Gustav Mahler   Biografía                 Sinfonía No.1                3er Movimiento
Gustav MahlerCompositor y director de orquesta bohemio-austriaco. Sus composiciones estánconsideradas entre las más import...
Como compositor, centró sus esfuerzos en la forma sinfónica y en las canciones.La Segunda, Tercera, Cuarta y Octava sinfon...
Los problemas de la vida se representan en estados de ánimo extremos: el anhelo derealización personal lo interpreta por e...
Lista de las obras principales de Gustav MahlerPolka para Piano (1866).Los Turcos, canción (1866)El Duque Ernst von Schwab...
Das Volkslied, “La canción Popular” (1885).Sinfonía No.1 “Titán” en Re mayor (1888)Arreglos para terminar una ópera inconc...
BiografíaGustav Mahler, nació el 7 de julio de 1860, en Kalischt, Bohemia, que en esetiempo era parte del Imperio Austro-H...
Bernhard Mahler tenía gustos artísticos e incentivó el aún incipiente talento musicalde su hijo. Permitió que el futuro co...
Principales etapas musicales del compositorLa producción del compositor se puede dividir en tres fases distintas: un largo...
El segundo periodo cuenta con un tríptico de sinfonías puramente instrumentales(Quinta, Sexta y Séptima), los Rückert-Lied...
Su trabajo como director de orquesta.Durante su vida, Mahler tuvo un amplio reconocimiento por su faceta como directorde o...
En 1881 fue nombrado Primer Maestro de Capilla en Ljubliana (en esa épocallamada Laibach, en Eslovenia).En Agosto de 1883,...
De 1891 a 1897 fue Maestro de Capilla en Hamburgo.De 1897 a 1907 fue director del Teatro Hofoper de Viena.De 1908 a 1911 f...
El 19 de septiembre de 1908, tuvo lugar el estreno de la Séptima Sinfonía enPraga, el cual fue considerado como un éxito t...
Su influencia en posteriores compositoresLa influencia de Mahler en posteriores generaciones de compositores es un temacom...
F I NReferencias:http://www.gustav-mahler.es/http://www.gustav-mahler.org/http://es.wikipedia.org/wiki/Gustav_Mahler      ...
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Gustav Mahler - Biografia

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  • Oye muchas gracias por esta presentación!!! la música de fondo es genial, gracias una vez más por compartir este power point te doy 10 puntos de 10!!! Me sirvió mucho para un trabajo de literatura orquestal
    Qué Dios te siga dando mucha salud y bendiciones!!!!
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  • @karinchen51 , schönen dank fur ihre kommentar.

    I don't speak german but I used Google Translator, I hope it is O.K.

    With my best Regards!
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  • Tolle Präsentation - sehr lehrreich und interessant - vielen lieben Dank
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  • @1456789 Gracias Pilar. Me da muchísimo gusto recibir comentarios tan positivos de personas como tú, que aprecian la genialidad, la tenacidad y la música de los compositores clásicos.
    Un saludo afectuoso.
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  • Una nueva presentación fantástica como todas, nos permite conocer un poco del trabajo de los grandes compositores y aprender de ellos. Gracias, Pilar
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Gustav Mahler - Biografia

  1. 1. Gustav Mahler Biografía Sinfonía No.1 3er Movimiento
  2. 2. Gustav MahlerCompositor y director de orquesta bohemio-austriaco. Sus composiciones estánconsideradas entre las más importantes del post-romanticismo. De su obra, cabedestacar sus nueve sinfonías terminadas y varios ciclos de canciones o liederMahler forma parte de un ideal que puso a la música clásica austro-germana en unplano más alto, empleando su visión espiritual particular y su propia idea filosófica.Fue uno de los últimos destacados compositores de la tradición sinfónica, queincluyó, entre otros, a Beethoven, Schubert, Liszt, Wagner, Bruckner y Brahms.De estos antecesores, Mahler incorporó muchos de los rasgos que caracterizaríansu música. Así, de la Novena Sinfonía de Beethoven tomó la idea de usar solistasy un coro en el género sinfónico.De Beethoven, Liszt y Berlioz, proviene el concepto de escribir música con unanarrativa inherente ó “programa” y de ruptura con el formato tradicional de lasinfonía de cuatro movimientos.Los ejemplos de Wagner y Bruckner animaron a Mahler a ampliar la escala de susobras sinfónicas más allá de los estándares aceptados anteriormente, para abarcartodo un mundo de sentimientos.
