Este documento proporciona información sobre la música barroca entre 1600 y 1750. Resalta las características como el desarrollo de la música instrumental y la ópera, y presenta los principales géneros musicales como la cantata, el oratorio y la suite. También describe instrumentos musicales de la época y destaca a compositores emblemáticos como Bach, Haendel y Vivaldi.

1. LA MÚSICA EN EL
BARROCO 1600 - 1750

2. ÍNDICE
• LA MÚSICA EN EL BARROCO COMIC
• CARACTERÍSTICAS DE LA MÚSICA EN EL
BARROCO
• ESTILOS MUSICALES DEL BARROCO
• INSTRUMENTOS MUSICALES
• PRINCIPALES COMPOSITORES

3. LA MÚSICA EN EL BARROCO

5. CARACTERÍSTICAS DE LA
MÚSICA EN EL BARROCO
• Desarrollo de la música instrumental: se forman
las orquestas.
• Gran importancia de la música dramática: la
opera y el oratorio.
• Se abusa del adorno en las melodías.

6. MÚSICA VOCAL
Junto con los géneros antiguos del motete y la misa,
se crean tres importantes géneros que darán una
época dorada a los géneros vocales:
• La cantata
• La ópera
• El oratorio.

7. LA CANTATA
La cantata: composición musical para voces
solistas con acompañamiento instrumental.
Ejemplo:
• Cantata del café de J.S. Bach

8. LA ÓPERA
Es una obra dramática para ser representada en escena y
totalmente musical.
Su origen es italiano de la mano de Monteverdi (Orfeo)
El también italiano Antonio Vivaldi fue
uno de los principales compositores de
ópera del Barroco.
Además de compositor fue empresario
de un conocido teatro de Venecia en el
que estrenaba sus obras.
Una de sus obras conservadas es:
• Orlando furioso

9. EL ORATORIO
El oratorio: es una composición de tema religioso, para coros,
solistas y orquesta. Es una verdadera ópera religiosa que no se
representa en escena.
Algunos que puedes escuchar:
• Las Pasiones de BACH
• El Mesías de HAENDEL

10. MÚSICA INSTRUMENTAL
En el Barroco la música instrumental, los
géneros instrumentales alcanzan su madurez
y se crean los primeros grandes géneros
instrumentales:
• La sonata
• El concierto
• La suite.

11. LA SONATA
La sonata es una forma
instrumental para un
instrumento solista o dos como
máximo, acompañados por el
clave, la viola de gamba o el
laúd.
Al principio se llamaba sonata a
cualquier trozo de música
instrumental, para distinguirlo
de la cantata.
Fue un hijo de J.S. Bach, Felipe
Manuel el que dio forma
definitiva a la sonata.
Sonata en Sol mayor
de Telemann

12. EL CONCIERTO
Obra musical instrumental en la
que un instrumento solista
dialoga con la orquesta. Se
alternan partes para un solo
instrumento con partes para el
conjunto de la orquesta.
En el CONCIERTO GROSSO no
hay instrumento solista, su papel
lo tienen un grupo de
instrumentos.
Concierto que puedes escuchar:
Las 4 estaciones de Vivaldi.
La Primavera
Primer movimiento
- Vivaldi

13. LA SUITE
La palabra suite quiere decir
sucesión.
La suite clásica es una sucesión
de danzas, escritas en un
mismo tono y que agrupadas
forman una sola obra para
orquesta.
A pesar de ser un conjunto de
danzas, ésta esta concebida
para ser interpretada en
concierto y no para ser bailada.
Suite francesa
número 2 en do menor
BWV 813

14. INSTRUMENTOS
CUERDA
Violín
Viola de gamba
Arpa
Laúd
Clave
Clavicordio
Oboe
Barroco
Sacabuche
Flauta de
pico
Fagot
Barroco
Órgano
de tubos
VIENTO
PERCUSIÓN
Timbales
Trompeta
Barroca

15. JUAN SEBASTIÁN
BACH (1685-1750)
Es uno de los músicos mas grandes de todos los
tiempos.
Descendía de una antigua familia de músicos.
Estuvo casado dos veces y tuvo 20 hijos, varios de
los cuales también fueron músicos. A ellos dedico el
“Álbum de Ana Magdalena”, porque así se llamaba su
segunda mujer.
Muere ciego.
Durante su época se le conoce más como organista
que como compositor.
La obra de Bach estuvo mucho tiempo olvidada, hasta
que Mendelssohn interpretó La Pasión Según S.
Mateo.
Además de ésta, otras obras importantes son
Los Conciertos de Brandeburgo.
Tocata y fuga en re menor.
Air on the G String (Suite
No. 3, BWV 1068)

16. Jorge Federico HAENDEL
(1685-1759)
Nace en el mismo año que Bach y
también muere ciego.
Gran viajero. Va a Londres y allí se
queda hasta su muerte. Los ingleses,
que le consideran suyo, le enterraron
en Westminster, junto a
Shakespeare.
Su música es mundana, graciosa y
tiene brillantez, teatralidad y justeza
rítmica, con aires de grandeza.
Entre sus obras más importantes:
El Mesías (oratorio)
Música acuática (Suite)
Julio Cesar (Ópera)
Aleluya

17. Antonio VIVALDI
(1680 – 1743)
Fue un gran violinista. Varios monarcas le
tomaron bajo su protección. Era pelirrojo y
de carácter simpático y abierto. Llego a
escribir música para niños y gustaba tanto al
público, que otros compositores como Bach
llegaban a tocar sus obras. A lo largo de su
vida fue sacerdote, profesor de violín,
maestro de capilla y empresario de ópera.
Sus obras más importantes:
Las cuatro estaciones (concierto para violín)
El verano
Tercer Movimiento