EL BARROCO: CRONOLOGÍA <ul><li>Periodo artístico que comprende el siglo XVII y la primera mitad del siglo XVIII. </li></ul...
EL BARROCO <ul><li>El hombre ya no se persigue la expresión ideal de belleza como en el Renacimiento, sino que se siente u...
Arte Barroco
Arte Barroco 2
Arte Barroco 3
NOVEDADES: PERIODO REVOLUCIONARIO <ul><li>Nace la orquesta y con ella, las grandes formas instrumentales y vocales. </li><...
 
<ul><li>La música estará al servicio de las grandes monarquías europeas, la aristocracia y la iglesia, que la utilizarán c...
MÚSICA VOCAL PROFANA <ul><li>MONODÍA ACOMPAÑADA: es un tipo de textura en la que hay una voz claramente destacada por enci...
NACIMIENTO DE LA ÓPERA <ul><li>Círculo cultural del Conde Barde de Florencia: “Camerata Fiorentina”. Intentan resucitar el...
INICIOS <ul><li>1ª opera conservada: Eurídice de Jacopo Peri (1600) </li></ul><ul><li>Eurídice de Giulio Caccini (1600) </...
CARACTERÍSTICAS DE LA ÓPERA <ul><li>Forma vocal de carácter narrativo que utiliza la representación escénica. Escrita para...
OBERTURA <ul><li>Introducción instrumental que da comienzo a la obra. </li></ul>
ARIA <ul><li>Parte cantada por solistas (personajes principales) y coros (personajes secundarios).  </li></ul><ul><li>Se d...
RECITATIVO <ul><li>Texto declamado para pasajes que requieren un desarrollo más ágil de la acción. </li></ul>
INTERLUDIOS <ul><li>Sección instrumental que se intercalan articulando y uniendo las distintas partes de la ópera. </li></ul>
TIPOS DE ÓPERA <ul><li>ÓPERA SERIA </li></ul><ul><li>ÓPERA BUFA </li></ul>
ÓPERA SERIA <ul><ul><li>ARGUMENTOS: temas mitológicos y heroicos </li></ul></ul><ul><ul><li>IDIOMA: Italiano </li></ul></u...
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LA CANTATA <ul><li>“ Música para cantar” opuesto a Sonata “música para sonar o tocar” </li></ul><ul><li>Escrita para orque...
EL ORATORIO <ul><li>Ópera con tema religioso pero sin representación escénica.  </li></ul><ul><li>Más elaborado y extenso ...
LA PASIÓN <ul><li>Es un oratorio con un tema exclusivo: Pasión y Muerte de Cristo inspirado en los Evangelios- </li></ul><...
La Suite <ul><li>Plan típico de la suite </li></ul><ul><li>Preludio ;   a modo de introducción y que establece la tonalida...
Estructura Danza de Suite
Trio Sonata
Estructura del Concierto <ul><li>Estructura del concierto </li></ul><ul><li>1 er  movimiento (R)  Allegro ; basado en la  ...
Concerto Grosso
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Barroco Musical

  1. 1. EL BARROCO: CRONOLOGÍA <ul><li>Periodo artístico que comprende el siglo XVII y la primera mitad del siglo XVIII. </li></ul><ul><li>Musicalmente, delimitamos su cronología entre dos fechas significativas: el inicio en el año 1600 con el estreno de la primera ópera conservada y el final en el 1750 con la muerte de J.S. Bach. </li></ul>
  2. 2. EL BARROCO <ul><li>El hombre ya no se persigue la expresión ideal de belleza como en el Renacimiento, sino que se siente una persona sensible a la pasión y la fantasía. </li></ul><ul><li>El arte barroco busca la expresión de los sentimientos, el sentido del movimiento y los contrastes, el gusto por el detalle y la ornamentación. </li></ul>
  3. 3. Arte Barroco
  4. 4. Arte Barroco 2
  5. 5. Arte Barroco 3
  6. 6. NOVEDADES: PERIODO REVOLUCIONARIO <ul><li>Nace la orquesta y con ella, las grandes formas instrumentales y vocales. </li></ul><ul><li>Se establece el uso de la tonalidad y la armonía. </li></ul><ul><li>Surgen los primeros intérpretes virtuosos y los primeros grandes compositores. </li></ul>