  3. 3. Como compositor, centró sus esfuerzos en la forma sinfónica y en las canciones.La Segunda, Tercera, Cuarta y Octava sinfonías y “Das Lied von der Erde”(La canción de la Tierra) conjugaron en sus partituras ambos géneros.Sus obras sinfónicas adquirieron desmesuradas proporciones e incluyó armoníasdisonantes que sobrepasan el cromatismo utilizado por Wagner en Tristán e Isolda.La apariencia del desorden que resultaba, con el esfuerzo extra que demandabareconocer alguna formalidad “clásica” en su estructura, generó la incomprensión desu música, atrayéndole una hostilidad casi general, pese al apoyo de una minoríaentusiasta entre la que se contaban los miembros de la Segunda Escuela de Viena, .Arnold Schönberg, Alban Berg y Anton Webern, quienes lo tenían por su más directoprecursor.Para Sibelius, Mahler expresaba la creencia de que “la sinfonía debe ser como elmundo. Debe abarcarlo todo”.Fiel a esta creencia, Mahler obtuvo material de diversas fuentes para sus cancionesy obras sinfónicas: cantos de pájaros y cencerros de vaca para evocar la naturalezay el campo, fanfarria de clarines, melodías callejeras y danzas nacionales pararecordar el mundo perdido de su infancia.
  4. 4. Los problemas de la vida se representan en estados de ánimo extremos: el anhelo derealización personal lo interpreta por el incremento de melodías y armoníascromáticas, mientras que el sufrimiento y la desesperación son representadosmusicalmente por medio de la disonancia, la distorsión y lo grotesco.Además una de las particularidades de Mahler: sus cambios entre la música deprofunda seriedad y la música frívola ó trivial. Por ejemplo en el primer movimiento dela Quinta Sinfonía, una melodía romántica corta una solemne marcha fúnebre. Másadelante, la melodía trivial pronto cambia de nuevo su carácter y regresa a losacordes de la marcha fúnebre.De entre su obra, además de las sinfonías, destacan varios ciclos de canciones ólieder. Sus principales colecciones de canciones son:Lieder eines fahrenden Gesellen (Canciones de un compañero de viaje); el ciclo DesKnaben Wunderhorn (El cuerno mágico de la juventud), basado en una recopilaciónde cantos populares alemanes.Kindertotenlieder (Canciones a los niños muertos) y las canciones Rückert-Lieder,basándose en ambos casos en los textos del poeta alemán Friedrich Rückert;también, la renovadora síntesis de sinfonía-ciclo de canciones Das Lied von der Erde(La canción de la Tierra), con letra de poemas traducidos del chino al alemán.
