1. Université du Sud Toulon Var
Année universitaire 2011-2012 Espagnol
Langues Etrangères Appliquées
CORNU ESTELLE
ENFOREX
PASEO FACULTADES 3
46021 VALENCIA

2. 2
(photo)Cornu Estelle
EL SECTOR TEXTIL EN VALENCIA : LA MODA FEMENINA
Dans le cadre du séjour linguistique, mon choix s’est porté sur la ville de Va-
lence en Espagne. Afin de m’imprégner de la culture et de renforcer l’usage de la
langue espagnole, j’ai décidé de vivre dans une famille d’accueil et de suivre des
cours de langues dans la structure Enforex. Mon thème d’étude vise à connaître et à
découvrir le secteur du textile féminin à Valence grâce à différentes visites, ren-
contres avec des professionnels ou des habitants, et recherches annexes. De plus, j’ai
choisi de présenter mon sujet de la façon suivante : une partie histoire pour enrichir
mes connaissances culturelles ; une partie économie pour m’informer sur les indus-
tries textiles actuelles ; et une partie mode pour donner un aspect divertissant au pro-
jet. L’objectif est d’avoir plusieurs approches, ainsi qu’une vision passée et présente
du secteur textile et de la mode féminine.
As part of the stay abroad, my choice was fallen on the city of Valencia in
Spain. In order to become immersed in the culture and to improve my Spanish level,
I have decided to live in a host family and to take a language course in the Enforex
School. My study topic aims at knowing and discovering the female textile sector in
Valencia thanks to different visits, meetings with professionals or inhabitants, and
additional researches. Furthermore, I have chosen to present my subject in the fol-
lowing way : a history part to enrich my cultural knowledge ; an economy part to
inform myself about the current textile industries ; and a fashion part to give an en-
tertaining aspect to my project. The goal is to have several approaches, as well as a
past and present view of the female textile and fashion sector.

3. 3
ÍNDICE
I. Historia de la industria textil en Valencia ........................................................ 4
A. De la Edad Media al siglo de oro......................................................................4
B. Hacia la crisis del sector textil ..........................................................................5
C. Del siglo XX hasta nuestros días ......................................................................6
D. Tradición valenciana : indumentaria de las mujeres.........................................6
II. Las actividades económicas............................................................................8
A. Datos estadísticos.............................................................................................. 8
B. Las firmas internacionales españolas................................................................ 9
 El Corte Inglés............................................................................................... 9
 Inditex..........................................................................................................10
 Punto fa........................................................................................................11
 Desigual.......................................................................................................12
 Cortefiel.......................................................................................................12
 Adolfo Domínguez...................................................................................... 13
III. Convivir con la moda.................................................................................... 13
A. Las tendencias de la primavera y verano de 2012...........................................13
B. La semana de la moda de Valencia.................................................................15
C. El diseñador valenciano : Alex Vidal ............................................................. 16
Bibliografía ...............................................................................................................18

4. 4
El sector textil se define por un amplio abanico de actividades como la costu-
ra, la confección o la comercialización de ropa, donde la creación y la innovación
son imprescindibles. El ramo textil y moda tiene mucha importancia en España, so-
bre todo en la Comunidad Valenciana. Por eso, he elegido de concentrarme en la
evolución y la dimensión actual del sector textil y de la moda femenina en Valencia.
Primero, presentaré la historia de la industria textil, que ha marcado el pasado de la
ciudad. A continuación, hablaré de las actividades económicas con las principales
cifras del sector, así que las grandes empresas españolas. Por fin, dedicaré esta parte
a la moda, que trata de las tendencias, la Fashion Week y de un diseñador famoso.
I. HISTORIA DE LA INDUSTRIA TEXTIL EN VALENCIA
A. DE LA EDAD MEDIA AL SIGLO DE ORO
El surgimiento de la actividad textil en los municipios de mayor tradición de la
Comunidad Valenciana se remonta al asentamiento de los árabes en estas poblacio-
nes, durante el siglo X y XI. Son los musulmanes quienes trajeron artesanos de la
seda a la Península Ibérica. En 1238, la conquista de Valencia por el Rey Jaime I
tuvo como consecuencia el fin de la cultura musulmana, pero esta dejó una marca en
la ciudad. Por consiguiente, la producción de la seda tomó un nuevo rumbo comer-
cial. En el siglo XIV, había un comercio local que agrupaba asociaciones de tejedo-
res, mercaderes y corredores, que eran a menudo judíos y cristianos conversos. Los
judeoconversos se apoyaron en el trabajo de los artesanos musulmanes del siglo XIII,
lo que permitió hacer sobrevivir las obras musulmanas.
El siglo XV se presentó como el siglo de oro, un periodo de prosperidad para
Valencia. En efecto, la metrópoli conoció un crecimiento económico muy importante
gracias a la llegada intensiva y continua de inmigrantes, a la industria textil que esta-
ba en pleno auge y a su estatus de plaza comercial y financiera. Valencia se consoli-
dó como el puerto principal para el comercio mediterráneo, situado en la vía que unía
Génova y Venecia a Brujas y Amberes. Numerosos comerciantes toscanos, florenti-
nos o germánicos se establecieron en la capital e importaron nuevas técnicas finan-
cieras y mercantiles. Además, la creación del Art de Velluters de Valencia permitió
una evolución de la seda. Los Velluters fueron un colectivo de trabajadores extranje-
ros insertados en la industria urbana. Habían protagonizado la elaboración y comer-

