El Arte Gótico: arquitectura, antecedentes, elementos arquitectonicos, vitrales góticos.

2. UNIVERSIDAD NACIONAL
AUTÓNOMA DE MÉXICO
FACULTAD DE ESTUDIOS
SUPERIORES CUAUTITLÁN
CAMPO 1
DISEÑO Y COMUNICACIÓN VISUAL

3. Arte de la Edad Media y
Renacimiento
Yoltzin
1351

5. Significado de gótico
 Etimológicamente gótico deriva de godo, con un
significado peyorativo, que equivale a arte
bárbaro y carente de buen gusto.
 El arte gótico es considerado como un opus
francigenum, formado a partir de mediados del
siglo XII en el dominio real capeto de l’Ile-de-
France (La Isla de Francia), en un radio de 160
km en torno a la ciudad de París, y de aquí
difundido por los reinos europeos.

6.  En el siglo XVI, Giorgio Vasari designó como
Gótico al oscuro arte de la Edad Media que se
oponía a la tradición clásica grecorromana.
 Para Vasari, el Arte Gótico era sinónimo de
bárbaro y decadente que transgredía el
pasado glorioso de la Antigüedad Clásica.
 Durante el Romanticismo del siglo XIX, el
Gótico adquiere una nueva connotación, y se
convierte en una denominación positiva,
surgiendo en ese momento el Neogótico.

7.  El Arte Gótico es el resultado de llevar el
Románico a sus últimas consecuencias por un
verdadero deseo de perfección, promovido por
los monjes de la Orden de Cister.
 El estilo monástico difundido por los
cistercienses constituye la fase previa e
inmediatamente anterior a la arquitectura
gótica.

8. Períodos del Arte Gótico
1. Gótico temprano (Siglos XII y XIII)
2. Gótico Pleno (Siglos XIII y XIV)
3. Gótico Tardío o Flamígero (Siglos XV y
XVI)

9. Gótico temprano
 Se caracteriza por la robustez y pesadez
de las construcciones.
 Las influencias francesas predominan en
las catedrales europeas.

10. Gótico Pleno
 Formas esbeltas, ligeras, elegantes y de
mayor riqueza de ornamentación.

11. Gótico Tardío o Flamígero
 Se sobrecarga la ornamentación en un
estilo filigranado, sumamente decorado.

14. CONTEXTO HISTÓRICO
 Desarrollo de la burguesía.
 Surgen nuevas organizaciones artesanales
y mercantiles-gremios.
 Decadencia del sistema feudal.
 Pensamiento filosófico:
*fe iluminada por la razón
*Experiencia del ser humano-
intelectualmente.

15.  Monarquías, recuperan su poder.Auge de
las ciudades.
 Desplazamiento:nobasterios-
UNIVERSIDADES(intelectuales)
 Iniciativa artistica de los obispos apoyados
por un impulso de entusiasmo popular
 CATEDRAL: expresa el esfuerzo voluntario
de la sociedad

16.  Giorgio Vasari:bárbaro decadente.
 Números:
3-Santisima Trinidad.
4-Elementos de la naturaleza
7. Hombre:materia, escencia.
 S.XII-XVI

17. CATEDRALES
1,3,5 naves cubiertas con una
Bóveda de crucería
Transepto:nave transversal
Espacio central del crucero
Nave central:Arquería inferior
Galería de triforio
ventanales
Girola:comunica las capillas absidiales
Luz: vitrales

19. La Catedral Gótica
 Es la expresión en piedra del pensamiento
cristiano bajo - medieval.
 Es la elevación hacia Dios emulando su
grandeza y luminosidad.
 Muros reducidos a lo indispensable, esbeltez
arquitectónica, vanos gigantescos porque el
muro ya no es soporte, sólo cubrimiento
lateral y casi siempre en cristal.

20. Elementos arquitectónicos góticos
 Bóveda de crucería
 Arco apuntado
 Arbotante
 Gablete
 Aguja
 Parteluz
 Tímpano
 Gárgola
 Torres
 Pináculo
•Florón
•Nervaduras
•Rosetón
•Tracería
•Columna
•Torrecilla o torre linterna
•Contrafuertes
•Cornisas
•Festón
•Pie derecho
•Arquivoltas
•Laberinto

21. Hay 3 elementos esenciales:
1. Arco apuntado u ojival.
2. Bóveda de crucería.
3. Arbotante

23. Las puertas y ventanas lucen
el arco apuntado, logrado en
el diseño por dos tramos de
circunferencia de distintos
centros y cruzados en la parte
superior.
En el siglo XV aparece también
el conopial y conopial doble,
así como el mixtilíneo y el
carpanel.

