El documento proporciona información sobre la historia y características de la Acrópolis de Atenas. Ubicada en lo alto de una colina en Atenas, la Acrópolis albergaba templos como el Partenón dedicado a la diosa Atenea. Hoy en día, los templos de la Acrópolis son uno de los símbolos arquitectónicos más famosos de la historia antigua y moderna.
Trabajo de Investigación sobre monumentos históricos.
1. HISTORIA DE LA INGENIERÍA 2011-II
Docente: Roxana Hernández García
Alumno : Manuel Reynaldo Siancas Huerta.
2. Es un monumento megalítico de la Edad del Bronce situado cerca de
Amesbury, en Inglaterra, siendo una de las grandes maravillas de la época
prehistórica que hay en la actualidad.
La función de Stonehenge ha sido durante mucho tiempo objeto de
conjeturas. Pudo servir para calcular los solsticios de verano e invierno,
los equinoccios primaverales y otoñales y los eclipses solares y lunares.
También funcionó, quizás, como un instrumento para determinar la
situación del Sol y de la Luna con respecto a la Tierra y de este modo
predecir las estaciones, como un calendario. Como tal, habría constituido
un lugar de reunión para ceremonias religiosas relacionadas con el Sol y la
Luna.
3. Hallado en Durrington Walls, a tres kilómetros de Stonehenge un poblado neolítico
con casas descubiertas, directamente relacionado con el famoso henge (o recinto
circular sagrado).
Los primeros indicios de este yacimiento se remontan a 1965, donde se localizaron
huellas de una construcción de madera similar al círculo de Stonehenge. Los trabajos
de campo que comenzaron en el año 2003, muestran que este poblado neolítico
estaba compuesto por ocho casas de suelo de arcilla y un hogar de unos veinticinco
metros cuadrados cada una. El poblado disponía de una avenida de 170 metros de
longitud y 27 de anchura que lo conectaba con el río Avon.
Hasta ahora, no se había encontrado ningún poblado cercano al famoso monumento
megalítico, aunque sí se sabía que el entorno del valle de Durrington Walls estaba
lleno de restos de casas (cerca de 100), gracias a una serie de pruebas realizadas con
escáneres magnéticos.
4. Stonehenge fue erigido en diversas etapas, iniciándose, probablemente, como
un monumento circular de carácter ritual rodeado por un talud y un foso, de
modo similar a muchos otros situados en el sur de Inglaterra. Alrededor del
2200 a.C. fue cuando adoptó su peculiar aspecto, para lo cual se transportaron
32 bloques de arenisca desde las montañas de Preseli, al suroeste de Gales. Se
piensa que la piedra del altar se acarreó desde una región cercana a lo que hoy
es Milford Haven, en Pembrokeshire.
Está formado por cuatro círculos concéntricos de piedras. El círculo exterior, de
30 m de diámetro, consta de grandes piedras rectangulares de roca arenisca,
originalmente rematadas por dinteles también de piedra (hoy día sólo unos
pocos permanecen en su sitio) que a su vez configuraban un círculo. Dentro de
esta hilera exterior se encuentra otro círculo de bloques más pequeños de
arenisca azulada. Éste encierra una herradura, construida por piedras de
arenisca del mismo color y trabadas con dinteles, en cuyo interior permanece
una losa de arenisca micácea conocida como el altar.
5. Los arqueólogos creen que el poblado de Durrington fue construido con
madera, material que se deteriora fácilmente a largo plazo, para diferenciarlo
así del carácter de perpetuidad que querían darle al monumento megalítico de
Stonehenge.
Los investigadores apuntan a que los habitantes que vivieron en este poblado
pudieron ser los que construyeron Stonehenge.
La existencia de avenidas que conectan tanto Stonehenge como Durrington
Walls con el río Avon lleva a los investigadores a pensar la existencia de una
ruta procesal entre ambos puntos asociada con el ciclo anual.
6. Estonehenge es el más famoso de los monumentos
megalíticos de Inglaterra y la estructura prehistórica
más importante de Europa.
En 1986 fue declarado Patrimonio cultural de la
Humanidad.
Constituye una obra de arte para el megatilismo.
7. Las pirámides de Egipto construidas hace mas de 4 000 años, son la maravilla más
antigua y la única que se conserva. Sirvieron como tumba a los faraones egipcios, cuyos
cuerpos momificados se rodeaban de tesoros y objetos personales. Erguidas sobre la
arena del desierto, las pirámides de Egipto, esbeltas majestuosas, son algo más que un
templo y una tumba. Ante ellas, y especialmente a la Gran Pirámide, se tiene la impresión
de hallarse en presencia de un monumento que guarda en sus entrañas secretos
trascendentales muy estrechamente relacionados con su estructura.
Como en Babilonia y en América, en Egipto las pirámides eran templos erigidos a la
gloria de un dios, templos para complejos rituales de muerte y de nacimiento, y al tiempo
monumentos al conocimiento de un pueblo mucho menos ignorantes de lo que los
historiadores creían. Hasta los arqueólogos más irracionalmente racionalistas se han
rendido a la evidencia : en sus medidas esta reflejado el conocimiento matemático y
astronómico de una ciencia incomprensible hace seis o siete mil años atrás.
Estamos, pues, frente a algo más que una tumba. En esa montaña formada por dos
millones seiscientos mil bloques de piedra, acarreados y ensamblados quien sabe como,
con un volumen total de más de dos millones y medio de metros cúbicos y un peso
superior a los siete millones de toneladas, la Gran Pirámide es un templo religioso y
científico y tal vez, sea también una tumba
8. Gizeh es el nombre que se le da a la meseta, de casi dos mil metros cuadrados, de la
necrópolis de El Cairo, donde se levantan majestuosas las tres pirámides: la de Keops, la de
Kefren y la de Micerinos. Junto a ellas, contemplando el paso del tiempo, la enigmática
Esfinge. Junto a la pirámide de Micerinos, otras tres pequeñas pirámides se sitúan
alrededor.