5. 5
cialización de sedas en Valencia. La instalación de extranjeros, tal como los genove-
ses, estimuló la industria sedera, con la llegada de una nueva moda europea. En
1474, se creó el Gremio de Velluters o Gremio de Sederos. El gremio es una asocia-
ción de profesionales, similar a un sindicato. La palabra Velluters quiere decir ter-
ciopelo. Los gremios (tejedores, sastres) también trajeron la moda en el sector de la
indumentaria. A ciencia cierta, el contexto preindustrial de Valencia fue constante y
favorable al despegue de la seda : los avances técnicos, la variedad y la multiplica-
ción de carreras artesanales, una organización de la producción y la coyuntura inter-
nacional ventajosa de las manufacturas textiles.
En pleno siglo de oro, entre 1483 y 1498, se construyó la lonja de la seda. La
lonja de mercaderes abrió sus puertas a los tratos y contratos de la que fue una de las
principales plazas comerciales del Mediterráneo. Esto permitió el crecimiento de la
actividad comercial. La sala principal era el centro de negocio donde tenían lugar las
importaciones y exportaciones de seda y de lana, pero también de otros productos.
Con el descubrimiento de América (siglos XVI y XVII), la gente negociaba menos
en la lonja, pero Valencia quedó como capital regional de comercio. Miquel Tovià,
descendiente de una saga de artesanos textiles que se remonta a la reconquista, fue ya
un importante mercader. La ciudad vivía una etapa de esplendor artístico y cultural,
en parte fomentado por sus buenas relaciones con Italia. La moda y el gusto por la
seda parecieron afirmarse en todo el occidente en el siglo XV. Durante el siglo si-
guiente, la seda fue considerada como el tejido de élite, e incluso vulgarizado como
símbolo de promoción social. De esta manera, la industria valenciana no dejó de
adaptarse a la moda, sobre todo por las clases dominantes, que gracias a sus vesti-
mentas se distinguían de los más pobres.
B. HACIA LA CRISIS DEL SECTOR TEXTIL
Durante la mayor parte del siglo XVIII, Valencia experimentó un notable cre-
cimiento económico, basado principalmente en la industria de la seda, que entraría en
crisis a mediados de la siguiente centuria. La ciudad alcanzó su máximo desarrollo
en producción y comercialización. Los sederos obtuvieron el título de artistas y el
antiguo Gremio de Velluters vino a llamarse Colegio del Arte Mayor de la Seda en
1686. El consumo local se exportaba a España y a los telares de Lyon. La burguesía
empezó a enriquecerse, en su mayor parte gracias al comercio de la seda. La nobleza

6. 6
y la burguesía vivían juntas con una masa de artesanos, en particular los sederos, que
hacían de Valencia una de las ciudades comerciales y manufactureras más importante
de España. Para ilustrar este periodo de la historia, podemos citar como ejemplo a
Joaquim Manuel Fos, un conspicuo viajero que desveló los secretos de la fabricación
de los tejidos de seda. Se dedicó a la seda y a la producción de muaré. Este hombre
hizo un viaje desde las alquerías de la huerta, al barrio de Velluters y al Real Colegio
del Arte Mayor de la Seda.
Después de haber tenido éxito, el sector textil cayó en picado. En el siglo XIX,
la industria textil no evolucionó más por culpa de los productos tasados y por la falta
de importaciones de seda a partir de 1854. La industria no podía competir con la pro-
ducción extranjera, que resultaba mejor porque se adaptaba cada vez más a las nue-
vas tendencias.
C. DEL SIGLO XX HASTA NUESTROS DÍAS
A principio del siglo XX, Valencia era una ciudad industrializada. Nuevos sec-
tores aparecieron, como la cerámica, que se presentaba como una alternativa a la
sedería que ya estaba en crisis. Los años de 1917 a 1975 fueron un periodo de mo-
dernidad para Valencia. Esta época cambió mucho las vidas y el paisaje urbano. La
industrialización, el desarrollo de las exportaciones y la participación de las masas en
todos los dominios sociales hicieron surgir una nueva cultura que modernizó las cos-
tumbres valencianas. Aparecieron los primeros grandes almacenes y también las
“tiendas especializadas”. Fue un momento próspero para el comercio textil, que em-
pezó a impulsar desfiles de moda. Al final del siglo XX, los biquinis se convirtieron
en un elemento de la vida cotidiana.
A causa de la crisis, la industria textil ha conocido importantes cambios. Hoy,
las empresas se concentran más sobre el diseño y la innovación con el fin de mejorar
las ventas y la comercialización. La producción se hace más en Asia debido a sus
precios baratos.
D. TRADICIÓN VALENCIANA : INDUMENTARIA DE LAS MUJERES
La indumentaria de las fiestas populares valencianas tiene algunas característi-
cas estéticas de la industria artesanal sedera. A lo largo de los siglos, el traje tradicio-
nal ha evolucionado. En efecto, en el siglo XVIII, una de las modas más miradas era

