Historia De La Musica
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Tres de los padres de la Iglesia más influyentes fueron San Ambrosio de Milán, San Agustín de Hipona y San Gregorio Magno.
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Épocas de la música
El documento resume los principales movimientos artísticos y literarios desde la Edad Media hasta la música actual, incluyendo el Renacimiento, Barroco, Clasicismo, Romanticismo, Nacionalismo, Vanguardia y música del siglo XXI. Proporciona ejemplos clave de artistas, obras y períodos temporales para cada movimiento.
NOTAS MUSICALES
Este documento explica las notas musicales en el pentagrama, incluyendo DO, RE, MI, FA, SOL, LA y SI. Se muestra cómo colocar la clave de sol en el pentagrama para identificar las notas y se proporciona una línea adicional debajo del pentagrama para colocar la nota DO.
Ver cuadrícula de dibujo
Este documento describe cómo mostrar la cuadrícula de dibujo en Adobe Flash. Se abre un nuevo documento Flash y luego se hace clic en el menú "Ver" para seleccionar la opción "Cuadrícula", lo que mostrará la cuadrícula de dibujo en la pantalla.
El vallenato
El documento proporciona información biográfica sobre importantes exponentes de la música vallenata colombiana como Diomedes Díaz, Rafael Escalona, Alejo Durán, Carlos Vives y Rafael Orozco. También describe brevemente la historia y evolución del vallenato y el acordeón como instrumento musical clave en el género.
Trabajo de artistica terminar
El documento resume diferentes estilos, técnicas y movimientos artísticos como el dibujo, la pintura abstracta, la pintura contemporánea, la pintura gótica, el renacimiento, el barroco, el romanticismo, la escultura, el impresionismo, el cubismo, la perspectiva, la pintura rupestre, el arte romano y el arte sacro.
Abstraccionismo
El documento describe el arte abstracto y su relación con el cubismo. Explica que el abstraccionismo utiliza líneas y colores puros para dar forma a composiciones que expresan procesos emocionales de manera psicológica. El abstraccionismo lleva los movimientos previos más allá al minimizar la importancia del tema subyacente y reformula el arte como un fin en sí mismo y libre.
El Vallenato
El documento proporciona una breve historia del vallenato, un género musical folclórico de Colombia. Explica que surgió en las sabanas del norte de Colombia y fue difundido por Francisco "El Hombre" Moscote, un mensajero que cantaba noticias mientras tocaba el acordeón. También describe los principales instrumentos, aires, escuelas y estilos del vallenato.
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Épocas de la música
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NOTAS MUSICALES
Este documento explica las notas musicales en el pentagrama, incluyendo DO, RE, MI, FA, SOL, LA y SI. Se muestra cómo colocar la clave de sol en el pentagrama para identificar las notas y se proporciona una línea adicional debajo del pentagrama para colocar la nota DO.
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El vallenato
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Trabajo de artistica terminar
El documento resume diferentes estilos, técnicas y movimientos artísticos como el dibujo, la pintura abstracta, la pintura contemporánea, la pintura gótica, el renacimiento, el barroco, el romanticismo, la escultura, el impresionismo, el cubismo, la perspectiva, la pintura rupestre, el arte romano y el arte sacro.
Abstraccionismo
El documento describe el arte abstracto y su relación con el cubismo. Explica que el abstraccionismo utiliza líneas y colores puros para dar forma a composiciones que expresan procesos emocionales de manera psicológica. El abstraccionismo lleva los movimientos previos más allá al minimizar la importancia del tema subyacente y reformula el arte como un fin en sí mismo y libre.
El Vallenato
El documento proporciona una breve historia del vallenato, un género musical folclórico de Colombia. Explica que surgió en las sabanas del norte de Colombia y fue difundido por Francisco "El Hombre" Moscote, un mensajero que cantaba noticias mientras tocaba el acordeón. También describe los principales instrumentos, aires, escuelas y estilos del vallenato.
Vallenato
La música vallenata se originó en la región Caribe de Colombia y se interpreta principalmente con acordeón, caja, guacharaca y cantante. Se desarrolló a partir de ritmos folclóricos interpretados por campesinos de la zona y alcanzó popularidad nacional e internacional gracias a festivales como el Festival de la Leyenda Vallenata en Valledupar.