La pirámide de Keops
La pirámide de Keops es la más grande de las tres pirámides de la meseta de Giza, a las
afueras de El Cairo (Egipto), es la única de las Siete Maravillas del Mundo antiguo que aún
sigue en pie.
Se halla en la ribera izquierda del Nilo, y es la más septentrional. Se considera que dicho
monumento fue edificado durante el reinado de Keops o de Koufou, reyes de la IV
dinastía, o sea, entre 3.000 y 2.500 a.C. Se supone que Melquisedec o Enoc fueron los
arquitectos que trazaron los planos.
Por su altura cercana a los 150 metros, y su base de más de cinco hectáreas, no es
comparable a ningún edificio levantado por manos humanas, y aún hoy se asombran los
arquitectos y los ingenieros modernos el pensar en los medios empleados para acumular
tal montaña de piedras.
Unos creen que ésta, junto a las otras dos pirámides, servían como tumbas, otros, como
templo, lo cierto es que las tres grandes pirámides de la meseta de Giza están distribuidas
sobre el desierto de manera idéntica a como estaban las tres estrellas del "cinturón" de la
constelación de Orión, esto según el ingeniero angloegipcio Robert Bauval.
9. Estudios de este ingeniero revelaron que para los antiguos egipcios Orión era el
equivalente celestial del dios Osiris, y su "cinturón" era lo que los egipcios
llamaban el Duat, una especie de "puerta" por la que el alma del faraón debía
pasar para llegar al Amenti, al más allá.
Está construida en forma de que sus lados se orienten hacia los cuatro puntos
cardinales, y de modo que el reflejo de las sombras acusara con una exactitud
cronométrica los puntos esenciales del año solar, dando las fechas precisas de
los equinoccios de primavera y otoño y los solsticios de invierno y verano.
Además, sumando las dos diagonales de la base, aparece una cifra en pulgadas
piramidales que es, precisamente, el número de años que se requiere para que
los equinoccios vuelvan a la misma posición y tengan lugar sobre el mismo
punto.
Dice Herodoto que cien mil hombres trabajaron durante veinte años y que se
emplearon diez años en construir la calzada por donde debían arrastrarse las
piedras. Este camino tiene 925 metros de largo por 19 de ancho y 15 de alto en su
mayor elevación es de piedras pulidas y está ornamentado con figuras de
animales. Las piedras, conducidas ya labradas, eran enormes, algunas tenían
cerca de diez metros de longitud.
Durante siglos conservó un revestimiento de piedras de colores diversos tan
hábilmente aglutinadas que se parecía que se trataba de un solo bloque de
piedra desde la base hasta la cúspide.
10. La Pirámide de Kefrén:
La Pirámide de Kefrén, es una de las pirámides pertenecientes a la Necrópolis de Giza, la
segunda en dimensiones, por detrás de la Pirámide de Keops y por delante de la Pirámide
de Micerinos.
Fue mandada construir por Jafra (o Kefrén según su nombre helenístico), faraón de la IV
dinastía, que según el historiador Herodoto, era hermano de Keops (Jufu), en el siglo
XXVI aC. Otras fuentes indican que Kefrén probablemente fuera hijo de Keops, y que
probablemente el rostro de La Esfinge fuera el suyo.
Antíguamente, era esta pirámide, y no la de Keops, la denominada como La Gran
Pirámide, debido al efecto óptico que causaba el que estuviera situada en una zona más
elevada de la meseta, y que tuviera una inclinación de 53º, mientras que la de Keops tenía
una inclinación de 51º.
En la actualidad, observándola desde lejos, sigue pareciendo la mayor de todas las
pirámides, porque además de las razones anteriores, sigue conservando el recubrimiento
de su cúspide, y mantiene sus 143 metros de altura intactos, mientras que la de Keops no
sólo perdió el recubrimiento, sino también los últimos 10 metros, alcanzando sólamente
136 metros de los 146 metros originales.
La longitud media de los lados de la base de esta pirámide son de 215 metros (frente a los
230 metros de la de Keops).
11. Aunque su recubrimiento y altura se han conservado mejor, la Pirámide
de Kefrén presenta un aspecto menos trabajado que la Pirámide de
Keops. En las esquinas, el material es muy irregular, y en el centro de la
pirámide los bloques no siempre están dispuestos en perfecta
horizontalidad. Además, la cúspide de la pirámide presenta una
pequeña desviación, fruto de errores en los cálculos a la hora de
calcular y trazar los ángulos de la misma.
12. La Pirámide de Micerinos
La Pirámide de Micerinos, o Pirámide de Menkaura, es la menor de las tres
grandes pirámides del conjunto arquitectónico en la Necrópolis de la meseta de
Giza, junto a la Pirámide de Keops (Jufu) y la Pirámide de Kefrén (Jafra). En la
antigüedad era conocida como La Pirámide Divina.
Una de las particularidades de esta pirámide, es que cuenta con tres pequeñas
"pirámides satélite", que posiblemente fueran pirámides para reinas.
Una de sus caras exteriores tiene una brecha, que probablemente fue realizada
por saqueadores, aunque no lograron alcanzar el interior.
La tercera tumba monumental de Gizeh, junto con las pirámides de Keops y
Kefrén, fue construida por rey Micerino (Menkaure). Aunque la tercera
pirámide es pequeña, su interés radica en completar el inmenso conjunto
monumental que Gizeh representa. No obstante, sus medidas aun son
impresionantes: 105 m de base en cada lado; una altura original de 65,5 m -
ahora, 62 m-, un ángulo de la pendiente de 51 grados.
13. El material empleado fue piedra caliza y granito rojo, mientras que el sarcófago
fue hecho de basalto. Para construir y para mantener ésta y las otras pirámides
los gobernantes implementaron un complejo y mastodóntico sistema de
ayuda, con instalaciones para producir alimentos, cerámica, materiales de
construcción, depósitos del almacenaje. También fueron levantadas casas para
los trabajadores y los responsables de mantener las pirámides. Además, una
ciudad entera llena de gente fue asociada a cada pirámide para mantener la vida
futura del rey tras la muerte.