  5. 5. Lista de las obras principales de Gustav MahlerPolka para Piano (1866).Los Turcos, canción (1866)El Duque Ernst von Schwaben, tragedia histórica, proyecto de ópera (1875)Canciones sobre poemas de Heinrich Heine (1875)Cuarteto para piano en La-menor, para violín, viola, violonchelo y piano (1876).Sonata para violín y piano (1876)Nocturno para violonchelo (1876)Suite para piano (1877)Los Argonautas, proyecto de ópera con libreto de Mahler y Josef Steiner (1878)Quinteto para piano (1878).Das klagende Lied, “canción melancólica” (1880)Cinco canciones para Tenor y Piano (1880).Sinfonía Nórdica (1882)Cinco canciones para voz y piano (1882).Rübezahl, ópera en cinco actos y un preludio. Libreto: Gustav Mahler (1883)Preludio y Coro (1883).El Trompetista de Säkkingen (1884).Lieder eines fahrenden Gesellen, “canciones de un compañero de viaje” (1884)
  6. 6. Das Volkslied, “La canción Popular” (1885).Sinfonía No.1 “Titán” en Re mayor (1888)Arreglos para terminar una ópera inconclusa de Weber “Die drei Pintos” (1886).Todtenfeier - Poema Sinfónico para gran Orquesta (1888).Sinfonía No.2 “Resurrección" en Do menor (1894).Humoresque (1892)Canción, Humoresque y Balada (1894)Sinfonía No.3 “Sueño de una tarde de verano" en Re menor (1896).Sinfonía No.4 en Sol mayor (1900)Scherzo en Do menor y Presto en Fa-mayor para orquesta (1901).Canciones sobre poesías de Friedrich Rückert (1902).Sinfonía No. 5, en Do sostenido menor (1902).Kindertodtenlieder (Canciones a los niños muertos) para voz y orquesta (1904).Sinfonía No.6 “Trágica”, en La menor (1904).Sinfonía No.7 en Mi menor (1905).Sinfonía No.8 en Mi bemol mayor (1906).Das Lied von der Erde, “La canción de la Tierra” 1908-1909.Sinfonía No.9 en Re mayor (1910).Sinfonía No.10 en Fa sostenido mayor,”inconclusa” (1910).
  7. 7. BiografíaGustav Mahler, nació el 7 de julio de 1860, en Kalischt, Bohemia, que en esetiempo era parte del Imperio Austro-Húngaro y actualmente pertenece a laRepública Checa.La familia Mahler provenía del este de Bohemia y era de origen humilde. LosMahler formaban parte de la minoría germano-parlante de bohemia.Bernhard Mahler, padre del compositor, se situó entre la pequeña burguesía alconvertirse en cochero y más tarde en posadero. Compró una modesta casa en elpueblo de Kaliště (en alemán Kalischt) y se casó en 1857 con Marie Hermann.En Diciembre de 1860, Bernhard Mahler se trasladó con su mujer e hijo a la ciudadde Jihlava, en donde construyó una exitosa destilería y una taberna.Jihlava era entonces una próspera ciudad comercial de 20,000 habitantes, en laque Gustav se introdujo en la música a través de las canciones callejeras, lamúsica del baile, las melodías populares y los toques de trompeta y marchas delas bandas militares locales. Todos estos elementos contribuirían posteriormente asu maduro vocabulario musical. Sinfonía No.5 3er Movimiento - Scherzo
  8. 8. Bernhard Mahler tenía gustos artísticos e incentivó el aún incipiente talento musicalde su hijo. Permitió que el futuro compositor comenzara a recibir las primeraslecciones de piano y de teoría musical cuando contaba cinco años de edad.Su hijo no tardó en dar muestras de que estaba naturalmente dotado para este arte:un año después compuso un lied y una polka con una marcha fúnebre introductoria.Sus primeros profesores fueron Franz Viktorin, primer maestro de capilla del teatro deJihlava; el violinista Johannes Brosch; el contrabajista Jakob Sladky y finalmente,Heinrich Fischer, director de un coro masculino local.En 1875, fue enviado al Conservatorio de Viena. El renombrado pianista JuliusEpstein escuchó al joven Mahler y lo aceptó para el curso de 1875–1876. Hizobuenos progresos en sus estudios de piano con Epstein y ganó premios al final decada uno de sus dos primeros años. Durante su último año, 1877–1878, se concentróen el estudio de la composición y armonía con Robert Fuchs y Franz Krenn.Entre los compañeros de Mahler en el Conservatorio se encontraba el futurocompositor Hugo Wolf, con quien mantuvo una estrecha amistad. Junto con muchosestudiantes de su generación, Mahler estuvo influido por Richard Wagner, aunque suprincipal interés fue el sonido de la música en lugar de la escenificación
  9. 9. Principales etapas musicales del compositorLa producción del compositor se puede dividir en tres fases distintas: un largo“primer periodo”, que se extiende desde “Das klagende Lied” en 1880 hasta elfinal de la fase “Des Knaben Wunderhorn” en 1901.Luego tuvo un segundo período de composición más concentrada que finalizacon la marcha de Mahler a Nueva York en 1907 y un breve “último periodo” deobras elegíacas antes de su muerte en 1911.Las principales obras del primer periodo son sus cuatro primeras sinfonías, elciclo de canciones Lieder “Eines fahrenden Gesellen” varias colecciones decanciones entre las que predominan las canciones Wunderhorn.En este periodo, las canciones y sinfonías están estrechamente relacionadas ylas obras sinfónicas son programáticas. Inicialmente Mahler dio programasdescriptivos completos a sus tres sinfonías. Luego ideó, pero finalmente nopublicó, los títulos para cada uno de los movimientos de su Cuarta Sinfonía.