Trabajo musica epocas de la musica kevin felipe montoya aguilar
El documento resume las principales épocas de la música clásica, incluyendo la Edad Media, el Renacimiento, el Barroco, el Clasicismo, el Romanticismo, el Nacionalismo y la Música de Vanguardia y Actual. Cada época se caracteriza por ciertos compositores y obras musicales representativas.
Folclor vallenato
El vallenato es un género musical autóctono de la Costa Caribe colombiana que se interpreta tradicionalmente con tres instrumentos: el acordeón diatónico, la guacharaca y la caja vallenata. Los ritmos musicales del vallenato incluyen el paseo, el merengue, la puya, el son y la tambora. El vallenato tiene sus orígenes en las canciones de vaquería cantadas por los peones de las grandes haciendas de la región hace más de 200 años.
Danzas Zoomórficas
Este documento presenta diferentes danzas folclóricas de Chile agrupadas por región. En el norte se encuentran el Torito y el Huachitorito, en la zona central el Pequén y la Cueca, y en el sur el Pavo y el Gallinazo. Cada danza incluye una breve descripción de sus movimientos y cómo se baila.
Performance arte latino americano
El documento resume la historia y evolución del arte de la performance desde principios del siglo XX hasta la actualidad. Comienza describiendo las primeras acciones performáticas de artistas como Duchamp, Man Ray y Yves Klein en las décadas de 1920 y 1960. Luego explica el desarrollo del accionismo vienés y el body art en los años 1960, con artistas como Hermann Nitsch, Otto Muehl y Marina Abramovic. También analiza el registro fotográfico y cinematográfico de las primeras performances. Más adelante, aborda el
Abstracción o abstraccionismo
Este documento describe la historia y características del abstraccionismo. Surgió en París en 1920 como una corriente que buscaba la innovación radical de la pintura, resultado de tendencias en el impresionismo y movimientos como el fauvismo, cubismo y futurismo que simplificaban el tema pictórico. Dentro del abstraccionismo se distinguen dos vertientes: la abstracción cromática centrada en el color, impulsada por Kandinsky, y la abstracción geométrica basada en la geometría, liderada por figuras como
Las danzas zoomórficas
Este documento describe tres danzas zoomórficas típicas de Chile: El Torito, bailada en el norte durante la fiesta de San Pedro e imita movimientos de toro; El Pequén, característica del centro e imita un pajarillo llamado Pequén; y El Gallinazo, bailada en el sur e imita una gallina.
Danzas Folcloricas
Este documento presenta las danzas folclóricas típicas de las tres zonas geográficas de Chile - Norte, Centro y Sur - así como de la isla de Rapa Nui. En la zona Norte se bailan el Cachimbo, el Trote y la Cacharpaya. En la zona Central, la danza principal es la Cueca, que incluye variantes campesinas y de salón. En la zona Sur se bailan la Resfalosa, el Costillar y el Chapecao. La isla de Rapa Nui tiene como baile tí
Ha2.6 pintura contemporanea
El documento describe la pintura contemporánea de finales del siglo XX y principios del siglo XXI. No hubo una tendencia dominante en la década de 1990, a diferencia de artistas influyentes como Pollock o Bacon en el pasado. Se presentan obras de varios pintores famosos como Richter, Botero, Close y Estes. También se discute el resurgimiento de la pintura en el siglo XXI con ejemplos de artistas como Tansey, Liu, Yue y Ortiz. El artista Roman Opalka se destaca por su serie que representa el paso del tiempo
Teoría Musical
Esta es una pequeña contribución para quienes desean iniciar los estudios musicales. Desde el pentagrama hasta las alteraciones.
Que lo aprovechen...
vallenato
El vallenato es un género musical autóctono de la Costa Caribe colombiana que se interpreta tradicionalmente con acordeón, guacharaca y caja. Tiene varios subgéneros como el vallenato tradicional, el vallenato romántico y un movimiento más moderno que combina letras clásicas con música electrónica y otros ritmos. Algunos de sus intérpretes más importantes son Diomedes Díaz, Jorge Celedón y Silvestre Dangond.