Las pirámides egipcias sin lugar a dudas son una muestra magistral de lo que El
Hombre puede lograr crear con su ingenio.
Son sencillamente valiosísimas tanto estructuralmente hablando como cultural.
14. Cuna de la civilización latina es sin dudas el sitio histórico más
importante de Grecia. Ubicada en una posición estratégica que domina
toda el área circundante, esta pequeña colina de 300 m de longitud por
150 m de ancho y elevada 156 m sobre el nivel del mar, brinda unas
hermosas vistas de la ciudad que la rodea.
15. Construida en lo alto del considerado monte sagrado de Atenas. La
palabra acrópolis significa en griego “Ciudad situada en lo alto”, y eso
es precisamente lo que es la acrópolis de Atenas: Una edificación
emblemática con templos, salas de reunión para importantes
personalidades y actos que incluía además al Partenón: Un templo
dedicado a la diosa Atenea que es considerado además el más
importante de toda la civilización griega.
16. Los templos de la acrópolis de Atenas se han
convertido en uno de los más famosos símbolos
arquitectónicos de la historia antigua y moderna. En
nuestros tiempos, el Partenón es un símbolo
internacional de la cultura griega y una ilustración de
su imagen aparece en el símbolo de la UNESCO
representando la cultura y la educación.
La construcción de la acrópolis fue llevada a cabo en
la colina de 300 metros de largo y 150 de ancho, que se
eleva 156 metros por encima del nivel del mar en la
ciudad de Atenas. El mérito de sus construcción se lo
llevan Pericles y el arquitecto Fidias, quienes
impulsaron el proyecto en el siglo V a.C después de las
guerras persas que dieron paso a la democracia Griega.
17. Las esculturas en relieve que se pueden ver, y las impresionantes
columnas nos dan una idea de los que pudo ser aquel reducto de la
civilización griega donde el pueblo participaba en las decisiones de la
sociedad.
La Acrópolis tuvo una gran actividad constructora
durante la segunda mitad del siglo VI a. C. El templo
de Atenea Polias se amplió y se realizó una stoa con
un frontón de mármol mostrando un relieve con
figuras casi independientes de la lucha de los dioses
contra los gigantes, o sea, la gigantomaquia.
18. La Acrópolis de Atenas puede ser considerada la más representativa de las
acrópolis griegas. Es una roca plana en la parte superior que se alza 156 metros
sobre el nivel de la ciudad de Atenas, Grecia. También es conocida como
Cecropia en honor del legendario hombre-serpiente, Cécrope, el primer rey
ateniense.
Existe evidencia arqueológica de la ocupación y uso en el período Acaeno
cuando se erguía un palacio en aquel lugar. Durante dicho tiempo, estaba
rodeada por un grueso muro (entre 4,.5 y 6 metros) que constaba de dos
paramentos construidos con grandes bloques de piedras cimentados con un
primigenio mortero llamado emplekton.
19. Partenón, principal templo de la Acrópolis de Atenas, consagrado a la
diosa griega de la sabiduría, Atenea Parthenos. Se levanta sobre el lugar
de un templo arcaico (Hecatompedón), sustituido más tarde por otro
templo que no llegó a concluirse (destruido durante el saqueo persa del
año 480 a.C.). Sus obras, mandadas construir por Pericles, se
comenzaron en el 448 a.C. Se consagró en el 438 a.C. y se completó en
el 432 a.C.
Sus arquitectos, Ictino y Calícrates, proyectaron un grandioso edificio
construido enteramente en mármol procedente de las canteras del
monte Pentelikon, de unos 70 × 31 metros.
20. La reciedumbre del orden dórico se atenúa y se hace extremadamente
elegante gracias a la delicadeza de sus proporciones, a las correcciones
de las aberraciones ópticas y al empleo esporádico del orden jónico. Se
trata de un templo períptero octástilo, circundado por un peristilo de
ocho columnas en las fachadas principales y diecisiete en las laterales.
El espacio interior de la cella se divide en tres naves por medio de una
columnata de doble orden superpuesto. En el interior del opistodomo
se construyó un recinto donde se guardaba el tesoro de la Liga de Delos,
delimitado por cuatro columnas jónicas.
21. El programa escultórico, ideado por Fidias (que supervisó toda la obra)
y ejecutado en su taller, comprendía la gran estatua criselefantina (de
oro y marfil) de Atenea, situada en la cella, y la decoración
arquitectónica. Las noventa y dos metopas del friso dórico
representaban las batallas de los gigantes, amazonas, lapitas y
centauros, así como la destrucción de Troya.
22. El friso jónico, en el muro exterior de la cella (en la galería del peristilo),
representaba a lo largo de sus 160 metros de desarrollo la procesión de las
panateneas, el principal ritual religioso de Atenas, en el que todo el pueblo
presenta a los dioses el nuevo peplum o velo para la antigua estatua de madera
de Atenea Poliade. Todas estas esculturas se conservan en la actualidad en el
Museo Británico de Londres bajo el nombre de colección Elgin.
23. El Partenón es el principal monumento de la antigua Grecia, y uno de
los testimonios más elevados de la civilización occidental: el arte
clásico encuentra aquí un equilibrio perfecto entre espacio
arquitectónico y forma escultórica. El templo constituye, al mismo
tiempo, la máxima expresión de las tradiciones y la vida cultural de la
Atenas de Pericles, su momento histórico más relevante.
Esta construcción es uno de los ejemplos más claros del saber en
geometría por parte de los matemáticos y arquitectos griegos.
Se le considera una obra maestra de la arquitectura de la Grecia clásica.
24. Es un templo jónico dedicado a la diosa Atenea y al héroe
Erecteo, construido entre los años 421 y 405 a.C. en la zona
norte de la Acrópolis de Atenas. Aunque coincide con el
periodo clásico del arte griego, presenta un desarrollo
irregular, derivado de su complejidad litúrgica.
El Erecteion se puede considerar como la unión de dos
edificios, cuyos pórticos se extienden a distintos niveles y
en direcciones perpendiculares. Al Este está situado el
templo próstilo hexástilo dedicado a Atenea, al Oeste un
falso pórtico del templo de Erecteo y al Norte se abre al
verdadero pórtico, tetrástilo de orden jónico muy
estilizado.
