El documento presenta una entrevista a Brenda Cuesta, una pionera del metal femenino en Argentina. Comenzó tocando punk rock a los 14 años y ha sido parte de importantes bandas como Sarkastica y Bloodparade. Con Sarkastica grabó varios demos y realizó giras por el norte del país. Actualmente es la vocalista de Bloodparade, una banda reconocida a nivel nacional e internacional que ha compartido escenario con artistas como Rob Zombie y Ministry.
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5. Dias Muertos(Hardcore Thrash Punk).//2000
hasta 2010 guitarra y voz Horror Biz (Tributo
a Misfits).
2- Tu música de cabezera es el punk rock
, como era en esa época ser una chica
punk rock en Argentina .. que recordas de
esos primeros ensayos o fechas adonde
participabas ..
2- Los ensayos eran super divertidos y muy
creativos con todas las bandas que estuve en
la adolescencia también los recitales obvia-
mente eran un poco diferentes. Al ser mejer
tocando siempre daba eso de curiosidad de
ver que hace esta mina.. aver?
pero en los primeros recitales con Kontraban-
do me escondia detras del bajista en vivo para
no darles ese gusto a los que querian ver jeje
con la banda que toque en vivo por 1ra vez
fue con Kontrabando donde tube oportunida-
da de tocar con varias bandas del estilo(Fle-
ma, Sin ley, Super Uva,
Olor a Pata,THC, Mutantia..) los recis eran di-
ferentes a ahora habia mucha mas gente y la
escena eran bien grande muchas bandas y
lugares para tocar en todas partes de la ciu-
dad y en provincia. Toque desde Torre Moli-
nos en Quilmes hasta el la inauguración de
un skate park en Lanus.. ya con Fuerza Inter-
na toque mas por capital con muchas bandas
de la movida streight Age y Hardcore positivo
como se decia.. jajaja yo de positivo no tenia
nada jajajaj!!pero los recitales ya eran mas
variados muchas mas mujeres que antes en
las fechas y mas celos de parte de las novias
de los musicos ya que yo tocaba con todos
varones. Esas cosas siempre las pase..aun-
que para mi nunca significo nada..
mis convicciones estan bien definidas y las
bandas siempre fueron lo mas importante
para mi tocar viajar conocer gente de otras
bandas saber sus pensamientos
y sus maneras de actuar frente a la escena..
esas eran cuestiones ajenas a la movida de
tocar en una banda para mi..lo sigue siendo
ejejej(mantente Real!!)
3 – Ya entrando a una etapa mas extrema ,
te integraste a Sarkastica ( banda de thrash
death de mujeres en los 90 ) como fue ese
traspazo y cual era la formación en ese en-
tonces ..
3-A fines del año 1996 entro en la banda Sar-
kastica como guitarrista. En ese momento la
formación era asi: Elsa:Voz, Marisa Blanco
Guitarra, Samara Abuin Bajo,
Marisol Blanco Batería y Brenda Cuesta Gui-
tarra.
En ese mismo año sale de la banda Elsa y
decidimos traer a una amiga mia que anterior-
mente había cantado en mi banda de HC Dias
Muertos. Judith,
pero ella solo esta en la banda x 6 meses,
cuando sale Judith año 1997 la formación
queda asi: Marisa Blanco Guitarra, Samara
Abuin Bajo,
Marisol Blanco Bateria y Brenda Cuesta Gui-
tarra y Voz, aclaro que sarkastica se formo en
el año 1993,
donde habia un cantante Hombre Marcelo y
otra guitarrista Cecilia que salen de la banda
posteriormente.
El Traspaso del Punk al metal extremo no era
algo novedoso para mi ya que anteriormente
ya habia tenido una banda de metal, y mis
influencias junto al Hardcore punk,
tambien eran de Metal..creci escuchando Dis-
charge.G.B.H asi como Sodom, Napalm Dea-
th, Extreme Noise terror, D.R I entre otras,
asi que no fue nada difícil para adaptarme a la
nueva banda...sino poder agregarle mis in-
fluencias y mi creatividad a la banda ósea
aportar otras tendencias..
6. 4 – Sarkastica fue una banda muy recono-
cida en el under , que tubo muchas fechas
, en el interior , cuentanos de ese tour al
norte argentino , como se dio , y con que
bandas participaron .
4_El famoso Shooking sound Tour jeje! crea-
cion de Martin Toledo ( La Nave de Oseberg)
una genialidad de nuestro amigo Martin ar-
mando un Tour Por Tucuman, Salta Y Jujuy
en un fin de semana con las Bandas: Deimos,
Avernal, Crematorio y Sarkastica,
donde nos trasladabamos en un micro de Gira
con todo..sonido, luces, Back Line, Tecnicos y
Stages. con gente de Prensa, y feria de Mer-
chandaising la verdad fue una experiencia
muy copada para todas las bandas poder rea-
lizarlo y compartir semejantes shows, junto a
bandas locales.donde llevamos parte de la
movida al norte del Pais.
5- Como fue para ustedes ser una banda de
mujeres haciendo metal extremo en Argen-
tina .
5- Imagínate 4 minas haciendo metal extremo
en bs As en 1996 a full subiendo en escena-
rios y a veces tocando en el piso con bandas
muy extremas y en una escena netamente
machista si se quiere...pero la verdad fueron
pocas las veces que alguien gritaba algun pi-
ropo o desubicación que nosotras respondía-
mos haciendo buena musica osea partiéndo-
les la cabeza con nuestras canciones..creo
que siempre en cuanto empezábamos a tocar
pasaba eso..se quedaban todo mirando
a ver que onda estas minitas..? y buen les ce-
rrabamos el cu... jajaajja!muy buenas expe-
riencias!
Anécdotas hay bocha.. pero hay una a desta-
car en una fecha en san telmo donde algunos
heavys desubicados parados frente a noso-
tras, gritaban toda clase de pavadas desubi-
caciones de alguien que en su vida toco una
teta ajajaj!! y buen se llevo un lindo recuerdo
en su cabeza una parte de mi guitarra jaajaja-
jaj!! que felicidad actuar asi en ese momento..
despues me queria matar por la viola..pero
bien merecido lo tubo jaja!! Bastard!!!
6- Tienen material grabado , editado , con
cuantos temas incluye y que formato lo sa-
caron, hay alguna posibilidad de conse-
guirlos..
6_ con Sarkastica tubimos varios Demo Ta-
pes.. uno que salia justo cuando yo entre a la
banda Demo 1996(de tapa Roja), Demo 1997,
Demo 1998// el compilado Nahuel II, Thrash
S.A Bolivia entre otros, el unico que lo edita-
mos (Casero totalmente artesanal..jejej) Fue
el demo 1998 grabado en la Nave de Oseberg,
pero no fue editado por ninguna compañia ni
sello ni distro ni nada muy under... pero buen
si todo va bien quizas en algun momento se
pueda editar en Cd.
7 – Despues de la separación de Sarkastica
, armaste BLOODPARADE banda actual en
la que estas , como se dio la idea de incur-
sionar en un estilo nuevo para la escena de
nuestro país ..
7-En Bloodparade entro en Junio del año 2003
la banda todabia no tenia nombre.. ya estaba
armada pero no habian designado un nom-
bre.. cuando los chicos me llaman para cantar
solamenete..estube varios meses sin contes-
tar ni llamar, ya que yo soy una guitarrista que
canta jejeej! en ese momento yo lo aseguraba
asi, la banda se habia formado luego que los
ex Artes negras deciden
meter teclados a la formacion y como vieron
que daba para cambiar un poco el estilo, deci-
den no dejar ese nombre, luego de eso llego
yo a la banda cuando llego al ensayo y escu-
7. cho los temas..flash! me dije aca puedo mos-
trar otra faceta de mi voz olvidada..jejej!sim-
pre cante..pero el prejuicio Punk adolecente
de.. Bahh!! cantar Bien..careta! jajajaaj y bue-
no ya uno cuando es mas grande esos prejui-
cios y tantos otros los patea a la mierda..la
idea era hacer algo diferente y pasar los limi-
tes del metal pesado... pasar la barrera de
todo prejuicio y poder mostrar la versatilidad
de cada uno en la banda ya que todos
veniamos de otros palos.. fue algo asi hasta
hoy lo sigue siendo y cada vez menos para-
metros..jajaj
8- Cual fue la formación en ese momento ,
y los integrantes de que bandas venían.
8- La formacion era asi: Hugo Sanchez Bate-
ria. (Artes Negras),Patricio Castelli Guita-
rra(Absemia.Artes negras),
Ricardo Amend Bajo (Artes Negras), Emilia-
no telleria Guitarra y Synth (Vehementer.De-
vastacion.)// en año 2006 entra Mariano bate-
ria ( Deimos, Verdad extrema. vector)
2012 Thav guitarra (Inferi-Obcure by sha-
dows) Ezequiel Gonzo ( Domine Of Empi-
re,Eterna anciedad Angel tears,Dominus Infe-
ri).
9- con Bloodparade es la banda adonde
has alcanzado un reconocimiento mas que
merecido , tanto nacional como internacio-
nal , como viviste ese momento ..
9-Muy Bien, imaginate tantos años de tocar y
que te reconozcan a ese nivel, siempre fue
bueno ser reconocido por tus discos tus parti-
cipaciones y te arte eso siempre es un buen
merito, en todo sentido y en todo lo que hice.
10- Costo un poco que la gente , adopte
Bloodparade , o fue fácil llegar en el lugar
que ocupan en la escena hoy en dia
10-En realidad fue algo copado, ya que la
gente venia a vernos..venia.. tipo a aver que
hacen estos pibes de estas bandas tan dife-
rentes..?? y veian algo mas diferente aun.
quizas algunos les costo a otros no tanto en-
tender de que trataba el proyecto, simpre fue
una buena respuesta. Quizás por lo musical y
en algunos casos por el desafio de hacer algo
tan diferente a lo que haciamos anteriormen-
te, la idea era que la gente comprenda que
esta banda no tiene barreras, ni prejuicios a la
hora de componer o de crear como te decia
antes 0 interez en huevadas..obviamente
dentro de nuestros gustos musicales y lo que
nos de en el momento que estemos para com-
poner la verdad en la banda nos da ganas de
hacer o componer fuera de todo que diran..
esto es reacción y accion musical ante todo.
11- Cuentanos con bandas internacionales
tocaron como soportes ,y cual fue el show
internacional mas importante en la carrera
de Bloodparade ..
11-Con Bloodparade tubimos oportunidad de
tocar con varias bandas internacionales como:
Therion, After Forever, Paradise Lost, Fear
factory, Lacrimosa, In Extremo, Haggard, Tris-
tania, The Agonist, The Rasmus, GPKISM,
Allessana, Las Gorgonas, Ambduscia, Witin
Temptation, Ramstein, Rob Zombie, Ministry.
12 – Que material tiene editado con bloo-
dparade , y como lo podemos conseguir ..
12- Tenemos 4 discos editados por la compa-
ñia discografica Icarus Music,
Pain Exposed (2005)
Take My Blood (2007)
State of Trance ( 2009)
Euforia (2014)
se consiguen en todas las disquerías especia-
lizadas y por el shop virtual de Icarus Music,
8. www.icarusmusicstore.com
13 – Llegando un poco mas a actualidad ,
sabemos que formaste un proyecto parale-
lo llamado Cahnalet .. que estilo hacen , in-
tegrantes ..
13- Si hace unos meses arme una banda de
Hardcore Crust Metal, CAHNALET. Mariano
Bateria, Gabba Bajo, Brenda Voz Y Guitarra.
14 - En Cahnalet as vuelto a tu viejo amor
al ruido , como guitarrista y cantante , q
nos puedes contar de esta nueva etapa ..
14-Hacia rato tenia unos temas hechos y mu-
chas ganas de armar una banda de Hardcore
Crust con algunos tintes del death ,
asi que convocando amigos que tambien te-
nian ganas de hacer ruido se sumaron al pro-
yecto al toque, y en Agosto del 2014 tubimos
la oportunidad gracias al Topo Baterista de la
legendaria banda de death metal de Chile
Pentagram// ,pudimos grabar un demo de 4
temas que saldra en breve, grabado en la
Nave de Osebeg tambien,tambien el canta en
una de las canciones “Calipso”, tambien es un
amigo // productor! jejeje!