25. Arco apuntado y carpanel

26. Arco gótico y conopial

28. Bóveda de Crucería
 Inspirada en la de arista románica.
 Lleva nervios o arcos: torales o fajones
que son los transversales y formeros los
longitudinales para soportar la
plementería.
 Estos arcos o nervios soportan el peso
vertical y tangencial de la cubierta.
 En la bóveda hay muchas variaciones:
primero fue cuatripartita, después
sexpartita y después se le añaden
terceletes asimétricos y por último la
estrellada con formas diversas.

29. Elementos de la boveda
 Apoyos: son las partes de los muros o pilares sobre los
que descansa la bóveda.
 Puntos de arranque: son los de los arcos que
componen la bóveda
 Dovelas: son las piezas elementales que componen la
bóveda.
 Clave: es la dovela central que cierra la bóveda.
 Salmeres: son las dovelas en las líneas de arranque de
la bóveda.
 Nervios: son los arcos de dovelas independientes de
los témpanos en las aristas.

30.  Muro frontal: es el que cierra la bóveda en sus partes
abiertas.
 Arco toral: es el arco que separa dos bóvedas situadas
una a continuación de la otra.
 Luneto: es la abertura practicada en la bóveda de otra
bóveda que penetra en ella.
 Tramo de la bóveda: es cada elemento individual de
una bóveda mayor formada por la sucesión de otras
menores.
 Nave: es el nombre que recibe la bóveda mayor,
compuesta de varios tramos. También es el espacio
cubierto por esta sucesión de tramos de bóveda.
Elementos de la boveda

31. Dimensiones de la bóveda
 Luz: es la distancia entre los apoyos o
arranques de la bóveda.
 Flecha: es la altura desde el arranque a la
clave.
 Espesor: es la distancia entre el trasdós y
el intradós de la bóveda.

35. Bóveda por arista o de crucería
Bóveda compuesta
formada por la
intersección de dos
bóvedas de ejes
perpendiculares,
formando aristones
salientes diagonales
en el intradós.

40. Arbotante y Contrafuerte
 Los contrafuertes están colocados
en el exterior de los muros laterales,
destinados a sostener y equilibrar
los empujes de las bóvedas.
 Los arbotantes son arcos
proyectados desde los contrafuertes
exteriores hasta los muros de la
nave mayor, para apuntalarlos y
aligerar el peso de las bóvedas.

42. Contrafuerte

45. Pináculos
 Son agujas verticales
colocadas sobre los
contrafuertes, con el
propósito de darles
mayor peso y
estabilidad a éstos.

47. Gancho
 Ornamento saliente,
generalmente en forma de
follaje curvo, característico
de la arquitectura gótica
para decorar las aristas
externas, de pináculos,
agujas y frontones.

52. La Portada
 El tímpano ya no tiene una sola escena sino
franjas horizontales con decoración de tipo
narrativo.
 En las arquivoltas las figuras ya no son radiales
sino longitudinales.
 En las figuras adosadas se les pone un doselete
de piedra para protegerlas.
 En las ventanas la tracería calada se complica
hasta hacerse flamígera y se rellena con vidrieras
de colores.

53. Tímpano
 Presenta forma geométrica, con arco apuntado,
enmarca la portada y descansa sobre el dintel de la
puerta, la cual tiene una columnilla o parteluz en medio
del vano y a los lados se localizan las jambas.
 Encierra en su superficie relieves escultóricos con
temática religiosa.
 En torno a este elemento se desarrollan las
archivoltas, que son repeticiones escalonadas del arco
apuntado del tímpano.

56. Gablete
 Remate de líneas
rectas y ápice agudo a
manera de frontón
triangular,
característico de los
edificios góticos.

58. Tracería
 Los ventanales constituyen el soporte
arquitectónico de los vitrales.
 En ellos se ilustra la vida de los santos o
episodios de las Sagradas escrituras.
 La luz penetra en el interior de la
catedral creando una atmósfera casi
sobrenatural.
 El diseño de los ventanales recibe el
nombre de tracería.

61. La fachada
 Se divide en tres zonas verticales (tantas
como naves) y tres franjas horizontales.
 Puertas
 Rosetón
 Remate
 Torres

62. Las Torres
 Son más altas, con menos volumen cada
vez y formas también variables.
 El cuerpo inferior suele ser de planta
cuadrada y el superior poligonal.
 Culmina con un remate ornamentado, el
capitel, que le da más esbeltez.
 Elementos de remate vertical coronadas
con altas flechas o agujas.

63. La torrecilla o Torre Linterna
 Surgiendo por encima del crucero, estas
elegantes y delgadas torrecillas,
terminadas en una flecha que remata en el
signo de la cruz, se destacan en el exterior
de las catedrales.

