La pintura mural de Las Alegorías del Buen y el Mal Gobierno, realizada por los hermanos Lorenzetti entre 1337 y 1339 en el Palacio Público de Siena, Italia, representa de forma alegórica las consecuencias de un buen y mal gobierno a través de escenas profanas. La obra, pintada al fresco con técnicas y colores propios del estilo gótico, buscaba promover la importancia del bien común sobre los intereses privados según la ideología de los güelfos que gobernaban Sien
3. DESCRIPCIÓN
• La Alegoría del Buen y el Mal Gobierno es una pintura mural hecha en el
siglo XIV en el Palacio Público de Siena, Italia. Los hermanos Lorenzetti, Pietro y
Ambrogio, realizaron esta obra dentro del contexto de la pintura gótica.
• La pintura medieval de las Alegorías del Buen y el Mal Gobierno presenta un
universo profano claramente reconocible por el espectador en el que hay
preponderancia de una cosmovisión burguesa, ciudadana y práctica. La verdad,
la belleza y la felicidad (conceptos renacentistas) se encuentran en este mundo y
corresponde al hombre (en todos los estratos sociales) conseguir estos fines.
4. HISTORIA
• Realizada por Ambrogio Lorenzetti (al parecer con ayuda de su hermano)
durante los años 1337 y 1339 abre la puerta de par en par al Renacimiento.
• Los hermanos Lorenzetti realizaron las alegorías del Buen y del Mal Gobierno,
como homenaje al ideario político del partido de los güelfos. Las composiciones
tratan de mostrarnos la importancia del bien común y que éste nunca puede
estar por debajo de ningún interés privado. Esta obra se trata de uno de los
programas iconográficos de corte profano más ambiciosos del medioevo y sin
duda uno de los más importantes.
5. Técnica
Utilizaba una técnica de color la cual tenia colores como rojo, azul, verde, ocre con colores terrosos, blancos y negros.
Interés por la representación de la profundidad o del espacio, colocando las figuras de espalda pero dentro del paisaje.
Soporte
Como soporte se uso un mural de 14 metros
Estilo
Fue inspirada en el estilo gótico
6. ESTILO GÓTICO
• El gótico tiene su origen en Francia hacia la segunda mitad del siglo XII. El arte gótico,
como tal propiamente dicho, coincide temporalmente con la plenitud y la crisis de la Edad
Media. Hay que tener en cuenta pues que el siglo XIII fue uno de los momentos más
dinámicos del periodo medieval desde un punto de vista tanto histórico, como social y
económico.
• el gótico es coincidente con el máximo desarrollo de la cultura urbana donde aparece
la burguesía, las universidades y el florecimiento de las órdenes
religiosas (el Cister, franciscanos y dominicos), así como la acentuación de los conflictos y
la disidencia (revueltas populares, herejías, desarrollo y crisis escolástica, Cisma de
Occidente).
7. ANÁLISIS DENOTATIVO
• Colores: rojo, azul, verde, ocre con colores terrosos, blancos y negros.
• Texturas: Texturas graficas
• Grado de iconicidad: Pintura realista
• Composición: Composición por forma
• Perspectiva: al ser una pintura tan grande se puede evidenciar perspectivas con dos y tres puntos de fuga
• Encuadre: Gran plano general
• Iluminación: Luz suave o difusa
• Estrategias creativas: no contiene
8. ANÁLISIS CONNOTATIVO
• Su función es mostrar las diferencias entre un buen y un mal gobierno
• Su mensaje se basa mucho en la sabiduría, la justicia y concordancia tratan de mostrarnos la
importancia del bien común y que éste nunca puede estar por debajo de ningún interés privado.
9. AMBROGIO LORENZETTI
• Ambrogio Lorenzetti, fue un pintor italiano de la escuela de Siena, nacido probablemente en 1290.
Era el hermano menor de Pietro Lorenzetti, también pintor reconocido. Su máxima actividad se
desarrolló entre los años 1317 y 1348, cuando murió, probablemente a causa de la Peste Negra, lo
mismo que su hermano
Obras relevantes:
• alegorías del buen y el mal gobierno
• Annunciation
• La Virgen con el Niño
• A Group of Poor Clares
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