Este documento resume la conexión entre la música rock y el satanismo a través de la historia. Detalla cómo artistas pioneros como Robert Johnson, Elvis Presley y Jerry Lee Lewis fueron acusados de promover el satanismo. Explica cómo bandas como The Rolling Stones, The Beatles, Led Zeppelin, Black Sabbath, Iron Maiden y Marilyn Manson incorporaron temas y símbolos satánicos en su música y presentaciones, generando controversia. Finalmente, señala que en la actualidad el supuesto satanismo se ha extendido a otros

1. MÚSICA & SATANISMO
EL LADO OSCURO DE LA MÚSICA

2. LA MÚSICA Y EL SATANISMO
• La conexión entre el género de
música rock y el satanismo como tal han
afectado a diversos subgéneros de
la música rock a través de su historia, así
también a los artistas que particularmente
han logrado llamar la atención por la
interpretación de temática satánica o por
seguirla. Esto ha abarcado ritmos menos
convencionales, letras de las
canciones, vestimenta, presentación en
escenario, y otros aspectos, como lo es la
misma grabación de la canción o
comentarios personales y sus alusiones.

3. LOS INICIOS
• Las relaciones entre el rock y el satanismo se remontan a las raíces del género y a los
orígenes del rock and roll como género (en los 50s); así, ya en el campo del blues,
precedente más directo de la música rock, se recoge la popular leyenda que relata el
encuentro de el intérprete Robert Johnson quien habría vendido su alma al Diablo en
el cruce de la autopista 61 con la 49 en Clarksdale (Misisipi), a cambio de interpretar
el blues mejor que nadie. La leyenda tiene su reflejo en su tema "Me and the Devil
Blues"; este tipo de imaginería influiría más tarde en bandas posteriores de hard rock
como Led Zeppelin.
• Asimismo, posteriormente, los artistas Elvis Presley y Jerry Lee Lewis fueron
acusados por sectores de la Iglesia Católica, de promover el satanismo a través de
su música, debido a la pronunciada sexualidad que se podía apreciar en ella, y la
amenaza para la moral tradicional que ello suponía.

4. IMAGINERÍA DIABÓLICA
• La utilización de imaginería de tipo satánica y
ocultista en el rock se fue incrementando a
finales de la década de los años sesenta, como
consecuencia del creciente interés por
el ocultismo y otras creencias que se anteponían
a las convenciones sociales, facilitó el
nacimiento del movimiento hippie. The Rolling
Stones como un ejemplo, publicaron el álbum
titulado Their Satanic Majesties Request ("El
requerimiento de sus satánicas majestades") y
posteriormente su clásico tema Sympathy for
the Devil ("la palabra sympathy tiene dos
significados: simpatía y compasión, por lo que
este título se convierte en juego de palabras que
causa confusión")

5. THE BEATLES
• Más aún al respecto, la portada del álbum de
la banda británica The Beatles "Sgt. Pepper's
Lonely Hearts Club Band" muestra, entre un
amplio elenco de personajes, la fotografía
de Aleister Crowley, uno de los ocultistas
ingleses más representativos del siglo XX. Más
tarde, en el seno del grupo Led Zeppelin, se
dio un ferviente interés en la figura del
citado Aleister Crowley, personaje por el que
el guitarrista de la banda, Jimmy Page, cultivó
una creciente admiración, llegando a adquirir
su mansión y diversos objetos pertenecientes
al popular hechicero.

6. BLACK SABBATH
• Sin embargo, sería la banda inglesa de heavy metal Black Sabbath una de las
que más explotaría la imaginería de tipo Satánico y ocultista en sus letras, en
el diseño de sus álbumes y en su actitud. Sobre la banda pesaba la leyenda en
torno a la portada de su homónimo primer álbum, en el cual aparecía una
misteriosa figura femenina de la cual se afirmaba que no estaba presente al
momento de ser tomada la fotografía. Así mismo, en la portada de su disco
"Sabbath Bloody Sabbath" entre otros símbolos aparece el "666" (la marca de
la Bestia según la Biblia Cristiana). Este tipo de estética continuaría durante
toda la carrera del grupo, y discos posteriores como "Heaven and
Hell", incluían portadas sugerentes y provocativas.

7. OZZY OSBOURNE
• Una supuesta maldición pesaba sobre el
grupo, motivo por el cual portaban en todo
momento unas voluminosas cruces
metálicas, fabricadas por el padre del
vocalista del grupo, Ozzy Osbourne, las
cuales les acompañaron durante su carrera;
el vocalista sería bautizado posteriormente
por la comunidad fanática como el
“Príncipe de las Tinieblas”.

8. IRON MAIDEN
• Otra banda que se sirvió de la temática
satánica dentro de la historia del rock fue la
banda de heavy metal, Iron Maiden, la cual
encabezaría la conocida nueva ola del heavy
metal Británico, conocida como NWOBHM,
con el disco titulado "The Number of the
Beast" en (1982), el cual incluía el tema del
mismo título, un corte que se convertiría en
su canción más emblemática, y que hacía
referencia a la famosa marca de la bestia.

9. • Al iniciar la década de 1990, la organización
de Parents Music Resource Center ya era
prácticamente inexistente, para finales de
los 80's esta organización se enfocó más en
la censura del rap y el hip-hop. Al
establecerse el sticker de Parental Advisory
(Aunque voluntario, era necesario para que
un álbum con contenido ofensivo pudiese
ser almacenado en un lugar apropiado y
fuera de la vista de los menores), la PRMC
ya no era necesaria. Al mismo tiempo, las
bandas de rock (generalmente de glam y
hard rock) criticadas por la PRMC iban
perdiendo popularidad.

10. MARILYN MANSON Y LA ACTUALIDAD
• Aunque la banda Marilyn Manson ya existía
para 1990, no fue sino hasta 1996, con la
salida de su segundo álbum Antichrist
Superstar que vino la controversia y la
subsequente popularidad. Cada fecha del tour
Dead to the World recibió protestas de grupos
conservadores alrededor del mundo. En ese
tour, uno de los momentos más polémicos era
cuando Manson rompía una Biblia sobre un
estrado.

11. FIN
• Hoy en día, el supuesto satanismo se ha
extendido a cantantes pop y actores de toda
índole, ya que el satanismo y los escándalos que
provoca generan montañas de dinero.