspectos tecnológicos y
organizativos. El proceso de elaboración de una
película es largo y complejo pero básicamente
`puede dividirse en tres fases: el proyecto o
preparación, el rodaje y el montaje visual y sonoro
. Para cada fase hay roles y figuras : son aquellos
que aparecen en los créditos iníciales y finales y
que constituyen el universo responsables del filme.

13.  El director
Una película surge de varios esfuerzos, pero generalmente es el
director quien persigue una idea, la proporciona y traza el plan de
filmación para la realización sobre todo en sus aspectos estéticos y
expresivos.
 Los actores
Se puede decir que el actor es la materia prima de la obra fílmica,
así como como el color lo es la pintura . La calidad del actor de cine
es distinta de la de actor teatral. En el cine el actor no sigue el guión
técnico de principio a fin, ante un publico silencioso y atento sino
que adapta a las exigencias del rodaje interpretando escenas
parciales cuyo orden será armado en la fase de montaje
 El director de fotografía
Una de las figuras esenciales para el resultado de un filme es la
del director de fotografía que frecuentemente desempeña también el
papel de camarógrafo .La calidad de un fotograma y la composición
de sus elementos visuales dependen del trabajo del director de
fotografía, a quien se puede considerar el responsable del
resultado fotográfico final de una película.
 Por ultimo los extras y los dobles apoyan a los actores,
contribuyendo a construir la ambientación y el entorno.

14.  Los caminos que conducen a la realización de una película pueden
ser diferentes . Cada filme tiene su historia particular, hecha de
episodios, incidentes , incomprensiones , atrasos, pero también de
encuentros extraordinarios , descubrimientos , de obstáculos que se
vuelven desafíos .Las formas de trabajo son varias y escapan a una
esquematización rígida. Sin embargo, se puede seguir el curso de
una película trazando sus etapas mas importantes, las que
generalmente se repiten en cada producción cinematográfica.
http://bp1.blogger.com/_sBcWTU2-
894/SJMrP9K9h3I/AAAAAAAABaQ/zYj2aGgCQq8/s400/CamaraAccion.jpg

15.  Antes del rodaje
Una ves decidido el argumento y escrito el guion, la
película ya ha tomado una fisonomía propia y definida.
A continuación , se trata de transformarla
concretamente en imágenes . El productor inicia la
organización de la compleja maquinaria
cinematográfica.
 En el corazón de una película
El rodaje es el conjunto de las acciones necesarias
para impresionar la imagen sobre el celuloide
mediante la cámara.
 La distribución
Una ves finalizado la etapa de mesclado, la película
esta lista para ser proyectada en las pantallas.
Entonces interviene la distribución , actividad
empresarial que se ocupa de hacer llegar las
películas a las salas cinematográficas escogiendo los
circuitos y las fechas mas propicias para garantizar el
éxito frente al publico.

16.  Campos y Planos
La cámara emplaza en tomas diversas puede observar un
objeto desde mas de un punto de vista . Según el encuadre
un objeto un paisaje una situación puede tomar aspectos
diferentes , que varíen con el cambio de la posición y la
distancia de la cámara
 Movimientos de la cámara
Una de las características de las primeras películas serán la
inmovilidad de la cámara unos de los instrumentos fueron: el
dolly, la grúa y la manivela de desplazamiento panorámico, el
cine obtuvo resultados únicos y absolutamente innovadores ,
y a permitido que la cámara registrara la imagen en las
infinitas facetas de un movimiento , que podía ser decidido y
controlado según las exigencias expresivas y narrativas

17. Un aspecto importante del mundo
cinematográfico lo constituye la critica, que
se ocupa de laborar juicios i criterios sobre
las películas , la expresividad de los
realizadores y la calidad interpretativa de
los actores .Un buen critico debe ayudar a
la lectura de una película y a interpretar su
lenguaje

18.  El viaje al espacio interestelar y el encuentro con seres
extraterrestres constituyen uno de los temas centrales del cine de
ciencia ficción que, desde sus comienzos , se oriento, en las infinitas
variaciones de sensibilidad de cada realizador , o lo fantástico y las
ambientaciones de lugares irreales y proyectados a espacios y
tiempos futuros
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o.jpg

19.  Muchas veces el cine recure ala literatura,
trasladando sus vivencias la s pantalla o
simplemente tomándola como punto de partida
para reconstruir ambientes y personajes
 El thriller
Cuando una película regala emociones fuertes e
impactos visuales estamos entre un thriller .
Psicosis(1960) la obra maestra de Hitchcock es un
ejemplo excelente de este genero. A menudo son
los directores "malditos” los que filman los mejores
thriller.

20.  Se define como terror al genero cinematográfico que busca provocar
violentas sensaciones de miedo o incluso de asco jugando con la
intervención de alucinantes , personajes monstruoso , pesadillas y
visiones de formadas apariciones sobre naturales y demoníacas.
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yZemtDU/SRuLkxhzHzI/AAAAAAAAAL4/pmrPNUV7GJc/s400/el+terror+llama
+a+su+puerta+2.jpg

21. La comicidad es una de las numerosas
formas que puede asumir el lenguaje
cinematográfico los dos principios
fundamentales sobre los cuales actúa son
el gag visual típico del cine mudo y el gag
verbal ambos se fundan en la alteración
de la realidad, invirtiéndola e insertando en
ella situaciones absurdas e impredecibles.

22.  El cine nació en forma documental., Los primeros filmes de los
hermanos Lumieres eran breves crónicas visuales que mostraban
coronaciones de reyes, inauguraciones de momentos , exposiciones
universales , representaciones teatrales , paisajes exóticos y
detalles de3 la vida cotidiana
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sHWOPB2Ga80/TcRpfZI644I/AAAAAAAAAKg/-
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23.  En general se piensa en el cine de animación es
inferior al cine basado en tomar la realidad. Tal
convicción es erada si reconsideramos que este
genero de representación tiene autonomía , un
lenguaje artístico y principios estéticos
independientes
 El teatro óptico
Emile Reynaud (1844-1917) aprendiz en un
laboratorio de mecánica de precisión asistente de
fotógrafo Salomón , amante del arte e interesado
en la reproducción óptica del movimiento , patento
en 1888 el praxinoscopio.

24.  Durante la década de 1960 la investigación
tecnológica comenzó a utilizar computadoras
electrónica .En el mundo de la animación se
abrieron nuevas y electrizantes posibilidades
.Inicialmente se perfilaron dos posturas
opuestas .Por un lado , la de los animadores,
que se mostraban favorables a la electrónica
, pues vean en ella la oportunidad de nuevas
exploraciones en la reproducción de las
imágenes y el movimiento.

25.  Habitualmente se identifica al cine de animación con el dibujo animado ; no
obstante , las formas de este genero son múltiples y a cada uno le
corresponde una técnica de elaboración diferente
 Las siluetas
La técnica de la siluetas permite crear ambientaciones sugerentes , usando
figuras de cartón negro o coloreado, recortadas y colocadas sobre fondos
blancos o claros ,de manera de producir una suerte de trato de sombras
 El dibujo animado
La primera etapa de trabajo para la realización del dibujo animado la
constituye el story board , es decir los croquis y dibujos que describen por
debajo las escenas por realizar
 Stop motion
Utilizada para animar personajes en plastilina o títeres mecánicos .El
principio es el del “fotograma por fotograma "el mismo empleado para el
dibujo animado
 Computer generated imagery
La animación por computadora puede obtenerse siguiendo distintos
caminos, que requieren o no el dibujo en papel