  10. 10. El segundo periodo cuenta con un tríptico de sinfonías puramente instrumentales(Quinta, Sexta y Séptima), los Rückert-Lieder y los Kindertotenlieder, dos arreglosfinales de los Wunderhorn y, según la opinión de algunos, la última gran declaraciónafirmativa de Mahler, la coral Octava Sinfonía.Mahler ya había abandonado todos los programas explícitos y títulos descriptivos;quería escribir música “absoluta” que hablara por sí misma, hay una nuevaorquestación dura como el granito, en las sinfonías del periodo medio, mientras quelas canciones perdieron la mayor parte de su carácter folclórico y abandonó lacomposición de las sinfonías tan explícitamente como antes.Las obras del breve período final “Das Lied von der Erde” (El canto de la Tierra) y lasSinfonías Novena y Décima (incompleta), son expresiones de la experiencia personal,como el propio compositor enfrentado a la muerte.Todas las piezas terminan en silencio, lo que significa que la aspiración ha dado pasoa la resignación. Algunos críticos, consideran estas obras de Mahler como ladespedida musical de su vida.El compositor Alban Berg llamó a la Novena sinfonía “la cosa más maravillosa queMahler escribió jamás”. Desafortunadamente, ninguna de estas últimas obras serepresentaron durante la vida del compositor. Sinfonía No.1 1er Movimiento
  11. 11. Su trabajo como director de orquesta.Durante su vida, Mahler tuvo un amplio reconocimiento por su faceta como directorde orquesta, principalmente durante su periodo al mando de la orquesta delHofoper en Viena. Dicho reconocimiento superó incluso al obtenido por su laborcomo compositor, debido a la falta de comprensión por parte del público quesufrieron sus obras.El objetivo de Mahler como director, era conseguir la unidad total de larepresentación, en la que tanto la partitura como la escena se influían de formarecíproca.Mahler se dio cuenta que no era suficiente la fusión entre acción dramática ymúsica para conseguir su ansiada unidad, ya que tanto la decoración, como elvestuario y la iluminación también debían alcanzar un grado de perfección similar.Trabajó con el pintor Alfred Roller con el objetivo de conseguir ese ideal de unidaden las representaciones operísticas.En el verano de 1880 Mahler tuvo su primer trabajo como director de orquestaprofesional, en un pequeño teatro en la ciudad balneario de Bad Hall, al sur de Linz
  12. 12. En 1881 fue nombrado Primer Maestro de Capilla en Ljubliana (en esa épocallamada Laibach, en Eslovenia).En Agosto de 1883, Mahler se convirtió en el “director coral y musical” del teatro deKassel.En 1885 fue nombrado director de orquesta del nuevo Teatro Nacional de Praga.En Abril de 1886, Mahler dejó Praga para tomar posesión de su cargo en el NeuesStadttheater de Leipzig. En Leipzig Mahler entabló amistad con Carl von Weber,nieto del compositor Carl Maria von Weber y acordaron preparar unarepresentación de la ópera inacabada de su abuelo “Die drei Pintos”.Mahler transcribió y orquestó los bocetos musicales existentes, usó partes de otrasobras de Weber y añadió alguna composición propia.El estreno en el Stadttheater en enero de 1888 fue una ocasión importante en laque Tchaikovsky estuvo presente, así como los directores de varios teatros deópera. La obra tuvo una buena acogida; su éxito ayudó a que el perfil público deMahler creciera, lo que reportó ganancias financieras.En octubre de 1888, Mahler fue nombrado director de la Ópera Nacional deHungría en Budapest.