  7. 8. <ul><li>La música estará al servicio de las grandes monarquías europeas, la aristocracia y la iglesia, que la utilizarán como una manifestación más de su poder. </li></ul><ul><li>El papel del músico se reduce al de un sirviente de su protector. </li></ul>
  8. 9. MÚSICA VOCAL PROFANA <ul><li>MONODÍA ACOMPAÑADA: es un tipo de textura en la que hay una voz claramente destacada por encima de las demás y éstas asumen una función de acompañamiento. </li></ul><ul><li>Implica también la aparición de una técnica compositiva: BAJO CONTINUO </li></ul><ul><li>Consiste en una línea melódica en el bajo sobre la que se ponen una serie de números que indican los acordes que utilizará el ejecutante y una melodía por encima de todo ello. </li></ul>
  9. 10. NACIMIENTO DE LA ÓPERA <ul><li>Círculo cultural del Conde Barde de Florencia: “Camerata Fiorentina”. Intentan resucitar el teatro clásico griego. </li></ul><ul><li>Utilización de la monodía acompañada para cumplir el objetivo de la ópera: la música subraye y refuerce la expresión de la palabra. Requisito: inteligibilidad del texto. </li></ul>
  10. 11. INICIOS <ul><li>1ª opera conservada: Eurídice de Jacopo Peri (1600) </li></ul><ul><li>Eurídice de Giulio Caccini (1600) </li></ul><ul><li>1ª gran ópera de la historia musical: Orfeo de Claudio Monteverdi (1607) </li></ul>
  11. 12. CARACTERÍSTICAS DE LA ÓPERA <ul><li>Forma vocal de carácter narrativo que utiliza la representación escénica. Escrita para orquesta, coros y solistas tiene tres partes fundamentales: </li></ul><ul><ul><li>OBERTURA </li></ul></ul><ul><ul><li>ARIA </li></ul></ul><ul><ul><li>RECITATIVO </li></ul></ul><ul><ul><li>INTERLUDIOS </li></ul></ul>
  12. 13. OBERTURA <ul><li>Introducción instrumental que da comienzo a la obra. </li></ul>
  13. 14. ARIA <ul><li>Parte cantada por solistas (personajes principales) y coros (personajes secundarios). </li></ul><ul><li>Se distingue por el contenido del texto </li></ul><ul><li>Melodías expresivas para textos más emotivos </li></ul>
  14. 15. RECITATIVO <ul><li>Texto declamado para pasajes que requieren un desarrollo más ágil de la acción. </li></ul>
  15. 16. INTERLUDIOS <ul><li>Sección instrumental que se intercalan articulando y uniendo las distintas partes de la ópera. </li></ul>
  16. 17. TIPOS DE ÓPERA <ul><li>ÓPERA SERIA </li></ul><ul><li>ÓPERA BUFA </li></ul>
  17. 18. ÓPERA SERIA <ul><ul><li>ARGUMENTOS: temas mitológicos y heroicos </li></ul></ul><ul><ul><li>IDIOMA: Italiano </li></ul></ul><ul><ul><li>PÚBLICO: Artistocracia </li></ul></ul><ul><ul><li>COMPOSITORES: Alessandro Scarlatti (1660-1725) y Georg Friedrich Haendel (1685-1795) </li></ul></ul>
  18. 19. ÓPERA BUFA <ul><li>ARGUMENTOS: basados en la vida cotidiana con personajes más cercanos al pueblo, presentando con frecuencia una crítica social a las clases altas. </li></ul><ul><li>IDIOMA: propio de cada país sustituyendo los recitativos por pasajes hablados. </li></ul><ul><li>PÚBLICO: pueblo llano. </li></ul><ul><li>OBRA CLAVE: La serva padrona de Giovanni Battista Pergolesi, estrenada en 1733. </li></ul>
  19. 20. MÚSICA VOCAL RELIGIOSA <ul><li>Gran peso durante el Barroco. </li></ul><ul><li>Iglesia Protestante: Coral </li></ul><ul><li>Iglesia católica: Motete y Misa </li></ul><ul><li>Surgen nuevas formas para imitar la grandiosidad de la ópera profana e influier emocionalmente en sus fieles: </li></ul><ul><ul><li>CANTANTA </li></ul></ul><ul><ul><li>ORATORIO </li></ul></ul><ul><ul><li>PASIÓN </li></ul></ul>