7. 7
la francesa. La gente comenzaba a seguir los trajes, así como los hábitos y costum-
bres de los franceses. La indumentaria entonces se inspiró en la moda francesa de la
época.
El traje tradicional se hace con telas de algodón y seda, y se necesitan de doce
a trece metros para realizarlo. La indumentaria valenciana se compone de : un corpi-
ño, una falda, manteletas y puntillas. La chambra es como una camiseta interior que
se pone debajo del corpiño. Está confeccionada con algodones muy ligeros. Las
mangas son amplias y se ajustan al codo por medio de un puño con un botón. Pero,
en el traje del siglo XIX, las mangas no son codera sino de farol. La falda se compo-
ne de dos anchos de tela y medio, o sea 3,50 metros. Debajo del traje, se lleva la ena-
gua y debajo de esta hay un ahuecador, que sirve para dar volumen al traje. La falda
está confeccionada en seda que se tinta a mano. Las flores del traje tienen de treinta a
cuarenta colores diferentes. Los espolines son como guardapiés de gran lujo y son
síntoma de bienestar social. Las manteletas están bordadas en oro o seda. Detrás de
la falda, las mujeres ponen un adorno que se llama el flock. Los zapatos que llevan
las mujeres están forrados con la misma tela que el vestido y su decoración es infini-
ta. En cuanto a los complementos, tenemos : la aguja de plata, que sirve para envol-
ver y realizar el moño ; las peinetas, para mantener el moño ; y los pendientes y di-
versas joyas que se suman al traje. El aderezo es de rodio u oro para el traje y el mo-
ño. Las mantillas son de seda y cubren la cabeza de la mujer. El mantón de seda o de
algodón es utilizado cuando hace frio.
Por supuesto, la indumentaria valenciana es el símbolo de una tradición que
tiene mucha importancia para la gente. La fiesta de Valencia que marca esta tradición
son las fallas de San José. Durante este periodo, el momento más representativo es la
ofrenda a la Virgen de los Desamparados. Las personas desfilan por la calle con el
traje tradicional y rinden homenaje a la Virgen haciendo una montaña de flores. Los
valencianos se visten también de traje para otros actos religiosos, como San Vicente
Mártir o una comunión.
Antes, la industrial textil representaba una producción importante y un comer-
cio lucrativo para la ciudad. Pero, la sociedad evolucionó y se adaptó con facilidad a
los nuevos mercados. Empezaron pues a desarrollarse las tiendas y empresas textiles
españolas.

8. 8
II. LAS ACTIVIDADES ECONÓMICAS
A. DATOS ESTADÍSTICOS
1
En el año 2011, la Comunidad Valenciana censaba un total de 5.117.190 habi-
tantes, entre los cuales un 50,21% eran mujeres. En la provincia de Valencia, la po-
blación femenina estaba compuesta por 1.304.354 personas sobre una cifra global de
2.578.719, y representaba un 50,52%. Se posicionaba entonces como la primera ciu-
dad de la Comunidad en términos de concentración femenina. La ciudad de Alicante
registraba un 49,94% de mujeres y Castellón, un 49,77%.
En la Comunidad Valenciana, el gasto total en artículos de vestido en 2010 se
elevaba a 2.166.924,12 euros, o sea un 4,17% y una media de 435,26 euros por per-
sona. En 2010, las mujeres gastaron 1.442,73 euros en artículos de vestir y calzado,
menos que en 2009, con 1.543,53 euros. Las que gastaron más fueron las señoras de
entre treinta y cuarenta y cuatro años con 1.897,90 euros, seguidas por las de entre
cuarenta y cinco y sesenta y cuatro años (1.737,17 euros) y las de entre dieciséis y
veintinueve años (1.498,82 euros).
En lo que concierne al sector industrial textil, éste reagrupa aproximadamente
un 9% de las empresas industriales totales de la Comunidad Valenciana. El valor de
la producción comercializada en el textil y la confección en 2010 se elevaba a
1.404,75 euros, representando un 17.9% de la comercialización nacional. La región
tenía la mayor participación en la cifra de negocios del sector industrial, con un
9,8%. Además, en 2011, se evaluaba a 26.619 el número de industrias en la Comuni-
dad Valenciana. La estructura del sector textil y la confección se caracterizaba por la
preminencia de pymes (pequeñas y medianas empresas), es decir, contaba con
25.944 industrias con menos de 50 asalariados. No obstante, el año 2011 registró un
deterioro de la producción y de las ventas industriales, con una menor caída para el
sector textil y la confección gracias a la evolución de las exportaciones.
En 2011, las exportaciones de producción textil aumentaron con respecto a los
años precedentes. En efecto, la Comunidad Valenciana fue la cuarta región española
más exportadora de productos textiles, representando un 7% sobre todo el país. Se
posicionaba por detrás de Cataluña, Galicia y Madrid. Las exportaciones mejoraron
1
Según los datos del INE (Instituto Nacional de Estadística), IVE (Instituto Valencia de Estadística) e
IVEX (Instituto Valenciano de la Exportación).