  13. 13. De 1891 a 1897 fue Maestro de Capilla en Hamburgo.De 1897 a 1907 fue director del Teatro Hofoper de Viena.De 1908 a 1911 fue director de orquesta del Metropolitan Opera de Nueva York.Y en 1909, tuvo su último nombramiento también como director de la OrquestaFilarmónica de Nueva York.Sus últimos años (1908-1911)Mahler debutó en el Metropolitan Opera House de Nueva York el 1° de enero de1908, dirigiendo Tristán e Isolda en la versión abreviada, aún habitual en la ciudadaunque superada hacía tiempo en Viena.En una ajetreada primera temporada, sus representaciones fueron ampliamenteelogiadas, especialmente su versión de Fidelio del 20 de marzo de 1908.En su vuelta a Austria durante el verano de 1908, Mahler se estableció en eltercero y último de sus estudios de composición en un pinar cercano a Dobbiacoen el Tirol. Allí, usando un texto de Hans Bethge basado en unos antiguos poemaschinos, compuso “Das Lied von der Erde” (La canción de la Tierra). Sinfonía No.5 1er Movimiento – Marcha Fúnebre
  14. 14. El 19 de septiembre de 1908, tuvo lugar el estreno de la Séptima Sinfonía enPraga, el cual fue considerado como un éxito tanto de crítica como de público.En el verano de 1909, Mahler trabajó en su Novena Sinfonía e hizo una giradirigiendo por los Países Bajos.En el verano de 1910, Mahler realizó la primera representación de la OctavaSinfonía en Múnich el 12 de septiembre, la última de sus obras estrenada en vida.La ocasión fue un triunfo (según su biógrafo Robert Carr, “seguramente su mayoréxito en vida”)En ese mismo verano, Mahler trabajó en su Décima Sinfonía, completando elAdagio y esbozando cuatro movimientos más. Junto con su esposa, regresó aNueva York en noviembre de ese año y se lanzó a una ajetreada temporada deconciertos y giras con la Filarmónica.En 1911, cayó enfermo y regresó a Europa. El 8 de abril, la familia y una enfermerapermanente abandonaron Nueva York a bordo del SS Amerika con destino aEuropa.Llegaron a París diez días después, donde Mahler ingresó en una clínica deNeuilly-sur-Seine, pero no tuvo mejoría. El 11 de mayo, fue trasladado en tren alsanatorio Löw de Viena, donde falleció el día 18 de ese mismo mes.
  15. 15. Su influencia en posteriores compositoresLa influencia de Mahler en posteriores generaciones de compositores es un temacompleto en sí mismo. Los primeros discípulos de Mahler, incluido ArnoldSchönberg y sus alumnos Alban Berg y Anton Webern, fundaron la SegundaEscuela de Viena.La música de Mahler influyó el movimiento del trío desde el tonalismo progresivo ala atonalidad (música sin una tonalidad); aunque Mahler rechazó el atonalismo, seconvirtió en un feroz defensor de la originalidad audaz de la obra de Schönberg.Tanto la Serenata Opus 24 (1923) de Schönberg, como Tres piezas para orquesta(1915) de Berg y Seis Piezas (1928) de Webern tienen ecos de la Séptima Sinfoníade Mahler.Entre otros compositores cuya obra tiene influencia de Mahler, Mitchell lista alestadounidense Aaron Copland, al compositor alemán de canciones y teatro KurtWeill, al italiano Luciano Berio, al ruso Dmitri Shostakóvich y al británico BenjaminBritten.En una entrevista de 1989, el pianista y director Vladímir Áshkenazi afirmó que laconexión entre Mahler y Shostakóvich fue muy fuerte y evidente. Sus músicasrepresentaron “el individuo contra los vicios del mundo”.
  16. 16. F I NReferencias:http://www.gustav-mahler.es/http://www.gustav-mahler.org/http://es.wikipedia.org/wiki/Gustav_Mahler AVM 20.07.2012

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