25. Ubicado en el lugar donde Atenea y Neptuno lucharon por la posesión
del Ática, sus muros además albergan el olivo de la diosa de la
inteligencia, la huella del tridente del dios marino y la tumba del
legendario rey Cécrope, árbitro de la disputa y fundador de la ciudad de
Atenas. Precisamente para integrar este antiguo enterramiento en el
conjunto se dispuso uno de los elementos más característicos del
templo, el pórtico de las Cariátides, que oculta la escalera que conduce
a la tumba.
26. Se comenzó a construir sobre un antiguo templo en el 421 a.C.,
concluyéndose en el año 406 a.C. tras solventar las dificultades
topográficas del emplazamiento, además del problema de respetar
escrupulosamente que en esa ubicación, se llevaban a cabo los
principales cultos de la tradición ateniense.
Este templo supone la consecución de un edifico asimétrico, que
cuenta con una planta compleja y está constituido por tres cuerpos,
dedicados a varios dioses, que a su vez están dispuestos en diferentes
planos.
27. El cuerpo principal con seis columnas en su frente, con su
interior repartido en distintas zonas, acogía una estatua de
Atenea labrada en madera. El segundo cuerpo corresponde al
pórtico norte, que se decoró con cuatro columnas en su frente y
dos más en los laterales
A su izquierda se ven tres agujeros, que cuenta la mitología
provocó el tridente de Poseidón. En este pórtico se hallaba un
altar consagrado a Zeus y Poseidón.
Por último, y a la vuelta del Erecteion se llega al pórtico sur o de
las Cariátides, pequeña galería de gran belleza y de fama
mundial, debido a las estatuas sagradas que sirven de columnas,
las hermosas Cariátides que sustentan el arquitrabe. Las que se
ven, son copias de las originales que se encuentran en el Museo
de la Acrópolis, y en el Británico.
28. Es reseñable la ubicación en el lado oeste del templo, del
olivo sagrado de Atenea, que según narra el mito, sirvió
para vencer a Atenea frente a Poseidón. Al realizar la proeza
de surgir dicho olivo de una roca, por el agua salada de su
oponente, y por ser mayor la de la diosa, obtuvo el dominio
del Ática en esa disputa.
Es tambien destacable mencionar que se le considera la
obra maestra del estilo jónico
29. Son las puertas monumentales que dan acceso a la acrópolis,
Pericles fue quien ordenó su construcción en el año 437 a.C.
Fueron construidos sobre los de la época de Pisístrato por el
arquitecto Mnesicles, como nuevo y más majestuoso acceso. Para
ello tuvo que superar la enorme dificultad del desnivel de la
colina, problema que resolvió de manera magistral dicho
arquitecto, consiguiendo que casi no se aprecie la asimetría del
conjunto.
La parte central del conjunto cuenta con columnas dóricas en sus
frentes, y en su interior hay dos vestíbulos separados por una
pared con varias puertas. A sus lados, dos terrazas con pórticos
que permitían el acceso a las estancias interiores.
30. Una de éstas sirvió de pinacoteca, que acogía los cuadros de Polignoto,
y la otra que se hallaba en el ala sur, servía de vestíbulo al templo de
Atenea Niké.
Para la construcción de los Propileos, el arquitecto se fijó mucho en la
del maravilloso Partenón, lo que explica los pórticos de los lados en
estilo dórico, y el corredor interno que supone la propia entrada en el
conjunto de la Acrópolis.
Los Propíleos se presentaban como la fachada de un templo próstilo y
hexástilo dispuesto a dos niveles. Contaba con dos pórticos, o alas, en
los laterales concebidos para permitir el acceso a dos estancias, de las
cuales solamente se llegaría a construir la correspondiente al lado
norte, la cual cumplía las funciones de pinacoteca.
31. El arquitecto tuvo muy en cuenta la lección magistral del Partenón, por
entonces ya acabado, pues construyó las fachadas y los pórticos
laterales en orden dórico y el corredor interior, que constituye el acceso
propiamente dicho, en orden jónico. Algo novedoso fue la solución de
las alas laterales situadas más bajas que la fachada oeste, pues era la
primera vez que un edificio rompía el concepto de volumen único del
dórico clásico.
Una vez atravesados los Propíleos, aparecía en el centro una gran
escultura de Atenea Promakos que no se ha conservado y de la que
únicamente resta la base. A ambos lados de esta escultura se disponían
el Partenón, a la parte sur, y, al norte, el templo del Erecteion, sin duda,
los dos monumentos más importantes de la Acrópolis.
32. Los Propileos comprendían un edificio central, amplio vestíbulo
de forma rectangular, y dos alas laterales. Entre las cinco puertas
de la parte central, la de en medio daba acceso a la Vía Sagrada
que recorrían las procesiones de las Panateneas.
El ala norte, la pinacoteca, fue la primera galería de pintura del
mundo. Se encontraban allí tablas de pintura realizadas por
grandes artistas de la época, entre los cuales estaba Polignoto
(siglo V a. C.), autor de composiciones mitológicas. El ala sur,
más pequeña, se componía de una sala, que conducía al oeste, al
templo de Atenea Niké.
Atravesados los Propileos, el visitante antiguo encontraba a su
izquierda varios edificios administrativos u oficiales, entre los
que estaba la casa de las Arréforas. Enfrente, se alzaba
majestuosa la estatua de más de 9 m de Atenea Promacos. A su
derecha, el visitante, descubría el pequeño santuario de Artemisa
Brauronia y el de Atenea Obrera, y por fin el majestuoso
Partenón.
33. Los Propileos fueron construidos en mármol del Pentélico a
partir del basamento. Sin embargo, el arquitecto también utilizó
mármol azul de Eleusis. El conjunto costó una colosal fortuna.