15 – Tienen proyecto de grabación con Ca-
hnalet , que planes futuros hay si nos pue-
des contar :
15-La idea es difundir la banda con este demo
que se grabo el año pasado y entrar a grabar
el disco final este año.
16 – Que características nos podes dar es-
tos tres grandes proyectos en tu vida mu-
sical SARKASTICA – BLOODPARADE –
CAHNALET
Ya despidiéndonos , gracias Brenda por tu
buena onda como siempre , algo para de-
cir lo que quieras .. gracias
16-Muchas Gracias por la nota! y adelante
amigos!! difundiendo Bandas y
dando oportunidad de que la gente conozca
otras facetas del Rock en la Argentina y en
Sudamerica!! Mantenganse Fuertes!! Salud!
AGRADECEMOS LA BUENA ONDA DE
BRENDA !!
MUCHAS GRACIAS!
UN BRAZO DE PARTE DE TODO EL STAFF
MAGA-ZINE-!
FOTOGRAFIAS:
Colaboradores: Oxido Radio-Metal (propieta-
rio), Julio César Panderi, Oxido Radio-Metal
II y 3 personas más
·Fotos tomadas en The Roxy Live Bar
Adelanto de BLOODPARADE :oficial: de su
nuevo disco “Euforia”.
Viernes 6 de septiembre de 2013 en The
Roxy Live Bar.
Todas las fotos por Julio César Panderi para
Oxido.
14. HOLA SOY DARIO RAMOS ESCRIBIEN-
DO PARA MAGA-ZINE. EL MUSICO CON
EL QUE HOY CHARLARE NO PRECISA
PRESENTACION, CANTANTE DE RATA
BLANCA, CANTANTE DE ALIANZA,
BANDA SOLISTA LLAMADA BARILARI,
Y ETC ETC. DEJAREMOS QUE SEA EL
EL QUE HABLE.
ADRIAN BARILARI!!! “LA” VOZ. CON
NOSOTROS
1)EMPECEMOS AL REVEZ DE LO DE
COSTUMBRE. QUE ESTAS HACIENDO
EN LA ACTUALIDAD CON TU BANDA
BARILARI. PROXIMOS DISCOS Y FE-
CHAS Y DONDE SE CONSIGUEN?
Hola como estas ? en este momento hici-
mos un parate con mi banda despues de
haber tocado en el ciclo Verano Negro, ya
que los musicos tienen giras propias con
otras bandas y voy a aprovechar para
pensar en un nuevo material ...
2)AHORA SI POR EL PRINCIPIO, CUAL
FUE TU PRIMERAQ BANDA IMPORTAN-
TE ANTES DE RATA CLARO.
Hubo varias que marcaron distintas etapas
y que dieron la base de mi carrera como
ser Rompecabezas y Dias de Gloria
3) COMO SE DIO LA SITUACION PARA
QUE PUEDAS ENTRAR A RATA, TE ES-
CUCHARON EN VIVO, O UNA AUDI-
CION?
Fue a traves de un amigo en comun de
Walter y mio, que hizo de nexo entere los
dos, ya que Saul se habia salido de Rata
y ellos estaban en busca de un reemplazo
asi que se contactaron conmigo e hicimos
una serie de audiciones antes de quedar
definitivamente ...
4-COMO VIVISTE LOS PRIMEROS AÑOS
CUANDO EL EXITO LOS TOMO POR
SORPRESA. EUFORIA, ALEGRIA, CAN-
SANCIO SUPONGO JAJA
Asi fue , en ese orden ja ja sorpresa, eufo-
ria etc... y por sobre todas las cosas mucho
ensayo antes de empezar a girar...
5)LUEGO DE ESOS DISCOS DEJASTE
RATA JUNTO A BISTOLFI PARA HACER
ALIANZA,EXCELENTES DISCOS. FUUE
UNA CUESTION DE NECESIDAD COM-
POSITIVA PERSONAL Y EXPERIMEN-
TAR OTRO HARD ROCK?
Fue un poco casual y causal yo no estaba
tan entusiasmado en esos dias ya que ha-
bia hecho mucho en poco tiempo, pero
fue una sorpresa muy grata escuchar el
material que hugo estaba componiendo
asi que decidi probar y salio muy bien ...
6)HABLEMOS UN POQUITO DE TU INS-
TRUME3NTO, LA VOZ. ESTUDIASTE,
TENES FORMACION CLASICA, O SOLO
INTUICION Y GRAN OIDO O UNA MEZ-
CLA DE TODO?
Nunca estudie algo relacionado a la voz,
ella nacio conmigo supongo que venia
en los genes, comenze de muy pequeño,
cante de todo pero el tango me dio una
parte muy importante que fue la interpreta-
cion, luego con los años fui perfeccionan-
15. do mi propia tecnica y al llegar a Rata esta-
ba casi listo para lo que vendria ....
7) TENES UN AMPLIO REGISTRO VO-
CAL, LAS NOTAS SOBRE AGUDAS CON
Q TECNICA LA LOGRAS? IMPOSTA-
CION DE LA VOZ, SOLO MAS VOLUMEN
Y ALEJAR EL MICRO, ALGUN FALSE-
TE?
A veces si es necesario, y para no forzar
demasiado, utilizo un medio falsete que se
disimula bastante bien en vivo, pero en mu-
chos casos he creado una impostacion de
voz de pecho y media garganta que me da
muy buenos resultados y alejar el microfo-
no es escencial...
8)COMO MUSICO Y CANTANTE QUIE-
NES TE HAN INFLUIDO MAS EN TU CA-
RRERA, Y CON QUIENES TE GUSTARIA
GRABAR?
Me han influenciado muchos cantantes,
Tom Jones fue uno de los primeros, luego
pasaron otros con quienes tuve la suerte
de compartir escenario como Glenn Hu-
gues y Ronie J Dio ( maestro) un gran ins-
pirador fue tambien Freddy Mercuri, y se-
ria hoy un gran honor cantar con Paul Mc
Cartney...
9) COMO ES EL SISTEME DE COMPOSI-
CION DENTRO DE LA BANDA, VOS HA-
CES TUS LINEAS VOCALES O ES EN-
TRTE TODOS, O POR AHI YA VIENE UN
TEMA ARMADO?
En rata el 80 % es de parte de Giardino
que trae casi todo en mente luego vamos
poniendo nuestras partes . En mi caso
como solista hago mas y trabajo mas ya
que soy letrista y armo las melodias de los
temas y arreglos generales ...
10) SE Q TE GUSTA Y HE ESCUCHADO
Q TE GUSTAN MUCHOS TIPOS DE MU-
SICA. CUALES SERIAN CON LOS QUE
TE SENTIS MAS COMODO?
Me gusta cantar todo tipo de Rock y blues
soy un buscador de nuevas formas y trato
de utilizar distintos estilos pero en general
trato de cantar de todo, baladas pesadas
en el genero metal, me gusta el canto lirico
creo que todo aporta al aprendizaje ...
11) HARIAS ALGUN DIA UN DISCO SO-
LISTA MUY VOCAL, CON MUCHAS SO-
BREGRABACIONES DE VOCES HA-
CIENDO LAS ARMONIAS, SI BIEN EN
TUS DISCOS SE USAN PERO ME REFIE-
RO A Q SEA ESO LO QUE SOBRESAL-
GA DEL DISCO.
No lo se, debería tener un proyecto que
amerite semejante riesgo musical, ya que
no es facil armar ese tipo de trabajos y tra-
tar que la gente entienda de que se trata,
eso deberia ser mas como una opera rock
quiza...
12)TE CUIDAS MUCHO LAS CUERDAS
VOCALES, HACES ALGUN CUIDADO
ESPECIAL, APARTE DE CALENTAR OB-
VIO.
No nada en especial, si por supuesto tratar
de descansar bien dormir unas 8 horas y
no tomar frio de mas ...
18. Si aún no lo tenés te comparto mi libro
gratuito “101 Licks para Guitarra”, ya lleva
más de 25.000 descargas
incluye el libro imprimible en PDF y 101 ejem-
plos en Guitar Pro y MIDI. Espero les agrade
y cualquier consulta sobre el libro es bien
recibida, un abrazo!
[Link de descarga]
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Agrégame en:
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Espero les agrade, y los espero en mi página
para cualquier consulta
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sOficial
Un abrazo!
Bienvenidos! en esta edición vamos a ver una herramienta de improvisación ele-
mental, la escala pentatónica menor: su fórmula interválica es 1 b3 4 5 b7. Es
decir 1(nota raíz o tónica) b3 (tercera menor) 4 (cuarta justa) 5 (quinta justa) y 7b
(séptima menor). Es la escala básica del vocabulario de Rock y Blues, y muchos
más géneros. Creo, en mi humilde punto de vista, que es la primera escala que
debes aprender antes de ingresar a los modos y otras escalas, sobre todo si
tocas Rock y derivados. Se debe aprender en 5 posiciones en todo el diapasón
de la guitarra como muestra el diagrama de ejemplo. Muchos guitarristas solo
conocen la posición uno, y licks sueltos, pero no las restantes 4. En este caso en
Am (La menor) las cinco notas que la componen son A (Nota raíz o tónica) C (3b)
D (4) E (5) G (7b) solamente que distribuidas en distintas octavas y posiciones
para más libertad durante el solo. Recomiendo aprenderla en las 12 tonalidades
en este orden de círculo de quintas descendentes: C, F, Bb, Eb, Ab, Db, F#, B, E,
A, D y G. Por supuesto esto lleva un tiempo.
Intenta improvisar con esta escala tus solos, sobre canciones que pertenezcan a
una tonalidad menor y sobre un blues con acordes dominantes o un blues menor.
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19.
20. NOTA REALIZADA POR REY VOICES IN-
SIDE A:
IN THOUSAND LAKES
1_ Antes que todo como decia nuetro
coterraneo Jorge luis Borges: Perdone
mi ignorancia, ¿Me cuentan sobre la
banda? comienzos, año,integrantes,
discografia
La banda se formó en 1995 y en 1996 edi-
tamos una demo con 4 temas titulada “Emo-
tions” y un Cd titulado “Lifeless Waters And
Forgotten Land” en 1998.
La banda se seàró en 1998 y en Octubre de
2013 la banda se activa de nuevo con Jokin
(guitarra) y yo Javi (bateria) de la primera
formación completándose el line-up con los
nuevos miembros Jose (Voz,) y J (Bajo).
En Septiembre de 2014 grabamos el EP ti-
tulado “Martyrs Of Evolution” con 4 nuevos
que se editó bajo el sello Pathologically Ex-
plicit Recordings en Octubre.
Actualmente estamos presentado el EP en
directo con un setlist basado en todo el ma-
terial editado por la banda más alguna ver-
sión.
2-Vi un video de miuy buena produccion
en internet¿ como es hacer un video en
españa? me refiero a costos apoyo de
algun sello
Pues el video lo hicimos nosotros mismos
así que no es un video profesional y el cos-
te fue 0 , para el mes de Septiembre espe-
ramos tener un nuevo video para el tema
“The Scaffold” que es un tema nuevo (no
incluido en el ep) y esta vez si tendrá un
costo que será pagado por la banda.
Hay varias empresas que se dedican a ello,
nosotros lo haremos con una empresa local
que se llama Recrum Media.
3-Existe la posibilidad de que participen
en el violent by desire 3 en este 2015
mas alla de que es un compilado extre-
mo sudamericano serian invitados como
la primer banda europea, ¿Que expecta-
tivas les generan?
Para nosotros es un honor, agradecemos
cualquier interés que genera la banda y los
compilados es una gran forma de difusión.
Esperamos que nos sirva para ser más co-
nocidos allá y que más gente tenga acceso
a nuestra música.