9. 9
en Europa, especialmente en la zona euro. Los principales países de destino fueron :
Francia (13%), Italia (11%) y Marruecos (8%), o sea, un 32% del total. Los produc-
tos que se exportaron más fueron los tejidos de algodón (un 24% de la exportación
textil) y los artículos textiles para hogar (un 18%). Las importaciones se han mante-
nido estos últimos años, en aumento. En 2010, representaban 813,92 millones de
euros mientras que en 2011 se elevaban a 844,98 millones de euros. China fue el
principal proveedor, contando con un 14% de productos importados. Alemania e
Italia fueron también importantes proveedores, con un 10% y un 9% respectivamente
de las importaciones.
Por tanto, la radiación del comercio textil y la confección se apoya en gran par-
te en el desarrollo de los “bajos costes indumentarios”. En efecto, se definen como
un conjunto de marcas, productos y gamas cuyos precios están ajustados al poder
adquisitivo del cliente, y con una calidad y un diseño apreciable. Por lo tanto, desde
hace unos años, la moda española conoce un proceso de internacionalización, favore-
cido por la creatividad de sus famosas marcas. Las firmas como El Corte Inglés, In-
ditex, Punto Fa, Desigual, Cortefiel, Adolfo Domínguez ocupan las primeras posi-
ciones mundiales. Así, desde mi punto de vista y de mis preferencias, desarrollaré las
marcas que representan mejor la moda femenina española.
B. LAS FIRMAS INTERNACIONALES ESPAÑOLAS
 EL CORTE INGLÉS
El Corte Inglés se impone hoy como uno de los líderes mundiales de grandes
almacenes, con una fuerte presencia en España. El grupo siempre ha tenido cuidado
con el servicio al cliente, la calidad, la adaptación a los gustos y las necesidades de la
sociedad. Además, propone toda clase de productos y servicios, desde las últimas
tendencias de moda y complementos hasta artículos culturales, o electrónica de con-
sumo. En lo que se refiere a la moda, los grandes almacenes El Corte Inglés ofrecen
varias marcas conocidas y de alta gama, pero también algunas propias como : Elogy,
Yera o Zendra. La empresa del grupo más representativa de esta sección es la enseña
Sfera.
La cadena Sfera, especializada en moda y complementos, posee 90 tiendas en
España y 25 en el extranjero, distribuidas en 9 países. La tienda propone a sus clien-
tes una gama de prendas cómodas, variadas, actuales y a un precio correcto. La gente

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puede encontrar diversas líneas de moda según la ocasión : moda formal o sport-
cuidad, y ropa para el fin de semana y el ocio. Las colecciones de la marca reflejan
las nuevas tendencias de cada temporada.
 INDITEX
El grupo Inditex es uno de los principales distribuidores de moda del mundo,
con más de 5.527 establecimientos en 82 países. Inditex elevó sus ventas en un 10%
el año 2011, con una cifra de negocio de 13.793 millones de euros y 1.932 millones
de beneficios. La expansión internacional se caracteriza por el sentido que la empresa
da a la moda (la creatividad, el diseño de calidad y la satisfacción de las demandas
del mercado). Las marcas del grupo son : Zara, Pull&Bear, Massimo Dutti, Bershka,
Stradivarius, Oysho, Uterqüe.
En 1975, abrió la primera tienda Zara en La Coruña (España). La empresa se
presenta como un modelo empresarial innovador que relaciona la moda con negocio
y diseño con industria. Hoy, con sus 1.631 tiendas, la enseña principal de Inditex,
está presente en las grandes ciudades del mundo. Su presencia internacional permite
llevar, promover y compartir la cultura del vestir español al otro lado de las fronteras.
El éxito de Zara es el resultado de una adaptación constante a la sociedad y de una
propuesta casi inmediata a los gustos detectados en el mercado. La marca ofrece ropa
de tendencia a precio asequible, tanto a un público femenino, como masculino e in-
fantil.
La firma más joven de Inditex, Bershka, se presenta como un concepto innova-
dor tanto de moda como de tienda. Es el punto de encuentro entre la moda, la música
y la cultura callejera. En las espaciosas tiendas de Bershka, encontramos música,
pantallas, proyecciones, gráficas actuales, colores de moda, iluminación de última
generación… con el propósito de convertir las compras en una experiencia. El públi-
co de la marca está formado por jóvenes atrevidos que siguen las últimas tendencias.
La sección de mujer es la más importante porque se compone de dos líneas : Bershka
y BSK. La línea Bershka se concentra en la moda actual, es decir, ofrece una amplia
gama vaquera, ropa de noche, etc. La línea BSK se fija en los más jóvenes, o sea,
colecciones basadas en los gustos de este público (ídolos, estrellas de rock, etc.). La
cadena cuenta con 811 tiendas repartidas entre 57 países.
Adquirido por el grupo Inditex en 1999, Stradivarius dispone ahora de 684
tiendas ubicadas en 46 países. La marca responde a una concepción joven, dinámica

