2. ¿QUÉ ES EL PERÍODO RENACENTISTA?
El David es una escultura de mármol blanco de 5,17 metros de altura y 5.572 kilogramos de masa
realizada por Miguel Ángel Buonarroti entre los años 1501 y 1504 y que representa al Rey del mismo
nombre. Actualmente se encuentra expuesta en la Galería de la Academia de Florencia.
5. ARQUITECTURA: PERÍODO QUATROCENTO Y CINQUECENTO
PRINCIPALES ARTISTAS : QUATROCENTO
Filippo Brunelleschi
Cúpulas de tradición bizantina
Santa María del Fiore, Florencia (1296-1418)
6. HOSPITAL DE LOS INOCENTES (1414-1444) Florencia, Italia.
(Regreso a greco-romano, cúpulas en el centro v/s estilo gótico,
grandes y espaciosas estructuras)
7. PRINCIPALES ARTISTAS :CINQUECENTO
Michelangelo Buonarroti
Manierismo. Volumen en escultura como en la arquitectura y
pintura, persigue mayor claridad.
Basílica de San Pedro (Vaticano), 1588-1591.
8. Escalera de la Biblioteca Laurenciana (1524-1559) Florencia.
9. RAFAEL DE SANZIO: Capilla de Agostino Chigi(1513-1520)
Muestra la tensión en las fuerzas opuestas expresadas en las hileras dobles
apoyadas en muros almohadillados. Utiliza el manierismo.
10.
Existe equilibrio, austeridad, preferencia a arquitectura y no adornos, luz es
elemento, construcciones romanas por encargo
Leonardo Da Vinci
(1527).
Un braccia, 61 cm.
11. RENACIMIENTO ESPAÑOL
Aparece tardíamente a través de los Reyes Católicos, y presentará muchos
rasgos góticos. Es un arte muy religioso. (S XV-XVI)
Arquitectura
1°Plateresco (Riqueza decorativa realizada en plata, Reyes Católicos)
Fachada de la Universidad de Salamanca, Siglo XVI, Anónimo.
12. 2°Purista (Carlos V)
Universidad de Alcalá de Henares, del arquitecto Gil de Hontarrón.
Palacio de Carlos V en la Alhambra, del arquitecto Pedro de Machuca.
13. MONASTERIO DE SAN LORENZO DEL ESCORIAL (1557)
3°Herreriano (Felipe II)
Representado por Juan de Herrera.
Rigor geométrico.
Horizontalidad y Voluminosidad.
14. La Piedad del Vaticano , Miguel Angel Buonarroti (1498-1499)
Composición triangular. La Virgen parece mucho más joven que el hijo. Destaca
la dulzura del rostro con la fuerza del cuerpo para sostener el cuerpo inerte.
ESCULTURAS
15. | RAPTO DE LAS SABINAS, Flandes Giambologna, 1582.
Mármol blanco. 4.10 m. Logia dei Lanci (Florencia). Italia.
Episodio Mitólogico, donde la composición se muestra en movimiento de espiral.
(Manierista)
17. El Moisés, Miguel Angel (1509) Mármol. Tumba Papa Julio II, San
Pietro de Vincoli.
Fuerza expresiva. Mira al infinito y tiene el ceño fruncido y torbellinos
de furia sobre cabeza. Bajo el brazo derecho tiene las Tablas de la
Ley. Se refleja sobre una pierna todo el peso y la musculatura, y la otra
queda libre y representan el estatismo y el movimiento.
18. Autores
«Las puertas del Paraíso»,Lorenzo Ghiberti, (1425-1452) Bronce.
Florencia, Italia. Puertas del Baptisterio. Tiene 5 escenas del Antiguo
Testamento. Pesa 8 ton. y debía ser restaurada luego de 1966
19. PINTURA
«LA CREACIÓN DE ADÁN», Miguel Ángel (1511) Capilla Sixtina, Italia.
Génesis 1:27. Restaurado en 1980.
Existe multiperspectiva, dinamismo y fuerza. Color austero y carácter
escultórico.
20. «Diana Cazadora», Escuela de Fontainebleau. (1528) Museo Nacional
de Louvre. Rey Francisco I.
Leyenda Mitología referente a la Diosa de los Bosques.
21. «Sagrada Familia del Cordero», Rafael Sanzio (1507). Museo del
Prado, Madrid, España. Período Florentino.
Valora más el color que el dibujo (rojo),Fondo Neutro, Iluminación.
1504-1506
23. «La Anunciación», Fra Angélico (1426), Museo del Prado Madrid,
España.
Tiene influencia gótica y bizantina. Período Quatrocentro
Representa figuras naturales.
Introduce distintos elementos: estructuras arquitectónicas y figuras religiosas
26. PINTURA:
UN POCO DE HISTORIA:
Apareció en contra al arte renacentista.