4-Que saben de la escena extrema de Ar-
gentina, aqui en los 90 fue muy fuerte, ¿
y en el resto de sudamerica?¿que ban-
das conoces?
Tengo que decirte que de Argentina me
quedé con bandas como Rata Blanca, Aze-
roth, Imperio, Hermética, V8...de Sudamé-
rica sobre todo bandas
brasileñas como Sepultura, Angra, Sarcó-
fago, Viper....
5-Como hacen las bandas en España
para tocar en el under? Sabian que aca
esta instalada la mierda de pagar para
tocar? ¿Como ven eso?
Acá también, nosotros rara vez tocamos en
salas con alquiler, hemos tocado en salas,
pubs...en la mayoria de los casos no paga-
mos por hacer uso de la sala o pub.... pro-
curamos en nuestros conciertos que la en-
21. trada sea gratuita.
Nosotros pagar por tocar nunca lo vamos a
hacer, hemos hecho ya 11 conciertos des-
de Octubre de 2014 y tenemos varios más
cerrados.
Todos los conciertos los gestionamos noso-
tros, no tenemos manager. Preferimos no
tocar antes de hacerlo pagando otra cosa
es que no te paguen
y si el concierto es interesante se puede
hacer
.
6-con que banda de afuera han tocado
siendo invitadas o soportes?
En la anterior etapa tocamos con Cradle Of
Filth y en un festival con bandas como Ma-
nowar, Napalm Death....el problema ahora
es que las bandas ya vienen con cartel ce-
rrado, en la mayoria de los casos vienen ya
3 o 4 bandas internacionales y no necesi-
tan soporte.
7-¿ cuales son sus tematicas compositi-
vas a la hora de crear musica? influen-
cias y demas
Hay bandas que siempre han estado pre-
sentes como pueden ser Dark Tranquillity,
el material viejo de In Flames... pero tam-
bién escuchamos muchos estilos
de música desde material más extremo a
cosas que no tienen que ver con el metal.
Las letras son variadas por ejemplo “Mar-
tyrs Of Evolution” trata sobre las muertes
que causan las decisiones políticas por un
conflicto bélico por ejemplo, otras tienen
una temática más relacionada con los pen-
samientos y sentimientos como “Uncons-
cious mind”.
El tema nuevo “The Scaffold” trata sobre la
inquisición y la brujeria
8-Alguna reflexion final para resistir el
archivo y que algun dia lea tu hijo
Muchas gracias German por la entrevista y
por el apoyo.
Les dejo unos links para conocer un poco
mas a la banda
http://www.inthousandlakes.com
https://www.facebook.com/inthousand-
lakesband
https://twitter.com/INTHOUSANDLAKES
http://inthousandlakes.bandcamp.com/re-
leases
YOUTUBE: https://www.youtube.com/
channel/UCqBJhZ7qJUkaABPRI68g2Nw
http://www.mediafire.com/download/pp05c-
ji5jwmocmq/martyrsEPmedia.zip
27. Revista Independiente creada por Lucas
Rimaudo, en 1996. Cuando corria ese año,
nacia esta revista que empezo bajo el nom-
bre de Debajo Del Imperio Zine, lo particu-
lar que tenia la revista en aquellos dias, es
que se inicio en el norte Argentino, y en
Santiago del Estero (lugar ubicado al norte
argentino, a 1200 KM de la capital Argenti-
na), fue el primer fanzine de Heavy Rock
hecho en aquella ciudad, lugar que no con-
taba con mas de 5 bandas de Rock, esta
iniciativa nacio debido a la falta de medios
especializados que trataran a generos
como Heavy Metal, Hard Rock, Thrash,
Death, Hardcore, Punk, etc. Asi comenza-
ria Debajo del Imperio Zine, apoyando y
promocionando estos generos, luego de
lanzar los primeros numeros, sorpresiva-
mente y sin esperarlo, recibio grandes criti-
cas positivas en diferentes fanzines y lle-
guo a tener reviews en publicaciones de
Buenos Aires, Concepcion del Uruguay
(Entre Rios), Chubut, Cordoba, España,
Chile y Colombia, esto fortalecio el proyec-
to de una manera unica.
Es asi que durante 1996,1997 y 1998 el
fanzine fue lanzado, desde tierras santia-
gueñas, posteriormente, se traslado a San
Miguel de Tucuman, ciudad vecina y que
para 1999 empezo a hacerse la revista
desde alli, contaba con una tirada mayor,
contaban con colaboradores, pero todo
esto habia deformado el plan del fanzine y
ademas, su editor habia pensado cambiar
a un rumbo mas especifico y centrarse mas
en el Hard Rock, Heavy Metal y Speed Me-
tal, pero durante 2001, el pais sufrio graves
problemas politicos que afecto a la econo-
mia nacional, todas las revistas fueron al
tacho de basura, no era el momento para
nada.
Obligado por la situacion, Debajo del Impe-
rio Zine, se pone en silencio, hasta que a
finales del 2003, se prepara el #6, para ello
su editor toma la decision de volver a las
fuentes, es cuando regresa a Santiago del
Estero, durante un tiempo, alli prepara el
regreso del fanzine y se publica #6 con una
gran respuesta, el fanzine era mas Heavy
Metal ochentero, habia algo de Thrash y
Hard Rock.
Esta edicion pertenecio al 2003/2004, para
el 2005 empieza a confeccionar el siguien-
te numero, esta vez, su editor se traslada a
Cordoba (centro de Argentina y uno de los
lugares mas turisticos del pais). Asi es que
#7 sale en una tirada de 300 copias, que
fueron agotadas en dos semanas, todo un
record para un medio Underground de la
epoca, luego Debajo del Imperio Zine co-
mienza a salir en formato digital, esto paso
durante 2006, hasta mediados del 2007,
asi salieron publicados #8, #9, #10, #11,
#12 y #13, este ultimo numero salio en for-
mato digital y en papel, pero se regresa al
formato impreso, por nostalgia. La revista
ya contaba con una direccion musical que
iba por el AOR, Progresivo y Heavy Metal,
ademas incluia muy poco material nacio-
nal, esto provoco ciertos rumores que afec-
taron al fanzine.
Para el 2007 lanzo 2 numeros que forjaron
su status de revista de culto, fue alli, cuan-
do salieron con el #14 que incluia a Survi-
vor y Shark Island en la tapa, edicion ago-
tada en un mes y el #15 venia con un
28. especial de Scorpions, agotado tambien en
un mes.
Durante el 2008 su editor toma la decision
de trasladarse hacia Rosario (Provincia de
Santa Fe), ciudad bastante cerca de Bue-
nos Aires, asi lanzo #17 con una enorme
respuesta, Attacker fue portada en aquel
numero, luego siguieron #18 con la alema-
na Jutta Weinhold en tapa, que se agoto en
3 semanas, para el 2009, fue un momento
muy especial para el fanzine, cuando co-
menzaron los numeros en donde cada edi-
cion incluia mas de 100 paginas, un trabajo
insuperable y arduo de edicion. esto suce-
dio con el #19 que tenia a los franceses de
Mystery Blue en portada, capitulo que tuvo
una edicion y reedicion especial a pedido
de los lectores, para el mismo año se feste-
jo el aniversario del fanzine con una mega
edicion, en donde Debajo Del Imperio Zine
edito el #20 con mas de 100 paginas, este
numero tuvo solamente 150 copias distri-
buidas. Durante el 2010 el #21, este conte-
nia a King Diamond en tapa, logro tener
mas distribucion en España, Chile y Mexi-
co que aqui, comenzaban a conocer mas el
trabajo del Zine en el viejo mundo.
Para cerrar el 2010, el guitarrista y vocalis-
ta de la banda argentina de Hard Rock, To-
malo, Tute, le regala lo que seria el logotipo
final del fanzine, para este hecho, el fanzi-
ne lanza el #22 con Queensryche, esta vez
la tapa salia a todo color, una edicion muy
solicitada y tuvo muy buena respuesta.
Cuando corria el 2011, la publicacion feste-
ja otro aniversario mas con una edicion en
donde contenia 200 paginas, en tapa en-
contrabamos a Annihilator, este #23 fue un
numero con mucho apoyo y solamente se
hicieron 200 copias. No obstante termina-
ron el 2011 con dos numeros, el #24 con
los ingleses de la N.W.O.B.H.M., Hell y una
tirada de 150 copias y por ultimo en el 2011
se edito el #25 con Sodom en portada, con
300 copias distribuidas, este fue el ultimo
numero de aquel año y tambien el penulti-
mo en su tradicional formato en papel.
Para el 2012 su editor, Lucas Rimaudo,
anuncia que la revista empezara a salir so-
lamente en edicion Digital y sera un año
especial, porque las tapas estaran dedica-
das a las bandas que influenciaron al fanzi-
ne en sus primeros dias, para ello durante
Enero del 2012 se lanza #26 con los sue-
cos Hypocrisy en portada y incluye el com-
pilado “Pure Steel” Volumen One, con ban-
das de US, España, Italia, Chile, Alemania,
etc. Tuvo una pequeña despedida en papel
de 150 copias, mientras que su edicion di-
gital supero las 600 descargas.
Posteriormente salio #27 con los alemanes
Destruction al frente del numero, capitulo
que se destaco por se descargado mas de
1000 veces, fue muy apoyado en España,
su editor presento en algunos portales y
Radios españolas, su revista, comenzo a
ser mas bien recibida en muchos paises de
habla hispana.
Luego vendria terminando el año #28 con
mas de 150 paginas y Unleashed en tapa,
a partir de ahora, vendria totalmente hecho
a color, esta edicion digital llego a las 2000
descargas, logrando terminar un año es-
plendido. Para el 2013, arrancarian con
#29, de vuelta mas Metal Tradicional que
nunca, con Sacred Steel en portada, furio-
sa edicion que tuvo 2000 descargas, a es-
tas alturas el fanzine comienza sus re edi-
ciones a digital de sus antiguos numeros.
Durante Septiembre lanzo #30 con los es-
pañoles Muro en tapa, asi se acabo este
año para el fanzine.
Tras varios problemas en la redaccion, se
lanza #31 con Ron Keel, esto sucedio du-
rante Diciembre del 2014, esta edicion fue
especial, porque debido a problemas le-
gales de propiedad de identidad, que en
Argentina es controlado por S.A.D.A.I.C.,
tuvieron que modificar el nombre de la re-
vista, a Thundersteel: The Real Cult Ma-
gazine, este cambio no genero nada ne-
gativo en el magazine, su direccion musi-
cal es la misma de siempre, orientado al
AOR, Progresivo, Hard Rock, Heavy Me-
tal y Speed Metal. Para el 1 de Febrero del
2015 se lanzara #32 con un nuevo forma-
to visual del magazine, mas ochentero y
clasico que nunca, ademas durante el pre-
sente año, se editaran mas numeros es-
peciales.
THUNDERSTEEL: THE REAL CULT MA-
GAZINE
Facebook: Thunder Steel / Thunder Steel
II
Mail: thundersteelmagazine@yahoo.com.
ar
Web: thundersteelmag.blogspot.com
29.
30.
31. Banda Conceptual formada en Argentina
que relata historias ocultas basadas en
revoluciones mundiales y evoluciones
humanas.
Primer trabajo discográfico de larga du-
ración disponible: DOOM IN NATION
INTEGRANTES
Denis Kormakov – Guitarra y voces Ariel
Orsi – Bajo y coros Pablo Martínez – Bate-
ría y coros.
HISTORIA
DOMINATION nace en el año 2011 en la
ciudad de Buenos Aires luego de haber
compartido juntos el escenario en un tribu-
to a DIO.
A los 3 meses del inicio de la formación
deciden entrar al estudio para grabar el
primer EP llamado Testimony que cuenta
con 3 canciones y un cover.
Luego de haber realizado varias presenta-
ciones en vivo la banda empezó a trabajar
en su primer disco de larga duración el
cual salió a la luz en octubre del 2013.