Diapositiva 5
La parranda vallenata es una celebración tradicional que dura más de dos días, en la que varios conjuntos de música vallenata se reúnen a competir amistosamente interpretando décimas y cantos. Los asistentes escuchan atentamente la música mientras comparten comida, bebidas y historias entre canto y canto. La parranda representa una importante expresión de la cultura y el folclor vallenato.
Performance Art
El performance art es un espectáculo interdisciplinario presentado ante una audiencia. Tiene orígenes en tradiciones rituales y eventos religiosos de diferentes culturas. Aunque se le atribuye un comienzo formal en el siglo XX con movimientos como el dadaísmo y el futurismo ruso, existen antecedentes en la época del Renacimiento. El performance puede incorporar elementos digitales mediante el uso de multimedia e incluir tecnología computacional. No tiene reglas estrictas y puede ocurrir en cualquier lugar involucrando el cuerpo del artista y una
Teatro griego
El teatro griego tuvo su origen en los rituales en honor al dios Dionisio en el siglo VI a.C. en Atenas. Evolucionó de procesiones donde se cantaban himnos a representaciones más elaboradas con diálogos y tramas. Tespis introdujo el primer actor y Sófocles y Esquilo desarrollaron la tragedia con varios actores y temas míticos. Las obras se presentaban en anfiteatros al aire libre con máscaras, vestuarios y decorados sencillos. Los tres grandes autores trágicos
Folclor Danzas Folclóricas Zoomórficas
El documento describe diferentes danzas folclóricas típicas de las tres zonas geográficas de Chile (Norte, Centro y Sur), incluyendo algunas islas. Explica que las danzas folclóricas son expresiones de la cultura popular que incluyen bailes, música y tradiciones orales comunes a una población. Además, algunas danzas como El Torito, El Pequeño y El Gallinazo imitan los movimientos de animales en sus bailes zoomórficos.
Arte de performance
La performance es una forma de arte escénico que involucra acciones en vivo del artista y tiene raíces en el happening y el arte conceptual. Se desarrolló en la década de 1960 de la mano de pioneros como Joseph Beuys, Marina Abramović y Carolee Schneemann. La performance se distingue de otras artes por centrarse en el cuerpo del artista y la relación con la audiencia más que en un objeto.
Historia siglo xx
Este documento resume las principales tendencias musicales del siglo XX. Comenzó con el nacionalismo a finales del siglo XIX y principios del XX, donde compositores de diferentes países desarrollaron estilos basados en su folclore nacional. Luego, surgieron nuevas tendencias como el impresionismo, el expresionismo, el serialismo/dodecafonismo, el neoclasicismo, la música aleatoria y el minimalismo. Finalmente, aparecieron la música concreta, electrónica y electroacústica, que incorporaron la manipulación y gener
Instrumentos Musicales
1. El documento describe diferentes tipos de instrumentos musicales, clasificándolos en instrumentos de viento, cuerda y percusión.
2. Dentro de los instrumentos de viento, describe flauta, saxofón, trompeta y trompa. Entre los de cuerda, violín, viola, violonchelo y piano.
3. Explica que los instrumentos de percusión pueden ser de afinación definida o no definida, mencionando ejemplos como platillos, bombo y timbales.
Coreografía y elementos de la danza
La coreografía es el arte de crear estructuras de movimientos para la danza. Los elementos de la danza incluyen el movimiento, el ritmo, el espacio y el tiempo, los cuales se interrelacionan para transmitir emociones y expresarse a través del lenguaje de la danza. Estos elementos básicos, como el impulso de movimiento, el color, el sonido y el vestuario, se utilizan para elaborar coreografías y crear nuevas danzas.
La danza
La danza ha formado parte de la humanidad desde hace más de 10,000 años y se ha utilizado para rituales religiosos y de caza. A través de la historia, la danza se desarrolló en Egipto, Grecia y Roma antes de diversificarse en estilos como el ballet y la danza moderna. La danza se puede clasificar de diferentes maneras y sirve para comunicar sentimientos y emociones a través del lenguaje corporal.
