Este documento presenta un resumen de cuatro comentarios de texto realizados sobre obras literarias del Romanticismo y el Realismo del siglo XIX en España. Los comentarios analizan obras de Mariano José de Larra, Leopoldo Alas Clarín, el Duque de Rivas y Gustavo Adolfo Bécquer. El documento explica los temas, estructura y recursos estilísticos identificados en cada obra, concluyendo con una valoración personal de cada comentario.
2. 1
INTRODUCCIÓN
En este trabajo vamos a hablar sobre el Romanticismo y el Realismo. La principal
diferencia entre estos dos, es que el Romanticismo es un movimiento artístico y
cultural, mientras que el Realismo es un movimiento literario. También hablaremos
sobre la historia del siglo XIX.
Nuestros objetivos en este trabajo son: saber diferenciar entre Romanticismo, ampliar
nuestros conocimientos sobre la literatura del s. XIX y conocer a nuevos escritores. Al
final del trabajo cada uno de nosotros realizará un comentario de texto.
3. 2
CONTEXTO HISTÓRICO
Esta época (s. XIX) se caracteriza por revoluciones constantes que generalmente dieron
lugar a nuevos avances políticos (derechos y libertades). En Europa convivieron dos
tipos de revoluciones: la política (Revolución Francesa) y la económica (Revolución
Industrial).
La Revolución Francesa (1789) fue un movimiento político-social que terminó con la
monarquía absoluta y la sociedad estamental del Antiguo Régimen. La principal
consecuencia de la Revolución Francesa y del Imperio Napoleónico (cuando Napoleón
se proclamó emperador en 1809) fue la crisis y posterior del Antiguo Régimen.
La Revolución Francesa intentó crear una sociedad donde todas las personas fueran
iguales. Muchas mujeres participaron en los actos revolucionarios y formaran
asociaciones pero no llegaron a desarrollar ninguna actividad política.
En cambio, La Revolución Industrial fue un proceso en el que los avances técnicos
originaron un profundo cambio en la economía.
La monarquía parlamentaria en Gran Bretaña hizo posible la participación de la
burguesía en las decisiones políticas.
4. 3
CONTEXTO LITERARIO
De la literatura del s. XIX vamos a hablar del Romanticismo y el Realismo.
En la literatura romántica española destacan: José de Espronceda (del Romanticismo
Liberal ) , Rosalía de Castro ( una de las primeras voces femeninas más importantes de
la poesía española ) y Gustavo Adolfo Bécquer ( considerado el iniciador de la poesía
española moderna).
El artículo romántico busca un ideal que choca con una realidad insatisfactoria. Ello le
produce un sentimiento de desengaño que se traduce en una visión pesimista o
angustiada de la existencia. Expresa rebeldía, soledad, evasión.
Los románticos reivindicaron la subjetividad y los componentes irracionales del ser
humano (sueños, fantasía, sentimientos y lo sobrenatural) .
En la poesía destacó Gustavo Adolfo Bécquer, en narrativo también Gustavo Adolfo
Bécquer y además Mariano José de Larra. En teatro Duque de Rivas y Zorrillo.
El Realismo se manifiesta, sobre todo, en la narrativa.
Los novelistas emplearon como método de escritura la observación e imitación de la
realidad.
Este movimiento pretende reflejar fielmente la vida cotidiana contemporánea, `por lo
que en sus páginas abundan, por tanto, las decepciones detalladas del lugar y el
tiempo de la acción. Los personajes pertenecen, con frecuencia, a la clase media
burguesa, y el autor profundiza en las claves psicológicas que explica su conducta. En
cuanto a las técnicas narrativas, presenta, en general, un narrador omnisciente, en
tercera persona. Los diálogos frecuentes reproducen el habla real de la época.
Leopoldo Alas (Clarín) es uno de los autores más destacados de la novela realista.
Escribió la Regenta, obra cumbre del Realismo español.
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COMENTARIOS:
LA VIDA DE MADRID, MARIANO JOSÉ DE LARRA.
La vida de Madrid es un artículo de las costumbres escrito por Mariano José de Larra en el siglo
XIX. Pertenece al movimiento artístico: el Romanticismo.
El tema de este texto es el mal de la sociedad española y el sentido de la vida.
