Presentacion para la asignatura de Educaci�n Plastica y Visual de 3� y 4� de la ESO. Se hace un repaso al c�mic como ejemplo de imagen secuenciada, elementos del lenguaje y convencionalismos.
El documento trata sobre la perspectiva en dibujo. Brevemente describe que la perspectiva es la representación de objetos en tres dimensiones sobre una superficie plana de forma que se mantiene la impresión de profundidad. El departamento de dibujo de una universidad parece ser el remitente.
The document asks if lines are straight or bent and if gray areas are seen between squares. It hints that tilting the head right reveals a man's face and a word beginning with 'L'. Staring at a spot or the black circle centers causes the image to stop moving, showing that eye movement makes it appear animated when it is static.
This document contains instructions and descriptions for a variety of optical illusions, including images with perfect circles, parallel lines, disappearing and reappearing dots, color movement, flowing rivers, impossible shapes, and images that appear different when viewed upside down or through one eye. The reader is directed to stare at central dots or areas in order to see various illusions take effect.
El documento explica los conceptos básicos de composición bidimensional, incluyendo el peso visual de los elementos y los principios de equilibrio en la composición. Describe cómo la composición simétrica, con pesos iguales a ambos lados, crea un equilibrio estático, mientras que la composición dinámica usa pesos desiguales pero equilibrados para dar más dinamismo. También discute cómo los cuadrantes de la imagen afectan el peso visual y cómo líneas diagonales, curvas o horizontales influyen en la sensación transmitida.
El documento describe diferentes tipos de armonías cromáticas que pueden usarse al mezclar colores, incluyendo la armonía monocromática usando un color y sus mezclas con blanco y negro, la armonía por analogía usando colores de un tercio del círculo cromático, la armonía por temperatura usando gamas de colores fríos o cálidos, la armonía por contraste usando colores complementarios o primarios, y la armonía por complementarios divididos usando un color y los adyacentes a su complementario.
El documento habla sobre las estructuras modulares. Explica que un módulo es una parte de una composición que se repite de forma orgánica o geométrica. Describe cómo los módulos se organizan en redes modulares geométricas como mallas. También menciona variaciones compositivas de módulos y su uso en el arte y diseño, dando ejemplos de artistas como Vasarely y Escher que usaron deformaciones modulares.
Presentacion para la asignatura de Educaci�n Plastica y Visual de 3� y 4� de la ESO. Se hace un repaso al c�mic como ejemplo de imagen secuenciada, elementos del lenguaje y convencionalismos.
El documento trata sobre la perspectiva en dibujo. Brevemente describe que la perspectiva es la representación de objetos en tres dimensiones sobre una superficie plana de forma que se mantiene la impresión de profundidad. El departamento de dibujo de una universidad parece ser el remitente.
The document asks if lines are straight or bent and if gray areas are seen between squares. It hints that tilting the head right reveals a man's face and a word beginning with 'L'. Staring at a spot or the black circle centers causes the image to stop moving, showing that eye movement makes it appear animated when it is static.
This document contains instructions and descriptions for a variety of optical illusions, including images with perfect circles, parallel lines, disappearing and reappearing dots, color movement, flowing rivers, impossible shapes, and images that appear different when viewed upside down or through one eye. The reader is directed to stare at central dots or areas in order to see various illusions take effect.
El documento explica los conceptos básicos de composición bidimensional, incluyendo el peso visual de los elementos y los principios de equilibrio en la composición. Describe cómo la composición simétrica, con pesos iguales a ambos lados, crea un equilibrio estático, mientras que la composición dinámica usa pesos desiguales pero equilibrados para dar más dinamismo. También discute cómo los cuadrantes de la imagen afectan el peso visual y cómo líneas diagonales, curvas o horizontales influyen en la sensación transmitida.
El documento describe diferentes tipos de armonías cromáticas que pueden usarse al mezclar colores, incluyendo la armonía monocromática usando un color y sus mezclas con blanco y negro, la armonía por analogía usando colores de un tercio del círculo cromático, la armonía por temperatura usando gamas de colores fríos o cálidos, la armonía por contraste usando colores complementarios o primarios, y la armonía por complementarios divididos usando un color y los adyacentes a su complementario.