64. Cornisas
 Según las épocas pueden presentar aplicación de
festones y largas guirnaldas de hojas.

65. Columna
 Muy alta, como
sujeta a una
incontenible
fuerza
ascendente.
Puede estar aislada o agrupada en haces y arranca de
bases geométricas, enriquecidas plásticamente con
adornos y figuras, y remata en capiteles multiformes.

66. Gárgola
 El desagüe de la lluvia caída sobre
los techos se realiza por medio de
canales dotados de vertederos que
la alejan de los muros del edificio.
 Estos vertederos se denominan
gárgolas.
 Se prestan a la representación
escultórica de las más diversas y
extrañas figuras, algunas
grotescas, de marcada fuerza
decorativa.

68. Rosetón
Ventana circular cerrada con vidrieras,
caracterizada por tener nervios radiales
decorativos de piedra.

70. La planta
 Es basilical, con una, tres, cinco
y hasta siete naves con una o
tres de crucero.
 La del centro suele ser más alta
para luminosidad por sus vanos
laterales.
 La tribuna o segundo piso de
las naves laterales se
transforma en triforio o galería
corrida, tanto al interior como al
exterior, e incluso a veces se
prolonga por la fachada exterior.

76. Vitrales
 La consecuencia más directa de la
supresión de los muros fue la práctica
desaparición de la pintura mural y su
sustitución por vitrales.
 Sirviendo a la vez de protección,
soporte iconográfico y tamiz de la luz
que iluminaba el interior de los templos.

77.  Los ventanales no solo servían para iluminar el
interior de las iglesias o para narrar escenas de la
historia sagrada por medio de imágenes, sino que
comprendían toda una serie de doctrinas místicas
y religiosas: La luz como símbolo de Dios, el
vidrio coloreado como metáfora de las piedras
preciosas, los rayos solares como imagen de la fe
que ilumina las almas, etc.

78.  La nueva composición de las ventanas emanaba
de las premisas de la escolástica.
 Si ésta procedía por un razonamiento riguroso,
aplicando reglas de división, subdivisión y
separación estricta de las partes, aunque
manteniendo una relación lógica entre ellas,
también el diseño de los rosetones y ventanales
góticos seguía estas severas pautas de
subordinación y jerarquización.

81. Saint- Denis
 El nuevo estilo arquitectónico apareció
por vez primera en la década de 1140
en la iglesia de la abadía real de Saint
Denis, al norte de Paris.
 La iglesia, fruto del ingenio de un
insigne monje llamado Suger (1081-
1115), se construyó en substitución de
una iglesia anterior que se había
quedado pequeña para cobijar a las
multitudes que se congregaban en
Saint Denis los días festivos.

82.  De la obra de Suger subsisten en
la actualidad la fachada y el
vestíbulo, consagrados en 1140, y
el deambulatorio, consagrado en
1144.
 Del resto del pIano original del
edificio, levantado posteriormente
en estilo radiante, solo cabe hacer
suposiciones.

83.  La fachada, inspirada
en los modelos
normandos, presenta
tres cuerpos verticales
limitados por
contrafuertes, con un
pequeño rosetón
central.

84. La Fachada
 Tiene tres portadas que corresponden a las
principales divisiones longitudinales de la iglesia:
la nave central y las dos naves laterales.
 Pesados contrafuertes delinean la fachada en
tres secciones claramente definidas.
 Los contrafuertes laterales que pasan por encima
de las portadas extremas continúan hacia arriba
hasta dos torres gemelas.
 Justamente sobre la portada central hay una gran
ventana que ilumina el nártex. Sobre esta
ventana se encuentra el rosetón.

85.  La planta y la perspectiva
interior muestran una
girola con siete capillas
radiales. (El coro y la nave
actuales de la iglesia
abacial fueron
reedificados durante el
siglo XIII y no forman
parte del proyecto de
Suger.)

86.  El vestíbulo se basa en los westwerk
--cuerpos occidentales a modo de
porche- de los edificios carolingios y
otonianos.
 Introduce novedades en el conjunto:
una nave central de planta rectangular
flanqueada por dos naves laterales
cuadradas, cubiertas con bóvedas de
crucería cuyas rotundas nervaduras
descansan directamente en grupos de
finas columnas adosadas.

87. La cabecera
 En la cabecera de Saint Denis las columnas que
separan un espacio de otro son tan estilizadas
que el edificio parece tener una doble girola y no
una girola con capillas radiales.
 El exterior de la cabecera de Saint Denis esta
compuesto por una serie de muros botareles
radiales y cortos con grandes ventanales abiertos
en sus secciones de intervalo.