11. 11
y original de la moda, que destaca el glamour y el estilo que una mujer desea poseer.
La esencia Stradivarius es femenina, fresca y creativa. La cadena ofrece creaciones
que reflejan el mundo actual y que respectan las últimas tendencias, para que la mu-
jer se cree su estilo propio. La empresa presta atención a las necesidades de cada
clienta, así como a los diseños, tejidos y accesorios. Además, las colecciones permi-
ten a la mujer que vista a la vanguardia de la moda cada temporada.
Diferentes, originales y de moda, las otras marcas del grupo se imponen en el
mercado internacional gracias a su estilo propio. Creada en 1991, la tienda
Pull&Bear se centra en el vestido para jóvenes, ofreciendo dos líneas distintas : ropa
desenfadada o adaptada a las últimas tendencias. Massimo Dutti se dirige a un públi-
co actual y propone una moda para mujer que va de las líneas urbanas a lo casual.
Oysho es una tienda de lencería y de ropa interior femenina. Uterqüe propone acce-
sorios, complementos de moda y de prendas en textil y piel.
 PUNTO FA
Punto Fa o Mango es una multinacional de prestigio internacional que se centra
en el diseño, la fabricación y la comercialización de ropa y complementos para mujer
y hombre. Desde su creación en el año 1984, Mango se ha presentado como la se-
gunda empresa exportadora del sector textil español. La primera tienda en Valencia
fue abierta en 1985, fecha en la cual comienza la expansión nacional de la marca. Las
tiendas se ubican en los centros comerciales o en el centro de las ciudades, y cada
una dispone de un equipo (escaparatistas, coordinadores, supervisores) que ponen
una atención excepcional en los clientes. En 2012, la marca dispone de más de 2.000
puntos de venta en 105 países en el mundo.
El concepto de la marca consiste en vestir a la mujer moderna y urbana en su
vida cotidiana, ofreciendo un producto de diseño y de calidad fiel a la imagen de
marca. El éxito de Mango se apoya en una moda destinada a la mujer joven, moderna
y urbana. La colección se divide en tres líneas diferenciadas : la casual (del suit al
casual), la suit-evening (un estilo más femenino para las ocasiones especiales) y la
sport-MNGjeans (vaqueros y camisetas más tendencias). La marca ofrece también
una gama de complementos como : zapatos, bolsos, cinturones, bisutería, etc. Ade-
más, Mango siempre ha trabajado con modelos famosas para promover sus nuevas
colecciones como Claudia Schiffer, Naomi Campbell, Eva Herzigova, Kate Moss…

12. 12
 DESIGUAL
La firma de moda Desigual se fundó en 1984 con el objetivo de ofrecer un pro-
ducto “original, divertido y diferenciado”. En plena expansión, la enseña comerciali-
za sus colecciones en 8.800 puntos de venta repartidos en 72 países. Las tiendas De-
sigual tienen una rompedora e innovadora decoración, que destaca sus sorprendentes
combinaciones de colores entre el suelo y paredes y sus probadores invisibles. Todo
está reunido para que la gente pase un buen rato, disfrute y se atreva. Desigual se
dedica a la mujer, al hombre y al niño, aunque el mercado objetivo es el de las muje-
res entre veinticinco y treinta y cinco años. El público participa en la evolución de la
marca participando en las fiestas y los espectáculos organizados. Desde hace poco, la
cadena de moda española más colorista ha lanzado su colección de calzado, Desigual
Shoes, una mezcla de tejidos y colores para el día o la noche.
 CORTEFIEL
El grupo Cortefiel es una importante compañía europea de moda. Creado en
1880, la empresa ha evolucionado mucho, fue al principio un negocio de mercería,
después un comercio de producción textil y al final especializado en la distribución.
Hoy, cuenta con 1.793 puntos de venta en 60 países. Las cadenas emblemáticas del
grupo son : Cortefiel, Springfield, Pedro del Hierro y Women’secret.
Cada marca de la firma presenta distintas características y concierne una cate-
goría de cliente bien definida. En 1946, se creó la marca Cortefiel, dirigida a un pú-
blico adulto, es decir, hombres y mujeres entre treinta y cinco y cuarenta y cinco
años. El estilo de la enseña se distingue por la elegancia, la calidad, la comodidad y
la funcionalidad. La creación de Springfield en 1988 se desmarcó por una forma de
moda más joven destinada a chicos y chicas de veinte a treinta años. La marca ofrece
a la gente una ropa bien confeccionada, natural, combinable, relajada y adaptable a
diferentes estilos. Pedro del Hierro, adquirido por el grupo Cortefiel en 1989, se cen-
tra en el hombre y la mujer que buscan la sofisticación. La enseña ofrece coleccio-
nes de prêt-à-porter, de alta costura y de vestir urbano. Promueve una moda urbana,
con personalidad y estilo propio. Fundada en 1993, Women’secret es una tienda de
ropa interior, ropa para dormir y ropa de baño para mujeres actuales. La enseña se
basa en el universo femenino, cuyo objetivo es presentar a nivel internacional colec-
ciones que combinan prestigio, feminidad y contemporaneidad.