El documento habla sobre las estructuras modulares. Explica que un módulo es una parte de una composición que se repite de forma orgánica o geométrica. Describe cómo los módulos se organizan en redes modulares geométricas como mallas. También menciona variaciones compositivas de módulos y su uso en el arte y diseño, dando ejemplos de artistas como Vasarely y Escher que usaron deformaciones modulares.
Este documento describe los diferentes tipos de planos, ángulos y composición en fotografía. Explica los planos general, conjunto, entero, americano, medio y primer plano, así como el primerísimo primer plano y plano detalle. También describe los ángulos medio, picado, contrapicado, cenital y nadir. Por último, explica las leyes de horizonte, mirada y los tres tercios en composición, así como la simetría y uso de diagonales.
El documento describe el Op-Art y el Cinetismo, corrientes artísticas que engañan la percepción visual mediante ilusiones ópticas. El Op-Art utiliza repeticiones de formas y colores que parecen moverse aunque no haya movimiento real. El Cinetismo integra al espectador en la obra mediante efectos de vibración, luz y color producidos por el movimiento. Artistas como Vasarely, Le Parc y Soto crearon obras cinéticas que confunden la percepción.
El documento describe el arte óptico y cinético que surgió en la década de 1960 como reacción contra el expresionismo y el pop art. Se centraba en crear la ilusión de movimiento a través de formas geométricas y efectos ópticos. Artistas como Victor Vasarely y Bridget Riley pioneeron esta tendencia en París, donde fundaron un centro de investigación para desarrollar obras interactivas que unieran arte, ciencia y tecnología. A finales de la década de 1960, el op art se había convertido en un estilo
El documento habla sobre el lenguaje visual y la comunicación a través de imágenes. Explica que el lenguaje visual tiene reglas como el código visual para que los mensajes sean entendidos. Describe elementos básicos de la comunicación visual como el emisor, mensaje, receptor y medio, así como técnicas como el fotomontaje y collage. Finalmente, detalla diferentes finalidades de las imágenes como informar, identificar, describir, convencer o entretener.
Este documento explica cómo vincular diapositivas y efectos en PowerPoint para crear presentaciones interactivas. Indica que las diapositivas de retroalimentación negativa ("Inténtalo de nuevo") deben estar antes que la diapositiva del ejercicio, y deben vincularse las respuestas incorrectas a la retroalimentación negativa mediante hipervínculos. La respuesta correcta debe vincularse a la retroalimentación positiva ("Felicitaciones") en la diapositiva siguiente.
Este documento presenta una evaluación de aprendizajes sobre los principales estilos arquitectónicos del siglo XX. Los estudiantes deben crear una presentación en PowerPoint que incluya una introducción sobre la arquitectura del siglo XX, características de estilos como el Art Decó, Racionalismo y otros, ejemplos de obras representativas, y una pregunta final de selección múltiple. Se evalúan aspectos como contenido, diseño e imágenes de la presentación.
O documento discute as texturas visuais básicas de pontos, linhas e planos, com ênfase nos pontos e linhas como elementos fundamentais da composição visual.
Las curvas técnicas y cónicas tienen aplicaciones gráficas y técnicas. El libro de Juan Carlos Vázquez Ferrer explora estas aplicaciones de las curvas a través de ejemplos gráficos y técnicos. El libro analiza cómo se pueden usar curvas como circunferencias y elipses en diseños y proyectos técnicos.
Este documento presenta las pautas de evaluación para un proyecto escolar en el que los estudiantes deben crear piñatas y presentaciones sobre festividades. Los estudiantes trabajarán en equipos para diseñar PowerPoints que incluyan información sobre la historia, comidas, vestimenta y juegos típicos de una festividad. Serán evaluados en áreas como el diseño visual de la presentación, la incorporación de imágenes y texto, y su presentación oral ante la clase.
El documento habla sobre conceptos básicos de dibujo técnico como formas volumétricas, polígonos, poliedros, sombras propias, sombras arrojadas y diferentes tipos de sombreado.
