La historia de la fotografía comenzó con la cámara oscura y el descubrimiento de compuestos químicos sensibles a la luz en la antigüedad. A lo largo de los siglos, inventores como Nicéphore Niépce, Louis Daguerre, Fox Talbot y otros perfeccionaron procesos como el daguerrotipo, calotipo y colodión húmedo. En el siglo XX, innovaciones como la película de celulosa, Kodachrome, CCD y la primera cámara digital revolucionaron la captura
En esta presentación sobre historia de la fotografía veremos sus inicios y su progresión en cuanto a materiales, procedimientos, inventores y técnicas.
El cine compendia y se basa en todas las artes. Sin la literatura, la fotografía, el dibujo, la pintura, la escultura, la arquitectura, la música, la danza, la luz o el color no podría expresarse en su plenitud. Sin las ciencias, la física y la química, la tecnología o la informática, el cine no tendría base material en que sustentarse.
El cine, tiene una trascendencia inmensa, marca pautas de comportamiento social y juega un papel determinante en la sociedad. Ha significado una verdadera revolución en las artes, la cultura y el pensamiento de la especie humana.
En esta presentación sobre historia de la fotografía veremos sus inicios y su progresión en cuanto a materiales, procedimientos, inventores y técnicas.
El cine compendia y se basa en todas las artes. Sin la literatura, la fotografía, el dibujo, la pintura, la escultura, la arquitectura, la música, la danza, la luz o el color no podría expresarse en su plenitud. Sin las ciencias, la física y la química, la tecnología o la informática, el cine no tendría base material en que sustentarse.
El cine, tiene una trascendencia inmensa, marca pautas de comportamiento social y juega un papel determinante en la sociedad. Ha significado una verdadera revolución en las artes, la cultura y el pensamiento de la especie humana.
Arquitectura Ecléctica e Historicista en Latinoaméricaimariagsg
La arquitectura ecléctica e historicista en Latinoamérica tuvo un impacto significativo y dejó un legado duradero en la región. Surgida entre finales del siglo XIX y principios del XX, esta corriente arquitectónica se caracteriza por la combinación de diversos estilos históricos europeos, adaptados a los contextos locales.
Porfolio de diseños de Comedores de Carlotta Designpaulacoux1
calidad en el porfolio capturan la atención al detalle, la calidad de los materiales y la armonía de colores y texturas en cada diseño. El cuidadoso equilibrio entre muebles, iluminación y elementos decorativos se destaca en cada espacio, creando ambientes acogedores y sofisticados.
En resumen, la sección de porfolio de comedores de Carlotta Design es un reflejo del compromiso del equipo con la excelencia en el diseño de interiores, mostrando su habilidad para crear ambientes únicos y personalizados que sobresalen por su belleza y funcionalidad
El movimiento moderno en la arquitectura venezolana tuvo sus inicios a mediados del siglo XX, influenciado por la corriente internacional del modernismo. Aunque inicialmente fue resistido por la sociedad conservadora y los arquitectos tradicionalistas, poco a poco se fue abriendo camino y dejando una huella importante en el país.
Uno de los arquitectos más destacados de la época fue Carlos Raúl Villanueva, quien dejó un legado significativo en la arquitectura venezolana con obras como la Ciudad Universitaria de Caracas, considerada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Su enfoque en la integración de la arquitectura con el entorno natural y la creación de espacios que favorecen la interacción social, marcaron un punto de inflexión en la arquitectura venezolana.
Otro arquitecto importante en la evolución del movimiento moderno en Venezuela fue Tomás Sanabria, quien también abogó por la integración de la arquitectura con el paisaje y la creación de espacios abiertos y funcionales. Su obra más conocida es el Parque Central, un complejo urbanístico que se convirtió en un ícono de la modernidad en Caracas.
En la actualidad, el movimiento moderno sigue teniendo influencia en la arquitectura venezolana, aunque se ha visto enriquecido por nuevas corrientes y enfoques que buscan combinar la modernidad con la identidad cultural del país. Proyectos como el Centro Simón Bolívar, diseñado por el arquitecto Fruto Vivas, son ejemplos de cómo la arquitectura contemporánea en Venezuela sigue evolucionando y adaptándose a las necesidades actuales.
