ARQUITECTURA MODERNA LATINOAMERICA

1. Arquitectura en América
Latina
Historia de la Arquitectura IV
Héctor Luis Jiménez Vásquez
C.I.-24.740.473

2. Contexto Social y la presencia del
Regionalismo Europeo
Como cualquier otro objetivo de la acción exterior, el apoyo de la UE a la integración
latinoamericana responde a una particular combinación, no siempre armónica, de intereses,
valores e identidades. Intereses, en la medida que los procesos de integración han sido vistos por
la UE como un instrumento idóneo para promover el crecimiento económico y la estabilidad
política, y a través de ellos, mercados más amplios y un marco de certidumbre y seguridad jurídica
más ventajoso para las empresas europeas con activos en la región. Valores, porque la
integración regional es una poderosa palanca para articular las aspiraciones de paz, desarrollo,
democracia y derechos humanos que sustentan la acción exterior de la UE. E identidades, porque
a través del regionalismo y la integración, así como de otros valores antes mencionados, América
Latina y la UE se configuran como actores diferenciados en el sistema internacional, respecto a
otros actores como Estados Unidos o los países emergentes de Asia. De hecho, la UE ha querido
ver en América Latina y el Caribe un “espejo” de su propia experiencia de integración, desarrollo y
cohesión social, y entre las regiones en desarrollo es la más próxima en cuanto a la adhesión a
principios y valores democráticos y a los derechos humanos.
El apoyo de la UE a la integración y el regionalismo se encuentra en los orígenes mismos de las
relaciones birregionales. En los años ochenta, ante los conflictos centroamericanos, la
concertación política regional del proceso de Esquipulas y la recuperación del mercado común
centroamericano fueron vistos como instrumentos clave para promover los objetivos comunes de
paz, democracia y desarrollo para la región. En los años noventa, el ascenso del “regionalismo
abierto” y el relanzamiento de la integración económica generó nuevos intereses comerciales y de
inversión, dando lugar a una matriz “interregionalista”, que entonces ya estaba presente en las
relaciones exteriores de la UE con los países en desarrollo. Posteriormente, el apoyo a la
integración y el regionalismo también ha respondido a la percepción europea de que América
Latina y el Caribe necesita grupos regionales fuertes, tanto para su propia gobernanza y
desarrollo, como para asociarse a la UE en la gobernanza de la globalización.

3. Arquitectura Ecléctica e Historicista en
Latinoamérica
La arquitectura historicista es aquella que en sus obras se plasma la representación de tiempos pasados. La idea que se empleaba era justamente imitar los
estilos arquitectónicos antiguos, pero con detalles culturales de la época actual.
Dentro de ella se destacan algunos estilos como por ejemplo: el neobizantino, el neomudéjar, el neobarroco, entre otros. Sin dudas, el más destacado de
todos ha sido el neogótico, el cual tuvo lugar en las islas Británicas y a su vez era una nueva versión del gótico.
Edificacionesmásrepresentativas de este estilo:
- Parlamento británico diseñado por A. Pugin y Charles Barry.
- Pabellón Real de Brighton con la autoría de Nash.
Así mismo, en Latinoamérica, a finales del siglo XIX, surgió la necesidad de reafirmar su identidad americana. Con el romanticismo se logró en las artes.
El historicismo lo logró en la arquitectura. Este estilo imitaba a la arquitectura prehispánica y después la reinterpretaba según las normas de la época.
Los estilos arquitectónicos historicistas:
- Neobarroco
- Neobizantino
- Arquitectura federal
- Neogriego
- Neocolonial
- Neoegipcio
- Neogótico
- Neomudéjar
- Neorrenacimiento
- Neorrománico
Asimismo, La arquitectura ecléctica, toma sus raíces en la arquitectura historicista. Si la arquitectura historicista se dedicaba más a imitar las corrientes de la
antigüedad (como la grecorromana) y no a incorporarles características de otras culturas o arquitecturas, la arquitectura ecléctica se dedica principalmente a
la combinación de corrientes arquitectónicas. Así, su característica principal es la de combinar dos o más estilos arquitectónicos en una nueva estructura,
que a su vez, resulte algo nuevo, con características de las corrientes que toma, pero con otras nuevas.
El término de "arquitectura ecléctica" se aplica también de forma libre a la variedad de estilos surgida en el siglo XIX luego del auge neoclásico. De todas
formas este período pasó a denominarse como "historicista" con el paso del tiempo. En las últimas décadas del siglo XX se desarrolló en america latina, por
otra parte, un nuevo auge del eclecticismo, de la mano de los conceptos del postmodernismo. Se ha denominado a esta corriente "neoecléctica".