Más abajo del camino que llevaba a los Propileos se alzaba la
puerta llamada Beulé del nombre del arqueólogo francés que la
descubrió en 1853 bajo un bastión turco. Fue construida por los
romanos en el siglo III. No se sabe si el acceso a la acrópolis se
efectuaba por una rampa escalonada o por un camino en zigzag.
Los Propileos, como los otros monumentos atenienses tuvieron
una historia agitada. Han sido sucesivamente palacio episcopal,
residencia de los duques francos de Atenas, palacio florentino y
depósito de armas turco.
La estructura fue destruida en gran parte en el siglo XVII como
consecuencia de la explosión de un depósito de pólvora.
34. El Coliseo es una monumental construcción ubicada en la
ciudad de Roma en Italia. Su verdadero nombre era
Anfiteatro Flavio, sin embargo, se le conoce como Coliseo
gracias a la colosal estatua de Nerón que estaba en sus
cercanías. El Coliseo es claramente la imagen de la ciudad
de Roma, representando además, la grandeza del imperio
romano y su arte.
Esta antigua construcción comenzó a edificarse en el año
72 después de Cristo y fue inaugurada seis años después
durante el reinado del emperador Tito.
35. El Coliseo posee las enormes medidas de 188 metros de
radio mayor y 156 metros de radio menor, configurándose
así una planta de forma elíptica, mientras que su altura
alcanza los 57 metros. En su interior, y bajo las gradas, el
Coliseo romano cuenta con grandes pasillos que permitían
a los asistentes entrar y salir con facilidad. Además, los
palcos poseían una antesala y eran usados según la posición
social del espectador.
36. Como ya se ha dejado entrever, al ser un anfiteatro, el Coliseo romano
era el escenario de una gran cantidad de espectáculos, algunos de ellos
bastante sangrientos. Los espectáculos crueles, en su mayoría, fueron
realizados durante el paleocristianismo, el tiempo correspondiente a
los tres primeros años de la era después de Cristo. En dichas
muestras, eran usuales las luchas entre gladiadores, quienes peleaban
hasta causarle la muerte al contrincante. En ciertas ocasiones, gracias al
ruego de los espectadores y el permiso de la máxima autoridad
presente, era posible perdonarle la vida a ambos gladiadores. Sin
embargo, al pensar en el Coliseo romano, lo primero que se nos viene a
la mente es el espectáculo organizado para ver el enfrentamiento entre
personas y animales salvajes como leones. En realidad, se trataba de la
ejecución de prisioneros que debían morir debido al ataque de estos
animales; a este tipo de espectáculo se le llamaba Noxii, mientras que
las luchas de los gladiadores se conocían como las Munera.
37. Su construcción se realiza por mandato de Vespasiano en el
año 72 d.c, y se inaugura en el año 80, bajo el reinado del
emperador Tito, la historia de sus añadidos y
restauraciones es continua.
Disponía 80 filas de gradas y albergaba 109.000
espectadores. Se trata de un edificio monumental, cuyo
radio mayor tiene 188 m y el menor es de 156. La altura del
edificio es de 57 metros. El anfiteatro es de planta
elíptica, con una estructura curva que le confiere un gran
sentido espacial. En su interior bajo las gradas quedaban
enormes pasillos que permitían una rápida evacuación y
facilitaban la entrada al anfiteatro.
38. La mayoría de los palcos tenían una antesala y estaban
distribuidos según su estatus social. La arena esta formada
por unas vigas de madera bajo las cuales hay un sótano con
pasillos, jaulas, almacenes, cárceles, y demás elementos
necesarios para el desarrollo de los espectáculos.
El Coliseo Romano es, sin duda, uno de los principales
atractivos turísticos de Roma. En 1980, la UNESCO declaró
el centro histórico de Roma - esto incluyó al Coliseo -
como Patrimonio de la Humanidad por su inmensa
importancia cultural e histórica.
39. El Panteón romano fue un templo dedicado a la
actividad religiosa romana.
Aunque era una construcción dedicada a los dioses, en
su interior no están las estatuas de todos los
dioses, porque el panteón tiene una forma circular y
además carácter universal y porque cada dios
representa a otros, como por ejemplo Venus simboliza
a la diosa griega Afrodita y a la diosa egipcia Isis.
40. El Panteón fue construido por mandato del cónsul Agripa,
yerno del emperador Augusto, en el año 27 a.C. Era un
templo dedicado a todos los dioses (pan quiere decir todo y
theos, dios). Después de varios incendios, que
prácticamente lo arruinaron, fue reconstruido enteramente
desde los cimientos por el emperador Adriano entre los
años 118 y 128 d.C. Adriano mandó escribir en el frontón del
pórtico de la fachada principal la siguiente inscripción:
M.AGRIPPA L:F: COS TERTIVM FECIT
(“Marco Agrippa, hijo de Lucio, cónsul por tercera vez, (lo)
construyó”)
41. Las técnicas constructivas romanas han permitido a la cúpula resistir
diecinueve siglos sin necesidad de reformas o refuerzos. Si nos
imaginamos completa la esfera que se inscribe en la gran sala circular y
que determina la bóveda semiesférica, tendríamos representado el
globo celeste reposando en el suelo. La esfera que reposa estáticamente
en el cilindro, tiene un radio de 21,60 m, correspondiendo al radio del
cilindro y de la altura.
De cualquier forma, lo más extraordinario del Panteón es que se trata
de la primera construcción de la Antigüedad en la que claramente se
pretende crear un caparazón, no preocupándose en extremo de los
volúmenes exteriores. La arquitectura griega creaba sus edificios para
ser contemplados desde el exterior donde se reunía el pueblo para las
celebraciones religiosas. En el Panteón, por el contrario, se crea un
espacio interior donde los creyentes romanos adoran a sus dioses
aislándose del universo exterior porque el cosmos está bajo su cúpula.
Realmente la obra es una perfecta síntesis de armonía e inteligencia
constructiva y nunca, hasta el Renacimiento, catorce siglos después, el
hombre se había atrevido a realizar una obra tan gigantesca. Miguel
Ángel dijo de este edificio que tenía “un diseño angélico y no humano“.