Porfolio livings creados por Carlotta Designpaulacoux1
La sección de porfolio de livings de Carlotta Design es una muestra de la excelencia y la creatividad en el diseño de interiores. Cada proyecto en el porfolio refleja la visión única y el estilo distintivo de Carlotta Design, mostrando la habilidad del equipo para transformar espacios en ambientes acogedores, elegantes y funcionales. Desde salas de estar modernas y contemporáneas hasta espacios más tradicionales y clásicos, la variedad de estilos y diseños en el porfolio demuestra la versatilidad y la capacidad del equipo para adaptarse a las necesidades y gustos de cada cliente.
Las fotografías de alta calidad en el porfolio capturan la atención al detalle, los materiales de alta calidad y la combinación de texturas y colores que hacen que cada sala de estar sea única y especial. Además, la sección de porfolio de livings de Carlotta Design destaca la integración de muebles y accesorios cuidadosamente seleccionados para crear ambientes armoniosos y sofisticados.
En resumen, la sección de porfolio de livings de Carlotta Design es una ventana a la excelencia en el diseño de interiores, mostrando el talento y la dedicación del equipo para crear espacios extraordinarios que reflejan la personalidad y el estilo de cada cliente.
VERTEDEROS CRESTA ANCHA- PRESENTACION FINAL CON PREGUNTAS.pptx
Historia de la fotografía
1. BREVES APUNTES DE LA
HISTORIA DE LA
FOTOGRAFÍA
Fernando Alba Guerrero
Fotografía DIgital
2. Escribir con luz
• El concepto de fotografía surge a partir de dos
experiencias de la antigüedad. La primera es la cámara
oscura, un experimento en el que se evidenció el efecto
de la luz a través de un agujero en una habitación.
oscura. Posteriormente, la segunda experiencia fue el
descubrimiento de los compuestos químicos que son
sensibles a la luz.
3. Mo-Tsé o Mozi
479-A.C- 381 A.C.
• Pensador, filosofo chino. Descubre los principios
de la cámara oscura
4. Arístoteles
Siglo III A.C.
Describe y documenta el proceso para usar la cámara oscura,
conocida por el como: camera obscura.Los rayos de Sol que penetran
en una caja cerrada a través de un pequeño orificio sin forma
determinada practicado en una de sus paredes forman una imagen en
la pared opuesta cuyo tamaño aumenta al aumentar la distancia entre
la pared en la que se ha practicado el orificio y la pared opuesta en la
que se proyecta la imagen", es decir, la cámara negra.
5. Abu Ali Hasan Ibn al-
Haitham-Alhazen
965-1039
Emplea la cámara oscura para estudiar y observar las
estrellas y el cosmos, es decir, emplea este artefacto
con fines astronómicos, Se le considera «el padre de
la óptica»
6. Máquinas
para hacer
dibujos • Los artistas de la antigüedad durante el siglo XV y XVII
utilizaban la cámara oscura para realizar estudios de
perspectiva en sus dibujos y así poder retratar
imágenes cercanas a la realidad.
• Leonardo daVinci crea una versión de cámara oscura
compacta en una mesa, solucionando dificultades de
movilidad y manejo. Este elemento fue utilizado en los
siglos posteriores por artistas importantes como
Canaletto y Durero.
7. Johann Zahn
1631
• 150 años antes de la invención de la fotografía logra
desarrollar la primera cámara portátil.
• En Oculus Artificialis, la extensa descripción de Zahn de la
linterna mágica, junto con otras doce diferentes linternas,
incluye algunas de estas linternas que muestras por
primera vez cubiertas de lentes. Esta fue una evolución
muy importante en la historia de la cámara fotográfica,
debido a que significó que la pantalla podía permanecer
oscura mientras el operador cambiaba la diapositiva.
8. Fisionotrazo
Francia se desarrollaron técnicas de calco utilizando el
principio de la cámara oscura. Las técnicas conocidas son
el fisionotrazo y el silueteado.