  20. 21. LA CANTATA <ul><li>“ Música para cantar” opuesto a Sonata “música para sonar o tocar” </li></ul><ul><li>Escrita para orquesta, coro y solistas, formada por una sucesión de recitativos y arias. </li></ul><ul><li>Argumento: textos del Evangelio, Salmos, o temas populares religiosos. </li></ul><ul><li>COMPOSITORES: </li></ul><ul><ul><li>Georg Philipp Telemman (1681-1767) </li></ul></ul><ul><ul><li>Johann Sebastian Bach (1685-1750) </li></ul></ul>
  21. 22. EL ORATORIO <ul><li>Ópera con tema religioso pero sin representación escénica. </li></ul><ul><li>Más elaborado y extenso que la cantata, pero también escrito para orquesta, coro y solistas. </li></ul><ul><li>Sucesión de recitativos, arias y coros. </li></ul><ul><li>Se introduce la figura del NARRADOR y refuerza el coro para relatar la cción. </li></ul><ul><li>Textos: Antiguo y Nuevo Testamento. </li></ul><ul><li>COMPOSITORES: </li></ul><ul><ul><li>Giacomo Carissimi (1605-1675) </li></ul></ul><ul><ul><li>Georg Friedrich Haendel (1685-1759) “El Mesías” </li></ul></ul>
  22. 23. LA PASIÓN <ul><li>Es un oratorio con un tema exclusivo: Pasión y Muerte de Cristo inspirado en los Evangelios- </li></ul><ul><li>El narrador es el evangelista, que narra en estilo recitativo. </li></ul><ul><li>Los personajes del evangelio son los solistas. </li></ul><ul><li>Los discípulos y el pueblo los interpreta el coro. </li></ul><ul><li>COMPOSITOR: </li></ul><ul><ul><li>Johann Sebastian Bach “Pasión según San Juan” y “Pasión según San Mateo”, con corales para reforzar la narración. </li></ul></ul>
  23. 24. La Suite <ul><li>Plan típico de la suite </li></ul><ul><li>Preludio ; a modo de introducción y que establece la tonalidad en la que van a estar las danzas. </li></ul><ul><li>Allemanda ; danza originaria de Suabia (al oeste de Baviera), moderada, de ritmo binario (o cuaternario), comienzo anacrúsico y melodía normalmente adornada. </li></ul><ul><li>Courante (o corrente); danza de ritmo ternario, tempo rápido, y comienzo anacrúsico. Se bailaba con “pas glissés” (pasos deslizados) en diagonal. Habría dos variantes; la francesa (courante) y la italiana (corrente), algo más movida. </li></ul><ul><li>Sarabande (o zarabanda); originalmente (s. XVI) era una danza sensual traída a Andalucía por los colonos españoles de América Central. En el Barroco se convierte en una danza lenta, de ritmo ternario y cuya melodía suele estar bastante ornamentada. </li></ul><ul><li>Giga ; surgió en Inglaterra o Irlanda –el nombre viene de to gig , que significa andar a saltitos- y se introdujo en Francia durante el reinado de Luis XIV. Puede ser de ritmo tanto binario como ternario y su tempo es rápido. </li></ul>
  24. 25. Estructura Danza de Suite
  25. 26. Trio Sonata
  26. 27. Estructura del Concierto <ul><li>Estructura del concierto </li></ul><ul><li>1 er movimiento (R) Allegro ; basado en la alternancia de tutti-solo y donde utilizaba normalmente un ritornello con varias partes –de 3 a 6 generalmente- que iban “reapareciendo” en diferentes momentos. </li></ul><ul><li>2º movimiento (L) Adagio ; donde los solistas desarrollan pasajes muy melódicos (normalmente de forma improvisada, al modo de un aria de ópera) sobre el acompañamiento tenue de la orquesta –que normalmente aparece al principio y al final del movimiento- o sobre el B.C. (a veces reducido a un solo instrumento grave, como el violonchelo o el fagot, por ejemplo). </li></ul><ul><li>3 er movimiento (+R) Presto ; que se estructura igual que el primer movimiento. Normalmente es más rápido y cuenta con pasajes solistas de mayor virtuosismo . </li></ul>
  27. 28. Concerto Grosso
  28. 29. La Fuga
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