88.  La propuesta mas revolucionaria se encuentra en
la zona inferior de la cabecera, edificada sobre
una cripta románica y compuesta de un
deambulatorio y de siete capillas radiales.
 Las capillas componen una especie de doble
deambulatorio; los soportes son simples
columnas.
 Las pesadas ojivas del nártex o vestíbulo se
convierten aquí en elegantes boceles.
 Cada una de las capillas esta iluminada por dos
grandes ventanas situadas a ambos lados de una
quinta ojiva suplementaria que desciende desde
la clave de las bóvedas.

89.  No es casual que la iglesia del abad Suger fuera
una de las primeras en emplear esta combinación
de un mínimo de paredes y un máximo de
superficies de cristal.
 Una de las ideas mas queridas para el abad
Suger era que la contemplación del esplendor
terrenal en forma de metales preciosos, objetos
de joyería, piezas de esmalte y vidrios de colores
era un medio importante para acercar al creyente
cristiano a la iluminación divina.

93. -Capilla con dos plantas.
-Interior del Palacio Real (Cité).
-Reliquias- Luis IX:
-corona de espinas
-Vera Cruz.
-Rey:*obra grandiosa
* vitrales
Establece modalidades de mantenimientos en dos
cartas

94.  Paredes de luz
 Mensaje:
dominio real, monárquico altamente
político.
-1960: Inundación

95.  Programa iconográfico:
Francois de Guilhermy.
 Parte técnica:
Henri Gérente.
Louis Steinheil
 Vitrales:
Antoine Lusson.

96. Capilla baja(o inferior)
 Dedicada a la Virgen.
 Accesible para la gente común y
al servicio de palacio
 soporta la capilla alta (o
superior).
 El techo, sostenido por
columnas soporta el peso de
todo el edificio;
 Tiene 3 naves
 la del centro es la más grande
 La superior tiene una nave de 20
m de altura.
 Sobre cada pilastra se levanta la
estatua de un apóstol.

97. Capilla alta(o superior)
747 m2.
1000 paneles historiados.
8 ventanales de 4 ojivas
(abren la nave) 15,35 h *4,70 ancho,
7 ventanas de 2 ojivas
(cierran la ábside) 13,45 h, * 2,10 ancho
Gran rosetón
(fachada) 9 m de diámetro
4 norte 4 sur

102. Muro Norte
O. Génesis:
91 escenas
N. Éxodo:
112 escenas
M.´Números:
97 escenas.
Creación del Mundo-
Llegada de Jacob a Egipto Moisés.
L. Deuteronomio y Josué.
*Flor de lis (superficie).
*1 Institución de la realeza.
*Coronación de los Príncipes
de Israel(20)
*Combates contra los enemigos
De Israel
*Lucha contra la idolatría
*Josué: sucesor de Moisés.
*Conquista de la Tierra Prometida

103. K.Jueces.
*cuadrifolios
J. Isaías
Árbol de Jesé
*genealógia de
antepasados
I.Sn Juan el
Evangelista
Infancia de
Jesús.
H.Pasión de
Cristo:57
escenas
G. Juan el
Bautista y
Daniel
Idolatría.
F.Ezequiel.
idolatría
E. Jeremías-
Tobías
VENTANAS

104. MURO SUR.
D.Judit(40 escenas)
y Job(23 escenas)
Comentadas en francés
C.Ester:120 escenas.
Lugar ocupado por las reinas: Blanca de Castilla
B.Reyes:121 escenas.
Institución de la realeza:Saúl, David, Salomón;
A.Luis IX.
Sucesor contemporáneo del linaje anterior

106.  Lectura: abajo-izquierda
izquierda a derecha.
 Por registros horizontal: abajo-arriba.
elevar el alma a Dios.
 Temas: se relacionan con la persona del
rey
*orden del mundo.
*justificar su acción: guerra de las
cruzadas contra los infieles.

111. Catedral de Chartres
 En 1197 se hace la
catedral de Chartres
la cual tiene ya el
clasicismo de las
catedrales del siglo
XIII: Torres
desiguales.

112.  A unos 90 kilometros del
sudoeste de Paris se halla
la catedral de Notre-Dame
de Chartres, en el lugar de
la iglesia mas antigua
dedicada a la Virgen
Maria en Francia.
 La catedral original fue
fundada en el siglo IV.
 La catedral actual se
construyo entre los siglos
XIIy XV.

113. Interior de la catedral de Chartres
Presenta una simplicidad engañosa.
 El alzado del muro tiene solamente tres pisos: arcada
principal, triforio y el piso de ventanas.
 El piso superior, de una altura inhabitual, comienza bajo
el nivel del nacimiento de las bóvedas, punto en que
estas empiezan a curvarse. De modo que este piso y la
arcada principal son casi de la misma altura: zonas
amplias, luminosas y separadas por el triforio sin
ventanas.

