presenta:
ASYC/ EL TEATRO DE MOVIMIENTO bajo la dirección
de Alicia Sánchez, es un grupo creativo caracterizado por
sus propuestas escénicas, dando como resultado mas de
40 espectáculos profesionales de diferentes formatos,
como TR3S, inspirada en Esperando a Godot. GISELLE SI
ES EL ... y MIGRANTES ERRANTES, entre otras.


                                                            ASYC, mas que una compañía de danza es un núcleo
   Desde 1991 ASYC, ha desarrollado
                                                            creativo rodeado de otros tantos colaboradores
   su propio lenguaje artístico a través                    interesados en trabajar con diferentes disciplinas

   del movimiento, incorporando la                          teniendo como herramienta principal el lenguaje del
                                                            cuerpo, investigando permanentemente, tratando de
   teatralidad con la creación de                           contar los temas de siempre, de una manera
   dramaturgias            que incluyen la                  distinta, para crear paisajes desde una mirada intima
                                                            llena de historias cotidianas, desde el humor negro de
   palabra.
                                                            esta realidad.
Directora escénica y coreógrafa, con diecinueve años de experiencia en la creación de
                                                                                                   Premio Nacional de Danza
espectáculos de danza, teatro, opera, circo, cine, y televisión, más de sesenta producciones
                                                                                                  INBA/UAM, fundadora de una
originales en México y el extranjero. Egresada de la Escuela Nacional de Danza
                                                                                                     de las compañías con más
INBA/SEP, cuenta con estudios de pedagogía en la UNAM. Fue invitada a un laboratorio por
                                                                                                      presencia en la escena
el coreógrafo Wim Vandekeybus en Bruselas, Bélgica y seleccionada para la beca Visitantes
                                                                                                    contemporánea, ASYC / EL
Distinguidos en la ciudad de Nueva York por la Embajada de EU. Ha realizado estudios de
                                                                                                   TEATRO DE MOVIMIENTO y
especialización en Alemania, España, New York, y presentado su trabajo vanguardista en           Miembro del Sistema Nacional
ciudades como Nueva York, Montreal, Beijing, Praga, Colombia, Santiago de Chile, etc.                 de Creadores de Arte.

                                            Es considerada dentro de la lista de los 100 Creadores Artísticos Mexicanos más importantes del
                                             Siglo XX, siendo invitada por el director Ric Birch, a formar parte del equipo creativo para llevar
                                                                   acabo la conmemoración del Bicentenario de la independencia de México.

                                       Instituciones y organizaciones nacionales e internacionales le han comisionado proyectos artísticos,
                                        como: Homenaje del Centenario Vida y Obra de Muralista David Alfaro Siqueiros, obra para El Queen’s
                                                 Latino & Cultural Festival de Nueva York, aceptada por la critica del New York Times. Creó la
                                              obra If My Right Hand Would Say what My Left Hand Thought para cuatro compañías: la Ririe-
                                                   Woodbury Dance Company de Salt Lake City, Utah; Danza en Cruz en Santiago de Chile,
                                                                              Escuela de Danza en Neuquén, Argentina y para ASYC, México.
Cierta corriente de pensamiento contemporáneo propone que, como
consecuencia del devenir de la Historia, el hombre ha dejado de ser la
medida del universo. Más aún: que el hombre ha dejado de ser la medida de
sí mismo, y por ende, su cuerpo, como extensión concreta de su ser, pasará
eventualmente a ser un anacronismo inservible e insignificante.


En esta suerte de sentencia de muerte para el hombre como concepto, como
discurso y como visión, podría resumirse la doctrina de cierta corriente
filosófica aglutinada en torno al nombre de posthumanismo.


Dicha tendencia promueve la idea de una superación posible del ser humano
y la creación de una nueva especie mejorada, o al menos regida
esencialmente, por los recursos de la tecnología.


-Vivimos un mundo en el que una pareja adicta a un ciberjuego que implica la
manutención de un niño virtual, deja morir de hambre a su hija real de tres meses
por la enajenación que el juego les produce-.
”La última fe que hemos perdido es
        la fe en la especie humana".