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El vallenato es un género musical autóctono de la Costa Caribe colombiana que se interpreta tradicionalmente con tres instrumentos: el acordeón diatónico, la guacharaca y la caja vallenata. Los ritmos musicales del vallenato incluyen el paseo, el merengue, la puya, el son y la tambora. El vallenato tiene sus orígenes en las canciones de vaquería cantadas por los peones de las grandes haciendas de la región hace más de 200 años.
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Abstracción o abstraccionismo
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Las danzas zoomórficas
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Danzas Folcloricas
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El documento describe la pintura contemporánea de finales del siglo XX y principios del siglo XXI. No hubo una tendencia dominante en la década de 1990, a diferencia de artistas influyentes como Pollock o Bacon en el pasado. Se presentan obras de varios pintores famosos como Richter, Botero, Close y Estes. También se discute el resurgimiento de la pintura en el siglo XXI con ejemplos de artistas como Tansey, Liu, Yue y Ortiz. El artista Roman Opalka se destaca por su serie que representa el paso del tiempo
Teoría Musical
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El vallenato es un género musical autóctono de la Costa Caribe colombiana que se interpreta tradicionalmente con acordeón, guacharaca y caja. Tiene varios subgéneros como el vallenato tradicional, el vallenato romántico y un movimiento más moderno que combina letras clásicas con música electrónica y otros ritmos. Algunos de sus intérpretes más importantes son Diomedes Díaz, Jorge Celedón y Silvestre Dangond.
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El performance art es un espectáculo interdisciplinario presentado ante una audiencia. Tiene orígenes en tradiciones rituales y eventos religiosos de diferentes culturas. Aunque se le atribuye un comienzo formal en el siglo XX con movimientos como el dadaísmo y el futurismo ruso, existen antecedentes en la época del Renacimiento. El performance puede incorporar elementos digitales mediante el uso de multimedia e incluir tecnología computacional. No tiene reglas estrictas y puede ocurrir en cualquier lugar involucrando el cuerpo del artista y una
Teatro griego
El teatro griego tuvo su origen en los rituales en honor al dios Dionisio en el siglo VI a.C. en Atenas. Evolucionó de procesiones donde se cantaban himnos a representaciones más elaboradas con diálogos y tramas. Tespis introdujo el primer actor y Sófocles y Esquilo desarrollaron la tragedia con varios actores y temas míticos. Las obras se presentaban en anfiteatros al aire libre con máscaras, vestuarios y decorados sencillos. Los tres grandes autores trágicos
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El documento describe diferentes danzas folclóricas típicas de las tres zonas geográficas de Chile (Norte, Centro y Sur), incluyendo algunas islas. Explica que las danzas folclóricas son expresiones de la cultura popular que incluyen bailes, música y tradiciones orales comunes a una población. Además, algunas danzas como El Torito, El Pequeño y El Gallinazo imitan los movimientos de animales en sus bailes zoomórficos.
Arte de performance
La performance es una forma de arte escénico que involucra acciones en vivo del artista y tiene raíces en el happening y el arte conceptual. Se desarrolló en la década de 1960 de la mano de pioneros como Joseph Beuys, Marina Abramović y Carolee Schneemann. La performance se distingue de otras artes por centrarse en el cuerpo del artista y la relación con la audiencia más que en un objeto.
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La coreografía es el arte de crear estructuras de movimientos para la danza. Los elementos de la danza incluyen el movimiento, el ritmo, el espacio y el tiempo, los cuales se interrelacionan para transmitir emociones y expresarse a través del lenguaje de la danza. Estos elementos básicos, como el impulso de movimiento, el color, el sonido y el vestuario, se utilizan para elaborar coreografías y crear nuevas danzas.
La danza
La danza ha formado parte de la humanidad desde hace más de 10,000 años y se ha utilizado para rituales religiosos y de caza. A través de la historia, la danza se desarrolló en Egipto, Grecia y Roma antes de diversificarse en estilos como el ballet y la danza moderna. La danza se puede clasificar de diferentes maneras y sirve para comunicar sentimientos y emociones a través del lenguaje corporal.
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Historia De La Musica
- 34. San Ambrosio de Milán San Agustín de Hipona San Gregorio Magno