114. La planta de Chartres
 La planta de la nueva
catedral tiene una basílica
cruciforme con transepto,
naves laterales y capillas
radiales alrededor de una
girola.
 La cabecera es mayor y
mas compleja, y el coro
esta rodeado por una
nave lateral doble y por
una girola,como en la
cabecera de Notre-Dame
de Paris.

115. La Catedral
 La planta alcanza 130.20 m de longitud por 64 m de
anchura. Queda dividida en dos zonas por un amplio
transepto tripartito.
 El cuerpo principal comprende 3 naves de 6 tramos, con
predominio de la central (59 X 16m) sobre las laterales (
la anchura de la central es el doble que las de las
laterales.
 El Transepto es de 3 naves transversales que se abren
al exterior a través de portales de gran riqueza
escultórica.

116.  La cabecera con 5 naves de cuatro tramos que avanzan
hacia la zona absidal, cerrada por un doble deambulatorio de
7 tramos irregulares, en cuyo perímetro se abren 3 capillas
radiales separadas por muros curvos.
 Resuelto todo con piedra calcárea de Berchères.
 El alzado del muro forma una red regular. Los tres pisos
están separados uno de otro por molduras ligeramente
salientes. Entre ellas, la cinta oscura del triforio recorre todo
el interior del edificio; pero en la red domina la dirección
vertical.
 Las bóvedas están a 36,50m del suelo.
 Fuerte proyección de los pilares y de los fustes de la pared.

117. El laberinto
 El laberinto es circular, labrado
en el pavimento de la nave.
 La geometría del Laberinto
recuerda la del rosetón de la
fachada occidental.
 El visitante medieval podía
realizar una especie de
peregrinaje simbólico a
Jerusalén recorriendo de
rodillas este laberinto.

118. Exterior de la catedral de Chartres
 Las molduras encapuchadas que rodean los
ventanales revelan el gran grosor de sus muros.
 Los pesados arbotantes de la nave están
formados por masas de albañilería escalonadas
que sostienen pares de medios arcos
sobrepuestos y unidos por columnitas cortas.
 Las bases de las torres que flanquean los
cruceros y el coro, y también los arbotantes, son
mucho mas voluminosos que cualquier elemento
del interior de la catedral.

121. Vitrales
 Individualmente y en su conjunto (aprox.
2600m2
), responden a principios de
oposición entre el norte y el sur (sombra y
luz), y el Antiguo y Nuevo Testamento, etc.
 La imagen, como en muchas vidrieras
góticas, se lee de abajo a arriba.

122.  La armonía de los colores se basa en
azules profundos y rojos brillantes. Estos
colores combinados proyectan sobre la
grisácea piedra caliza del interior de la
catedral una luz purpúrea y moteada, que
suaviza la dureza del cincelado
Vitrales

124. Sobre el Pórtico Real hay tres ventanas, de mediados del siglo
XII;
 La ventana norte representa el Árbol de Jesé.
 En el papel mas inferior, Jesé yace dormido en su cama.
Una lámpara encendida indica que es de noche. Del cuerpo
de Jesé crece un árbol simétrico, en cuyas ramas aparecen
cinco figuras sentadas representando antepasados regios de
Cristo.
 En los paneles curvos a cada lado del árbol vemos a
algunos profetas con rollos de pergaminos.
 En la parte superior del ventanal esta sentado Cristo en
Majestad, rodeado de palomas que simbolizan los dones del
Espíritu, enumerados por Isaías.

126.  La Belle Verriere (Nuestra Señora de la
Bella Vidriera). Aparece como Reina del
Cielo, con halo y corona, igual que la
Virgen entronizada del tímpano del Pórtico
Real. El Niño Jesús esta sentado en el
regazo de su madre. A ambos lados hay
pequeños pares de ángeles arrodillados
sosteniendo palmatorias y moviendo
incensarios. Sobre la cabeza de la Virgen
vuela una paloma blanca, el símbolo
tradicional del Espíritu Santo.

128. AMIENS
FRANCIA

129.  diseñado por Robert de Luzarches en 1220 y
continuado por Tomas y Renato Cormont hasta
1288. Los iniciadores del proyecto fueron el
obispo Evrard de Fouilloy y el rey Luis, hijo de
Felipe el sabio, el sucesor de Evrard fue
Godofredo de Eu
 Es la iglesia mas grande de Francia, mide
1,700m2
 Su mayor aportacion es en el interior el
tratamiento de las ventanas altas y el triforio, que
forman una unidad al desdoblarse paralelamente,
pues a cada arco entre naves corresponden dos
veces 3 huecos del triforio y dos veces tres
huecos de ventana.