ÚLTIMO PISO, espectáculo lúdico
y dramático, de humor negro,
que invita a la reflexión sobre lo
que el hombre ha rebasado y
conquistado desde que dejó de ser
únicamente un ser humano.
Varias personas conviven en un estado
de semi existencia atrapados en un
espacio no habitual donde se funda
una política de cohabitabilidad entre
entidades separadas antes por su
naturaleza: hombres y tecnología.


“Como humanidad, hemos llegado al
punto   donde      nadie    puede ya
reconocerse en su propia imagen”.
En noviembre de 2010, realizamos un
laboratorio escénico (work in progress), con
público, vivenciando la reacción ante este
perfil de personajes, dejándonos una
referencia para el montaje final que fue
estrenado el 9 de abril de 2011 en uno de los
espacios escénicos más importantes de
nuestra capital, el Teatro de la Ciudad
Esperanza Iris, para posteriormente tener
una temporada en junio en uno de los
teatros para danza de mayor importancia y
prestigio, la Sala Miguel Covarrubias.
Después de la exitosa presentación en el
Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, con más
de 700 asistentes, presentamos Ulitmo Piso.
Loft, en el Festival Internacional Palafoxiano
Barroquísimo, el 23 y 24 de abril, celebrando
posteriormente, en Pachucha, Hidalgo el
Día Internacional de la Danza, con tres
funciones y cerca de 3,200 espectadores.
Creación y dirección: Alicia Sánchez
Diseño de Iluminación: Carolina Jiménez
DIseño de Vestuario: Mauricio Ascencio
Diseño y desarrollo de multimedia: Jazzael Sáenz
Diseño gráfico: Alejandro Magallanes
Vj performer: Raúl Mendoza
Intérpretes: Carlos Martínez, Virginia Amarilla*, Aladino Blanca,
Luis Villanueva, Ignacio Velasco, Zuadd Atala y Marisol Cal y Mayor.
*Creadores escénicos 2010-2011

Producción ejecutiva: Carolina Jiménez
Asistente de multimedia: Carlos Guzmán
Asitente de vestuario: Adriana Ruiz
Asistentes de producción: Arturo Cruz, Allan Martinez, Abraham Hernández y Raúl Morquecho

Esta obra es una Coproducción:
Programa de Fomento a Proyectos y Conviersiones Culturales FONCA,
Dirección de Danza UNAM, Sistema de Teatros del Distrito Federal y Primero Sueño A. C.