4. Art Decó en Latinoamérica
El Art decó fue un movimiento de diseño popular a partir de 1920 hasta 1939 (cuya influencia se extiende hasta la década de 1950 en algunos países), afectando a las artes decorativas
tales como arquitectura, diseño interior, y diseño gráfico e industrial, también a las artes visuales tales como la moda, pintura, grabado, escultura, y cinematografía.
Después de la Exposición Universal de 1900 de París, varios artistas franceses (como Hector Guimard, Eugène Grasset, Raoul Lachenal, Paul Follot, Maurice Dufrene, y Emile Decour)
formaron un colectivo formal dedicado a las artes decorativas de vanguardia. En 1925 organizan la 'Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes' en París, estos
artistas se llamaron a sí mismos los modernos; en realidad, el término Art Decó fue acuñado en la retrospectiva titulada "Les Annés 25" llevada a cabo en París en el Musée des Arts
Décoratifs del 3 de marzo al 16 de mayo de 1966, en francés el término se escribe Art Déco y en inglés Deco.
Este movimiento es, en un sentido, una amalgama de muchos estilos y movimientos diversos del temprano siglo XX, y a diferencia del Art Nouveau se inspira en las Primeras
Vanguardias. Las influencias provienen del Constructivismo, Cubismo, Futurismo, del propio Art Nouveau del que evoluciona, y también del estilo racionalista de la escuela Bauhaus.
Los progresivos descubrimientos arqueológicos en el Antiguo Egipto marcaron asimismo su impronta en ciertas líneas duras y la solidez de las formas del Art Decó, afín, a la
monumentalidad y elementos de fuerte presencia en sus composiciones.
Como estilo de la edad de la máquina utilizó las innovaciones de los tiempos para sus formas: las líneas aerodinámicas producto de la aviación moderna, iluminación eléctrica, la radio,
el revestimiento marino y los rascacielos. Estas influencias del diseño fueron expresadas en formas fraccionadas, cristalinas, con presencia de bloques cubistas o rectángulos y el uso
de la simetría. El color se nutre de las experiencias del Fauvismo. Trapezoides, facetamientos, zigzags; y una importante geometrización de las formas son comunes al Decó.
Correspondiendo a sus influencias maquinistas, el Decó se caracteriza también por los materiales que prefiere y usa, tales como aluminio, acero inoxidable, laca, madera embutida, piel
de tiburón (shagreen), y piel de cebra. El uso de tipografía en negrilla, sans-serif o palo seco, el facetado y la línea recta o quebrada o greca (opuesto a las curvas sinuosas y
naturalistas del Art Nouveau), los patrones del galón (chevrón), y el adorno en forma de sunburst son típicos del Art Decó. Ciertos patrones de ornamento se han visto en aplicaciones
bien disímiles desde diseño de zapatos para señoras, a parrillas de radiadores, diseño de interiores para teatros, y rascacielos como el Chrysler Building.
El Decó alcanzó su apogeo en los años 1920. Aunque muchos movimientos del diseño tienen raíces o intenciones políticas o filosóficas, el Art Decó era casi puramente decorativo, por
lo que se lo considera un estilo burgués. A pesar del eclecticismo de sus influencias formales y estilísticas, el Decó es sólido y posee una clara identidad propia. No se trata de un
historicismo ni de un anacronismo; es fiel a su época y deja entrever la noción futurista de la Revolución Industrial. Su significación gira en torno al progreso, el ordenamiento, la ciudad y
lo urbano, la maquinaria. Elegante, funcional, y modernista, el Art Decó fue un avance frente al Art Noveau, esta vez, exitoso en generar un nuevo repertorio de formas acordes a la
problemática e imaginería de su tiempo. El Art Decó era un estilo opulento, y su exageración se atribuye a una reacción contra la austeridad forzada producto de la Primera Guerra
Mundial. En simultáneo a una creciente depresión económica y al fantasma del acercamiento de la Segunda Guerra había un deseo intenso por el escapismo. La gente gozó de los
placeres de la vida y del Art Decó durante la 'edad del jazz'.
En países coloniales o periféricos tales como India, Nueva Zelanda, Cuba, Colombia, Argentina, México, Ecuador y las Filipinas, se convirtió en una puerta de entrada al Modernismo y
continuó siendo utilizado bien hasta los años 1950. En América Latina se pueden encontrar durante este periodo varios exponentes del art decó como José Fioravanti en Argentina.
Un resurgimiento del interés en el Decó vino desde exploraciones del diseño gráfico en los años 1980. Su asociación con el "film noir" en cinematografía y el encanto del glamour de los
años 1930 propició su reempleo a finales de la década de 1980 en piezas publicitarias para joyería y el mundo de la moda y en la decoración de hoteles como el Hotel Fairmont de la
Ciudad de México.

