El Palazzo del Bargello alberga el Museo Nacional del Bargello en Florencia. Originalmente construido en 1255 como sede del gobierno de la ciudad, alojó a los magistrados que gobernaron Florencia hasta 1502. En la actualidad exhibe una extensa colección de esculturas renacentistas de artistas como Donatello, Verrocchio, Miguel Ángel y Cellini.

3. Palazzo del Bargello.
Es el edificio público más antiguo de Florencia.

5. El Museo Nacional del Bargello está ubicado en lo que fue el palacio del “Podestá”.
El núcleo original se remonta a 1255 y fue construido, según Vasari, siguiendo el diseño de
Lapo Tedesco, padre de Arnolfo di Cambio. Es la sede de gobierno más antigua de la ciudad.
Desde finales del siglo XIII hasta finales de 1502 el edificio fue la residencia oficial del
Podestá, o sea, el magistrado que gobernaba la ciudad y que debía ser, según la tradición, un
forastero para garantizar la objetividad. También fue residencia del “Capitano del Popolo”,
que era el garante de las relaciones entre la vieja aristocracia gibelina y la nueva burguesía
güelfa.
Alrededor de 1287 se construyó el mirador, la bellísima terraza que daba al patio donde a
menudo el Podestá reunía a los representantes de las artes y de los gremios.

6. Uno de los signos de identidad del palacio es la torre almenada de 57 metros denominada la
Volognana que albergaba la campana llamada Montanina, que sonaba cuando había que
convocar a los florentinos en caso de guerra o para anunciar las ejecuciones.
En 1502 el edificio se convirtió en la sede del Consejo de Justicia y de la policía, cuyo jefe era
llamado, precisamente, "il Bargello“, de ahí el nombre del palacio-museo.
En 1786, cuando el gran duque Pietro Leopoldo abolió la pena de muerte, todos los
instrumentos de tortura fueron quemados en el patio aunque las prisiones se siguieron
usando hasta 1857. A partir de esa fecha empezó la restauración completa del edificio
realizada por el arquitecto Francesco Mazzei.
La designación definitiva del Bargello como museo de escultura (Museo Nazionale del
Bargello) tuvo lugar en 1886, cuando se celebró el quinto centenario del nacimiento de
Donatello.

7. Acoge en su interior buena parte de las mejores muestras de la escultura renacentista.
Entre las obras maestras expuestas en el Bargello se encuentran: Baco, de Miguel Ángel;
David y el Tabernáculo de San Jorge, de Donatello; Baco, de Jacopo Sansovino; La
Arquitectura, de Giambologna; el busto de bronce de Cosme I de Benvenuto Cellini; el David
de bronce de Verrocchio; La Fontana de Ammannati y otras muchas obras de grandes artistas.
Exhibe los diseños del Sacrificio de Isaac que Lorenzo Ghiberti y Filippo Brunelleschi
presentaron a la competencia convocada para la construcción de la segunda puerta del
Baptisterio (1401).
También tiene una extensa colección de artes menores, incluyendo
armaduras, esmaltes, marfiles, medallas y tapices.

9. EL PATIO
El palacio está
diseñado alrededor de
un patio abierto de
elaborada
decoración, rodeado
por una galería con
grandes columnas
octogonales y techos
abovedados.
En el centro, hay una
fuente octogonal.

10. Las paredes del patio están cubiertas de escudos de armas
de magistrados y miembros de la Rota, o funcionarios
judiciales, así como emblemas específicos de algunos barrios
de la ciudad. Destaca la escalera de acceso al primer piso.

16. Sarcófago romano. Finales del siglo II. Mármol.

17. Delfines. Giovan Battista Giovannozzi. Mármol tallado. 1809.

18. Bartolomeo Ammannati concibió el
proyecto de la Fuente de la Gran Sala como
un “concierto de estatuas” de mármol y
bronce. El grupo estaría formado así: en el
centro Tierra (Ceres), diosa de la tierra y de
la fertilidad; a su izquierda el río Arno; a la
derecha el Arbia (alusivo a los territorios de
Siena conquistados por Cosme). A la
izquierda del grupo la Prudencia con el
aspecto de un joven atlético y gentil; en el
lado opuesto Flora, alegoría de Florencia.
Arriba, sentada en un arco-arco iris, Juno
entre una pareja de pavos reales, animales
sagrados para la diosa. El proyecto fue
abandonado definitivamente y las esculturas
ya realizadas acabaron en la villa de los
Médici, luego en el Jardín de Boboli, y ya más
recientemente, en el Museo del Bargello.
Fuente de la Gran Sala. Bartolomeo Ammannati. 1556-1561

19. Juno y dos pavos reales.
Bartolomeo Ammannati. Fuente de la Gran Sala.
Mármol. 1556-1561.

20. Fuente de la Gran Sala.
Arno, Tierra y Alegoría
del río Arbia.
1556-1561.

21. Arno. Bartolomeo Ammannati. Mármol.
Alegoría del río Arbia. Bartolomeo Ammannati. Mármol.
Fuente de la Gran Sala. 1556-1561.