DOOM IN NATION
Fue grabado en los estudios Doble B y
cuenta con la especial participación de
Ralf Scheepers (Primal Fear, Gamma
Ray) como invitado en las voces de “In
Front of Reality – Follow the beat of your
heart”.
El disco llamado DOOM IN NATION es
una historia conceptual que transcurre en
el contexto de la revolución rusa de octu-
bre de 1917 teniendo como principal enfo-
que un asesino norteamericano que fue
contratado para la aniquilación de los
principales líderes Bolcheviques.
En el medio de la batalla civil, mucha gen-
te inocente se moría en cada confronta-
ción mientras se llevaban a cabo las mi-
siones.
Se pueden ver las consecuencias en los
campos de batallas, calles, con muertes
innecesarias que crecían día a día.
Todo esto hace que el soldado empiece a
dudar sobre el significado de los resulta-
dos de la guerra.
En el final de la historia Max encuentra el
camino para revelarse ante el tiránico
mandato y crear un nuevo equilibrio en el
resultado de la batalla.
Finalmente llega la traición y su posterior
muerte.
01-Something grows
02-Harder than steel
03-What the streets claim
04-From the otherland
05-Enemy Planted - Raise your sword
06-All Around dead - Colors becomes dark
07-The red era begins
08-Doom in Nation
09-On The edge
10-The Mission
11-In front of reality - Follow the beat of
your heart
12-At the gates of hell - My last regret
13-Bring me peace
14-Огонь
15-Metal Heart (AcceptCover)
DISCO COMPLETO EN BANDCAMP
http://dominationheavymetal.bandcamp.
com
DOOM IN NATION WORLD TOUR 2014
En el 2014 luego del lanzamiento de
DOOM IN NATION la banda se enfocó en
realizar una gira mundial para promocio-
nar el disco.
La misma tuvo lugar en 6 Países: Uruguay,
Argentina, Rumania, Bulgaria, Serbia y Es-
32. paña. 19 Ciudades: Montevideo, Buenos
Aires, Subotica, Cluj Napoca, Sibiu, Cam-
pulung, Varna, Ruse, Sofia, Craiova, Apa-
tin, Madrid, Asturias, Zaragoza, Barcelona,
Valencia, Murcia y Sevilla. 29 Fechas en
total.
ACTUALIDAD
Actualmente DOMINATION se encuentra
en la composición del segundo disco y la
producción del nuevo EP que se estará
grabando desde Febrero del 2015.
CONTACTO
http://www.facebook.com/dominationhea-
vymetal
http://www.dominationmetal.com.ar
http://www.youtube.com/dominationheavy-
metal
http://www.dominationheavymetal.band-
camp.com
http://www.reverbnation.com/domination-
heavymetal
http://www.musicglue.com/domination/ do-
minationmetal@gmail.com
sar Fuentes Rodrí-
guez
http://youtube.com/
watch?v=2FXoQ-
CwUQ1U
33. Domination is a conceptual rate band
formed in Argentina. Ariel, Denis and Pablo
want to show some hidden tales, based on
world’s revolutions and human evolution – The
first tale represented in lyrics and music was
named “Doom In Nation”.
MEMBERS
Denis Kormakov – Guitar & voices. Ariel Orsi
– Bass & Chorus. Pablo Martínez – Drums &
Chorus.
BIOGRAPHY
DOMINATION was born in 2011 in the city of
Buenos Aires after having shared stage in a
tribute to DIO.
At 3 months of having started with the original
lineup, they decided to enter the recording
studio to record the first EP called Testimony
that features 3 songs and a cover.
After having released several live shows, they
started to work on their first LP which was re-
leased in August of 2013.
DOOM IN NATION
Has been recorded at Doble B studios and
has the special participation of Ralf Schee-
pers (Primal Fear, Gamma Ray) on the voices
of “In Front of Reality – Follow the beat of your
heart”.
The people protest in Petrograd on October
1917, and it naturally leads to the downfall of
the Russian Empire. The people and social
classes were divided in red, with communists
and revolutionaries, and white, with proto-fas-
cist, capitalists, nationalists and others such
as right-wing or Mensheviks, who opposed to
Bolsheviks.
While red revolution is prepared, the white
army enlists allied aid. This great armies were
supported by foreign powers such as the Uni-
ted Kingdom and United States, which acti-
vely participated in the battlefield. An ameri-
can assassin was hired to awoke the killing of
enemy Bolshevik leaders. In the heat of civi-
lians battle, innocent people dying in every
confrontation, and on another end, several
missions were accomplished on the shadows.
Consequences are shown on battlefields,
streets, everywhere, with unnecessary dea-
ths, increasing day by day. Suffering of inno-
cent people, cruel devastation, death of young
children, make the hidden soldier rethink the
meaning of the war results.
In the end, Max finds the way to reveal tyran-
nic mandate and create a new balance in the
outcome of the struggle. At last comes the be-
trayal and his subsequent death.
01 - Something grows
02 - Harder than steel
03 - What the streets claim
04 - From the other land
05 - Enemy Planted -Raise your sword
06 - All Around dead -Colors becomes dark
07 - The red era begins
08 - Doom in Nation
09 - On The edge
10 - The Mission
11 - In front of reality -Follow the beat of your
heart
12 - At the gates of hell - My last regret
13 - Bring me peace
14 - Огонь
15 - Metal Heart (Accept Cover)
FULL ALBUM IN BANDCAMP http://domina-
tionheavymetal.bandcamp.com
34. DOOM IN NATION WORLD TOUR 2014
In 2014, after the release of the Album, Domi-
nation focused on a World Tour to promote the
album.
The tour took place in 6 countries: Uruguay,
Argentina, Romania, Bulgaria, Serbia and
Spain. 19 cities: Montevideo, Buenos Aires,
Subotica, Cluj Napoca, Sibiu, Campulung,
Varna, Ruse, Sofia, Craiova, Apatin, Madrid,
Asturias, Zaragoza, Barcelona, Valencia, Mur-
cia y Sevilla.
A total of 29 tour dates.
PRESENT
Now DOMINATION is working on the compo-
sition of the second album and the production
of the new EP which will be recorded since
February of 2015.
CONTACT
http://www.facebook.com/dominationheavy-
metal
http://www.dominationmetal.com.ar
http://www.youtube.com/dominationheavy-
metal
http://www.dominationheavymetal.bandcamp.
com
http://www.reverbnation.com/dominationhea-
vymetal
dominationnationmetal@gmail.com
35. Bounty Hunters Biography 2015
Lyn Hinds - Lead vocals, bass
David Hinds - Lead guitar, vocals
Rob Lyons - Drums
History/Overview
The chemistry between husband and wife
team, David and Lyn Hinds is electrifying, both
on stage and off, and their passion for music
is inspiring. It is this bond and dedication that
has seen them have a successful career wor-
king the circuit as a duo and writing commer-
cial advertising jingles. In 2005, the duo desi-
red to perform more gutsy original blues
inspired rock and roll, so they formed the
Bounty Hunters band.
In the same year the band produced a self tit-
led 12 track album of original music under the
Hinds’ own label ‘Lighthouse Beach Records’,
and it spans multiple genres, from old school
rock to Latin and country infused songs. The
self titled album was a journey of discovery,
providing them with the opportunity to test the
water and work out where they best fit.
The album was recorded with musicians Chris
Haigh on bass and Steve Sowerby on drums.
The self titled album is distributed by MGM
Distribution.
The band enjoyed continued success playing
gigs mainly up and down the East Coast and
adjusted to a few changes over the coming
years, with Chris Adey taking over on drums
and Rob Mestric joining as bass player. The
band continued with these members until mid
2013 when both withdrew due to their inability
to commit to the band’s future direction. Rob
Lyons then joined as the band’s drummer and
the lovely Lyn Hinds stepped up to fill the role
of bass player.
The band delivers a high energy performan-
ce, with ‘pocket rocket’ Lyn belting out the vo-
cals and rocking bass. David rips into his gui-
tar with a fiery passion, and Rob and Lyn make
up a tight, powerhouse rhythm section.
2014 saw Bounty Hunters writing and recor-
ding their new album, ‘Rise’. 11 original tracks
were recorded at Michael Lynch’s Shoehorse
Sound studio. Michael also co-produced, en-
gineered, mixed and mastered the album. The
album was launched at a CD release gig at
Port City Bowling Club on Saturday, 12th April,
where the band played to a packed house.
Bounty Hunters played all 11 tracks from the
new album live to an enthralled audience. The
response was overwhelming!
2014 was a very busy year for the band with
live gigs and writing for the next album, which
will be recorded in early 2015.
With help from airplay and interviews with in-
ternet radio contacts such as Kenny Darkrei-
ne and Sam Jones from the UK’s Loop Radio,
Georg Hegelmann from South Africa’s Fame
Music Radio, Kai O’Callaghan from Blue Nose
Baboon Productions in Portugal and Ralphy’s
Music Of The World from Melbourne Austra-
lia, Bounty Hunters’ international fan base has
grown exponentially. There has also been in-
terest from the USA, Brazil and Japan.
Members’ Histories
Lyn Hinds: Lyn’s mother says that she was
singing before she could talk, crawling around
the house as a baby humming tunes….in
tune! Hailing from Sydney’s Northern Bea-
ches area, Lyn was involved in musical activi-
36. ties at school, and upon entering university
(she is a qualified schoolteacher) she played
tuba in the uni band (earning her the nickname
‘tuba lips’!) and singing in local rock bands.
She was told by a music professor at uni that
she had perfect pitch.
After graduating from uni she performed as
‘Lady Lyn’ at the Sydney theatre restaurant
Bunratty Castle, and sang and played bass in
the Irish/Celtic band Drops O’ Brandy, who
held down a residency at the prestigious Syd-
ney Hilton Hotel.
Upon moving to Port Macquarie, she recorded
some of her original songs at David’s recording
studio, and there began a professional and
personal relationship which culminated with
the pair marrying in 1996.
David Hinds: Born in Newcastle, NSW,
David formed his first band, Hot Ice, at high
school when he was 14. They even did some
original songs! David played in local bands du-
ring his high school years, and by the time he
finished school and went to work at Palings
Music store, he was in the professional pro-
gressive rock band, The Marshall Brothers. At
the age of 20 he entered Trafalgar Studios in
Sydney to record the Marshall Bros’ self titled
debut album, which received rave reviews and
went to No1 on the Radio 2NX album charts.
David went on to play in Highway with ex Blac-
kfeather lead singer, Neale Johns. After Hi-
ghway, he was recruited as lead guitarist in the
high powered glam rock band, Rabbit, who had
original AC/DC singer Dave Evans up front.
Lots of touring with bands such as Ted Mulry
Gang and Hush, and TV appearances on ico-
nic shows like Countdown, Sounds and Flas-
hez followed, and the Too Much Rock And Roll
album was recorded in Alberts Studios in Syd-
ney and released on CBS Records (now Sony)
in Australia and internationally.
When Rabbit ran its course, David was offered
the lead guitar spot in popular Sydney band
Finch, which also included AC/DC bass player
Mark Evans. Once again more touring ensued
with bands like Dragon and Status Quo, and
TV appearances included Countdown and
Hey, Hey It’s Saturday. Finch changed its name
to Contraband in order to release product over-
seas, and the self titled Contraband album was
recorded at EMI Studio 301 in Sydney, and re-
leased on Portrait Records, a boutique subsi-
diary of CBS Records.
When Contraband ran its course, David mo-
ved to Port Macquarie in 1979, where he got
involved in the local music scene. He played
solo gigs and was a member of The David
Hinds Band, The Idols and The Dangerous
Mongrels. He owned a music shop, Oasis Mu-
sic, from 1982-85, and then a recording studio
from 1986-99.
In 1995 David teamed up with Lyn in Balance
Duo, The Flamin’ Bullantz and ultimately, Boun-
ty Hunters.
Rob Lyons
Powerhouse drummer Rob Lyons hails from
Sydney originally, where he played in several
rock bands with his bass playing brother Alan.