5. Impacto Urbano en Latinoamérica con la
llegada del Movimiento Moderno
La urbanización, considerada como proceso de concentración de la población en un número reducido de núcleos, es,
junto a la modernización de la sociedad y la industrialización, uno de los fenómenos sociales más característicos del siglo
XX. Especialmente la urbanización a gran escala que, en la segunda mitad de éste, se expandió por todos los
continentes a un ritmo desconocido hasta entonces. El vivo desarrollo urbano se había producido primero en los países
industrializados y, en esta etapa, se extendió también por los del Tercer Mundo, impulsando la polarización de sus
recursos en unos enclaves privilegiados y, al mismo tiempo, el desarrollo desigual y la diferenciación interna de sus
territorios y sociedades.
Esta situación se reprodujo en América Latina con caracteres más acusados que en las demás regiones del mundo.
Después de la II Guerra Mundial, debido al voluminoso trasvase de sus habitantes desde el campo a las ciudades y al
incremento de la población urbana originado simultáneamente por esta inmigración y por las elevadas tasas de
crecimiento vegetativo, el proceso de urbanización constituía en esta región un fenómeno insólito e irrefrenable. A la
rápida concentración de recursos humanos le siguieron otros cambios de orden económico y social que, desde el primer
momento, atrajeron el interés de investigadores de las más variadas disciplinas. Europeos y norteamericanos al
comienzo, con los propios latinoamericanos de inmediato, trataron de identificar los rasgos esenciales del hecho urbano y
de su dinámica a mediados del siglo. Varios lustros después, entrada ya la segunda mitad de los ochenta, el estudio
pionero de los temas relativos a la estructura física del fenómeno urbano y su evolución histórica, había dado paso a
cuestiones más complejas, relacionadas con la organización y el funcionamiento de la sociedad urbana. Se discutían las
consecuencias del gigantismo de las principales capitales políticas o económicas, las dificultades para administrarlas
debidamente, sus crecientes costes, la acumulación de responsabilidades sociales y materiales sobre las
administraciones públicas (viviendas, empleo, educación, salud...) imposibles de atender en plazos prudenciales por
cuanto tales demandas superaban su capacidad operativa; se constataba, por último, la desarticulación del espacio
regional, originada por los desequilibrios internos del sistema económico y social, expresados en el fuerte dinamismo de
las metrópolis dentro de los conjuntos nacionales, cada vez más diferenciadas de los otros elementos de sus redes
urbanas. Con el acelerado proceso de urbanización de América Latina, responsable de la concentración metropolitana,
había aflorado también la crudeza de las injusticias del sistema social implantado en su territorio.

6. Europa y América: Cambios de la Arquitectura Moderna
a Partir de la II Guerra Mundial
A pesar de tener su origen entre las dos guerras mundiales, el Movimiento Moderno continuó desarrollándose en Europa durante
la segunda posguerra, impulsado por las tareas de reconstrucción. En el plano teórico, las aportaciones de la llamada
arquitectura orgánica, una tendencia inspirada en la obra del arquitecto norteamericano Frank Lloyd Wright, con Alvar Aalto y
Arne Jacobsen como representantes destacados, se contraponían al llamado «Estilo Internacional» inspirado en la obra de Le
Corbusier, que postulaba una ortodoxia «funcionalista» plasmada en la «Carta de Atenas» (y la famosa cita de Sullivan) así
como la pureza absoluta de la composición y los detalles, inspirada a su vez en la obra de Mies. La cita de Taut al inicio de este
artículo, constituye una síntesis teórica del «Estilo Internacional», el cual tuvo muy amplia difusión en los Estados Unidos,
Europa y Sudamérica.
En los años 1920, las figuras más importantes de la arquitectura moderna ya tenían gran reputación. Los más reconocidos
fueron Le Corbusier en Francia, Mies van der Rohe y Walter Gropius, estos últimos fueron directores de la Bauhaus en
Alemania. La Bauhaus fue una de las más importantes escuelas europeas, y su mayor preocupación era la experimentación con
las nuevas tecnologías industriales.
La carrera del arquitecto norteamericano Frank Lloyd Wright se desarrolló de forma paralela a la de los 'arquitectos modernos'
europeos; sin embargo, Wright se negó a ser categorizado junto a ellos, desarrollando por su parte tanto la teoría como los
preceptos formales de la arquitectura orgánica.
Caracteristicas formales de la arquitectura tras la segunda posguerra:
Rechazo de los estilos históricos o tradicionales como fuente de inspiración de la forma arquitectónica o como un recurso
estilístico (historicismo). Sin embargo, la arquitectura de la antigüedad, especialmente la clásica, se encuentra a menudo
reflejada tanto en los esquemas funcionales como en las composiciones volumétricas resultantes, en:
• adopción del principio de que los materiales y requerimientos funcionales determinan el resultado: la forma sigue a la función,
• adopción de la estética de la máquina, como consecuencia de lo anterior,
• materiales y técnicas de nueva invención, como el hormigón armado,
• rechazo del ornamento como accesorio; la estética resulta de la propia finalidad expresiva del edificio, de los materiales
empleados y sus propias características;
• simplificación de la forma y eliminación de los detalles innecesarios, llevado al extremo en las obras de Mies van der Rohe,

