3. “Mi trabajo intenta
expresar lo que siento y toco
en un cuerpo de mujer
discuto realidades simples
como llegar a casa por la noche
bañarme
y mirar por la ventana
con ojos de mujer
tenemos que aprender nuestros
símbolos comunes
Asumirlos y compartirlos con el
mudo.”
NTOZAKE SHANGE
MUJERES FEAS:
Versión libre de la obra “Para las Muchachas de
color que consideraron el suicidio sin saber que el
arco iris es suficiente”, de la autora
Dramaturga, poeta y bailarina Ntozake Shange;
traducida por Miriam Cótez Benítez.
Es un montaje basado en la obra poética de esta
escritora norteamericana que pone en evidencia un
equilibrio entre el lenguaje poético y el teatral.
“Mujeres Feas” exalta la música, la danza, la
poesía, el amor, la fuerza, la ironía, el humor y la
realización del ser.

4. El montaje:
La obra se elabora a partir de dieciséis de los poemas del texto original. Cada uno es un cuadro
autónomo. No hay una única línea dramática ni continuidad de los personajes. Cada uno plantea
una situación, un conflicto y su realización, con su lenguaje poético independiente. El orden
corresponde a la dramaturgia hecha por el grupo. La obra se desarrolla en diferentes espacios de
una casa, una casa de fantasmas, llena de
habitaciones, salones, corredores, muros, balcones, patios, baños, escaleras, closets. Un
personaje guía, conduce el recorrido de los espectadores por los distintos lugares Se trata de un
juego irónico y de humor critico.

6. FICHA TÉCNICA:
Dirección: Susana Uribe
Asesoría: Pedro Alcántara
Música: Liliana Montes
Luis Eduardo Ramírez
Chelista: Bryan Rengifo
Actrices: Lucy Bolaños
Susana Uribe
Liliana Álzate
Lina Riascos
Miren Valoyes
Guía: William Jiménez
Vanessa Burgos
Técnico: Daniel Rojas
Fotografía: Carola Montoya

9. DIRECCIÓN
SUSANA URIBE:
Licenciada y profesora en Arte Dramático
de la escuela de artes escénicas de la
Universidad del Valle. Inicia su formación
artística desde temprana edad impulsada
por sus padres, también actores con
amplia trayectoria de la ciudad de Cali.
Ha dedicado gran parte de su carrera
artística al Teatro La Máscara no sólo en
la escena sino también en el área
administrativa. Su interés en la
investigación del trabajo corporal la
encuentra con Juan Carlos
Agudelo, director de la agrupación La
Casa del Silencio en
Bogotá, participando en el montaje de la
obra gestual Woyzeck, un lamento en el
silencio. Con el montaje La Reina de los
Bandidos incursiona en el mundo de la
dirección y la dramaturgia, recibiendo el
premio Beca de Creación XIII Festival
internacional de Teatro de Cali 2007.

10. La Máscara es un grupo de teatro con amplia trayectoria. Treinta y seis años de trabajo artístico y más de 30
montajes.
Sus investigaciones y obras se han orientado en los últimos 20 años a la dramaturgia de género, a la
temática de mujer. Con sus espectáculos ha realizado temporadas y giras internacionales en Costa Rica,
México, Cuba, Ecuador, Argentina, España, País de Gales, Nueva Zelanda, Australia y Estados Unidos. En
1992 inaugura su sala en el Barrio San Antonio de Cali, y hace parte del programa de salas Concertadas con
el Ministerio de Cultura y la Secretaria de Cultura y Turismo del Municipio de Cali. Desde entonces,. se ha
posicionado artísticamente y le ha dado estabilidad para desarrollar actividades de formación teatral,
encuentros culturales y mantener una programación artística y cultural permanente de grupos locales,
nacionales y extranjeros.
Pertenece a la red Internacional de Teatro contemporáneo de Mujeres, Magdalena Project, desde 1994 y en
2002 organizó el 1er Festival Internacional de Teatro Contemporáneo de Mujeres, en Cali y Bogotá
Magdalena Pacifica.
EL GRUPO: