El documento resume la vida y obra del compositor italiano Giuseppe Verdi. Nació en 1813 en Italia y recibió sus primeras lecciones musicales. Aunque no logró entrar al conservatorio, continuó mejorando y eventualmente triunfó en Milán con sus óperas que servían para exaltar el nacionalismo italiano. Creó obras populares como Rigoletto y La Traviata tras la muerte de su esposa e hija. En su madurez compuso para teatros de París y El Cairo. Falleció en 1901 dejando su fortuna
2. Nacimiento de Giuseppe Verdi
Giuseppe Fortunino Francesco Verdi
nació en Le Roncole el 10 de octubre
de 1813, hijo de Carlo Giuseppe Verdi
y Luigia Uttini; la localidad era
entonces parte del ducado de Parma
(que a su vez formaba parte de
Francia). Allí recibió sus primeras
lecciones de música. Continúa sus
estudios en Busseto, bajo la tutela de
Ferdinando Provesi.
3. Primera decepción
Se convierte pronto en el organista de
la iglesia de su pueblo. Intenta entrar
en el conservatorio de la ciudad de
Milán pero no lo consigue. Este primer
fracaso no lo decepcionó, al contrario,
lo motivó a continuar mejorando y a
desarrollar sus habilidades artísticas. El
éxito y el reconocimiento tan anhelado
no tardaría en llegar…
4. Triunfo en Milán
Se puede decir que sus primeros éxitos están relacionados con la
situación política que se vivía en Italia. Aparte de su calidad artística,
sus óperas servían además para exaltar el carácter nacionalista del
pueblo italiano. Quizás el Va pensiero (coro de los esclavos de la
ópera Nabucco) es uno de los coros más conocidos de Italia por esta
razón. De esta forma, Verdi triunfa en Milán.
5. Estilizando sus obras
Gracias a los éxitos conseguidos, Verdi
puede apostar por un estilo más
personal en sus óperas y presionar a
libretistas y empresarios para que
arriesguen y experimenten un poco
más. Es notable, en este sentido, la
forma en que se engendró la ópera
Macbeth, con unos arduos, e incluso
despóticos, ensayos para lograr que el
texto fuera más hablado que cantado.
Verdi consigue su cometido y el éxito
de estas óperas es también notorio.
6. Muerte de su esposa e hija
Sigue un período de dificultades
personales, con la muerte de su primera
esposa y su hija, que contrasta con la
creación de sus óperas más populares y
queridas, las ya mencionadas Rigoletto, La
Traviata e Il Trovatore. El dolor más
absoluto que alguna vez haya atravesado
el virtuoso lo inspiró a crear verdaderas
obras de arte. El proceso creativo de las
mismas fue una especie de terapia para
Verdi, ya que volcó su depresión y tristeza
en los papeles y las convirtió en notas
musicales.
7. Madurez artística
Muchos consideran que la madurez del compositor se percibe en las
obras que siguen a este período; por ejemplo, Don Carlos, que fue
compuesta para la Gran Ópera de París; Aida, compuesta para la
Ópera del Cairo; Otello y Falstaff, con libreto de Arrigo Boito basado
en Shakespeare. Algunas de estas obras no son bien recibidas por el
público o los críticos, que las calificaron de demasiado wagnerianas,
crítica que el autor siempre rechaza.
8. Últimos años
En sus últimos años, Verdi compuso
algunas obras no operísticas. A pesar
de no ser particularmente religioso,
compuso obras litúrgicas, como la misa
de Réquiem (1874) y el Te Deum.
También compuso el Himno de las
naciones, que incluye las melodías de
los himnos italiano, francés, inglés y
norteamericano, sobre texto del poeta
Arrigo Boito (1862) y un cuarteto para
cuerdas en mi menor (1873).
9. Fallecimiento
Falleció en Milán, el 27 de enero de
1901, debido a un derrame cerebral.
Dejó su fortuna para el
establecimiento de una casa de reposo
para músicos jubilados que llevaría su
nombre: «Casa Verdi», en Milán,
donde está enterrado. Su entierro
suscitó gran conmoción popular y al
paso del cortejo fúnebre el público
entonó espontáneamente el coro de
los esclavos de Nabucco ("Va pensiero
sull'ali dorate").
10. Óperas compuestas por Verdi (las
más importantes)
Oberto, Conde de San Bonifacio (Teatro La 1843) — Drama lírico en cuatro actos de
Scala de Milán, 17 de noviembre de 1839) — Temistocle Solera.
Drama en dos actos de Temistocle Solera.
Ernani (Teatro La Fenice de Venecia, 9 de
Un giorno di regno (Un día de reino) (Teatro La marzo de 1844) — Drama lírico en cuatro actos
Scala de Milán, 5 de septiembre de 1840) — de Francesco Maria Piave.
Melodrama jocoso en dos actos de Felice
Romani.
Nabucco (Teatro La Scala de Milán, 9 de marzo
de 1842) — Drama lírico en cuatro partes de
Temistocle Solera.
I Lombardi alla prima crociata (Los lombardos)
(Teatro La Scala de Milán, 11 de febrero de
11. Óperas compuestas por Verdi (las
más importantes)
I due Foscari (Teatro Argentina de Roma, 3 de Macbeth (Teatro La Pergola, 14 de marzo de
noviembre de 1844) — Tragedia lírica en tres 1847) — Melodrama en cuatro partes de
actos de Francesco Maria Piave. Francesco Maria Piave.
Giovanna d'Arco (Teatro La Scala de Milán, 15 I masnadieri (Teatro Her Majesty de Londres,
de febrero de 1845) — Drama lírico en un 22 de julio de 1847)
prólogo y tres actos de Temistocle Solera.
Alzira (Teatro San Carlo de Nápoles, 12 de
agosto de 1845) — Tragedia lírica en un prólogo
y dos actos de Salvatore Cammarano.
Attila (Teatro La Fenice de Venezia, 17 de
marzo de 1846) — Drama lírico en un prólogo y
tres actos de Temistocle Solera.