A move to the Macleay area several years ago
led to him performing in local rock bands, the
most recent being The Rotors, prior to him joi-
ning Bounty Hunters full time. Rob’s powerful
rock style anchors and drives the Bounty Hun-
ters sound, and with ‘pocket rocket’ Lyn pum-
ping out the solid bass grooves, they make a
formidable rhythm section!
Achievements
*Finalists in Musicoz and Australian Songwri-
ters Association Awards for the Bounty Hun-
ters CD.
*Original track Blue Days included on compila-
tion album ‘Australian Contemporary Blues’.
*Music video for Hot On Ya Heels featured on
ABCTV’s Rage program.
*David wins national competition in 2011 to
perform with legendary American guitarist Ro-
bben Ford and his band, Renegade Creation,
in Sydney. David and Lyn perform Crossroads
with the band and the performance is filmed
and featured on the cover CD of Australian
Guitar Magazine.
*David guests on lead guitar on the track 9 Li-
ves from Mark Tinson’s Steelville Cats 2 al-
bum.
*David guests on lead guitar on several tracks
on original AC/DC lead singer Dave Evans’
solo album, Sinner.
*Bounty Hunters win Best Blues Music Video
in the Australian and International categories
in the 2012 Australian Independent Music Vi-
deo Awards for their clip for Hot On Ya Heels,
which is produced by Leo Gillespie.
*David is invited to demonstrate guitar at the
prestigious American NAMM Show (the big-
gest music trade show in the world) in Ana-
heim, California in January 2013. The invita-
tion comes from Hiroshi Masuda, CEO of KTS
Titanium Guitar Components, whose products
David and Lyn use and endorse. David and
Lyn perform on the KTS stand over the course
of the show, and meet Texas blues guitar le-
gend, Chris Duarte. David and Chris jam, and
a musical and personal friendship ensues,
leading to Chris’ desire to tour Australia with
Bounty Hunters some time in the future.
*Bounty Hunters reach final 6 status in the Mid
North Coast region of the ABC Exhumed com-
petition for their submission produced by Me-
lla and David Miante from Live2U Artist Mana-
gement.
*3rd August, 2013 - David and Lyn sign a ma-
nagement agreement with Mella and David
Miante from Live2U Artist Management.
*12 April, 2014 - New album ‘Rise’ is released
containing 11 original tracks. CD release at
Port City Bowling Club playing to a packed
house. The band plays the album in its entirety
live.
*25th June, 2014 - Bounty Hunters join Mel-
bourne band As Crows Fly and Sydney band
62nd Silence on a live global broadcast gig at
the iconic Espy, St Kilda, streaming to over
120 countries world wide.
*July 2014 - The Rise album gathers momen-
tum in popularity and Bounty Hunters are na-
med Artist Of The Week on the UK’s Cheeky
Chart, and radio specials featuring the band
are broadcast on South Africa’s Fame Music
Radio, the UK’s Loop Radio and TANKFM in
Kempsey NSW.
David and Lyn take delivery of a matching
signature model guitar and bass, custom built
to their specifications by Yutaka Takeda from
Sonic Guitars in Japan.
*3rd August 2014 - Bounty Hunters return to
self management and enlist the services of
Leanne May as Personal Assistant.
*22nd August, 2014 - Guitarist David Hinds
features on the Experience Jimi Hendrix Show
at The Factory Theatre, Marrickville, perfor-
37. ming with some of Australia’s top guitar talent,
including Kevin Borich, Dave Leslie, Randall
Waller and Peter Northcote.
*24th November, 2014 - 2 tracks from the Rise
album, ‘Rise’ and ‘Can’t Get Through To You’,
are Top 30 Finalists in the 2014 Australian Son-
gwriters Association Awards.
*29th November, 2014 - The music video for
‘Rise’, produced by Mella Miante, wins Best
Blues Music Video Australia in the 2014 Austra-
lian Independent Music Video Awards.
Contacts and CD Purchase Information
Band email: hindsong@bigpond.net.au
Facebook: www.facebook.com/bountyhun-
tersband
YouTube: www.youtube.com/bandboun-
tyhunters
MySpace: www.myspace.com/bountyhun-
tersmusic
Twitter: www.twitter.com/bh_band
Reverbnation: www.reverbnation.com/
bountyhuntersband
*The ‘Rise’ CD and the first self titled album are
available in Australia at Sanity, JB HiFi and Bird-
land Records stores.
Both albums are also available digitally on iTu-
nes.
*International CD orders can be placed at
Waterfront Records. Go to www.waterfron-
trecords.com and quote Bounty Hunters
‘Rise’ - Catalog No LBR002 on Lighthouse
Beach Records through MGM Distribution.
38.
39. “ El Heavy Metal como debe ser”
OVER MY GRAVE
“Sonidos renovados desde la tumba”
Entre Octubre y Noviembre del 2011, en el
estudio “El Dorado” una banda de jóvenes
grababa lo que tiempo después se conver-
tiría no solo en u disco, si no también en un
concepto.
D Code es el primer álbum de Over My
Grave, un disco compuesto por nueve te-
mas que, como piezas de ajedrez, van mo-
viéndose y devorando los sentidos, uno a
uno, sumergiendo al oyente en melodías
potentes y a la vez cargadas de dolor y tris-
teza, que sumadas a las voces limpias y
guturales, nos dejan vagando en un mun-
do donde el amor y el dolor se mezclan
como realidades sin delimitar, próximas a
fundirse en un nuevo y oscuro estado de la
existencia.
Este álbum sin duda es recomendable para
cualquiera que aprecie la buena música,
mas allá de los estilos, ya que los Rosari-
nos no conocen de estilos y, este punto sin
duda es lo que los convierte en una agru-
pación a tener en presente.
Sin embargo D Code ya quedo en el pasa-
do, es un juego que llego a su fin, así como
la formación que lo grabo. Hoy día la reali-
dad es distinta, los integrantes son otros,
la forma de trabajo es diferente y esto abre
un crisol (amplio en su totalidad) lleno de
posibilidades.
El día es el 24 de Febrero del 2015, el pri-
mero en llegar es Mariano Baez, un mu-
chacho que representa en su forma de ha-
blar y manejarse lo que es la esencia de
Over My Grave. Minutos después llegan
Ileana Pavan y Fernando Grandi, los otros
dos invitados, y entonces podemos empe-
zar con la entrevista. Después de los salu-
dos correspondientes y de hablar un poco
de cosas que no voy a reproducir aquí, en-
ciendo el dispositivo para grabar y comen-
zamos.
“Siendo las 20:08 del 24 de Febrero del
2015 damos comienzo a la entrevista
con Over My Grave. Banda que conozco
y a quien tuve el gusto de entrevistar
anteriormente en mi programa de radio.
Ellos tienen un disco bajo al brazo, que
ya tiene unos años en la calle, pero des-
de ese disco al día de hoy la agrupación
ha pasado por varios cambios.”
¿Cómo está formado Over My Grave
hoy día?
Ileana: Over My Grave esta formado por
Dario Dorigo en batería, Javier Yorgovan
en bajo, Fernando Grandi en voces, Maria-
no Baez en guitarras y yo en teclados.
Desde el disco hasta a ahora han cambia-
do integrantes, el último en irse fue su an-
terior cantante… ( en ese momento Ileana
interrumpe lo que estoy por preguntar y ella
sola comienza a explicar, haciéndose “res-
ponsable” del asunto
Ileana: en un principio el primero que se
aleja de la banda es Fernando y cesar se
aleja por que se aleja el hermano. ( se re-
fiere a Fernando Díaz quien era uno de los
guitarristas de la banda y Cesar Díaz quien
se encargaba de las voces limpias ante-
riormente). En su explicación, argtumento
que al ser un proyecto que comenzaron
juntos, sentía que al no estar su hermano
el no debía continuar.
Xavier (Castro Videla, encargado de las
40. voces rasgadas y guturales) siguió un
tiempo mas con nosotros, en ese entonces
suponíamos que la formación seria la de
ahora pero con Xavier como cantante.
En el medio tuvimos un recital donde lla-
mamos a Fernando como invitado y fue
después de esa presentación Xavier anun-
cia su partida, por razones personales, y
como él era muy amigo de Fernando y Ce-
sar y sentía nostalgia al no verlos, para el
ya no era divertido el ensayar.
Mariano: Además se le sumo su familia
(había sido padre de mellizos) y su trabajo
y como nosotros estábamos muy encami-
nados no quería ser el quien con su deci-
sión nos pusiera un freno.
Bueno… eso es algo totalmente respe-
table
Mariano: si, incluso termino todo muy bien
y terminamos de acuerdo en que en algún
momento volveremos a hacer una fecha
con el.
Los chicos me cuentan off the record algu-
nas situaciones y noto que son política-
mente correctos en el tema de la forma-
ción pasada ( tienen mas de un motivo)
pero como todo en la vida, hay mas de lo
que se ve a simple vista.
¿este cambio los afecto musicalmente?
Ileana: Afectar en algún sentido si, tuvimos
que adaptarnos, mas que nada por los te-
mas que ya teníamos. Readaptarnos mu-
sicalmente para que sonaran como venía-
mos sonando o mejor, y que el público no
sienta la ausencia de ninguno de los inte-
grantes. Pero fue siempre fue para mejor.
Mariano: Si, en realidad yo creo que desde
el vamos sobraban integrantes, teníamos
la estructura rítmica que eran el bajo y la
batería, teníamos dos voces y tres instru-
mentos melódicos y tenias que estar todo
el tiempo pensando en no pisarnos. No so-
mos una sinfónica, nosotros hacemos hea-
vy metal, rock pesado.
Al tener una sola guitarra y un teclado me
parece que se limpia mas el audio, podes
jugar con otro tipo de matices, antes tenias
que hacer todo compatible con la otra gui-
tarra porque si no es una pelota. Yo siem-
pre sentí que con un solo guitarrista se
puede ser mas contundente.
Ileana: es que cuando retomamos los en-
sayos, nos planteamos quien iba a cubrir
esto o aquello. Pero cuando vino gente a
vernos ensayarnos dijo “ ahora escucho
todo ”. Entonces ahí nos dimos cuenta que
estaba todo mas definido.
Siendo sinceros…no son músicos que
tocan desde hace dos días… ¿ no se
habían dado cuenta de esto?
Mariano: si! Obvio que si! Pero costo dos
años de “ política “ llegar.
Ileana: no siempre una banda con dos gui-
tarras va a sonar mal ( lo dice en tono con-
ciliador )
Mariano: si sos una sinfónica. Nosotros
hacemos rock! Una banda de rock hoy por
hoy tiene, dos instrumentos melódicos,
dos instrumentos de ritmo y voz.
En ese momento Mariano e Ileana mues-
tran que se puede pensar distinto y sin
embargo convivir en una banda. Mien-
tras tanto Fernando realiza algunos co-
mentarios cargados de humor, hacien-
do que todo sea muy ameno.
Bueno igual me dieron la respuesta que
quería obtener ( aprovecho para darles
mi opinión sobre ese tema basándome
en su disco y uno de los dos sonríe vic-
torioso) no siempre mas es mas, mu-
chas veces , la gran mayoría es menos.
Mariano: y mas en los tiempos que se es-
tán viviendo ahora. Hoy el arte ( mariano
es adepto a varias formas) en muchos ám-
bitos la simplificación de las cosas genera
muchos mas impacto en lo que queres ha-
cer. Hoy menos es mas, hoy es mucho
mas importante la simplificación de las co-
sas en lugar de sobrecargarlas para de-
mostrar algo. Pasa en toda disciplina ar-
tística.
Fernando: Eso quedo en los 80, por lo
menos en cuanto a música
Ileana: yo lo veo mas como un desafío, ha-
41. cer algo bueno con algo simple o sonar
bien con muchos instrumentos.
Mariano: En nuestro estilo tenemos que
ser simples y contundentes. La palabra es
contundente! Algo que vos escuches y
sientas que te aplasta. Mira Carajo, son un
trio y te aplastan.
Estamos de acuerdo en que carajo es la
ultima gran banda argentina. La idea es
muy del rock progresivo ( se me viene
muse a la cabeza) poder explotar cada
componenete y factos , sean un power trio
o cinco o seis.