131.  la elevacion de las vobedas, desde el suelo hasta
la clave de cruceria miden 42m
 En la cabecera, donde el fondo del triforio ha sido
reemplazado por vidrieras, desde el exterior se ve
la armonia de este diseño
 Esta basilica reafirma el modelo de Chartres
 Consta de transepto central , naves laterales y
capillas circundando la girola
 Sobre el cimborio, una larga aguja indica la
voluntad ascencionista de la estructura
 En la fachada, las 3 puertas corresponden a las 3
naves, el roseton a la boveda de la nave central
 La altura de su nave desde el suelo hasta la
cornisa del arranque de la boveda, es el triple de
su anchura

134.  La revolucion la dañó poco, la guerra mundial solo
la perforo con algunas granadas y salpico algunas
estatuas con metralla
 Las esculturas de Amiens describen la sucesion
de acontecimientos del antiguo y nuevo
testamento
 En las paredes hay escenas como los 12 meses,
el zodiaco, vicios y virtudes y episodios biblicos
 Hay estatuas de la virgen dorada, personajes
historicos apoyados a los pilares que separaron
las capillas del coro de la caterdal de Amiens
 Todas las catedrales francesas tienen coro con
silleria decorada pero la mayoria se destruyeron
por las revoluciones. Tenian declaraciones de
escenas polulares, oficios, fabulas y consejos
locales.

139.  Dedicada a la Virgen
 se empezó a construir el 1136 y el término
de su construcción fue el 1345.
 Dedicada a María, Madre de Jesucristo
(Notre-Dame, Nuestra Señora)
 Se sitúa en la plaza Parvis (Isla de la Cité)

140.  Mauricio de Sully.
 Felipe Augusto(5 000 libras
 Sabiduría: técnica estética-teología.
 siglo XIII :fachada oeste con sus dos torres
 1250 a 1267: Los brazos del transepto (norte-sur)
supervisión de Jean de Chelles y Pierre de
Montreuil.
 1257: obra anónima la mitad del crucero
meridional

141.  En 1204 la fachada principal
 1230-40 las capillas laterales.
 En 1250 J. de Chelles :fachada del brazo
norte del transepto
 1258 inicia la del brazo sur, que es
terminada por P. de Montreuil.

142.  planta se proyecta una iglesia de cinco
naves, separadas por arquerías sobre
pilares cilíndricos
 En alzado las naves se disponen en tres
niveles
 El transepto se remata con grandes
rosetones decorados con vidrieras: del
Nuevo Testamento (sur) y del Antiguo en el
(norte.)

143.  1431- Coronación de Enrique VI de Inglaterra durante la Guerra de los Cien Años.
 1804 - Coronación, el 2 de diciembre de Napoleón Bonaparte, emperador de Francia
y su mujer Josefina, emperatriz, en presencia del Papa Pío VII.
 1900 - El organista y compositor francés Louis Vierne gana la plaza de organista
titular
 1909 - Beatificación de Juana de Arco.
 1937 - Fallece Louis Vierne durante la interpretación de su recital de órgano número
1750.

149.  Toda la arquitectura del edificio, pues, ha sido
concebida para guiar al creyente hacia Dios.

El crucifijo grande de bronce siglo XIX: lo ofreció
Napoleón III
.
Aquel momento fundamental justo antes de la
resurrección de Jesús es una fuente de
meditación y de oración. Se puede rezar de pie
frente a la capilla mayor barroca o participar en el
coro a los oficios que allí se celebran

150. Fachada
 triple pórtico
 friso de estatuas
 claraboya circular
 arquería.
 Las torres son de sección uniforme y
terminan en plano,

151.  La girola :formada por bóvedas de
planta rectangular y triangular
alternadas
 Rosetón sur: Cristo- apóstoles

153.  En 1793, las 28 cabezas de los reyes de Juda y de Israel
situadas sobre uno de los portales son decapitadas.Los
Revolucionarios las habían tomado por las de los reyes de
Francia
 tres portales : el portal de la Virgen, el del Ultimo Juicio y el
de Santa Ana.
 Las torres albergan de un lado, una campana de 13
toneladas, y del otro, una escalera de 387 escalones.
 las gárgolas, realizadas por el arquitecto Viollet-le-DucUna
placa en el suelo en el arco crucero, evoca la conversion de
Paul Claudel iluminado por la fe en 1886. "

155.  Parte sobresaliente de un caño que sirve para
evacuar el agua de lluvia de los tejados.
 son muy usadas en iglesias y catedrales y suelen
estar adornadas mediante figuras
intencionadamente grotescas que representan
hombres, animales, monstruos o demonios
 Probablemente, tenían la función simbólica de
proteger el templo y asustar a los pecadores

157.  acto de fe colectiva por igual nobles y plebeyos.
Según Suger, “Nobles y plebeyos cargaban los
bloques de piedra como bestias de tiro”. Los
gastos eran enormes, 120 millones de francos
eran el costo de Nuestra Señora de París.
Costos de construcción : recolección de limosnas
.Sin embargo, el mayor aporte económico fue el
que brindaron los caballeros templarios.
 órdenes religiosas (Cister como franciscanos y
dominicos)
 transición del feudalismo al capitalismo.

