Opera

1. EL MITO DE UNA VOZ
PRODIGIOSA…
-Respetuoso Homenaje en el 30º
aniversario de su fallecimiento-
Victoria-M.
asteri_55@yahoo.com

2. BREVE
BIOGRAFIA. María Callas, cuyo verdadero nombre era Cecilia
Sophia Anna Maria Kalogeropoulou, nació en Nueva
York el 2 de Diciembre de 1923, como hija de
emigrantes griegos. Por dificultades económicas
familiares, viajò a Grecia con su madre en 1937.
Estudiò en el Conservatorio de Atenas con Elvira da
Hidalgo, renombrada soprano y excelente profesora.
Debutò en 1941 con la obra “Tosca” de Puccini, en la
Ópera de Atenas, un papel que luego interpretarà en
muchas ocasiones, y con el cual inició su despedida
un cuarto de siglo después. Estuvo cantando en
Atenas durante algunos años antes de realizar su
debut italiano con “La Gioconda” de Ponchielli, en
1947 en Verona. Esta producción de La Gioconda
estuvo dirigida por Tullio Serafin, quien se convirtió
en su mentor musical.
En 1949, Maria Callas conoció a Giovanni Meneghini
con quien se casó. Meneghini, junto a Tullio Serafín,
guiaron su carrera. Estuvieron diez años casados.
Hizo su debut en La Scala de Milán en 1950 con la
representación de “Aida”. Su primera aparición en
Nueva York fue en 1956 representando la ópera de
Bellini “Norma”, un papel que se convirtió en su
especialidad.

3. Estuvo siempre interesada en recrear
aquellas óperas que habían sido olvidadas,
representando obras de Cherubini, Gluck,
Haydn y Spontini.
Trabajó con algunos de los más
importantes directores de escena y
orquesta del momento, entre ellos,
Luchino Visconti, Leonard Bernstein,
Carlo Maria Giulini y Herbert Von Karajan.
También desarrolló una gran relación
musical con otros cantantes,
principalmente con el tenor Giuseppe di
Stefano y el barítono Tito Gobbi,
apareciendo con frecuencia en escena
y en grabaciones.

4. En 1959, Maria Callas conoció al naviero
griego Aristóteles Onassis, abandonando a
su marido Giovanni Meneghini. Tuvo un
breve retiro durante esta relación. Cuando
volvió de nuevo a escena, su voz
evidenciaba signos de decaimiento. En
1965, realizó su última representación
operística con “Tosca” en el Covent Garden
de Londres. Tenía entonces 41 años. Tres
años más tarde, Onassis la dejò por
Jacqueline Kennedy.
Durante la última década de su vida, vivió
casi recluida en París. Realizó pequeñas
apariciones con di Stefano e impartió una
serie de clases maestras en el Juilliard
School de Nueva York entre 1971 y 1972.
Murió en París el 16 de Septiembre de 1977.
La causa de su muerte nunca estuvo
totalmente determinada.

5. LA VOZ
PRODIGIOSA.

6. Se ha dicho frecuentemente que poseía una voz ingrata y poco
bella, así como una técnica poco sólida.
Sin embargo, su voz era increíblemente poderosa, muy cristalina
en su juventud, y su timbre poseìa una gran gama de colores.
Abarcaba sin problemas el registro de
soprano y el de mezzosoprano, es decir, que
igual le daba interpretar “Carmen” (papel
pensado para una mezzo) que “Lucia de
Lamermoor” (reservado a una soprano).
Tenía a la vez gran facilidad para los
pasajes floridos. Muy musical y gran actriz.
Su talento dramático confería un matiz
vibrante a sus interpretaciones vocales que
conmovía intensamente al público.
Su vida fue tan llamativa y polémica como la
de las heroìnas a las que daba vida.

7. Ella creó moldes, arquetipos de los roles de la ópera. Desde su aparición,
transformò el escenario tradicional con su forma de interpretar
"Carmen", "Norma", "Tosca", "Medea". Tambièn lo ampliò, al rescatar
obras como “Ana Bolena” de Donizetti, “El Pirata” de Bellini,
“Orfero y Eurìdice” de Haydn, y otras.

8. Dijo alguna vez: «Para vivir de manera que uno se tolere a sí mismo, hay
que trabajar. Trabajar duramente. No creo en lo que decía Descartes:
“Pienso, luego existo”. Para mí es "Trabajo, luego existo"».

9. Reinó como prima donna absoluta y sus caprichos de diva, fueron motivo
de constantes escándalos. Se enamoró perdidamente de Aristóteles
Onassis. El magnate griego y la voz del siglo, se convirtieron en el
símbolo del glamour y en objetivo de la prensa internacional.

10. LAS
JOYAS.

11. Algunas de las joyas con las que subía a los escenarios operísticos de
todo el mundo la diva María Callas. Con frecuencia intervenía en los
trabajos de los orfebres consultando y dando ideas sobre el acabado
final de las mismas.

12. EL TRISTE
FINAL.

13. 'Con María Callas se extingue la gran voz trágica de una
grandísima dama'.
Así anunciaba un diario
francés su muerte el 16 de
septiembre de 1977 en su
casa parisina,
donde permaneció recluida
con la voz apagada y el
corazón devastado,
interpretando su màs
logrado y sobrecogedor
papel:
el de La Callas.

14. Aquel día cayó el telón vital para la voz trágica más impresionante
de todos los tiempos,
poniendo fin al ùltimo acto de la
vida de una mujer
marcada por una pasiòn
tan intensa como letal,
una pasión que la encumbró en
su arte como
“Prima Donna del Siglo”
y le abrazó el alma
hasta consumirla en su amor fatal
por Aristóteles Onassis.

16. Quedaron sus grabaciones, registradas cuando su voz aun no había
perdido esa inusual intensidad y hondura que fue su toque de distinciòn.

17. A través de ellas, perdura su arte inigualable, creado a fuerza de
pasión y de trabajo,
por aquella muchacha griega que aspiraba ser cantante
y se transformó en el mito de una voz prodigiosa…,
con el nombre de María Callas.

18. © August/2007
TEMA MUSICAL:
“Ave Maria” interpretado por Maria Callas