Mariano: Ademas súmale que si sos una
banda de quince músicos donde tocas? ¿
quien te hace sonar?
Fernando: como lo susntentas?
Mariano: hemos visto acá en Rosario ban-
das donde eran diez músicos, todos de
conservatorio, pero la estructura donde to-
caron no daba ni para un power trio. En-
tonces todo el laburo que haces, también
se arruina.
Ya paso mucho tiempo desde D Code. ¿
hay algo que cambiarían de el?
Mariano: si! Compositivamente si. Obvia-
mente por una cuestión de crecimiento. El
crecimiento no siempre tiene que ser verti-
cal, también puede ser horizontal, podes ir
a otro lado dentro del mismo nivel. Cues-
tiones de dinamismo.
Ileana: Cuestiones a nivel de ingeniería.
Mariano: el cómo se grabó, como se hicie-
ron las tomas, de que forma, con que equi-
pamientos. La gente con quien se trabajó.
si bien estamos muy agradecidos, hoy por
hoy no tomaríamos el mismo camino. Por
que creemos que hoy dia estamos en con-
diciones de de tener bajo nuestro control
mucho de esa producción. En ese momen-
to éramos primerizos y depositamos la
confianza en terceros, funciono por que el
disco se hizo. Pero hoy podemos decir
“entre los cinco hacemos nuestro propio
disco”
Encasillarlos en un estilo es bastante
complicado. ¿ Se debe a sus influencias
individuales ?
Mariano: Sin dudas ! Cuando empezamos
yo venía del Hard Rock, Ile venia de la mú-
sica clásica y los otros integrantes de otros
estilos. Pero en los comienzos el rumbo de
banda lo marco la influencia de cada uno.
Con el tiempo nos pusimos de acuerdo en
que rumbo especifico tomar.
Ileana: Con el tiempo uno cambia y si bien
sigue siendo todo muy heterogéneo en los
gustos, nos fuimos modernizando.
Mariano: sin limitarnos.
A mi parecer es uno de los puntos fuer-
tes de la banda. El no encasillarse
Mariano: Hoy día decimos que hacemos
rock alternativo para mas que nada tener
una identidad. Rock alternativo con in-
fluencias góticas.
Ileana: Si bien esto de los estilos nos trajo
algún beneficio, nos ha pasado que algún
sello nos ha dicho “ esta muy bueno lo que
hacen pero no podemos venderlos como
una cosa”. Esto mas que nada por que ne-
cesitan que el producto este apoyado en
algún genero.
Su ultimo gran cambio fue el vocalista.
Con el ingreso del señor Fernando
Grandi. ¿ Como fue la adaptación del
sonido que ya tenían a la voz de Fer-
nando?
Ileana: En realidad son voces y registros
totalmente diferentes y a nosotros nos
gusto eso por que marcaba un cambio en
la banda y no nos interesaba imitar al vo-
calista anterior. (Fernando tiene un color
de voz muy parecido al de Klaus Maine,
vocalista de Scorpions y algunos matices
de Tony Kakko de Sonata Arctica)
Mariano: No se busco el reemplazo, se
busco un cambio. El “vamos a arriesgar-
nos”
Ileana: Estabamos dispuestos a adaptar
todo a su voz. No que el tenga que adap-
tarse a nosotros. Esa fue nuestra consig-
na. Eso nos da la posibilidad de que yo
pueda hacer mas “juegos” de voces con
el, ya que los timbres son mas compati-
bles para ese trabajo.
Tuvimos un beneficio extra, que fue la par-
te del show que cambio muchísimo y tivi-
mos muy buenas críticas. Fernando fun-
cionaademásdevocalista,comofrontman.
Over My Grave no tenia esa imagen.
Over my Grave destila una esencia de
sobriedad, de etiqueta muy copada y
Fernando por su personalidad rompe
con eso.
Ileana: Igualmente no queremos romper
totalmente con eso. Ese fue un tema que
hablamos.
Fernando: Es muy difícil salirme de mi (
en su otra banda, Silverheart; muestra
una personalidad mas avasalladora y sin
limite alguno) acá tengo que ser un front-
man mas normal, no soy lineal soy como
una montaña (Quienes lo conocemos un
poco no podemos evitar reírnos al escu-
char esto).
Los chicos no se olvidan de remarcar
que el nuevo vocalista también se
arriesgo. <Su anterior cantante ra un
barítono que rompía con el común de
los registros del Heavy metal. Pero
Grandi acusa un registro de tenor dra-
mático que se acopla perfectamente
con la oscuridad de la banda.
Como es cantar en una banda donde
los estilos no están tan acentuados (
su otra banda es mas del estilo power
metal) ¿ Te permite jugar mas?
Fernando: Over es mas oscuro, entonces
tengo que meterme en personajes mas
oscuros. Coo experiencia es muy bueno y
en cuanto al registro mas comodo. Pero
juego con la difícil en la parte de los gutu-
rales.
¿Trabajar con temas ya grabados fue
ventajoso?
Fernando: Fue perturbante en el sentido
de “ y si me equivoco ? “ , en cuestiones
de miedo. Pero bueno aca tengo que ba-
jar unos cambios en cuanto a mi persona-
lidad. Busco poder llegar y “agitar” al pú-
blico pero sin llegar a extralimitarme. Esta
bueno por que aprendo mucho.
El publico de Rosario es difícil ( somos
como una gata flora) ¿ es difícil ganar-
42. se al publico de la ciudad?
Mariano: Es difícil pero la idea es saber
como cautivar a ese público, como para
que se te haga fiel y te siga. Es muy com-
plejo
Ileana: En nuestro caso la empatía la lo-
gramos gracias al respeto por nuestro tra-
bajo, por generar recitales donde el públi-
co sabe que nos preocupamos por darles
un buen show, buen sonido. Generalmen-
te siempre hay alguna sorpresa o nota de
color.
Finalmente hablamos de el lugar de
Ileana en una banda heavy donde el co-
mún es que la chica sea quien cante,
pero ella no se amedrenta y disfruta de
su lugar. Incluso confiesa ser uno mas
al momento de cargar cosas o equipos.
Mariano por su lado nos cuenta de su
amor por el arte y me sorprende al de-
cirme que si bien trata de unir sus pa-
siones en función a la banda, no las
mezclaría, que cada una tiene su tiem-
po y su espacio. Además evidencia una
visión del mundo artístico muy intere-
sante que me saca mas de una sonrisa.
Hablamos un poco del fututo y los jóve-
nes se muestran centrados en ir un ob-
jetivo a la vez. Pensando siempre en lo
mas próximo a encarar. Me cuentan de
lo mimados que se sienten cuando to-
can en los alrededores de la ciudad y de
lo bien que les fue en Buenos Aires (
tocaron en Flores y Obras), y finalmen-
te me hablan de una gira fuera del país,
su próximo show en la ciudad y obvia-
mente del hecho de que este año tienen
planes de ponerse a grabar nuevo ma-
terial, y según sus propias palabras hay
de sobra.
Como última cuestión les pido que me
definan a Over My Grave en una sola
palabra
Ileana: Realización
Fernando: Intensidad
Mariano: Disciplina
Terminando con la entrevista nos que-
damos hablando de tonterías, haciendo
chistes, hablando de cosas cotidianas,
Fernando cuenta sobre la experiencia
cuando estaba sin banda ( me deja un
mensaje alentador, ya que quien firma
esta nota intento armar una banda y fa-
llo ) y como todo puede suceder.
Antes de despedirlos les digo que en mi
opinión son en Rosario la banda con
mas proyección y que lo mejor de ellos
esta por llegar!
Over my Grave sorteo dificultades y las si-
gue sorteando, pero lo hacen con una con-
vicción admirable, muchas ganas, mucho
esfuerzo, autogestión y aprendiendo de
sus errores.
A quien lea esta nota solo puedo decirle:
Recuerden este nombre! Over My Grave
llego para quedarse y no están dispuestos
a ser sepultados, ustedes no van a querer
perderse nada de este viaje.
Néstor Diaz
Rosario 24 / 2 / 2015
Podes escuchar Hecho de Metal todos
los miércoles de 21 a 23 por
www.wavradio.com
FOTOS:
Egz Fotografía
43. (Nuevo CD de CARLOS75.COM “Horror
en Patarei” – 2.014)”Horror en Patarei”
2.014
Carlos Alvarez presenta su 7ma. produc-
ción desde 1.991 con diversas bandas, y
la 2da. con su proyecto en solitario CAR-
LOS75.COM
El CD se llama “Horror en Patarei”, dónde se encarga
de grabar la voz, guitarras y bajo, aparte de hacer la
composición y arreglos, ayudándose con músicos in-
vitados.
Estará a la venta desde su web www.carlos1975.
blogspot.com por un valor de 150 Bs. y también lo
podrán encontrar en diversos puntos de Venezuela.
Igual tienes la opción de descargarlo gratuitamente.
Básicamente hay metal extremo, pero también en-
contrarás experimentación / fusión/ progresivo, ins-
trumentales con onda blues y clásica.
CARLOS75.COM ES:
- Carlos Alvarez (voz, guitarras y bajo).
- Mario Pepe (secuencia de batería en los temas 1, 2,
3, 4, 6, 7 y 9).
MÚSICOS INVITADOS:
- Miguel Agreda (ex-Verminous, ex-Eternal sorrow,
ex-Wolfang) en la batería del tema 5.
- José Antique “chimi” (Stigma, Criterios) en el solode
guitarra desde el minuto 3:36 hasta el 4:34 del tema
5.
- Wismar Pulido (Vrantia / Jihad / Lithopedion) en los
teclados del tema 2.
- Edgar Rodríguez, en el saxofón del tema 1.
- Jhonny Díaz (SS, Criterios, ex-Funeral Rites) en la
batería del tema 10, y arreglos en el tema 4.
SIGNIFICADO DE LA PORTADA DEL CD:
Se trata de un cuadro encontrado en la prisión de Pa-
tarei (Tallin/Estonia), en tiempos de la URSS, cuando
Estonia pertenecía a esta unión de repúblicas soviéti-
cas.
Allí los condenados pagaban cadena perpetua, de-
jando pudrirse a los presos; gente normal (general-
mente) denunciada o delatada por sus propios veci-
nos por haber cometido en su mayoría, el crimen de
ser ‘enemigos del pueblo’.
En esta cárcel se produjeron multitud de interrogato-
rios y torturas, razón por la cual muchas de las venta-
nas en las celdas eran tapiadas, evitando así que los
gritos de los presos se escucharan desde la calle.
Las 48 celdas fueron construidas por los propios pri-
sioneros.
LETRA Y MÚSICA DE TODOS LOS TEMAS: Carlos
Alvarez
ARREGLOS: Carlos Alvarez y Mario Pepe
FOTOGRAFÍA: Miguel Fernández Medina (elfs) y Al-
berto Atlante (Blackheart)
PORTADA: Cuadro encontrado en la prisión de Pata-
rei (Estonia)
DISEÑO DE CENTRO DE DISCO: Mario Pepe
GRABADO, MEZCLADO Y MASTERIZADO EN:
- Sonograba Studio C.A. (temas 1, 2, 3, 4, 6, 7 y 9).
Por Mario Pepe (Julio 2.013 – Julio 2.014)
- Estudios de Jesús Castro (tema 5). Por Jesús Cas-
tro (Septiembre 2.012-Febrero 2.013)
- Chola e’ perro estudios: El tema 11 (1.993), el tema
08 (2.008), también la voz de todos los tracks, excep-
to el 7 (2.014)
- Audio Thrash estudios: Tema 10 (1.996)
Barquisimeto (VENEZUELA) y Madrid (ESPAÑA).