160. Catedral de Salisbury
 Situada en el sudoeste de
Inglaterra, se inició en una
llanura, lejos de cualquier
núcleo habitado.
 El diseño de la catedral
presenta una coherencia
insólita, porque quienes la
proyectaron no tuvieron
que adaptarse a un
edificio ya existente.
 Corresponde al primer
estilo ingles.

161.  Desde el exterior, la catedral parece un edificio
largo y bajo, con una torre central de crucero.
 Desde fuera el edificio se destaca por una
moldura de base quintuple que continua sin
interrupción por todo el exterior, incorporando los
contrafuertes.
 La fachada occidental esta diseñada con el
propósito de ocultar las subdivisiones internas del
edificio; en cambio, en las armónicas fachadas
típicas del gótico francés contemporáneo, los
compartimentos indican la distribución espacial
del interior.

162.  Tres altas ventanas apuntadas iluminan el
extremo occidental de la nave, y hay tres puertas
de acceso a la iglesia, la central mas alta que las
demás.
 Dos pequeñas agujas coronan los extremos
izquierdo y derecho de la fachada, pero no
parecen torres importantes porque visualmente
destacan poco.
 Toda la fachada de Salisbury esta subdividida en
bandas horizontales de hornacinas, la mayoría de
las cuales contienen esculturas.
 A diferencia de las catedrales francesas, las
puertas no están decoradas con figuras
esculpidas.

163. La planta
 Esta basada en cruces.
 Utilizan bóvedas rectangulares
cuatripartitas para cubrir los
espacios principales.
 Tiene dos transeptos y un
extremo oriental cuadrado.
 Ambos transeptos sólo tienen
naves laterales en sus flancos
orientales.
 En el extremo oriental del edificio
hay una pequeña capilla llamada
«Lady Chapel», dedicada a la
Virgen, patrona de la catedral.

164.  Tiene bóvedas de crucería, arcos ojivales y
tracerías.
 Los elementos horizontales cobran mayor
relieve.
 Las enjutas de los arcos de la arcada
principal no están delimitadas por
columnitas adosadas.
 Las aberturas del triforio son amplias; cada
una esta compuesta de dos arcos
rodeados por otro casi redondo.

165.  Hay múltiples columnitas de mármol oscuro de
Purbeck, como en el coro de Canterbury, que
contrastan con el tono pálido de la caliza.
 Otro rasgo característicamente ingles es la
cantidad de molduras que rodean los arcos,
especialmente en la arcada principal y en el
triforio.
 Las tracerías y los arcos han sido distribuidos con
un criterio de precisión geométrica en todo el
edificio, de modo que la estructura interior
produce mas efecto si nos situamos frente alas
paredes que en el eje longitudinal de la nave.

169. BURGOS
ESPANA

170.  Se inicio en 1221, a disposicion de Don Mauricio y
el rey Fernando, el primer maestro debio ser
frances porque conocia bien la estructura de las
catedrales francesas, elarquitecto que siguio a
este fue el maestro Enrique, tambien director de
León, el introdujo un presbiterio de tres tramos
rodeado de un deambulatorio, murio en 1277.
despues llegó Hans o Juan de colonia para
continuar con la torres de la puerta central sobre
la puerta real que estuvirean sin concluir 220
años, hasta 1442. son piramides de 8 facetas
caladas con filigrana
 La aguja de Burgos mide 79m de altura

173.  La capilla del Condestable fue mandada a hacer
por Pedro Fernandez de Velazco, que se
encuentra en el centro del ábside, ahí habia
recuerdos y sepulcros reales. El arquitecto de
esto fue Simón de Colonia, hijo de Hans. En el
interior las paredes estan dominadas por escudos
blasones del condestable
 El primer arquitecto trajo escultores de piedra
para los conjuntos de escultura monumental que
por ejemplo estan en timpanos y dinteles. Ademas
de las estatuas de notarios, escribas y discipulos

175.  Tambien hay esculturas y retratos de personajes
reales. En la fachada principal hay 8 estatuas de
reyes
 Tiene tres naves y un crucero abierto a 5 capillas,
la planta presenta paralelismos con las catedrales
francesas de Bourges y Le Mans, pero se
distingue de las francesas por su hispanidad
 Las grandes catedrales de España son la de
Burgos, Toledo y León.
 Conviven diversos estilos aunque predomian el
gótico, ya que se empezó en 1221 y se terminó en
1765

181. FRONTISPICIO
 Destacan los tímpanos
 los tres portales decorados con
diveros grupos escultóricos inspirados
en hechos de la vida de Cristo cada
uno por un doble gablete.
 El rosetón(Erwin de Steinbach)
*elemento central de simetría
* motivos inspirados en espigas de
trigo simboliza el poder económico y
comercial que caracterizaba a la
ciudad en la época de su construcción.
 En la parte inferior del rosetón,
destaca grupo escultórico llamado
"galeria de los apóstoles".
 Relog astronómico.