42. El Panteón de Roma uno de los edificios más grandiosos de
todo el mundo antiguo, según se reconoce en un
inscripción mandada colocar por el papa Urbano VIII que
dice “Aedificium toto orbe celeberrimum“. Las proporciones
y la estructura del Panteón son representativos de la
concepción religiosa de los romanos: la morada de todos los
dioses, como su nombre indica, aparece como una síntesis
del cielo y de la tierra. Por eso el conjunto tiene una planta
circular cerrada por una cúpula. Tanto la altura del espacio
interior de la cúpula como el diámetro de la pared circular
de la planta es de 43,20 m, lo que la convierte en la mayor
cúpula de fábrica de la historia. La cúpula de la Basílica
de San Pedro fue construida un poco más pequeña por
respeto a ésta.
43. La influencia de este edificio ha sido determinante para
entender el desarrollo de la arquitectura moderna y hay
quien dice que el Renacimiento surgió cuando otro de los
grandes de la Historia del Arte penetró en su interior para
aprender. El mítico Bruneleschi, autor de la imponente
cubierta del Duomo de Florencia, examinó al detalle esta
magnífica obra de 44 metros de diámetro antes de iniciar
su magistral cúpula de ‘espina de pescado’ de la catedral
florentina. Si caminas bajo el ósculo de casi 8,9 metros de
diámetro que se levanta en la cima de la cúpula y que
conecta el interior del templo con el cielo puedes sentir la
presencia de algo trascendente que va más allá de lo
terrenal; y esa era su función; ser algo así como un gran
aeropuerto que conectara a los romanos con sus dioses.
44. La iglesia de Santa Sofía es una de las obras cumbre del arte bizantino.
Su significado es Divina Sabiduría y está dedicada a la segunda persona
de la Santísima Trinidad. Durante casi un siglo fue el centro espiritual
del Imperio bizantino, catedral de los patriarcas, escenario de los actos
estatales importantes y marco de un esplendoroso ceremonial en el que
se manifestaban el poder la dignidad del imperio teocrático.
45. Fue construida entre los años 523 y 537 d.C, durante el mandato
de Justiniano en Constantinopla, capital del Imperio Bizantino
(hoy Estambul, Turquía), por los arquitectos y matemáticos
Antemio de Tralles e Isidoro de Mileto.
La iglesia es de planta cuadrada de 79,30 m. x 69,50 m., con una
gran cúpula central que mide 31 m de diámetro y 55 m de altura.
La cúpula de Santa Sofía es de tal grandiosidad que sólo tiene su
antecedente en el panteón de Agripa (Roma). Tiene un gran
anillo de ventanas y está apoyada en cuatro pechinas, las cuales a
su vez posan sobre cuatro pilares, que al estar en el exterior del
edificio parece como si la cúpula se sostuviera en el aire.
46. La cúpula ya mencionada tuvo que ser reconstruida en el
año 558, y al ser nuevamente levantada se emplearon trozos
de ánfora porosas para que su peso fuera menor. Además se
le incorporó un tambor cilíndrico con una serie de ventanas
alrededor del gran casquete esférico, que ilumina el interior
de la iglesia.
En la parte exterior se extiende un gran atrio de cinco
pórticos, donde se conservan algunas columnas clásicas
constantinianas y un gran recipiente con agua vendita para
la purificación de los fieles. Después del atrio hay dos
nártex o vestíbulos que mediante nueve puertas nos
comunican a la iglesia. Tiene una nave central y dos naves
laterales, y un ábside interior semicircular. La diferencia de
altura de las naves fue aprovechada para levantar un
segundo piso o matronio (gineceo).
47. En Santa Sofía, como en los demás interiores bizantinos, lo que se trata
de provocar en el espectador es la impresión de la presencia de la
Divinidad, provocando asombro, y llevándolo por igual hacia el
encantamiento y al temor ante la majestad divina.
La decoración de revestimiento era también un legado de Roma, donde
las grandes salas termales, una vez llevada a cabo la construcción
masiva, se decoraban con mármoles policromos en busca de un
acabado que asombre por su lujo y magnificencia, sin otra intención
que la de significar la grandeza de una civilización. Esta decoración de
revestimiento en Oriente se transforma en un carácter totalmente
diferente, dejando de ser espejo de una civilización para convertirse en
auxiliar de un culto.
Los bizantinos tuvieron la audacia de liberar el mosaico elevándolo de
su humilde condición de suelo pisadero a la majestad casi celestial de
los ábsides y las cúpulas. La temática alcanzó también la misma
elevación en cuanto a rango. Ya no eran simples dibujos geométricos,
símbolos y alegorías de la vida cotidiana, sino que se trataba de las
escenas más sublimes de la religión, las figuras más monumentales y
apocalípticas, fragmentos bíblicos, y relatos hagiográficos.
48. La iglesia de Santa Sofía es un gran monumento que celebra muchos
años de historia de la humanidad de parte del imperio Bizantino
y, después, de la cultura Musulmana. Este es un lugar de amplia visita al
viajar a Turquía. Es por esto y por mucho más por lo que participó en la
votación por las 7 maravillas del mundo moderno que se hizo el día 7
de Julio de 2007 (día 777), sin lograr quedar como finalista.
Viajar a la Iglesia de Santa Sofía es remontarse 1500 años atrás en la
historia de la humanidad. Este lugar tiene mucho que ofrecer a nivel
cultural para los hombres de hoy, y es considerado un monumento de
la humanidad por lo importante que ha sido el imperio Bizantino en la
historia de la humanidad.
49. La abadía de Cluny fue fundada en 910 gracias a la voluntad
del duque Guillermo I de Aquitania, que la puso bajo la
autoridad directa de Roma, sin sometimiento feudal. Esta
fundación se llevó a cabo con la llegada de monjes
procedentes de las abadías de Gigny (Franco Condado) y de
Baume (Jura).
50. Con la fundación se procedió a la construcción de los
edificios que deberían configurar el establecimiento que se
conoce con el nombre de Cluny I. Estas construcciones las
habría consagrado el abad san Odón (926-942), personaje
que procedía de la abadía de San Guerau de Aurillac. El 963
se inició la construcción de Cluny II, obra impulsada por
otro de sus grandes abades: San Mayeul (954-994), que se
dio por terminada el 981. A Mayeul le sucedió otro de los
grandes abades cluniacenses: San Odilón (994-1049).