ESTO ES UNA PRODUCCIÓN DE “LA CHUCHA
PELÚA RECORDS” (2.014)
Contacto www.carlos1975.blogspot.com / carlos-
criterios-1975@yahoo.es
FACEBOOK: www.facebook.com/carlos75com /
www.facebook.com/carloscriterios
Los créditos e información los puedes encontrar
www.carlos1975.blogspot.com
- LINK DEL CD DE CARLOS75.COM “Horror en Pa-
tarei” -2.014 (MEDIAFIRE):
http://www.mediafire.com/download/dne9ta7v-
c364wnd/CARLOS75.COM-Horror_en_Patarei_
(2.014).rar
44. BAALBEK
Breve Historial de la Banda
Origen del Nombre
Baalbek es una antigua ciudad situada en el
Líbano. Existen en ella gigantescas terrazas
de piedra construídas aproximadamente
5000 años A.C. por una civilización o cultura
desconocida aún.
Sobre estas bases otras civilizaciones poste-
riores contribuyeron a crear una extraña
ciudad donde Fenicios, Griegos, Arabes,
Romanos y Bizantinos aportaron con la cons-
trucción de templos y edificios.
Inicio y debut
En el mes de octubre del año 1994 D.C.
debutaron en la ciudad de La Plata (Buenos
Aires, Argentina) como FATA MORGANA.
Nombre proveniente de Morgana La Fey
(luego Fata Morgana), hermanastra del Rey
Arturo de Inglaterra y alumna del poderoso
mago Merlín, aunque el lado oscuro de la
magia fué quien mas poder le otorgó. Nom-
bre con raíces en el hada Morgana de las
leyendas Célticas.
Luego de casi dos años de preparar el mate-
rial, compuesto inicialmente por la primer
formación de la banda (Gonzalo Romero en
guitarra y teclados, Fabián Vera en bajo y
Pablo Gonzalez en batería) se agrega al
proyecto Pablo Clavijo en teclados y saxo.
En el año 1995 (D.C.) toman el nombre de
BAALBEK.
A mediados del año 1998 (…) Pablo Clavijo
es reemplazado en los teclados por Eduardo
Gustavino y en Octubre de 2000 se hace
cargo de la batería Andrés Field hasta marzo
de 2002, donde pasa a integrar nuevamente
como baterista Pablo Gonzalez.
A finales del año 1999 comenzaron a grabar
su primer CD FATA MORGANA, luego de un
año de perfeccionar el uso de herramientas
de software para la grabación digital asistida
por computadoras.
En diciembre de 2003 deja la banda Eduar-
do Gustavino.
Luego de muchos años de actuaciones en la
ciudad de La Plata, participaron en el Primer
Encuentro de Artesanos de la Pcia. de Bs.
As. en la ciudad de Junín con un show al aire
libre donde participaron bandas locales y de
Capital Federal. Sin duda la más importante
de las actuaciones fue en el BUENOS AIRES
PROG 99 realizado en el auditorio ACATRAZ
de Cap. Fed. en diciembre de 1999 donde
participaron, en la primera jornada: Ensamble
de Guitarras de Buenos Aires, 2112 y ANEK-
DOTEN de Suecia y en la segunda jornada:
Baalbek, Nexus y Tempus Fugit de Brasil.
Este festival es el primero realizado en la
Argentina a nivel internacional, figurando ese
mismo año dentro del circuíto anual de festi-
vales de rock progresivo en el mundo.
Como respuesta a este festival y al ser de
cobertura internacional, no tardaron en apa-
recer comentarios del festival y de la banda
en revistas prestigiosas en el mundo progre-
sivo como PROGRESSION de Inglaterra ,
METAMUSICA de Brasil y MELLOTRON de
Argentina, como así también en varios sitios
en internet dedicados al género.
A raíz de esa actuación fueron invitados a
realizar un show en el A raíz de esa actua-
ción fueron invitados a realizar un show en el
RIO ART ROCK 2000 en la ciudad de Río de
Janeiro, Brasil, teniendo que compartir esce-
nario con el prestigioso grupo CAMEL.
45. Sin embargo, por pasar por un momento de
cambio de integrante no fue posible respon-
der a la invitación.
Baalbek realizó la presentación oficial de su
primer CD FATA MORGANA el día Sábado 7
de Abril de 2001, en el Centro Cultural La
Plata, Sala Costamagna, La Plata, Argentina.
Criticas
PROGRESSION – INGLATERRA – ISSUE
34 – WINTER/SPRING 2000 (cubriendo el
Festival BS AS PROG 99)
progression34 “Baalbek tiene un estilo ecléc-
tico de fusión progresiva con generosos
cortes de jazz-rock. El grupo consiste en el
baterista Pablo Gonzalez, el bajista Fabián
Vera, el tecladista Eduardo Gustavino, el
saxofonista Pablo Clavijo y el excelente gui-
tarrista Gonzalo Romero. Dieron una muy
buena impresión y esperamos gran música
por parte de Baalbek en los años que vie-
nen.”
O PAGES – HOLANDA – Magazine Nº 41
iopage “El grupo argentino Baalbek hizo su
debut con “Fata Morgana” (el nombre original
de la banda). Este se presena como un gru-
po compuesto por cinco personas que, a
menudo, muestra una variante más pomposa
y rockera que el trabajo de “Happy the Man”.
Los 13 temas instrumentales están compac-
tados (todos entre 3 y 5 minutos), pero tie-
nen, igualmente, mucha variación en los
solos, cortos y rápidos. Por ello, se origina
una música algo caótica pero ciertamente, un
accesible rock sinfónico que se asemeja al
jazz-rock con un papel principal para la tan
melódica como apasionada música del guita-
rrista Gonzalo Romero y el teclado colmado
de buen sonido de Eduardo Gustavino. Se
destacan los momentos en los cuales el
saxofón, con sus picantes interrupciones,
tiende a sonar como “Alquin”. Aunque en la
interesante balada “Me Fuí” se escucha un
ritmo up-tempo, quedan suficientes giros
musicales para seguirla atento. El sonido se
caracteriza aquí por ser un poco latoso, típi-
co ritmo sudamericano, sobretodo en la bate-
ría pero igualmente sale ampliamente fuerte
de los parlantes. Fata Morgana es suficiente
alternativa para todas esas bandas progresi-
vas que hoy prefieren tocar melodías de 30
minutos.”
HARMONIE – FRANCIA – Magazine Nº 40
harmonie “Es un grupo nuevo proveniente de
Buenos Aires tierra actualmente bastante
productiva en lo que nos concierne. A pesar
de la iconografía de la tapa que se pretende
esotérica y de los títulos de algunos temas
que hacen referencia a mundos de misterio y
de sombra (Fata Morgana, Baba Yaga, Cryp-
tico) la música parece inspirada por el entu-
siasmo y la calidez de america del sur. El
inspirador principal del grupo es Gonzalo
Romero, no nos sorprende ver que su guita-
rra dirige todo, marca el ritmo, pero a la vez
deja el espacio al teclado y el saxofón para
mostrarnos sus aptitudes.
Excepto dos temas mas atmosféricos, el
conjunto de las composiciones van en tiem-
pos rápidos. Nos recuerda un poco al grupo
de America del Sur (Brasil) “Acidente,” con
un no sé qué de “neo”.
La música es muy placentera y agradable. El
álbum es como una carta de presentación,
mostrandonos todas las fascetas del grupo.
Nos gustaría mucho que el grupo desarrolle
mas un trabajo de conjunto. Un grupo a no
perder de vista….”
PROGRESSIVE NEWSLETTER – ALEMA-
NIA – Magazine Nº 37
progressivenewsletter “Prog de América del
sur – para muchos un terreno desconocido y
exótico. Pero durante las últimas semanas y
meses hemos descubierto algo absoluta-
mente interesante desde allí. Si bien mas
duro, posee toques complejos como Ergo
Sum de Chile, como el Neo Prog / Prog
Sinfónico de Nexus de Argentina o la llega-
da de Baalbek viniendo del mismo país. Su
trabajo en conjunto revee los años ´70, es
una mezcla interesante entre progresivo y
sinfónico con toques de jazz. El problema
con el lenguaje español se termina, porque
Baalbek muestra un trabajo completamente
instrumental.
Una deducción de antemano: en total, la
calidad legítima tiene una mancha que es el
sonido simple de teclados, pero igualmente
será clasificado como completamente acep-
table.
Los músicos son de primera clase, las com-
posiciones amablemente equilibradas entre
estilos diferentes. Un buen primer esfuerzo,
aunque al final del álbum les falta un pedazo
de la calidad de sus predecesores. 10 de 15
puntos”.
METAMÚSICA – BRASIL – AÑO IV –
Nº009
metamusica “La banda argentina Baalbek
nos dá una muestra de su música que traza
un sonido semi-sinfónico, con elementos
jazzisticos y psicodélicos, sensación resalta-
da por el uso esporádico de saxo. Existen
fuertes elementos “setentistas”, recordando
eventualmente a GNIDROLOG, HAPPY
THE MAN y KING CRIMSON, mas en forma
general la sonoridad de los años 90 coman-
dan el espectáculo. Va a gustar. Destaca-
mos una alta competencia en los músicos.”
EUFONÍA – MEXICO – Estación de radio de
la ciudad de Monterrey.
eufonialogo “Album debut de este quinteto
argentino de rock progresivo instrumental.
Oriundos de la ciudad de La Plata, estos
chavos tienen tocando juntos desde 1994. Y
se nota. Desde el primer corte, uno recibe
una contundente ejecución por parte de
todos los músicos, que suenan sumamente
acoplados y donde todos tienen su momen-
to de gloria en el disco. El estilo, aunque
dentro de la vertiente del rock progresivo,
esta más cerca de la fusión que cualquier
otro estilo. En los momentos más vertigino-
sos me recuerdan un poco a Mahavishnu
Orchestra (sin el violín), y en los más elec-
trónicos a la banda brasileña (y compañeros
de casa disquera) Blesqui Zatsas. Es suma-
mente difícil escoger en términos de calidad
alguna canción, aunque sí quizás la más
representativa sea “A quien le toca” donde
estoy seguro el título se refiere a “¿a quién
de la banda le toca demostrar que no es un
músico improvisado?”. Quizás un punto a
mejorar sería colocar composiciones más
relajadas cada dos o tres cortes para no
saturar al escucha con la intensidad inhe-
rente de su música.
Definitivamente una de las mejores bandas
argentinas del momento, apuesto que de-
ben ser tremendos en vivo. Este disco viene
altamente recomendado
oficial web: www.baalbek.com.ar
facebook: https://www.facebook.com/baal-
bek.rockprogresivo?fref=ts
Este es uno de los últimos videos de la
presentación de Baalbek en el Festival La
Plata Prog 2014:
http://youtu.be/avdpYTfG0yo?list=PLmlKqY-
23g15o0sa-b0mRLiT0C3wTthtTf
46. VERANO NEGRO, CALOR INFINITO
(Barilari - Black Side - Eterna, Vorterix,
10-01-2015)
Hace casi un año atrás estábamos en este
lugar cubriendo el show de Barilari en el co-
mienzo del Verano Negro, un ciclo que pare-
ce que llegó para quedarse (por suerte).
Este 10 de enero hacía tanto calor como en-
tonces y las mismas ganas de empezar el “ci-
clo lectivo” 2015 de la mejor manera.
Puntualmente a la cita, abría ETERNA HARD
ROCK, la banda liderada por Lea Pozzo....
una banda que cultiva el Hard Rock duro, muy
potente y con un sonido arrollador
Eterna recorrió toda su discografía, y contó
con la colaboración de EMMANUEL GER-
BAM en uno de los temas (Un grito en la gran
Ciudad). Párrafo aparte la intervención de Ji-
mena Iturri, que además de hacer los coros
en los temas acometió con una versión de
“Rainbow in the Dark” que no le quedó nada
mal. Bien por los chicos de ETERNA, segura-
mente los veremos en otra ocasión y segura-
mente en SIGLO METALICO 2015.