Este texto lo he dividido en cuatro partes:
La primera parte explica la insatisfacción y la infelicidad del pueblo español. Los ciudadanos no
están contentos ni con su vida, ni con su suerte. La visión que tiene el pueblo sobre la vida es
como un amasijo de contradicciones. También explica la diferencia que hay entre una persona
culta, con buenos modales y con las ideas claras, y una persona salvaje, apartada de la
sociedad, está en los términos de su conversación.
En la segunda expone como ejemplo un joven rico, de regular entendimiento.
Explica cómo son las conversaciones entre jóvenes. Los dos jóvenes se cuentan entre sí cómo
son sus vidas.
En la tercera explica la vida, rutina del joven adinerado: a qué hora se levanta, que hace al
levantarse, de que habla con los aristócratas que visita, de sus paseos por la ciudad.
Estas acciones rutinarias varían dependiendo de la climatología.
En la cuarta parte el joven rico se interesa por la vida del escritor, y este último le cuenta su
rutina, nada que ver con la del joven rico.
En la forma podemos observar que el lenguaje es sencillo, debido a la falta de palabras cultas.
Este texto es de género narrativo con el narrador como protagonista. Aparecen diálogos
cultos, ya que uno de los protagonistas pertenece a la clase alta de la sociedad.
En este texto he encontrado los recursos estilísticos: Polisíndeton, con presencia de muchas
y en un mismo párrafo, preguntas retóricas: ¿está muy bueno el día?...
Este texto es una queja a la sociedad, por la vida tan lujosa de los aristócratas y la humilde vida
de los ciudadanos pertenecientes a la clase media-baja.
6. 5
LA REGENTA, CAPÍTULO XXV
Este texto fue escrito por Leopoldo Alas, Clarín.
Publicada por primera vez en 1884 y 1885 (en dos tomos).
Es conocida como la obra cumbre del Realismo.
La Regenta en general trata sobre la política, la familia, la religión, la educación, la mujer y el
adulterio. El fragmento que he escogido del capítulo XXV concretamente trata sobre los celos
de Fermín de Pas.
Este texto lo he dividido en dos partes. La primera es un diálogo entre Don Fermín y Doña Ana
(Desde Yo no le amo hasta porque estoy preso!
En esta parte de diálogo hablan en primera persona y en presente y trata sobre lo que ocurrió
en el baile, el narrador también en una parte aparece como juzgando a Ana porque no le dice
toda la verdad a Fermín sobre que está enamorada de Mesía ( Este sofisma de hipócrita era
en ella candoroso ).
La segunda parte lo he dividido o se desarrolla después de la salida de Don Fermín. Está escrita
en tercera persona y la realiza el narrador. Esta parte la he dividido como en dos partes más,
en las cuales cada uno de los personajes describen sus sentimientos y pensamientos.
La primera parte es sobre el Magistral y empieza desde El Magistral se sacudió hasta
perdida para siempre! Trata sobre cómo se sintió; se sintió enfadado, abandonado,
inquieto (se sacudió, pegó un puñetazo, etc.)
Y la segunda sobre La Regenta (Doña Ana) empieza desde Ana, inmóvil, había visto salir al
Magistral hasta contacto de un cuerpo viscoso y frío Se describe su sentimiento de
frío y a la vez asco, después de la averiguación del amor de Fermín. Esto se relaciona con el
final de la obra donde Celedonio besó a la Regenta en la catedral y la otra vez sintió lo mismo.
En este texto los recursos estilísticos que he podido encontrar son anáforas en la repetición de
la palabra yo , preguntas retóricas como, ¿ a qué ese miedo ¿ ¿ Doy yo espanto, verdad?
y de paralelismos como en sin valor para detenerle sin fuerzas para llamarle . Es de
lenguaje sencillo aunque de vez en cuando te puedes encontrar alguna palabra más compleja,
es de tipo narrativo y el narrador se caracteriza por ser omnisciente (que todo lo sabe).
A mí personalmente me ha parecido bastante interesante y me ha gustado.
Mi opinión sobre este texto es que he captado algunas características del Realismo; La
descripción, observación y profundidad de los personajes, que el autor describe la sociedad
española durante la obra. Toda la obra utiliza las técnicas modernas y complicadas, típicas del
Realismo, como el monólogo interior (segunda parte de este fragmento de la obra).