51. Un siglo más tarde, el abad san Hugo de Semur (1049-
1109) impulsó la construcción de Cluny III. La
importancia que había logrado el establecimiento
monástico había hecho que la iglesia de Mayeul fuera
demasiado pequeña. La nueva construcción era de
grandes dimensiones y durante siglos fue la iglesia más
amplia del mundo cristiano, con 187 m de longitud. Se
trataba de un edificio muy complejo, con cinco naves y
dos transeptos.
52. Alrededor de Cluny se había reunido una serie de centros
monásticos que seguían su reforma y que acabarían
formando una congregación que congregaría alrededor de
dos mil establecimientos. A mediados del siglo XIV, Cluny
pasó a estar regida por abades comendatarios, que estaban
autorizados a residir fuera de la abadía. Pasó por un largo
período de decadencia, sin embargo, bajo el abadiato de
Jérôme de la Rochefoucauld (1747-1757) se levantaron
nuevos edificios, lo que conllevó la pérdida de claustro
medieval y muchas de las dependencias anexas.
53. La abadía de Cluny tuvo actividad hasta el 1791. En 1798 se
puso a la venta en varios lotes. Buena parte de las
construcciones fueron destruidas o quedaron arruinadas a
causa de su abandono. Ahora sólo hay restos de la gran
iglesia, además de otros edificios auxiliare.
Representa el intento de ganar la confianza al buscar a toda
costa la paz por medio del establecimiento de la Tregua de
Dios, para poner barreras al afán guerrero de los señores
feudales.
54. La Catedral Notre Dame de París es, sin ninguna duda, uno
de los símbolos de la ciudad. Si bien no es la catedral más
grande de Francia, es una de sus obras de arte gótico más
remarcables.
Situada en la parte este de Ile de la Cité, su fachada mira
hacia el oeste y da sobre la plaza Notre Dame, donde se
encuentra el punto cero desde el que se cuentan todas las
distancias de Francia. Sus dimensiones alcanzan los 130
metros de largo por 48 metros de ancho y una altura total
de 69 metros.
55. La fachada presenta tres grandes portales. El Portal del
Juicio Final, el más importante al centro, muestra
esculturas representando la resurrección de los
muertos, un ángel con una balanza pesando virtudes y
pecados y demonios que se llevan las almas pecadoras,
imágenes que sin duda habrán tenido gran peso en el
inconsciente popular en la Edad Media. Los dos
portales laterales fueron consagrados a la Virgen María
y a Santa Ana, su madre.
56. A unos 20 metros del suelo, una galería con 28 estatuas
se levanta por encima de los portales. Cada estatua, de
3,5 metros de altura, representa los 28 reyes de Judea
que precedieron la llegada de Cristo. De las estatuas
originales medievales sólo quedan fragmentos, ya que
durante la Revolución fueron destruidas creyendo que
representaban reyes franceses.
El lugar donde se encuentra la catedral estuvo desde
mucho tiempo antes de su construcción ligado a las
actividades religiosas.
57. La tribu celta de los parisii, los primeros habitantes de
la isla, al parecer celebraban allí sus rituales y
posteriormente los romanos habían erigido un templo
en honor a Júpiter. Una primera iglesia cristiana se
habría construido luego en honor a Saint Etienne, y
sobre ella una iglesia románica, que es la que perduró
hasta 1163, año en que el arzobispo Maurice de Sully
decidió la construcción de la catedral.
58. Es una de las catedrales francesas más antiguas de
estilo gótico.
Es una muestra de la bella arquitectura gótica que puso
especial énfasis en la ligereza estructural y la
iluminación de las naves del interior de los edificio.
59. La Basílica de Santa Maria del Fiore es la catedral (en italiano
duomo, que proviene del latín Domus Dei; "Casa de Dios") de la
archidiócesis católica romana de Florencia, notable por su
cúpula. Es una de las obras maestras del arte gótico y del primer
Renacimiento italiano. Símbolo de la riqueza y del poder de la
capital toscana durante los siglos XIII y siglo XIV, la catedral
florentina es uno de los edificios más grandes de la cristiandad.
Su nombre (que se traduce como «Santa María de la Flor») se
refiere al lirio, símbolo de Florencia, o al antiguo nombre del
pueblo llamado Fiorenza. Pero, por otra parte, un documento del
siglo XV afirma que la «flor» se refiere a Cristo.
60. Destaca, de forma singular, la grandiosa cúpula de
Brunelleschi, de 100 metros de altura interior, 114,5
metros de altura exterior, 41 metros de diámetro
interior y 45,5 metros de diámetro exterior; el
campanario independiente del Giotto, de 82 m de
altura, y el baptisterio de San Juan, construido en
Florencia después de la Basílica de Santa Cruz y Santa
María Novella con las famosas puertas de bronce de
Ghiberti. El conjunto, formado por la iglesia, el
campanario y el Baptisterio de San Juan, en el centro
de la ciudad, constituye una de las joyas artísticas y
arquitectónicas de Florencia.
61. Fue levantada en el espacio que ocupó la antigua iglesia de Santa
Reparata, impulsada su construcción por la magnificencia de las
nuevas catedrales de Pisa y Siena. Al final del siglo XIII, la vieja
iglesia de Santa Reparata, de nueve centurias, se
derrumbaba, como lo atestiguan los documentos. Más
aún, resultaba demasiado pequeña en un período de rápido
crecimiento de la población. La próspera Florencia quería
sobrepasar la grandiosidad de sus rivales toscanos, Pisa y
Siena, con una iglesia magnífica, más grandiosa en tamaño y
adornada más ricamente en el exterior. Esta catedral, cuando se
terminó, resultó ser la más grande de Europa, con una capacidad
para 30.000 personas. En la actualidad sólo es superada, en
tamaño, por la Basílica de San Pedro en el Vaticano, la Catedral
de San Pablo en Londres, la Catedral de Sevilla y la Catedral de
Milán.