Ultimo Piso. Loft

  • 1.
  • 2.
    ASYC/ EL TEATRODE MOVIMIENTO bajo la dirección de Alicia Sánchez, es un grupo creativo caracterizado por sus propuestas escénicas, dando como resultado mas de 40 espectáculos profesionales de diferentes formatos, como TR3S, inspirada en Esperando a Godot. GISELLE SI ES EL ... y MIGRANTES ERRANTES, entre otras. ASYC, mas que una compañía de danza es un núcleo Desde 1991 ASYC, ha desarrollado creativo rodeado de otros tantos colaboradores su propio lenguaje artístico a través interesados en trabajar con diferentes disciplinas del movimiento, incorporando la teniendo como herramienta principal el lenguaje del cuerpo, investigando permanentemente, tratando de teatralidad con la creación de contar los temas de siempre, de una manera dramaturgias que incluyen la distinta, para crear paisajes desde una mirada intima llena de historias cotidianas, desde el humor negro de palabra. esta realidad.
  • 3.
    Directora escénica ycoreógrafa, con diecinueve años de experiencia en la creación de Premio Nacional de Danza espectáculos de danza, teatro, opera, circo, cine, y televisión, más de sesenta producciones INBA/UAM, fundadora de una originales en México y el extranjero. Egresada de la Escuela Nacional de Danza de las compañías con más INBA/SEP, cuenta con estudios de pedagogía en la UNAM. Fue invitada a un laboratorio por presencia en la escena el coreógrafo Wim Vandekeybus en Bruselas, Bélgica y seleccionada para la beca Visitantes contemporánea, ASYC / EL Distinguidos en la ciudad de Nueva York por la Embajada de EU. Ha realizado estudios de TEATRO DE MOVIMIENTO y especialización en Alemania, España, New York, y presentado su trabajo vanguardista en Miembro del Sistema Nacional ciudades como Nueva York, Montreal, Beijing, Praga, Colombia, Santiago de Chile, etc. de Creadores de Arte. Es considerada dentro de la lista de los 100 Creadores Artísticos Mexicanos más importantes del Siglo XX, siendo invitada por el director Ric Birch, a formar parte del equipo creativo para llevar acabo la conmemoración del Bicentenario de la independencia de México. Instituciones y organizaciones nacionales e internacionales le han comisionado proyectos artísticos, como: Homenaje del Centenario Vida y Obra de Muralista David Alfaro Siqueiros, obra para El Queen’s Latino & Cultural Festival de Nueva York, aceptada por la critica del New York Times. Creó la obra If My Right Hand Would Say what My Left Hand Thought para cuatro compañías: la Ririe- Woodbury Dance Company de Salt Lake City, Utah; Danza en Cruz en Santiago de Chile, Escuela de Danza en Neuquén, Argentina y para ASYC, México.
  • 4.
    Cierta corriente depensamiento contemporáneo propone que, como consecuencia del devenir de la Historia, el hombre ha dejado de ser la medida del universo. Más aún: que el hombre ha dejado de ser la medida de sí mismo, y por ende, su cuerpo, como extensión concreta de su ser, pasará eventualmente a ser un anacronismo inservible e insignificante. En esta suerte de sentencia de muerte para el hombre como concepto, como discurso y como visión, podría resumirse la doctrina de cierta corriente filosófica aglutinada en torno al nombre de posthumanismo. Dicha tendencia promueve la idea de una superación posible del ser humano y la creación de una nueva especie mejorada, o al menos regida esencialmente, por los recursos de la tecnología. -Vivimos un mundo en el que una pareja adicta a un ciberjuego que implica la manutención de un niño virtual, deja morir de hambre a su hija real de tres meses por la enajenación que el juego les produce-.
  • 6.
    ”La última feque hemos perdido es la fe en la especie humana". ÚLTIMO PISO, espectáculo lúdico y dramático, de humor negro, que invita a la reflexión sobre lo que el hombre ha rebasado y conquistado desde que dejó de ser únicamente un ser humano.
  • 7.
    Varias personas convivenen un estado de semi existencia atrapados en un espacio no habitual donde se funda una política de cohabitabilidad entre entidades separadas antes por su naturaleza: hombres y tecnología. “Como humanidad, hemos llegado al punto donde nadie puede ya reconocerse en su propia imagen”.
  • 8.
    En noviembre de2010, realizamos un laboratorio escénico (work in progress), con público, vivenciando la reacción ante este perfil de personajes, dejándonos una referencia para el montaje final que fue estrenado el 9 de abril de 2011 en uno de los espacios escénicos más importantes de nuestra capital, el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, para posteriormente tener una temporada en junio en uno de los teatros para danza de mayor importancia y prestigio, la Sala Miguel Covarrubias.
  • 9.
    Después de laexitosa presentación en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, con más de 700 asistentes, presentamos Ulitmo Piso. Loft, en el Festival Internacional Palafoxiano Barroquísimo, el 23 y 24 de abril, celebrando posteriormente, en Pachucha, Hidalgo el Día Internacional de la Danza, con tres funciones y cerca de 3,200 espectadores.
  • 10.
    Creación y dirección:Alicia Sánchez Diseño de Iluminación: Carolina Jiménez DIseño de Vestuario: Mauricio Ascencio Diseño y desarrollo de multimedia: Jazzael Sáenz Diseño gráfico: Alejandro Magallanes Vj performer: Raúl Mendoza Intérpretes: Carlos Martínez, Virginia Amarilla*, Aladino Blanca, Luis Villanueva, Ignacio Velasco, Zuadd Atala y Marisol Cal y Mayor. *Creadores escénicos 2010-2011 Producción ejecutiva: Carolina Jiménez Asistente de multimedia: Carlos Guzmán Asitente de vestuario: Adriana Ruiz Asistentes de producción: Arturo Cruz, Allan Martinez, Abraham Hernández y Raúl Morquecho Esta obra es una Coproducción: Programa de Fomento a Proyectos y Conviersiones Culturales FONCA, Dirección de Danza UNAM, Sistema de Teatros del Distrito Federal y Primero Sueño A. C.