M.C. Escher fue un artista gráfico holandés conocido por sus grabados que exploraban conceptos matemáticos como teselaciones y figuras imposibles. Se inspiró en sus visitas a La Alhambra, fascinado por el orden y la simetría de los azulejos. Experimentó sustituyendo las figuras abstractas de los azulejos por imágenes reconocibles y temas como la metamorfosis de formas.
Este documento trata sobre la luz y el volumen. Explica que la luz y las sombras son elementos de expresión que pueden transformar una escena. Describe dos tipos de luz (natural y artificial) y tres claves tonales (alta, baja y contrastada). Además, analiza las cualidades de la luz como la dirección, calidad e intensidad y cómo afectan a las formas y colores. Por último, explica la técnica del claroscuro para representar el volumen mediante las zonas de luz, media luz, sombra y sombra
Una figura es simétrica si puede dividirse en dos partes iguales a través de una línea llamada eje de simetría. Una figura puede tener más de un eje de simetría y determinar si una figura es simétrica requiere identificar si tiene un eje que la divide en partes iguales.
Formas simétricas y trazado de simetra radialelenmontoya
El documento describe la simetría radial y cómo se puede trazar figuras geométricas con este tipo de simetría. Explica que la simetría radial toma como referencia un punto central y que los puntos simétricos se encuentran en extremos opuestos sobre un mismo diámetro. Luego detalla cómo trazar triángulos equiláteros y hexágonos uniendo puntos para crear figuras con simetría radial de forma gradual.
1. El documento habla sobre los tres elementos básicos de la imagen: el punto, la línea y el plano.
2. Explica que el punto es el elemento más pequeño que se puede dibujar, mientras que el plano es una superficie bidimensional delimitada por líneas.
3. Describe las diferentes funciones de la línea y el plano en la creación de imágenes, como delimitar formas, dar volumen, sombrear, colorear y estructurar el espacio.
El documento resume el origen y los elementos básicos del cómic. Explica que un cómic es una serie de viñetas que forman una historia mediante dibujos y texto. Su origen se remonta a finales del siglo XIX en periódicos estadounidenses como páginas de historietas e influencias de la imprenta y la caricatura. El cómic moderno se caracteriza por la sucesión de imágenes, la permanencia de personajes y la integración del texto en las imágenes. Describe elementos visuales como viñetas, planos
Víctor Vasarely nació en 1908 en Hungría y se mudó a París en 1930 donde desarrolló su carrera. Inicialmente creó obras abstractas geométricas y luego exploró la óptica y el cinetismo, desarrollando el arte cinético y óptico. En 1965 participó en la exposición "Responsive Eye" en Nueva York que ayudó a consolidar el arte óptico. Más tarde fundó un centro de arte en Aix-en-Provence para promover el intercambio artístico.
El Op Art surgió en Europa a mediados de los años 1960 como un movimiento abstracto que engaña la vista mediante ilusiones ópticas creadas por la repetición de estructuras y el contraste de colores. Artistas prominentes incluyen a Victor Vasarely, Bridget Riley y Eusebio Sempere, cuyas obras utilizan líneas, formas geométricas y diseños para generar efectos visuales como vibración y parpadeo.
The document discusses additive and subtractive color mixing. Additive color mixing involves combining red, green, and blue light to produce other colors. Subtractive color mixing involves mixing paints, dyes, and inks that absorb some wavelengths of light and reflect others. The document also discusses different color harmony schemes including monochromatic, analogous, and complementary schemes. It provides examples and tips for using each scheme effectively.
Este documento describe los diferentes tipos de planos, ángulos y composición en fotografía. Explica los planos general, conjunto, entero, americano, medio y primer plano, así como el primerísimo primer plano y plano detalle. También describe los ángulos medio, picado, contrapicado, cenital y nadir. Por último, explica las leyes de horizonte, mirada y los tres tercios en composición, así como la simetría y uso de diagonales.
El documento describe el Op-Art y el Cinetismo, corrientes artísticas que engañan la percepción visual mediante ilusiones ópticas. El Op-Art utiliza repeticiones de formas y colores que parecen moverse aunque no haya movimiento real. El Cinetismo integra al espectador en la obra mediante efectos de vibración, luz y color producidos por el movimiento. Artistas como Vasarely, Le Parc y Soto crearon obras cinéticas que confunden la percepción.