182. TÍMPANO
CENTRAL
NORTE-
Sur.
-Pasión de Cristo
-Esculturas de profetas y mártires.
-Cristo Rey-Juez.
Base:imágenes femeninas
“las virtudes triunfan sobre los vicios”
-Infancia de Jesús
-Tema:”virgenes prudentes”
-Juicio Final.

183. CENTRAL

184. NORTE

185. SUR

186. PORTALES LATERALES
 El portal norte recibe el
nombre de "Saint-Laurent"
por encontrarse decorado
con una imagen del
martirio de San Lorenzo
sobre una parrilla
rectangular,

187.  En el lado sur"Juicio" estilo románico
 Decorado por tres imágenes que representan a
la Iglesia:
1.coronada y que sostiene una cruz y un cáliz
2. la Sinagoga, con los ojos vendados
3.Rey Salomón de Israel, que elevando dos
pequeñas figuras, evoca en su conjunto al
célebre veredicto.
 lugar mismo donde tradicionalmente los obispos
de Estrasburgo mantenian su tribunal

189. INTERIOR
 El púlpito :ornamentado
 50 figuras :escenas de los apóstoles
evangelistas, la crucifixión y de la vida de santa
Bárbara.
 Lateral de la escalinata: un pequeña figura ,un
perro en postura de reposo.
 Días soleados: los rayos de luz filtrada por las
vidrieras proyectan una coloración verde sobre la
imagen del Cristo en la cruz.

194. DUOMO DE
MILAN
ITALIA

195.  En 1296 Arnolfo di Cambio comenzó su
edificacion en Florencia. Tras su muerte (1301)
Giotto fue nombrado director dela obra y añadió el
campanile: la nave fue treminada por Francesco
Talenti
 Giangaleazzo Vizconti, señor de Milán la ordeno
construir en 1387en su afan por emular los logros
florentinnos
 Es el simbolo de poder de la familia Lombarda de
los Visconti
 Tiene 158m de longitud, 58 de ancho y 46,80 de
altura en la nave principal
 La aguja central mide 108,50 m

198.  La nave central solo esta separada de las naves
laterales por esbeltos pilares octogonales. El
interior genera la impresión de grandiosidad y
amplitud, pero no de verticalidad, tan dipica en
inglesias francesas.
 La austeridad del interior esta en armonia con la
tradicionalpobreza franciscana
 Se ve una oposicion a la estetica gotica y un
ensayo a las formas renacentistas
 Fue concebida como iglesia-salón con la
cabecera poligonal y deambulatorio
 En la planta sigue un modelo franco-germanico

200.  En el exterior presenta rasgos del gótico flamígero anglo-
germanico
 Se construyo enteramente con marmol blanco de Candoglia
 La fachada se realizó y concluyó en el siglo XIX
 Los ventanales se terminaron en el renacimiento tardío,
ademas del balcón y las puertas de los siglos XIX y XX
 Posee vitrales policromados, por fuera tienen trabajo de
marmol que parece encaje y por dentro los vidrios
multicolores crean luminosidad irreal y espiritual
 Entre las ornamentaciones estan las gargolas de marmol con
las que se elimina de los tejados el agua de lluvia

203. Bibliografía
 Julieta de Jesús Cantú Delgado; Heriberto García Martínez. Historia del
Arte. Trillas. México 2004.
 Dora Ware; Betty Beatty. Diccionario Manual Ilustrado de Arquitectura.
Gustavo Gili. México 1994.
 Francis D.K. Ching. Diccionario Visual de Arquitectura. Gustavo Gili.
México 1995.
 Joan Sureda. Historia del Arte Universal Magna ARS. Planeta. España
2006.
 Historia del Arte Gótico. Vol. 5. Oceano. España.
 Ma. Carla Prette; Alfonso de Giorgis. Historia Ilustrada del Arte. Susaeta
Ediciones. Madrid.
 Resumen Gráfico de la Historia del Arte por M.D.D. Gustavo Gili México
1997 12ª edición
 Anne Shaver Crandell. Introducción a la historia del arte La edad Media.
GG Barcelona 1989 2 edición