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 ADOLFO DOMÍNGUEZ
El grupo Adolfo Domínguez es una firma textil española, fundada en 1973. Al
principio, era una sastrería familiar y especializada en la confección de trajes. La
primera tienda de la enseña fue abierta en 1976. Luego en el año 1980, la empresa se
hallaba al frente de la renovación del sector textil en España, lanzando una tendencia
prêt-à-porter para una clase media-alta. En 1986, la marca presenta su primera colec-
ción femenina en la pasarela de París. Así es como la cadena empieza su expansión
internacional. Adolfo Domínguez se ha consolidado como uno de los valores más
solidos de la moda española. En la actualidad, la empresa cuenta con 704 tiendas
repartidas en 48 países.
La esencia Adolfo Domínguez se define como el lujo asequible. La marca pro-
pone diez líneas de producto, entre ellas predominan : Adolfo Domínguez Mujer y
Hombre (de treinta años y más) y U Chico y Chica. Adolfo Domínguez Mujer es una
línea que se define por el diseño y el uso de materiales de alta calidad, ofreciendo
prendas únicas. La línea U Chica es más urbana y contemporánea, proponiendo un
estilo casual. Además de una amplia colección textil, la enseña comercializa perfu-
mes, marroquinería, cosméticos, relojes, bisutería…
Estas grandes firmas producen ropa de moda, que venden en el mundo entero.
Todas poseen su tienda virtual en la cual podemos comprar los artículos o ver el catá-
logo de las novedades. Cada marca se adapta a su manera a las nuevas tendencias,
inspirándose en las últimas pasarelas.
III. CONVIVIR CON LA MODA
A. LAS TENDENCIAS DE LA PRIMAVERA Y VERANO DE 2012
Esta temporada, los creadores vuelven a sacar colecciones del siglo pasado,
inspirándose en los años 20 a los 60, y mezclándolas con muchos colores, las actuali-
zan bajo otra luz. Las tendencias de este momento se caracterizan por la vibración
gracias a los colores vivos, el brillante, la combinación de colores refinados, que
ofrecen las nuevas creaciones.
Por una parte, la moda actual se destaca por una escala de color que va desde el
blanco más prístino al pastel, pasando por todas las declinaciones del rosa, el rojo, el