El documento describe el arte óptico y cinético que surgió en la década de 1960 como reacción contra el expresionismo y el pop art. Se centraba en crear la ilusión de movimiento a través de formas geométricas y efectos ópticos. Artistas como Victor Vasarely y Bridget Riley pioneeron esta tendencia en París, donde fundaron un centro de investigación para desarrollar obras interactivas que unieran arte, ciencia y tecnología. A finales de la década de 1960, el op art se había convertido en un estilo
El documento habla sobre el lenguaje visual y la comunicación a través de imágenes. Explica que el lenguaje visual tiene reglas como el código visual para que los mensajes sean entendidos. Describe elementos básicos de la comunicación visual como el emisor, mensaje, receptor y medio, así como técnicas como el fotomontaje y collage. Finalmente, detalla diferentes finalidades de las imágenes como informar, identificar, describir, convencer o entretener.
Este documento explica cómo vincular diapositivas y efectos en PowerPoint para crear presentaciones interactivas. Indica que las diapositivas de retroalimentación negativa ("Inténtalo de nuevo") deben estar antes que la diapositiva del ejercicio, y deben vincularse las respuestas incorrectas a la retroalimentación negativa mediante hipervínculos. La respuesta correcta debe vincularse a la retroalimentación positiva ("Felicitaciones") en la diapositiva siguiente.
Este documento presenta una evaluación de aprendizajes sobre los principales estilos arquitectónicos del siglo XX. Los estudiantes deben crear una presentación en PowerPoint que incluya una introducción sobre la arquitectura del siglo XX, características de estilos como el Art Decó, Racionalismo y otros, ejemplos de obras representativas, y una pregunta final de selección múltiple. Se evalúan aspectos como contenido, diseño e imágenes de la presentación.
O documento discute as texturas visuais básicas de pontos, linhas e planos, com ênfase nos pontos e linhas como elementos fundamentais da composição visual.
Las curvas técnicas y cónicas tienen aplicaciones gráficas y técnicas. El libro de Juan Carlos Vázquez Ferrer explora estas aplicaciones de las curvas a través de ejemplos gráficos y técnicos. El libro analiza cómo se pueden usar curvas como circunferencias y elipses en diseños y proyectos técnicos.
Este documento presenta las pautas de evaluación para un proyecto escolar en el que los estudiantes deben crear piñatas y presentaciones sobre festividades. Los estudiantes trabajarán en equipos para diseñar PowerPoints que incluyan información sobre la historia, comidas, vestimenta y juegos típicos de una festividad. Serán evaluados en áreas como el diseño visual de la presentación, la incorporación de imágenes y texto, y su presentación oral ante la clase.
El documento habla sobre conceptos básicos de dibujo técnico como formas volumétricas, polígonos, poliedros, sombras propias, sombras arrojadas y diferentes tipos de sombreado.
M.C. Escher fue un artista gráfico holandés conocido por sus grabados que exploraban conceptos matemáticos como teselaciones y figuras imposibles. Se inspiró en sus visitas a La Alhambra, fascinado por el orden y la simetría de los azulejos. Experimentó sustituyendo las figuras abstractas de los azulejos por imágenes reconocibles y temas como la metamorfosis de formas.
Este documento trata sobre la luz y el volumen. Explica que la luz y las sombras son elementos de expresión que pueden transformar una escena. Describe dos tipos de luz (natural y artificial) y tres claves tonales (alta, baja y contrastada). Además, analiza las cualidades de la luz como la dirección, calidad e intensidad y cómo afectan a las formas y colores. Por último, explica la técnica del claroscuro para representar el volumen mediante las zonas de luz, media luz, sombra y sombra
Una figura es simétrica si puede dividirse en dos partes iguales a través de una línea llamada eje de simetría. Una figura puede tener más de un eje de simetría y determinar si una figura es simétrica requiere identificar si tiene un eje que la divide en partes iguales.