22. Alegoría de Floren
Bartolomeo Ammann
Tierra.
Bartolomeo Ammannati.
Mármol.

23. .
La Templanza. Bartolomeo Ammannati.
Fuente de la Gran Sala. 1556-1561.

24. La templanza. Bartolomeo Ammannati.
Fuente de la Gran Sala. 1556-1561.

25. Océano. Giambologna. Mármol. 1570-1575.

26. La Virgen con el Niño entre San Pedro y San Pablo.
Paolo di Giovanni. Siglo XIV.
Dioses del río. Francesco Camilliani.
Mármol. Siglo XVI.

27. Coronación de los Reyes
de Aragón.
Benedetto da Majano.
Siglo XV.
Cosimo I de Medici,
Gran Duque de Toscana.
Vincenzo Danti.
1567-68.

28. Los músicos. ¿Coronación de los Reyes de Aragón? Benedetto da Majano. Siglo XV.

29. Pareja de leones. Arte de Florencia. Piedra.

30. San Lucas el Evangelista.
Niccolò di Pietro Lamberti.
Mármol. 1403-1406.
San Juan Bautista.
Domenico Pieratti.
Mármol. 1620.

31. Cañón de S. Pablo. Cosimo Cenni.
Bronce encargado por el Gran Duque
Ferdinando II de Medici para la fortaleza de
Pisa. 1638.

32. El pescador.
Vincenzo Gemito.
Bronce. 1877.

34. David. Donatello. Mármol. 1408.

35. David.
Donatello.
Bronce pulido
158 cm.
1440.
Fue realizada por
encargo de Cosme
de Medici.
Es una obra
representativa del
quattrocento
italiano.

37. David pisa la cabeza de Goliat con la pierna izquierda. Detalles.

38. San Jorge. Donatello.
Mármol de Carrara. 209 cm. 1415-1417.

39. Retrato de Niccolo da Uzzano. Donatello. Terracota policromada. 46 x 44 cm. 1432.

40. Madonna y el Niño. Luca della Robbia.
Terracota esmaltada. 1450-1460.
Madonna y niño (Madonna de Santa Maria Nuova)
Luca della Robbia.Terracota esmaltada.

41. Virgen del rosal. Luca della Robbia.
Terracota vidriada. 1450-1460.
Virgen de la manzana. Luca della Robbia.
Terracota vidriada. 1455.

42. Tondo Cappuccini. Luca della Robbia.
Cerámica vidriada. 1475-80.
Busto de una santa. Luca della Robbia.
Terracota vidriada. 1465-1470.

43. Madonna y el Niño con ángeles. Luca della Robbia. Terracota vidriada. 1475-1480.

44. Marzocco con el escudo de
armas de la ciudad de
Florencia.
Piedra arenisca con
incrustaciones de mármol.
1419-1420.

45. Atis-Amor. Donatello . Bronce dorado.
104 cm. 1440-1443.

47. El sacrificio de Isaac. Obras de Lorenzo Ghiberti y Filippo Brunelleschi
para la segunda puerta del Baptisterio de Florencia. Bronce dorado. 1401.

49. David. Andrea del Verrocchio. Bronce con decoración de oro. 1473-1475.

50. La muerte de Francesca Pitti Tornabuoni después del parto. Andrea del Verrocchio. Mármol. Siglo XV.

51. Las mujeres presentan el bebé nacido muerto a su padre Giovanni Tornabuoni. Andrea del Verrocchio. Mármol. Siglo XV.

53. Resurrección de Cristo. Andrea del Verrocchio.
Terracota pintada. 1463.
Crucifijo. Andrea del Verrocchio.
Madera pintada.