14. 14
naranja, el verde… El blanco representa el color más puro y radiante, y según la tex-
tura y el corte del vestido puede evocar la inocencia o el desafío. El pastel se distin-
gue por colores calmos, dulces, agradables y naturales, que se llevan perfectamente
en primavera. Estos tonos deliciosos destacan la parte más tranquila de la mujer y la
dulcifican. El amarillo pastel es el más soñador y etéreo de toda la paleta pastel, y
evoca amaneceres tranquilos. El rosa pastel expresa la pureza, la honestidad y la
transparencia. El verde pastel simboliza la esperanza y sugiere atardeceres primave-
rales. El verde agua es un color suave, delicado, muy femenino y muy acuático. Este
verde agua se lleva con feminidad y facilidad por el día, y con sofisticación por la
noche. El azul pastel es el más misterioso de esta gama. Además, la tendencia por los
colores vivos y fuertes se centra en el deseo de confirmarse por la vitalidad de los
colores, su fuerza y su expresividad. Los distintos matices de esta categoría son el
amarillo, el naranja, el verde, el azul… El verde hierba es un tono más vigoroso que
el pastel. El azul Klein describe un color concreto de azul y ejerce un poder tan fuerte
que no necesita ser combinado con otro tono.
Por otra parte, las colecciones actuales reflejan la moda de los años : 20 y 30
con vestidos de líneas fluidas, cinturas bajas y centellantes flecos, que inspiran un
estilo muy femenino y poderoso ; los 40 centrado en una cintura ceñida ; los 50 que
sugieren sofisticadas siluetas con cinturas muy marcadas y faldas lápiz hasta la rodi-
lla ; y los 60 que imponen líneas rectas que esconden los michelines. Esta temporada,
las tendencias son múltiples. Los estampados se reinventan mezclándose con motivos
florales, zigzag, tropicales y acuáticos, pimientos, frutas, selvas, paisajes marinos u
océanos. Las flores son el estampado de la primavera por excelencia. Este verano, los
motivos navajos, flecos y flores bordadas se imponen en varios estilos. El bordado
inglés es el tejido emblemático del momento con sus faldas, pantalones, blusas y
vestidos perforados. De color blanco o en tonos empolvados, el encaje se define co-
mo un tejido sensual y delicado. Los motivos florales perforados recuerdan al roman-
ticismo británico. Un regreso ineludible al pasado con el plisado, que se define como
un movimiento ligero con tejidos vaporosos. Una cintura marcada en vestidos y fal-
das que intentan volar libremente mientras que partes del vestido se pliegan. Esto
revela un aspecto ultra femenino y elegante. La gran protagonista de este periodo es
la falda asimétrica, que se lleva corta por adelante y larga por detrás. Un modelo per-
fecto para las bajitas puesto que es muy corta por delante. También, la falda de los 50
con mucho vuelo hace su aparición de nuevo. La falda de gran tamaño que empieza

15. 15
en la cintura y se alarga por debajo de la rodilla, da un toque agreste al estilo. Ade-
más, este verano el minicorpiño, los vaqueros de colores, el estilo pijama inspirado
de los 20 y la chaqueta masculina, están de moda y convienen a la mujer elegante.
B. LA SEMANA DE LA MODA DE VALENCIA
La Valencia Fashion Week es el único acontecimiento que celebra las nuevas
tendencias en la ciudad. En 2006, Valencia acogió la primera edición del festival de
moda. Desde esta fecha, cada año, en febrero y en septiembre, desfilan las nuevas
colecciones para la temporada próxima (otoño e invierno o primavera y verano). Du-
rante cuatro días, el Ágora, en la Ciudad de las Artes y de las Ciencias, se convierte
en un lugar mágico donde se suceden los desfiles de moda.
La ceremonia se desarrolla en varias etapas según la representación. La pasare-
la oficial recibe las colecciones de prêt-à-porter de autor. El concurso Zona D permi-
te a los diseñadores noveles valencianos que presenten sus diseños, con el fin de dar-
se a conocer. La Zona Off es un desfile nocturno, que exhibe las propuestas de estu-
diantes de la Escuela de Arte o Superior de Diseño de la ciudad. El Valencia Culture
Place se presenta como un espacio alternativo a la pasarela, que ofrece moda a través
de colecciones inspiradas por la cultura y el arte.
Los protagonistas de la Fashion Week son los diseñadores valencianos y na-
cionales, que desvelan las nuevas tendencias sobre la pasarela. A lo largo de las edi-
ciones, encontramos a habituales : Alex Vidal, Juan Vidal, Jaime Piquer, Encarnis
Tomero o Higinio Mateu. A estos últimos, se suman otros creadores como Amparo
Chordá, Paula Alcón, Alejandro Resta o Siglo Cero, para la semana de la moda de
febrero 2012. Entre las grandes figuras, los creadores más jóvenes dan los primeros
pasos en la pasarela, una plataforma para su carrera.
Además, la tradición de la gala son los premios, que tienen lugar el último día
de esta semana especial moda. Recompensan las personas que han contribuido con
ardor y profesionalismo en el éxito de cada representación. Entre los distintos pre-
mios, teníamos para la Valencia Fashion Week 2012 : el Premio Revlon otorgado al
mejor diseño de peluquería ; Premio Peronda Cerámicas para la mejor colección de
la Zona D ; Premio Pedro Rodríguez destinado a la persona, empresa o entidad que
permitió la internacionalización de la industria y el comercio del diseño valenciano.