Existe una gran diferencia entre ambas:
-El artista renacentista retracta el suceso
anterior a un acontecimiento
- El artista barroco resalta el punto más
dramático (drama).
28. “El cuerpo de San Buenaventura“ Francisco de Zurbarán.
“ La muerte de la virgen “ de Caravaggio.
29. ESCULTURA
Siguió el camino del renacimiento, con una línea de
carácter naturalista.
Trato de quitarle idealismo a la imagen, provocando así una
imagen pura y exclusivamente de realidad.
Escultor más renombrado en esta época es el Napolitano
Gian Lorenzo Bernini.
31. “Rapto de la Sabina” Juan de Bolonia.
“ Los ríos Sena y Marne” Nicolas Coustou
32. ARQUITECTURA
Su característica fue su orden colosal, ya que su
fuerte arquitectónico y más utilizado era la cúpula.
Fue en donde nació un estiló completamente
novedoso y referentemente a su ornamentación,
(embellecer su decoración).
Asumiendo unas formas mas dinámicas, un sentido
escenográfico de las formas y los volúmenes y su
exuberante decoración.
33. Por el cual los detalles dorados, detalles curvos,
columnas, molduras. Son creadores de las
edificaciones.
La aparición de los nuevos elementos como la
“Columna Salomónica” que se encuentra al
interior de la Basílica de San Pedro.
34. ARQUITECTOS Y ARQUITECTURAS
Su gran y mayor exponente fue
Gian Lorenzo Bernini.
Fachada “ Iglesia de santa Susana” Carlo
Maderno.
35. “Iglesia San Lucas” Pietro da Cortona.
“Basilica de San Juan de letrán” Francesco Borromini.
“ Clerecía de Salamanca” Juan Gómez de Mora. a
36. Originado en España.
Fue una época de auge cultural y en el que
hubieron variedad de corrientes entre ellas el
barroco
En la actualidad el término se utiliza como adjetivo
para nombrar a cualquier cosa que esté recargada
de adornos.
ejemplo: “Me gustan los abrigos barrocos, con
prendedores, flecos y muchos bolsillos.
“SIGLO DE ORO”
X
47. Nacido en Roma.
Siendo su fuente de inspiración
la antigüedad
Características principales:
- predominio del dibujo sobre el color
- claridad estructural, entre otras.
PINTURA
48. Provocando así que el Romanticismo fuese su
tendencia dominante.
Usan los colores fríos para remarcar bien los
contornos de las figuras y los objetos.
Se inspira mucho en las esculturas
en especial en sus relieves.
“Saturno devorando
a su propio hijo”
Famosa frase:
La revolución devora a
sus propios hijos
“Marsellesa”
Francois Rude
49. “Juramente de los Horacios” Jacques Lous David
“El Parnaso” Anton Raphael Mengs
“El Cacharrero” Francisco de Goya
PINTORES Y PINTURAS
50. ARQUITECTURA
Comenzó a mediados del siglo XVIII, en contra
al estilo barroco.
En el barroco tardío se produjo rasgos
clasicistas. Prolongo durante el siglo XIX,
influyendo así con otras tendencias, como la:
- Eclecticismo Arquitectónico.
“Iglesia Notre Dame de
Lorette”
Louis Hippolyte Lebas
51. -Arquitectura Historicista.
- neobarroco
- neobizantino
- neogriego
- neocolonial
- arquitectura georgiana
- neoegipcio
- neogótico
- neomudéjar
- neorrenacimiento
- neorrománico
Neorrománico
“La Basílica de
Covadonga
FEDERICO
APARICI
Neogótico
“Iglesia San Juan
Bautista de Arucas”
MANUEL VEGA
MARCH
52. Algunos historiadores desde la mitad del siglo
XIX, denominaron a este periodo como
“Clasicismo Romántfhico”. Además de coincidir
en el tiempo con el romanticismo.
Al igual que comparten rasgos con la estética
romántica, al añadir:
- sencillez.
- expresividad.
- claridad de las estructuras Clásicas
Grecorromanas.
53. “Panteón de Paris” Jacques Germain Soufflot.
“Puente Pulteney” Robert Adam.
ARQUITECTOS Y ARQUITECTURAS
54. Inspirada en la antigua tradición greco-romana,
como la claridad, orden, austeridad y el equilibrio.
Reacciono contra el decorativismo del rococó.
ESCULTURA
55. La mayoría de las esculturas se realizaban en
Mármol Blanco. Para así poder lograr esculturas
antiguas, con una sencillez y gran belleza.
Llevándolos a cabo en los relieves de edificios,
monumentos, frontones de los pórticos.
56. El desnudo y el retrato tienen un lugar
importante en la escultura .
Antonio Canova
Escultor
“NAPOLEÓN”
Efrain Lessing
Escultor
“LAS TRES GRACIAS”
57. “Teseo y el Minotauro” Antonio Canova.
“Joven Cazador Herido” Louis Petitot.
ESCULTORES Y ESCULTURAS