Formas simétricas y trazado de simetra radialelenmontoya
El documento describe la simetría radial y cómo se puede trazar figuras geométricas con este tipo de simetría. Explica que la simetría radial toma como referencia un punto central y que los puntos simétricos se encuentran en extremos opuestos sobre un mismo diámetro. Luego detalla cómo trazar triángulos equiláteros y hexágonos uniendo puntos para crear figuras con simetría radial de forma gradual.
1. El documento habla sobre los tres elementos básicos de la imagen: el punto, la línea y el plano.
2. Explica que el punto es el elemento más pequeño que se puede dibujar, mientras que el plano es una superficie bidimensional delimitada por líneas.
3. Describe las diferentes funciones de la línea y el plano en la creación de imágenes, como delimitar formas, dar volumen, sombrear, colorear y estructurar el espacio.
El documento resume el origen y los elementos básicos del cómic. Explica que un cómic es una serie de viñetas que forman una historia mediante dibujos y texto. Su origen se remonta a finales del siglo XIX en periódicos estadounidenses como páginas de historietas e influencias de la imprenta y la caricatura. El cómic moderno se caracteriza por la sucesión de imágenes, la permanencia de personajes y la integración del texto en las imágenes. Describe elementos visuales como viñetas, planos
Víctor Vasarely nació en 1908 en Hungría y se mudó a París en 1930 donde desarrolló su carrera. Inicialmente creó obras abstractas geométricas y luego exploró la óptica y el cinetismo, desarrollando el arte cinético y óptico. En 1965 participó en la exposición "Responsive Eye" en Nueva York que ayudó a consolidar el arte óptico. Más tarde fundó un centro de arte en Aix-en-Provence para promover el intercambio artístico.
El Op Art surgió en Europa a mediados de los años 1960 como un movimiento abstracto que engaña la vista mediante ilusiones ópticas creadas por la repetición de estructuras y el contraste de colores. Artistas prominentes incluyen a Victor Vasarely, Bridget Riley y Eusebio Sempere, cuyas obras utilizan líneas, formas geométricas y diseños para generar efectos visuales como vibración y parpadeo.
The document discusses additive and subtractive color mixing. Additive color mixing involves combining red, green, and blue light to produce other colors. Subtractive color mixing involves mixing paints, dyes, and inks that absorb some wavelengths of light and reflect others. The document also discusses different color harmony schemes including monochromatic, analogous, and complementary schemes. It provides examples and tips for using each scheme effectively.
El documento resume las teorías sobre el color a lo largo de la historia, desde los filósofos griegos hasta Isaac Newton, quien estableció que la luz blanca está compuesta de diferentes colores del espectro visible. También describe las propiedades del color como el tono, saturación y brillo, así como los diferentes sistemas de colores primarios en la síntesis aditiva y sustractiva.
El documento describe las consideraciones generales sobre el color. Explica que el color es una sensación visual producida por la luz y depende de tres variables: la fuente luminosa, el objeto y el sujeto. Luego describe las propiedades del color como el matiz, valor, saturación y temperatura, y explica la organización del círculo cromático. Finalmente, introduce los conceptos de armonía y contraste entre colores.
The document discusses additive and subtractive color mixing. Additive color mixing involves combining red, green, and blue light to produce other colors. Subtractive color mixing involves mixing paints, dyes, and inks that absorb some wavelengths of light and reflect others. The document also discusses different color harmony schemes including monochromatic, analogous, and complementary schemes. It provides examples and tips for using each scheme effectively.
Las ilusiones ópticas ocurren cuando nuestros ojos y cerebro interpretan información visual de manera diferente a la realidad, lo que causa que veamos cosas que no existen o que las cosas no se vean como son. Algunas ilusiones comunes incluyen patrones que parecen moverse aunque están quietos, o figuras que parecen distorsionadas aunque no lo están.
The document discusses drawings made by students about different types of shots. It lists the names of 5 students - Borja Arias, Lorena García, Blanca Donoso, Noelia García, and Laura Arias - who created the drawings.
The document discusses the benefits of exercise for mental health. Regular physical activity can help reduce anxiety and depression and improve mood and cognitive functioning. Exercise causes chemical changes in the brain that may help protect against mental illness and improve symptoms.