El documento describe las características del arte y la moda en la posmodernidad. Se caracteriza por el eclecticismo, la mezcla de estilos disfrazando la ciudad e ironizando. El receptor se aleja de la información convirtiéndola en entretenimiento. Los medios masivos y la industria del consumo se vuelven centros de poder mientras el arte popular y diseñadores como Memphis y Philippe Starck influyen la producción con una dimensión simbólica.

1. http://authorarchive.blogspot.com/2009/03/la-moda-en-la-
postmodernidad-vestuario.html

2. POSMODERNIDAD!
,
Es durante la década de los
años 80 cuando se produce
el gran boom del arte
público
Que nada tenían que ver
con la concepción más
tradicional, que hasta
entonces era la que
mayor peso tenía
Adquiriendo una
serie de
características,
propias

3. MODERNIDAD
Por: Klaus Ziegler
http://esferapublica.org/nfblog/?p=1408
http://impactosigloxx.lacoctelera.net/
http://authorarchive.blogspot.com/2009/03/la-
moda-en-la-postmodernidad-vestuario.html

4. El cine y la televisión son hoy en
día algunos de los medios de
comunicación más capaces de
manifestar las características de
este arte.
CARACTERISTICAS
El eclecticismo es un ingrediente
esencial de la mentalidad
posmoderna que toma forma en
el espacio urbano.
Se produce una mezcla de
estilos y conceptos que
disfrazan la ciudad con la
intención de provocar e
ironizar
Juego, humor,
oscio

5. El receptor se aleja de la
información recibida
quitándole realidad y
pertinencia, convirtiéndola en
mero entretenimiento
La revalorización de la
naturaleza y la defensa del
medio ambiente se mezcla
con la compulsión al
consumo.
Permite la liberación del individuo,
quien despojado de las ilusiones de las
utopías centradas en la lucha por un
futuro utópico, puede vivir libremente y
gozar el presente siguiendo sus
inclinaciones y sus gustos”.

6. MODA!
La moda en la posmodernidad
Adolfo Vásquez Rocca
http://filosofiaestetica.blogspot.com/2007/09/la-crisis-de-
las-vanguardias-y-el.html

7. ESPACIO
Se produce una mezcla de
estilos y conceptos que
disfrazan la ciudad con la
intención de provocar e
ironizar
Sobresaturado, incluso contaminado,
visualmente por semáforos, señales de tráfico,
publicidad en edificios, en transporte público, y
dominado por la velocidad del viandante y del
tráfico, el arte público debe hacerse notar y
destacar para interpelar al ciudadano
Es la revoltura de fondos y
de formas: la fundación de
nuevas ficciones dentro de
las cuales enmarcar la
realidad

8. Estética y Filosofía del Arte
por Adolfo Vásquez Rocca

9. Cuestionamiento
de las grandes
religiones
Pérdidas de fe en la
razón y la ciencia,
pero en
contrapartida se
rinde culto a la
tecnología
LA SOCIEDAD Y EL ARTISTA
En la posmodernidad se
produce una mezcla entre lo
elevado y lo popular, que
remite a Warhol y a Marcel
Duchamp
El artista es capaz de imprimir un
sello de identidad propia,
haciendo una obra
completamente novedosa a partir
de formas anteriores.
.

10. MEMPHIS
El grupo Memphis, integrado por
diseñadores italianos militantes del
diseño radical, la vanguardia y de
otros equipos de diseño como Studio
Alchimia, produjeron monumentales y
vistosos diseños "neopop" que
causaron gran sensación a nivel
mundial desde 1981.
Umeda, Sillón flor

11. PRODUCCIONES
Potenciar el deseo de
producción con
dimensión simbólica que
facilite la identificación
personal
Los medios masivos y
la industria del
consumo masivo se
convierten en centros
de poder.
La opera de Sídney

12. El arte popular de la década de los sesenta
Pop Art

13. ARTE
american way of life
Lic. ALE LAVALLE
Estetica arte
posmodernismo
Adolfo Vasquez Rojas
Doctor Filosofia

14. ACTUALMENTE
La escultura se ha visto desbancada por la
pintura mural, graffiti, y otros medios
audiovisuales como el cartel, en su versión
tradicional y más moderna, como el cartel
luminoso. El centro de la ciudad, tanto el casco
histórico degradado como la zona de negocios y
comercios son los escenarios del nuevo arte
público.
capitalismo y el
consumismo

15. MAS Y MAS!
 en losÚltimos años estamos asistiendo a un
interés cada vez mayor por las tendencias
más novedosas dentro del arte público.
Dentro de éstas, merece especial atención
el periodo de la posmodernidad.
No hay una concepción unitaria,
sino que domina la fragmentación,
la ruptura, y en consecuencia la
mezcla de fragmentos !

16. Memphis - William Eggleston
José Antonio Falconí Villagómez
(1895-1967)

17. SINONIMOS
P
O
S
M
O
D
E
R
N
I
S
M
O

18. http://elrinconalvysinger.blogsp
ot.com/2006_11_01_archive.ht

19. PHILLIPE STARCK
(París, 18 de enero de 1949) es un
diseñador industrial francés reconocido
mundialmente por la funcionalidad de
sus diseños y la estética de los mismos.
Fue educado en París en la École
Camondo y en 1968, fundó su primer
diseño de la empresa, especializada en
objetos inflables. In 1969, he became
art director of his firm along with Pierre
Cardin . En 1969, se convirtió en
director de arte de su empresa, junto
con Pierre Cardin .

20. En esta silla producida
por KARTELL se aplicó
una técnica inédita en
que funden dos
tipos de policarbonatos
de distintas
características
logrando una pieza
solida transparente con
una de las caras de
color

22. CHARLES EAMES
(17 de junio de 1907 - 21 de agosto de
1978) fue un arquitecto, diseñador y
director de cine norteamericano
En los años 50, el matrimonio siguió
trabajando en arquitectura y diseño de
muebles. En muchas ocasiones se
mostraron pioneros en la utilización de
nuevas técnicas, como la fibra de vidrio o
la resina plástica en la fabricación de
sillas. Además, Charles empezó a mostrar
interés por la fotografía y la producción
de cortometrajes

25. JASON MORRISON
Jasper Morrison nace en 1959 en
Londres (Inglaterra). Estudia en la
Real Escuela de Arte de Londres y,
después, se traslada a la Escuela
Superior de Arte de Berlín gracias a
una beca. En 1986 abre su propio
estudio de diseño en Londres.

26. Suscita atención por la claridad de conceptos de las
instalaciones “Reuters News Center” en la Documenta
8 de Kassel y “Some new items for the home” en la
Galería DAAD de Berlín, que se caracterizan por
objetos marcadamente simplificados en lo formal
como respuesta al desbordamiento de formas del
posmodernismo.
Jasper Morrison se convierte en el precursor de la
“Nueva simplicidad”, una tendencia con una
interpretación humilde y, al mismo tiempo, más seria
del diseño. Además de muebles, diseña lámparas,
accesorios domésticos, tejidos, un tranvía para la
ciudad de Hannover y la estación de autobuses del
Campus de Vitra en Weil am Rhein.
Junto con el diseñador japonés Naoto Fukasawa
vuelve a llamar la atención en 2006 con la exposición
“Super Normal.