2.  SINOPSIS:
Pepa e Iván son actores de doblaje. Él es un
mujeriego empedernido y, después de una
larga relación, rompe con Pepa: le deja un
mensaje en el contestador pidiéndole que le
prepare una maleta con sus cosas. Al
quedarse sola, Pepa no soporta vivir en una
casa llena de recuerdos y decide alquilarla.
Mientras espera que Iván vaya a recoger la
maleta, la casa se le va llenando de gente
extravagante de la que aprenderá muchas
cosas sobre la soledad y la locura.

3.  DATOS CURIOSOS:
Fue ganadora del premio Goya a la mejor
película de 1988 y candidata a los Premios
Óscar. Durante 1988 fue vista por 1.784.697
espectadores, en España, siendo la segunda
película más vista, por detrás del El último
emperador y obtuvo una recaudación en este
país durante 1988 y 1989 de 912.592.487
pesetas (5.485.384€), constituyendo la película
española más taquillera durante esos años.

4.  ACTORES (mismas actrices que en
Volver):
Carmen Maura Chus Lampeave

5.  TEMAS (estos temas aparecen claramente
en Volver y en muchas de sus películas):
- Mujeres: Todo el largometraje, gira en
torno a la figura femenina que muestra
una fuerte sensibilidad en su forma de ser.
Las mujeres de la película tienen una
forma de vivir sus propios sentimientos de
forma muy expresiva, que casi llega a la
histeria.
- Hombres: se presentan como algo
mujeriegos y bastante dependientes de
la mujer.

6.  TECNICAS CINEMATOGRÁFICAS:
- El color rojo es el color que la representa en la película por la
expresión que tiene este color: pasión, locura, amor desatado,
nervios… (los trajes de Pepa, momento en que Pepa corta los
tomates para hacer un gazpacho, sangre, etc.)
 Igual que en volver
- El plano detalle de los tomates y el cuchillo que Pepa está
manejando en un claro estado de nerviosismo, y el momento en
que ella se corta.
 igual que el plano del Volver del cuchillo.
- Planos en que las mujeres no salen enteras, si no a trozos.
Ejemplo de ello es el comienzo de la película, donde aparecen
unas piernas femeninas y a medida que va subiendo la cámara
se van viendo otras partes del cuerpo de la mujer .
 Almodovar se caracteriza porque suele innovar en cada
película utilizando planos que otros directores no utilizan.

7.  VISIÓN DE LA SOCIEDAD SEGÚN ALMODOVAR:
Rodada en 1987 en una España que comenzaba a equilibrarse
a Europa en cuanto a modernidad y mentalidad, su director,
Pedro Almodóvar quiso con ella mostrar una visión de la mujer
alternando el cambio a la nueva sociedad y la tradición de los
sentimientos femeninos con que según el director se mueve la
mentalidad femenina.
La sociedad que muestra el director en esta película está volteada.
Pedro Almodóvar quiso cambiar algunos papeles tópicos que se
tienen en la sociedad actual. Nuevas obligaciones impuestas por la
sociedad, ridiculización de la policía (los agentes que van a casa
de Pepa también salen en el anuncio de un detergente que ella
interpreta) o incluso en el uso continuo del teléfono como medio
de comunicación casi abusivo.

8.  SINOPSIS:
Madrid. Manuela, una madre soltera, ve cómo su
hijo muere el día en que cumple 17 años, por
correr para conseguir el autógrafo de su actriz
favorita. Decide entonces viajar a Barcelona en
busca del padre de su hijo, un travestido llamado
Lola, que ignoraba que tenía un hijo. Encuentra
también a su amigo Agrado, otro travesti, y a
través de él conoce a Rosa, una monja española
y, por pura casualidad, Manuela termina
convirtiéndose en la asistente de Huma Rojo, la
actriz que admiraba su hijo.

9.  DATOS CURIOSOS:
- Por primera vez, Almodóvar abandona Madrid
para rodar en Barcelona.
- Almodóvar dedica esta película a su madre
(que murió poco después de su estreno).
- Almodóvar conquistó las taquillas de medio
mundo, el Oscar, los Goya, Cannes y las
alabanzas de millones de espectadores de
toda raza, género y condición. No es de
extrañar si contamos con que el manchego es
uno de los pocos directores actuales que
escribe puros melodramas -un género difícil y
no poco arriesgado-.

10.  ACTORES:
Penélope Cruz (actriz que aparece en
muchas de las películas de Almodóvar).
 TECNICAS CINEMÁTOGRÁFICAS:
- Escena del coche  Almodóvar innova
- Flashback  Almodóvar innova
- Busca más!

11.  TEMAS:
- Los transexuales  crítica de la sociedad.
- Las mujeres  tema característico de muchas
de sus películas.
- Aborto  crítica de la sociedad
- Alternativa a la estructura familiar tradicional.
- Hombre  Acosador e innecesario
- Muerte

12.  SINOPSIS:
Mateo Blanco es un escritor que sufrió un accidente,
cuando viajaba con Lena, la mujer de su vida, un brutal
accidente de coche que lo dejó ciego. Harry Caine es el
pseudónimo con el que firma sus trabajos literarios. Como
director de cine usa, en cambio, su nombre real. Harry
Caine vive de los guiones que escribe gracias a la ayuda
de Judit García, su antigua y fiel directora de producción,
y de Diego, el hijo de ésta, su secretario, mecanógrafo y
lazarillo. La historia de Mateo, Lena, Judit y Ernesto Martel
es una historia de "amour fou", dominada por la fatalidad,
los celos, el abuso de poder, la traición y el complejo de
culpa.

13.  ACTORES:
- Penélope Cruz
- Blanca Portillo
- Las dos actrices suelen aparecer en
muchas películas de Almodóvar.

14.  TECNICAS CINEMÁTOGRÁFICAS:
- Almodóvar innova de nuevo en esta
película. ¿Podrías dar el ejemplo de
alguna escena?

15.  TEMAS:
- Almodóvar refleja su propia profesión como
director de cine y guionista.
- Intentar trasmitir su pasión por el cine.
- La mujer como necesaria para cuidar de los
hombres.
- Estructura familiar diferente a la tradicional
(como en muchas otras películas).
- Enredo familiar
- Muerte