El documento analiza la obra 'Los atributos de las artes y las recompensas que se les conceden' de Jean-Baptiste-Siméon Chardin y su contexto artístico en el siglo XVIII, destacando su simbolismo y la conexión con la gloria de los artistas. Además, se exploran conceptos como la efectividad de lo concreto y lo abstracto en la comunicación, la importancia de las historias y las analogías, así como el poder de lo inesperado para captar la atención. Finalmente, se presentan estrategias para comunicar ideas efectivas y memorables, subrayando la necesidad de un mensaje claro y emocional.

1. IDEAS QUE se PEGAN

2. Los atributos de las Artes y las recompensas que se les conceden, 1766 Jean-Baptiste-Siméon Chardin, Francia 1699-1779

3. Los atributos de las Artes y las recompensas que se les conceden, 1766
Jean-Baptiste-Siméon Chardin, Francia 1699-1779
JBS Chardin, nació en París, sus primeras lecciones de arte las recibió de su padre, un maestro ebanista. En 1713, comenzó su formación académica, y logró su primer reconocimiento en 1726. Fue elegido miembro de la Académie Royale en 1728 y a partir de entonces expuso en el Salón de París. Se especializó en el género naturaleza muerta, y fue apadrinado por el enciclopedista Diderot. Existen varias versiones de esta pintura en la que aparece la imagen de un calco de yeso de la famosa obra de Pigalle "Mercurio". La versión existente en el Museo Hermitage está estrechamente relacionada con la de Minneapolis y su procedencia se remonta a Catalina II. Ambos cuadros están firmados y fechados 1766. Estudios recientes sugieren que la pintura de Minneapolis puede ser en realidad una réplica que Chardin realizó como un regalo para el mismo Pigalle.

4. No describas lo que no puede verse.

5. Los atributos de las Artes y las recompensas que se les conceden, 1766
Jean-Baptiste-Siméon Chardin, Francia 1699-1779
Esta imagen puede parecer que reproduce el desorden ocasional de una mesa del siglo 18, pero no es así: Chardin seleccionó los objetos cuidadosamente para transmitir significados específicos.
Una paleta con pinceles, colocados encima de una caja de pinturas, simboliza el arte de la pintura. Planos de construcción que se extienden por debajo de herramientas de medición, representan a la arquitectura. Una jarra decorada de bronce alude a la orfebrería y la carpeta roja simboliza al dibujo. El modelo de yeso de Mercurio del escultor JB Pigalle, un amigo de Chardin, representa a la escultura. La cinta con la condecoración pertenece a la Orden de San Michael, el más alto honor que un artista en esa época podía recibir; Pigalle fue el primer escultor que la recibió. Así es que esta pintura contiene varios mensajes: presenta los emblemas de las artes y de la gloria de los artistas, rinde homenaje al artista Pigalle.

6. Simple es sustancial y compacto.
Los proverbios con su simplicidad y elegancia
son el mejor ejemplo.
"Nadie prueba la profundidad del río con ambos pies."

7. Los proverbios no son solo frases cortas,
se tratan más bien de una idea abstracta encapsulada
en una oración simple y fácil de recordar.
"Más vale pájaro en mano que cien volando."
El mensaje o la substancia, no es necesariamente
el tema del texto o de la obra de arte.
El mensaje es lo que la obra de arte o el texto significan.

8. Concreto Vs Abstracto
A medida que experimentamos el mundo, todos construimos esquemas para organizar e interpretar lo nuevo. El lenguaje concreto ayuda a que las personas construyan significado a partir del esquema de su conocimiento previo.
"Las analogías no prueban que algo sea verdad,
pero pueden hacer que nos sintamos como en casa." Sigmund Freud

9. Una fábula es un concepto abstracto puesto en términos concretos.
" El exceso de autoconfianza puede llevar al fracaso."

12. Analogía: comparar dos cosas distintas en orden de encontrar similitudes.
Con la analogía ayudamos a construir puentes entre lo que la persona ya conoce y la nueva información que se le ofrece.
Las ideas concretas construyen
recuerdos duraderos.
Las analogías nos permiten entender mensajes compactos
porque invocan conceptos que ya conocemos.

13. El poder de lo inesperado.
El único momento en que nos hacemos conscientes de algo
es cuando el patrón cambia: la sorpresa.
Y si no mira esto.

14. La sorpresa nos empuja a buscar una respuesta.
Un evento inesperado se graba en la memoria.
Usar la sorpresa al servicio de un mensaje central
puede ser una herramienta muy poderosa.
Despertar el interés de las personas.
Mantener activo ese interés.

15. Crear misterio es como crear un agujero y también la necesidad de taparlo.
Resolver un misterio es un proceso similar
a la investigación de la ciencia.
¿Qué pregunta quiero que se hagan mis invitados?

16. El día que este vaso de bronce chino llegó al laboratorio de conservación del Walters Art Museum, vino con
un mensaje misterioso. el director del museo dijo que tenía algunas intrigas acerca del vaso y le pidió
a los conservadores que investiguen sus orígenes.
¿Es un vaso auténtico o falso?
INTEGRATING DE ARTS

18. 1)
Identificar el mensaje central que se quiere comunicar, encontrar el núcleo, lo substancial.
2)
Averiguar lo que puede ser contrario a la intuición sobre el mensaje.
3)
Comunicar el mensaje de una manera que rompa con la rutina de lo predecible, usando la dimensión contra- intuitiva-crítica.
Consejos para hacer que una idea se pegue:

19. Contar historias.

20. Nuestros cerebros están diseñados para las historias.
Son la mejor manera que tenemos para comprender
las verdades profundas o imaginar una experiencia
que nunca hemos tenido.
Identidad
Percepciones
Relaciones
Interpretación
Contamos…
historias acerca de nosotros mismos,
historias acerca del mundo,
historias sobre otros
e historias sobre nuestras experiencias.

21. Una idea auténtica invita a la gente a creer. Una idea emocionante hace que la gente se preocupe. Una historia adecuada invita a la gente a actuar.

22. Si no crees en lo que estás escribiendo
tus lectores tampoco lo van a creer.

23. Simple
Inesperado
Concreto
Creíble
Emocional
Cuentacuentos

24. "... escribir es generosidad: vos le contás algo a alguien no por presumir,
sino porque querés compartirlo con el."
Brenda Ueland / If You Want to Write (St. Paul: The Schubert Club, 1983)
"Interpretación no es información, es una revelación basada en información;
es más una provocación que una instrucción."
Freeman Tilden / Interpreting Our Heritage (Chapel Hill: University of North Carolina Press, 1977)
Inspirado en Made to Stick. / Heath, Chip, and Dan Heath. New York: Random House, 2007. You Can't See It Don't Say It , a new approach to interpretative writing de Kris Wetterlundf .
Tam Muro 2014 / http://www.museografia.com.ar