7. Venezuela: Dictadura Andina y Explotación Petrolera
Nueve andinos ejercieron sus períodos entre los años 1898 y 1992, de ellos ocho nacieron en el estado Táchira y uno en el estado Mérida; casualmente
los nueve llegaron a la presidencia en orden alfabético; seis de ellos gobernaron ininterrumpidamente durante 47 años y los tres restantes por 15 años:
Andrade Ignacio: Nació en Mérida, sucedió al general Joaquín Crespo, fue elegido para el período 1898-1902, sólo gobernó 19 meses y 27 días, al ser
derrocado por el general Cipriano Castro con la Revolución Restauradora.
El evento mas significativo arquitectónicamente fue aquel impuesto por Marcos Perez Jimenez, conocido como la Dictadura del concreto Armado, el cual
es responsable de muchas de las infraestructuras en pie hoy en día.
Entre estas obras de infraestructura se encuentran la Autopista Caracas - La Guaira, la Autopista Caracas-Valencia (Autopista Regional del Centro), la
Autopista Francisco Fajardo, el Teleférico de Mérida, Teleférico de Caracas, el Centro Simón Bolívar y las Torres del Silencio, el Círculo Militar en
Caracas y otras ciudades, el Hotel Humboldt, la Ciudad Universitaria de Caracas (iniciada antes de asumir la presidencia), la Ciudad Vacacional Los
Caracas, la urbanización Dos de Diciembre (hoy 23 de enero), el Paseo Los Próceres, la planta siderúrgica del Orinoco, numerosos hospitales, Casa
Sindical, Centro Administrativo de la Ciudad Universitaria, hotel Tamanaco, cuartel de las Fuerzas Armadas de Cooperación, Instituto de Nutrición, las
denominadas urbanizaciones obreras (Unidad Residencial El Paraíso y Ciudad Tablitas), Concha Acústica y escuela Agustín Aveledo, todas éstas
anteriores en Caracas, hotel del Lago en Maracaibo, hospital Médico Quirúrgico en Maiquetía. En el Estado Lara, el Edificio Nacional (Actual sede del
Poder Judicial), el Hospital Central Universitario Antonio María Pineda, la Escuela de Enfermeras y el Obelisco de Barquisimeto y la Escuela
Interamericana de Agricultura en Rubio (Edo. Táchira). Impulsa una nueva constitución en la que destaca principalmente el cambio del nombre oficial del
país desde 1864, Estados Unidos de Venezuela por República de Venezuela.
En todas las ciudades del interior se construyeron las vías centrales de orden circulatorio. Los inmensos conglomerados de los súper bloques de
viviendas. Los ranchos que habían proliferado en los cerros, fueron demolidos y en su lugar se construyeron parques y viviendas dignas. El Seguro
Social Obligatorio fue tan eficiente y efectivo fue un ejemplo para las naciones del hemisferio.Venezuela adquirió el primer Reactor Nuclear después de
los Estados Unidos en el Hemisferio, y el IVIC en San Antonio de los Altos, se convirtió en el instituto científico más importante de América Latina donde
se inauguró la Primera Biblioteca Científica Americana.[cita requerida] Se inició la red ferroviaria y la construcción de la carretera de la costa que uniría
todos los puntos orientales y occidentales del país. Venezuela reafirmó su soberanía en el archipiélago de Los Monjes y se preparaba a recuperar la
Guayana Esequiba. El mundo entero veía con envidia y preocupación el desarrollo que había alcanzado Venezuela en menos de cinco años todo esto en
función al Nuevo Ideal Nacional.7
El incremento de los ingresos fiscales fue considerable, como consecuencia una gran producción petrolera, producto del otorgamiento de mayores
concesiones y al hecho circunstancial del ‘problema’ Árabe en 1956, que favoreció la mayor colocación del crudo venezolano en el mercado
internacional. Con Pérez Jiménez Venezuela alcanza el ápice del desarrollo económico americano y se inició un Plan Nacional de obras civiles, que logró
el pleno empleo nunca antes visto en Latinoamérica. Tal fue la dinámica económica que se logró con esta política de la construcción impulsada por Pérez
Jiménez, que hubo necesidad de abrir las fronteras para que los extranjeros cubrieran las plazas vacantes, ya que el país gozaba de «Pleno Empleo».