1. PRISIONERA
2. SI NO TE DEJAS AMAR
3. ESTIGMA
4. UN GRITO EN LA GRAN CIUDAD
5. ARCO IRIS EN LA OSCURIDAD (cover)
6. HARDROCKER
Al ratito nomás, llegó BLACK SIDE al escena-
rio. Para quien escribe, fue un gusto verlos
allí, luego de seguirlos por lugares recónditos
y mínimos boliches, llegar al Vorterix era ha-
ber llegado, valga la redundancia. Uno ve el
momento de los chicos y no puede más que
sentir orgullo, viéndolos ahi, con Javier Ba-
rroso (nada menos!) en las voces y con una
buena producción.
Como ya lo viene haciendo en sus recitales,
repasaron el último CD, “Take me Away”, in-
cluyendo “En la Tierra Infinita”, que en el CD
canta originalmente Barilari, pero esta vez lo
hizo Barroso en una gran interpretación.
El final fue a toda orquesta, con una versión
de “Burn” que agregó más calor al ya exis-
tente en el local, con la colaboración del Sr
Marcelo Roascio.
Como decíamos en Facebook, BLACK SIDE
cierra una etapa, ahora comienza otra, más
difícil y quizá más espinosa, pero que segu-
ramente sabrán sortear y llegar bien alto,
como lo merecen.
1. THE GREEDY WITCH
2. TAKE ME AWAY
3. LET ME LOVE YOU
4. CACERIA
5. EN LA TIERRA INFINITA
6. DEEP IN THE DARK
7. BURN
Cerrando la noche, estaba BARILARI, la
banda solista de Adrián. Sabemos de la cali-
dad de músicos con los que cuenta, veniá-
mos viendo la evolución en los distintos reci-
tales, pero lo de ayer fue SUBLIME... un
relojito la banda! un colchón donde Adrián
puede descansar tranquilos, como esos dos
monstruos como Julian y Pit Barrett, exce-
lentes músicos que saben lo que hacen.
47. Como siempre, recorrió las perlas de sus dis-
cos solistas y la sorpresa de la noche fue el
material de ALIANZA (a 20 años de su lanza-
miento).
La perlita fue la recreación de “La Trampa del
León”, con Fer Scarcella en la batería, su hijo
en bajo y Javier Barilari en coros (tal cual
aquella época, quienes los vimos p. ej. en
Acatraz o en el Viejo Roxy)
El cierre, a todo trapo, fue para “Y las som-
bras quedarán atrás”, caballito de batalla de
su carrera solista.
Buena manera de empezar el año, ojalá el
2015 siga con este nivel (por lo que pinta, pa-
rece que si....)
Textos y Fotos: BETO BOCCHIA
Colaboración: MARTIN TURCK y LORENA
PALÓPOLI
Gracias a: LUIYI BLACK SIDE
http://siglometalico.blogspot.com.ar
49. THE LÓPEZ PROJECT
María Belén Medina (guitarra)
Carlos López (armónica)
Daniel Gilardi (batería)
Lucía Espín (bajo)
The López Project es un dúo que abarca y
fusiona rock, jazz, tango y folklore argenti-
no. Con poco más de un año de existen-
cia, se ha presentado en infinidad de es-
cenarios a nivel nacional e internacional,
como dúo o en formato banda.
En Alemania: Ulm y Trossingen (Festival
Internacional de Armónica Hohner)
En España: Madrid y Granada
En Italia: Bérgamo y Chiuduno
En Argentina: Gral. Roca (Río Negro), Vi-
lla La Angostura, San Martín de los Andes,
Aluminé, Villa Pehuenia, Junín de los An-
des, Cutral Co, Rincón de los Sauces,
Allen, Las Grutas (Neuquén); Caballito,
Palermo, San Telmo, Monte Grande (Bue-
nos Aires).
En agosto de 2013 graba su primer dis-
co, titulado “DESPERTAR” en Estudio
Orión (Capital Federal), con la participa-
ción de músicos como Ricardo Mollo, Jor-
ge Araujo, Ciro Fogliatta, Machy Madco,
Daniel Gilardi, Pablo Venegas, Guillermo
Ballester, Fede Salgado, entre otros.
Breve biografía de sus integrantes:
Carlos Alberto López:
Armoniquista argentino nacido en Plaza
Huincul, Neuquén, en 1978. En 2005 se lo
reconoce como armoniquista destacado
de la Argentina y en 2007 como artista re-
velación en el festival de jazz de Valdivia,
Chile. En 2010 se lo nombra en Alemania
endorser oficial de Hohner para toda la Ar-
gentina. En 2012 gana en Bélgica el pre-
mio “Armónica de Cristal” donde se lo des-
taca como el mejor armoniquista del
mundo.
María Belén Medina:
Guitarrista argentina nacida en Buenos Ai-
res en 1987. Egresada como profesora de
su instrumento en el conservatorio de mú-
sica académica Julián Aguirre, abarca di-
versos estilos como el blues, la música
clásica, el jazz, el tango y el folklore. En el
año 2012 recibe una distinción en el Con-
curso Internacional de guitarra clásica Ma-
ría Luisa Anido. Posee una amplia trayec-
toria como guitarrista de blues y rock en
Buenos Aires, tocando con músicos de re-
nombre nacional e internacional, entre
ellos Ciro Fogliatta y Miguel Botafogo, en-
tre otros.
Néstor Fernández - cel. 1567806123
Nesart Music Producciones
Bs.As.-Argentina
50.
51. C O N X U R O
Hard Rock Celta
Conxuro nace en el año 2007, en la ciudad
de Mar del Plata, llamándose primeramen-
te “Diabulus”.
Con este nombre sólo se realizaron 2 pre-
sentanciones, y luego a finales de este
mismo año por distintas razones es cam-
biado al actual.
El plan original de la banda era hacer co-
vers de Mago de Oz, y luego, aprovechan-
do la influencia del estilo, hacer temas pro-
pios.
A principios del 2012 nace “La rueda de la
Fortuna”, el primer material de la banda,
que contiene 9 canciones, entre ellas una
versión metal del tan conocido “Sin docu-
mentos” de Los Rodriguez, y una versión
de un clásico celta “Her Manneling”, que
se sumaron para completar el disco, con
las canciones clásicas que ya la banda pre-
sentó en vivo en varios lugares de la ciu-
dad de mar del plata y alrededores.
En la actualidad, Conxuro sigue trabajando
lo que será su 2do material, siempre lu-
chando por este sueño que es el empuje y
la fuerza para progresar y dar lo mejor de
si!
Para descargar nuestro primer material “La
Rueda de la Fortuna” click en link:http://
www.mediafire.com/download/10m-
0mkwlo19dd8i/Conxuro+-+La+Rueda+-
de+la+Fortuna+-+2012.rar
Tambien nos podes encontrar en :
https://soundcloud.com/conxuromdq
https://twitter.com/conxuromdq
http://www.mixcloud.com/conxuromdq
http://www.youtube.com/channel/UC-
03Llok42ldVQHD0_FZMO3A?featu-
re=watch
Integrantes:
- Voz: Agustin Raimondi
- Guitarra y coros: Emiliano D’ Elia
- Bajo y coros: Francisco Raimondi
- Bateria: Martin Mancini
- Teclado: Francisco Andres Possemato
- Violin: Daniela Nazar
- Flauta Traversa y coros: Valeria Barbas
Néstor Fernández - cel. 1567806123
Nesart Music Producciones
Bs.As.-Argentina
52.
53. “ECLIPSE Stereo Fónico”
Es un proyecto de música independien-
te creado por el músico, compositor y
guitarrista Cristian Ariel Locuratolo.
A fines de 2010 se inició la convocatoria
de músicos con el objetivo de formar
una banda con gran fusión de estilos,
dentro del Metal Gótico Sinfónico . En
principio, la banda se dedicó a interpre-
tar covers de Nightwish, sumando te-
mas propios en el transcurso de las pre-
sentaciones, hasta conformar una lista
íntegramente compuesta de canciones
propias de la banda.
Eclipse Stereo Fónico posee un espíritu
que propone un juego musical entre su
cruda distorsión y suaves melodías
acompañadas con arreglos orquestales.
ECLIPSE comenzó la noche del 30-04-
2011, en Centaurus Rock (Avellaneda)
y una importante seguidilla de fechas
entre 2011 y 2012 en Zadar Club (Wil-
de). En 2013 también paso por Pana
Rock (Floresta), Dionisio Flores). La
banda además es convocada al festival
Silence Off Rock II; III (en Zadar Club);
IV y V (en Gier Music Club). A fines de
2014 comenzó a entrar al estudio de
grabación en la búsqueda de su sonido.
El 3 de enero de 2015 presentó su pri-
mer corte de difusión “Juego con mi
mente”. En marzo presentará el segun-
do tema grabado estudio en la web, pla-
neando hacer lo mismo con el resto de
su lista actual de temas a lo largo de
todo el 2015. La presentación en vivo de
la banda se espera para el segundo se-
mestre del corriente año
https://www.facebook.com/pages/
E C L I P S E - S t e r e o - F % C 3 % B 3 n i -
co/246721395382538?fref=ts
54.
55. LUCIFERA
1 - Como están por favor preséntense y
que instrumento ejecutan cada una , de
que parte son de Colombia, y que estilo
hace la banda .
Cabe resaltar que la siguiente entrevista la
conteste basada en el proceso que se ha
dado con lucífera desde el inicio de la ban-
da.
Saludos malditos, mi nombre es Alejandra
(Blasfemia), Bajista¬/Vocalista y fundadora de
la banda, comencemos.
Estamos listas y dispuestas para arrancar la
gira con la mejor energía y compromiso que la
misma representa, vamos con la nueva ali-
neación que arranco a trabajar duro en lucífe-
ra desde mediados del 2014 junto a:
• Shirley López: Guitarrista de la ciudad
de Cali/Valle del Cauca COLOMBIA.
• Melissa Perdomo: Baterista/Vocalista
de la ciudad de Pasto/Nariño COLOMBIA
• Alejandra Pacheco: Bajista/Vocalista de
la ciudad de Pasto/Nariño COLOMBIA
2 - Cuanto tiempo lleva la banda, y si han
cambiado de integrantes en estos años
La banda comienza a inicios del 2008 como
una iniciativa propia junto a David Hellrazor,
con quien compartíamosen ese entonces la
gran influencia que existía por la colección e
investigación de bandas femeninas con soni-
dos clásicos característicos de los 80,s de las
bandas undrerground dentro del movimiento
sudamericano, Influencia que nos motivó a
querer hacer de lucífera una banda con intér-
pretes femeninas.
La alineación inicial de Lucífera siempre se ha
mantenido junto a David Hellrazor y ha ido
cambiando de intérpretes de la siguiente ma-
nera:
2008 - 2010
David Hellrazor (Guitarra)
Valentina Benavides (Guitarra)
Rebeca Caicedo (Voz)
Melissa Perdomo (Batería)
Alejandra Pacheco (Bajo)
2011 - 2012
David Hellrazor (Guitarra)
Rebeca Caicedo (Voz)
Eliana Flórez (Batería)
Alejandra Pacheco (Bajo)
2013
David Hellrazor (Guitarra)
Melissa Perdomo (Batería)
Alejandra Pacheco (Bajo y Voz)
2014 -2015
David Hellrazor (Guitarra)
Shirley López (Guitarra)
Melissa Perdomo (Batería)
Alejandra Pacheco (Bajo y Voz)
3 - Siendo el metal muy machista y más acá
en Sudamérica, como le ha a ido a ustedes
para integrarse en la escena metalera co-
lombiana.
Bueno esta es una de las preguntas que no
puede faltar dentro de las entrevistas a ban-
das con integrantes femeninas, pero en esta
ocasión y en consecuencia a la manera tan
impresionante como ha crecido el movimiento
de este tipo de bandas dentro del metal en
esta época, solo podría reconocer el machis-
mo de dos maneras:
Primero dentro de las mujeres que fomentan y
reproducen el machismo desde ellas mismas,
por ejemplo ese tipo de personajes que nunca
faltan los cuales deciden formar una banda,
NO con el propósito basado en la influencia,
Fuerza y carácter para crear metal, sino como
una forma de buscar reconocimiento, fama y
no sé qué más estupideces de ese tipo.Bus-
cando hacerlo a través de sus atributos físi-