62. La nueva iglesia fue diseñada por Arnolfo di Cambio en 1296 para ser el templo
católico mayor del mundo (aunque su diseño fue alterado varias veces y más
tarde reducido en tamaño). Arnolfo di Cambio fue también el famoso
arquitecto de la Basílica de Santa Cruz (Florencia) y el Palazzo Vecchio. Diseñó
tres anchas naves que morían bajo la cúpula octogonal, con la nave central
cubriendo la superficie de Santa Reparata. La primera piedra fue puesta el 8 de
septiembre de 1296 por el cardenal Valeriana, el primer nuncio papal enviado a
Florencia. La realización de este vasto proyecto duraría 170 años, así como los
esfuerzos colectivos de varias generaciones. Después de la muerte de Arnolfo,
en 1302, el trabajo en la catedral se hizo más lento y llegó a suspenderse durante
treinta años. La construcción recibió un ímpetu nuevo cuando las reliquias de
San Zenobio fueron descubiertas en 1330 en Santa Reparata. En 1331, el Arte
della Lana (la Cofradía de los Mercaderes de la Lana) asumió el patronazgo
exclusivo para la construcción de la catedral y, en 1334, nombraron a Giotto
como maestro de obras. Asistido por Andrea Pisano, continuó el diseño de
Arnolfo di Cambio. Su triunfo mayor fue la construcción del campanile
(«campanario»), pero murió en 1337, dejando inacabada la obra. Andrea Pisano
continuó con los trabajos hasta que éstos tuvieron que abandonarse a causa de
la Peste negra en 1348.
63. El Duomo de Florencia se considera una de las obras maestras del
inicio del Renacimiento italiano, que empezó en esta misma ciudad. La
cúpula que diseñó Brulleneschi se alza 100 metros en el interior de la
nave y cuenta con hasta 45 metros de diámetro. Desde el interior de la
iglesia hay que contemplar los frescos que decoran la famosa cúpula
pero además puedes subir sus más de 600 escalones para contemplar
una magnifica panorámica de Florencia.
Otros elementos del conjunto arquitectónico del Duomo de Florencia
son el campanario, separado de la nave principal y de 82 metros de
altura y el baptisterio, también en un edificio independiente (para
entrar hay que pagar 4 euros).
64. La Catedral de Notre-Dame de Amiens es el edificio más
representativo de esta importante ciudad del norte de
Francia. Es además la catedral gótica más grande del
país, superando a su homónima de París.
La construcción de este imponente y bello templo de 145
metros de largo se inició a principios del siglo XIII y se
prolongó por unos cincuenta años.
En su fachada se distinguen las dos torres, que son en
realidad medias torres sin remate, el bello rosetón de estilo
gótico flamígero y las tres puertas de ingreso a las tres
naves, de entre las cuales la central es la mayor. Desde lejos
se destaca la flecha exterior que corona el crucero y supera
los 112 metros de altura.
65. La ciudad de Amiens esta ubicada sobre el río
Marne, río que integra la cuenca del Sena y recuerda las
heroicas batallas sostenidas durante la Gran Guerra de
1.914-1.918. Al estar localizada al norte de París, nos
permite un fácil acceso ya que basta con desviarnos unos
kilómetros de la autopista París-Calais, ruta casi
obligatoriamente seguida por el camino de las Islas
Británicas. ´
Tan famosa como las batallas de la Primera Guerra Mundial
resulta la grandiosa Catedral Gótica de Notre Dame, que
por su tamaño representa el mayor templo de Francia, ya
que se levanta sobre 1.700 m2. Su historia se relaciona con
el mismo San Fermín, que siendo de origen vasco, se cree
que llegó a estas regiones con un fin evangelizador.
66. Es realmente de una estructura sorprendente, con una gran
fachada que fue concluida entre los años 1.225-1.235.
Muestra sobre el sector de la base los tres pórticos que son
caracteriscos del estilo gótico, siendo el pórtico central de
mayores dimensiones que los laterales. Sobre la parte
superior un gran rosetón central, de diseño flamígero
ilumina la parte superior de la Catedral. La simetría se
rompe en el tramo superior, resultando la torre de la
izquierda la de mayor altitud, y a la derecha donde se aloja
el campanario, esta rematado por una pequeña aguja de
pizarras.
67. La catedral está constituida sobre una planta en forma de cruz latina,
con una nave central y dos laterales con capillas, un crucero sin cimborio
que se cubre con bóvedas de crucería estrelladas y un cuerpo central que
comprende cinco naves para finalizar en el deambulatorio que está
rodeado de siete capillas radiales, con la capilla axial más alargada y que
presenta gran parecido a la arquitectura de la Sainte Chapelle de París,
construida en la misma época. La nave central se organiza por medio de
arcadas y un triforio con vitrales. Los pilares que sostienen los arcos son
de sección circular y formados por cuatro columnas adosadas. Las
bóvedas de crucería se sostienen en columnas.
Tiene un tejado en doble vertiente muy apuntada a causa de las copiosas
nevadas, posee contrafuertes exteriores acabados en pináculos que
sostienen la estructura mediante arbotantes.
68. La catedral de Amiens continúa la tradición de las catedrales góticas
francesas iniciadas por Chartres de comenzar el templo en tres naves
longitudinales que se transforman en cinco tras el crucero. Como ya
hemos comentado la catedral de Amiens constituye junto a Chartres y
Reims el conjunto de las catedrales góticas francesas más clásicas y que
han de servir de referente al estilo gótico europeo. En ella se sintetizan
todos los avances arquitectónicos del gótico respecto al románico como
la utilización de bóvedas de crucería que trasladan los empujes hacia
los pilares baquetonados y los arbotantes y contrafuertes
exteriores, liberando a los muros de su función de carga, la
luminosidad obtenida a través de un hermoso claristorio constituido
por vidrieras de colores, y la elevación de sus naves superando los 42
metros la nave central y los 100 metros la aguja que corona el crucero
del templo.