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La Valencia Fashion Week propone también actividades y fiestas para que el
público pueda participar en el evento. El encuentro Bloggers es una cita que reúne a
personas para hablar de moda, blogs y tendencias, y compartir las sensaciones del
desfile. El Dedal Showroom consta de cincuenta espacios, que agrupan la moda, el
diseño y la artesanía, con vistas a facilitar el intercambio comercial y favorecer las
relaciones profesionales. Los Nuevos Modelos es un concurso, que elige chicos y
chicas para hacer los desfiles más jóvenes en Zona D y Zona Off, y realizar un book
fotográfico en la plaza de la moda. El Corte Inglés, uno de los patrocinadores, expo-
ne las colecciones de la temporada en sus escaparates. En cuanto a las fiestas, se
desarrollan en el espacio Mya o en l’Umbracle según el periodo, y celebran los desfi-
les, las colecciones, los patrocinadores…
C. EL DISEÑADOR VALENCIANO : ALEX VIDAL
La ciudad de Valencia posee un buen número de diseñadores, y entre ellos,
Alex Vidal aparece como el símbolo de la moda femenina. Por eso, pienso que es
importante conocer el recorrido de este talentoso hombre, que la gente considera co-
mo el pionero en el sector.
Alex Vidal se lanzó en la moda estudiando el diseño en la Escuela Guerrero de
Barcelona. Después de su formación, colabora con Blumarine y Leo Marciano en
París, y trabaja para Valentino en Milán. En 1980, se asocia con el grupo textil Ca-
dena y crea su empresa, a la que da su nombre. La primera tienda Alex Vidal abre en
1982, en la calle Sorní en Valencia. El año siguiente, el creador presenta su primera
colección, que se caracteriza por un estilo sofisticado, sexi y urbano. Poco a poco,
desarrolla sus colecciones y participa en ferias internacionales de moda en Madrid,
Portugal o París. Además, fue el diseñador de los uniformes de Iberia y Aviaco, y de
los de la Feria de Valencia. En 1992, saca una producción de prêt-à-porter alta gama
únicamente en España. El valenciano realizó también varios vestuarios para repre-
sentaciones como, por ejemplo, la obra teatral La Esposa Constante. En 1999, co-
mienza a asistir al desfile en la pasarela del Carmen. El creador se presentó a diver-
sas exposiciones como el “Arte y Moda” o el “Cine está de Moda”. En 2004, Alex
Vidal inaugura, en el centro de Valencia, su edificio integral de moda, que simboliza
la sede de su grupo empresarial. En 2006, crea el traje del Valencia Club de Fútbol,
que dará lugar a una línea de sportwear, “Valencia Luxury”, en 2007. Durante la se-

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mana de la moda, tiene un papel fundamental puesto que es el director ejecutivo de la
ceremonia. Alex Vidal Junior, el hijo, se dedica a la colección prêt-à-porter mientras
que él trabaja en la colección de costura.
Por fin, el diseñador valenciano ha recibido varios premios, que recompensan
su talento. En el año 2004, obtiene : el Premio a la Mejor Imagen Comercial del
Ayuntamiento de Valencia, el Premio al Comercio, el Premio Nova para el diseño
industrial, y el Destacado Popular del diseñador y empresario de moda. En 2005,
gana el Premio Nova de Moda y Complementos. En 2007, tiene el Premio Valencia-
nos en la Onda, que rinde homenaje a su carrera artística y de diseño.
En conclusión, Valencia es un sitio multicultural donde subsisten las marcas
del pasado. Su historia se caracteriza por una fuerte presencia de la producción textil,
en particular de la seda, que los valencianos mantienen con la indumentaria tradicio-
nal. La ciudad disfruta de su posición en el litoral mediterráneo, que le permitió enri-
quecerse con las influencias extranjeras y comerciar con varios países. La Lonja de la
Seda es el edificio emblemático de los intercambios de la época. Pero, la industriali-
zación fue responsable de la desaparición de ciertos comercios textiles valencianos,
sustituidos por las grandes firmas españolas (Zara, Mango, Sfera…). La calle Colón
es la vía más conocida de la ciudad, porque ofrece un gran número de tiendas o al-
macenes dedicados a la moda. Además, la moda se celebra durante la Fashion Week
de Valencia, que reúne los diseñadores famosos o noveles y presenta las nuevas ten-
dencias en exclusiva. Así pues, la ventaja de la moda española es que propone una
buena calidad de ropa con precios asequibles, pero el inconveniente es que al nivel
internacional padece de un desconocimiento de las marcas de sus empresas textiles,
lo que provoca un reconocimiento débil como país creador de moda.

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BIBLIOGRAFÍA
Germán Navarro Espinach, El despegue de la industria sedera en la Valencia del
siglo XV, Generalitat de Valencia, 1992.
Astor Landete, Marisa, Indumentaria e imagen : Valencia en los siglos XIV y XV,
Valencia : Ayuntamiento de Valencia, 1999.
María de Perinat, Tecnología de la confección textil, 1997.
El Alto Consejo Consultivo en Investigación y Desarrollo de la Generalitat, La inno-
vación en el sector textil-confección de La Comunidad Valenciana, Generalitat de
Valenciana, 2007.
Vogue colecciones, número 26, primavera/ verano 2012.

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LA LONJA DE LA SEDA
MUSEO DE LA HISTORIA
DE VALENCIA
LA FIESTA DE SAN VICENTE MÁRTIR

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22. 22
LAS TENDENCIAS DE LA PRIMAVERA Y VERANO DE 2012
ALEX VIDAL
LA VALENCIA FASHION WEEK