54. Joven guerrero. Andrea del Verrocchio. Terracota. 1470. Piero de Medici. Andrea del Verrocchio. Terracota.

55. La dama del ramo. Andrea del Verrocchio.
Mármol. 1475-1480.
.
La Virgen y el Niño. Andrea del Verrocchio.
Terracota.

56. San Juan. Antonio Rossellino. Mármol. Matteo Palmieri. Antonio Rossellino. Mármol. 1468.

57. La Virgen adorando al Niño. Antonio Rossellino. Mármol.La Virgen y el Niño. Escuela de Rossellino.

58. Rinaldo della Luna. Mino da Fiesole. 1461. Retrato de una joven. Mino da Fiesole. Mármol.

60. Baco ebrio.
Miguel Ángel
Buonarroti.
Mármol. 203 cm.
1496-1497.
Su primera
escultura de bulto
redondo tallada a
los 22 años .

61. Detalles

62. La Virgen y el Niño con San Juan. Miguel Ángel Buonarroti. Tondo Pitti. 1504-1505.

63. David-Apolo.
Miguel Ángel Buonarroti.
Mármol.
1530-1532.

64. Bruto.
Miguel Ángel Buonarroti.
Mármol.
1540.
Es el único busto
existente de Miguel
Ángel.

65. Baco.
Jacopo Sansovino.
Mármol.
1515.

67. Leda y el cisne.
Bartolomeo Ammannati.
Mármol. 1540.

69. Mercurio volador.
Giambologna.
Bronce. 1564.

70. El Día y La Aurora.
Niccolò Pericoli, conocido como Tribolo.
Terracota.

71. Adán y Eva.
Baccio Bandinelli.
Moisés.
Bartolomeo Ammannati.
Mármol.

72. Guerrero yacente..
Bartolomeo Ammannati.
Mármol.

73. Ganímedes.
Benvenuto Cellini.
Mármol.
Cosimo I de Medici.
Benvenuto Cellini.
Bronce.

74. Narciso.
Benvenuto Cellini.
Mármol. 1540.

75. Apolo y Jacinto.
Benvenuto Cellini.
Mármol.

76. Florencia triunfante sobre Pisa.
Giambologna.
Mármol.
Sansón y los filisteos.
Pierino da Vinci.
Bronce.

77. Victoria (Tumba Nari).
Bartolomeo Ammannati.
Mármol.
Honor gana a Decepción.
Vincenzo Danti.
Mármol.

78. Perseo.
Benvenuto Cellini .
Modelo de Bronce.

81. Alegoría de la Arquitectura.
Jean de Boulogne conocido
como Giambologna. Mármol.
¿1565?

82. Jasón con el vellocino de oro sobre el hombro.
Pietro Francavilla. 1589.

83. Putto con un delfín.
Giambologna.
Bronce. 1561-1562.

84. Pavo. Giambologna. Bronce. 1560.Buho. Giambologna.

85. La embriaguez de Noé. Baccio Bandinelli. Mármol.

86. Alfeo y Aretusa. Decoración de una
fuente. Arte florentino. Mármol. 1562.
Relieve con la cabeza de Júpiter. Arte toscano.
Mármol. 1554-1564.

87. Relieve en mármol de Diana y Acteón.
Francesco Mosca (Il Moschino).
1554-1564.

88. La presentación “THE NATIONAL GALLERY OF ART. WASHINGTON. II. PINTURA ESPAÑOLA, ITALIANA Y
FRANCESA” tiene únicamente una finalidad educativa y cultural que es la de dar a conocer y difundir el Museo
así como una parte de la enorme riqueza artística que contiene. Presentación sin ánimo de lucro.
FUENTE: Página oficial del Museo: http://www.nga.gov/
IMÁGENES: Cortesía de The National Gallery of Art. Washington.
Mi agradecimiento y reconocimiento a sus autores.
MÚSICA: “Malagueña”. Isaac Albéniz.
REALIZACIÓN: Emilio Fernández.
eferna@telefonica.net
http://www.slideshare.net/efeferna
http://www.authorstream.com/MyUploaded-Presentations/All
“MUSEO NACIONAL DEL BARGELLO” es una presentación sin ánimo de lucro.
Solamente tiene una finalidad educativa y cultural.
FUENTE: Página oficial del Museo: http://www.uffizi.firenze.it/musei/?m=bargello
IMÁGENES: Todas proceden de Internet.
Mi agradecimiento y reconocimiento a sus autores.
MÚSICA: Música del renacimiento.
REALIZACIÓN: Emilio Fernández.
eferna@telefonica.net

89. F I N
MUSEO NACIONAL DEL BARGELLO
Octubre 2013.