9. Cámara estenopeica
• El resultado del trabajo con la cámara oscura da como
resultado la invención de un dispositivo portátil que
sirviera para capturar los objetos, sobre una superficie
de nitrato de plata, pero no se lograban fijar o
perpetuar, por lo cual se empleo para realizar dibujos
de los objetos.
10. Joseph Nicéphore Niépce
Este inventor francés de los siglos XVIII y XIX captó las
primeras fotografías de la historia combinando la
utilización de la cámara oscura (inventada ocho siglos
antes) con papel sensibilizado con cloruro de plata como
medio de soporte para la imagen, un proceso que él
mismo bautizó como “heliografía”
Punto de vista desde la ventana de Gras, 1826
12. Daguerrotipo
Louis Darregue, gracias al apoyo del Estado francés,
patentó el invento del daguerrotipo y lo hizo público
en laAcademia de las Ciencias de París. Este invento
utilizaba placas de cobre en el proceso.
13. Calotipo
Paralelamente a las innovaciones de Niépce y
Daguerre, el inglésWilliam FoxTalbot
también desarrollaba un procedimiento
fotográfico, en el que utilizaba un papel
negativo recubierto con cloruro de plata para
reproducir copias ilimitadas de una imagen.
14. Colodión Húmedo
• En 1851 Frederick Archer propuso una técnica en dónde
los negativos generados en este proceso debían estar
expuestos y revelados mientras estaban húmedos.
• Este proceso es una versión mejorada del
daguerrotipo, el tiempo de exposición para una imagen
instantánea es 15 veces menor y es de aplicación
versátil en diferentes soportes.
15. Gelatino bromuro
• Este proceso fue desarrollado por Richard Maddox y Charles
Bennet. Inicialmente, Maddox empleó una placa fotográfica
utilizando gelatina mezclada con sales de plata para revelar.
• Las placas secas de gelatina son las más comunes.A diferencia
de las de colodión húmedo (tonos marrones, cálidos) las de
gelatina son oscuras (negras) y la emulsión se halla extendida en
la placa de forma regular.
•
16. Acetato de
celulosa
• En 1886 aparece la celulosa como sustrato fotográfico.
Del acetato de celulosa surgen las denominaciones
DIN,ASA/ISO con la relación de emulsiones, tipos de
sensibilidad y exposición a la luz.
17. • En 1889 George Eastman funda la
compañía Kodak e inventor del rollo de
fotografía empleando el recién
descubrimiento del acetato de celulosa.
Fotografía Amateur
18. Kodachrome
• En 1935 Leopold Mannes y LeopoldGodowsky Jr. Crean
Kodachrome, utilizando tres capas de emulsión
sensibles al color.
19. James Maxwell
1861
La primera fotografía a color:
Por medio de sus estudios sobre la óptica, planteó
sobreponer imágenes en blanco y negro y expuestas en
tres filtros de color diferentes; rojo, verde y azul.
Logrando así tomar la fotografía de una cinta con diseño
escocés.
20. Cronofotografía
Eadweard Muybridge al fotografiar un
caballo en movimiento para demostrar el
momento en el que los cascos del caballo
se despegaban del suelo mientras corría en
la competencia.
21. Cámara
instantánea
• Edwin H. Land presenta en 1947 la
primera cámara que relevaba y
positivaba las fotografías en 60
segundos. Este invento convirtió en
insignia la empresa Polaroid hasta la
llegada de la cámara digital.
22. CCD
1970 George Smith yWillard Boyle incorporan la
cámara de video de estado solido. Este fue el
resultado final después de tantos años de
experimentación de semiconductores en la
informática.Algunas características de la carga
acoplada son:
Superando la inmediatez del polaroid en la
disponibilidad inmediata de las imágenes, una
nueva forma de interpretación y almacenamiento
de las imágenes y también que involucra de forma
definitiva el uso de ordenadores para procesar las
imágenes.
23. Cámara
digital
• En 1975 Steven J. Sasson lanza la
primera cámara digital con el apoyo
de Kodak.