2. Da comienzo la Edad
Moderna. Es un periodo
que abarca los siglos
XV y
XVI, cronológicamente
se sitúa entre la Edad
Media y el Barroco.
Personajes de la
talla de Miguel
Ángel, Leonardo Da
Vinci, Rafael, El
Greco, Cervantes, S
hakespeare,
Es una etapa corta,
pero de las más
importantes dentro
del mundo cultural y
artístico.

3. Es una época en la que el
poder está en manos de las
monarquías absolutas,
terminando con el feudalismo
medieval.
Grandes nobles y aristócratas
van a ser los mecenas de los
artistas, que trabajarán en sus
cortes a costa de un salario.
Etapa de gran desarrollo
económico, mejorarán los
medios de comunicación y los
transportes, lo cual facilitará la
movilidad de los músicos y el
intercambio y propagación de
ideas musicales.

4. Las obras de arte dejan de
concebirse como
alabanzas a Dios, los
artistas buscan como fin la
belleza y el placer de los
sentidos en sus obras.
El periodo de la Edad Media es
visto por los renacentistas como
una época oscura y sin interés
artístico, por lo tanto, van a
despreciar el arte de ese periodo
para tomar como referencia el arte
clásico sobretodo de Grecia y
Roma.
El nacimiento de la imprenta,
que permitirá un mayor
desarrollo de la cultura en
todos sus ámbitos.

5. Incremento de la cultura musical,
que viene establecido por las ideas
humanistas sobre la importancia de
la cultura, además de por la
invención de la imprenta, ya que
ahora se empiezan a imprimir las
primeras partituras.
Desarrollo de la música
profana e instrumental, cada
vez se crea más música de
carácter no religioso y en
detrimento de la música
sacra.
Profesionalización de los
músicos: la música sigue
creciendo, esto obliga a los
músicos a especializarse y a
dedicar su vida a este arte.

6. Cambios en la armonía: los compositores van a empezar a
introducir en sus obras voces a distancias de terceras
superpuestas.
Sustitución del ritmo irregular: se abandona totalmente el
ritmo libre del gregoriano para establecer una música con
medidas fijas, en la que las duraciones de los sonidos son
absolutas.
Desarrollo de la técnica polifónica: ahora en el Renacimiento el
uso de grupos de voces con diferentes timbres y tesituras;
podemos hablar ya de las cuatro voces que llegarán hasta
nuestros días (soprano, contralto, tenor y bajo).

7. Primer Renacimiento: comprende la primera
mitad del siglo XV. Entre los compositores más
destacados de esta etapa podemos nombrar a
Dufay, Ockeghem y Desprès. Durante este Primer
Renacimiento será muy frecuente la técnica
compositiva denominada contrapunto imitativo,
que se basa en proyectar un tema o motivo
repetidamente entre las distintas voces.

8. Alto Renacimiento: comprende la segunda mitad
del siglo XV y primera del XVI. Se crean, por lo tanto,
los denominados estilos nacionales. En Italia el
género que más se cultivará será el madrigal; en
Alemania se desarrollará el lied (canción) y en
Francia destaca la chanson.

9. Bajo Renacimiento: se desarrolla durante la segunda
mitad del siglo XVI. Las dos figuras más destacadas
en este periodo se dedicarán a la música religiosa, y
son Giovanni Pierluigi Palestrina y el español Tomás
Luis de Victoria. Los géneros más importantes
siguen siendo el motete y la misa.

10. SE DIVIDE EN DOS GRUPOS MUY IMPORTANTES:
AERÓFONOS CORDÓFONOS
INSTRUMENTOS DEL
RENACIMIENTO

11. AERÓFONOS
Producen sonido por la
vibración del paso del aire
por el interior del instrumento.
flauta dulce
cromorno
Trompeta enrollada chirimía
sacabuche

12. CORDÓFONOS
Producen sonido por medio
de la vibración de una o más
cuerdas
Viola de gamba
guitarra
vihuela
clavicémbalo laúd

13. Se la bailaba en grandes salones por los
nobles desfilando sus hermosos trajes
El baile era pausado y muy elegante
Algunas tenían coreografías fijas, mientras
que otras se improvisaban según el gusto y
habilidad de los participantes
LA DANZA

14. LA GALLARDA
• Fue una danza popular
• Es improvisada, con los
danzarines combinando
patrones de pasos que
ocupan uno o más
compases de música
• Tiene típicamente cinco
pasos.

15. LA PAVANA
 Este tipo de danza se
considera de tipo
procesional y su origen se
dio en Europa en el siglo
XVI.
 Sus movimientos
circulares hacían voltear
la capa recordando la cola
de los pavos reales, este
podría ser el origen de su
nombre

16. EL BRANLE
Se bailaba en
parejas o en un
grupo formando
líneas o círculos.

17. COMPOSITORES DESTACADOS DEL
RENACIMIENTO
Giovanni Gabrieli
 Fecha de nacimiento: 1554,
Venecia
 Fecha de la muerte: 12 de
agosto de 1612, Venecia
 Fue un compositor y
organista italiano
 Uno de los más influyentes
músicos de su época

18. Orlando di Lasso o Fecha de nacimiento:
1532,Mons
o Fecha de la muerte: 14 de
junio de 1594, Múnich
o Fue un compositor
franco-flamenco del
Renacimiento tardío
o Está considerado el líder
de la escuela romana
o Uno de los más
influyentes músicos
europeos en el siglo XVI

19. Giovanni Pierluigi da
Palestrina
 nació: 3 de febrero de 1525,
Palestrina
 murió: 2 de febrero de 1594, Roma
 Fue un compositor italiano, de los
más célebres del Renacimiento
 Nacido en un pequeño pueblo
cercano a Roma, del cual tomó el
nombre, la existencia de Palestrina
 a los doce años, era ya miembro
del coro en la basílica de Santa
María la Mayor

20. Tomás Luis de
Victoria
Nació en 1548, Sanchidrián –
Murió el 20 de agosto de
1611, Madrid
fue un compositor, maestro de
capilla y célebre polifonista del
Renacimiento español
A la edad de 7-8 años entró en el
coro de la catedral de Ávila
Su influencia llega hasta el siglo XX
Compuso música sacra:
misas, motetes, himnos, salmos y
magníficats