7. 6
DON ÁLVARO O LA FUERZA DEL SINO, DUQUE DE RIVAS.
Última Escena.
Don Álvaro o la fuerza del sino fue una obra escrita por Ángel de Saavedra, conocido
como el Duque de Rivas. Constituyó una de las primeras obras románticas dramáticas.
El tema de esta escena es la venganza, expresada en forma de dolor.
En esta escena aparecen Don Álvaro, el padre Guardián y todos los frailes.
La muerte de Doña Leonor precipitó la locura de Don Álvaro, que se siente culpable de
todas las muertes ocurridas a su alrededor.
Esta escena no la dividiría. En esta escena ocurre que cuando Don Álvaro escucha que
han encontrado a Doña Leonor, entonces Don Álvaro huye hacia la montaña mientras
que los frailes se quedan asombrados de ver muerta. Entonces el padre guardián
intenta avisar al padre Rafael, el cura del convento de los Ángeles, y se suicida gritando
soy un enviado del infierno, soy un demonio exterminador y todos los frailes
asustados rezan a dios.
Este texto, es un texto de género dramático y subgénero trágico, en el que se usan
diálogos. No he encontrado ningún recurso estilístico. Pero sí que hay un narrador
omnisciente.
En mi opinión este texto me ha gustado para realizar el comentario, ya que me he
quedado con la intriga de saber lo que pasa. Podemos ver que en esta época se hacia
cualquier cosa por amor.
8. 7
LA VENTA DE LOS GATOS, Leyenda de Bécquer.
Este texto fue escrito por Gustavo Adolfo Bécquer y pertenece al libro de Rimas y Leyendas .
Está, por lo tanto, dentro del Romanticismo.
El tema es a visión romántica y trágica del amor. Podemos dividirlo en cuatro partes: la
primera corresponde con los tres primeros párrafos, hasta célebre ventorrillo . El narrador
hace una descripción de la venta física y otra del ambiente, explicando, por ejemplo, que se
encuentra en Sevilla cuyo paisaje es animado por muchas personas. En la segunda parte, que
sería hasta no se me borró nunca de la memoria , el autor elige a la chica a la que va a pintar.
Conoce también al enamorado de esta quien le pide el dibujo. En la tercera parte empieza en
la segunda parte de la obra, nos cuenta el escritor que vuelve a Sevilla. Describe los cambios
del paisaje, mientras recuerda la historia de la Venta (imaginándose que todo acabó
felizmente). Pero se lleva una sorpresa por la construcción del comentario al lado de la venta y
se desilusiona por el triste paisaje.
La cuarta parte empieza cuando llegó al ventorrillo ( Por último, llegué al ventorrillo ) hasta el
final. El autor al visitar la Venta, se reencuentra con el ventero. Este le cuenta la triste historia
de amor con su hijo: los verdaderos padres de la chica (su enamorada), que eran ricos, se la
llevan y esta entristece y no la vuelven a ver hasta que van a enterrarla. El hijo se vuelve loco y
la obra acaba diciendo que este canta la última copla mirando el retrato que hizo el narrador
en un momento de felicidad.
El lenguaje de este texto es culto y con mucha adjetivación, porque describe mucho. Es de tipo
narrativo cuyo narrador es el protagonista. Las leyendas suelen ser de transmisión oral.
Intercala diálogos coloquiales en la 3ª y 4ª parte.
He podido encontrar algunos recursos del lenguaje como Casita blanca como el campo de la
nieve o quejumbroso y agudo como un lamento También he encontrado una exageración.
Cuando dice me pareció la cuerda de una horca, oscilando todavía después de haber
descolgado a un reo . Intercala cantares de cuatro versos.
Esta obra encaja dentro del Romanticismo, ya que tiene ideas recurrentes como la fugacidad,
la muerte o el amor trágico.
Dentro de las leyendas se agruparía con aquellas que tratan el amor como un ideal.
Una de las cosas que más me ha admirado dentro de la leyenda es la capacidad para describir
tanto un paisaje como un determinado momento o expresar los sentimientos. Me ha
impresionado una idea que muestra claramente la leyenda, que es cómo la vida puede
transformarse en un instante cambiando la felicidad por la tragedia, en este caso de vidas
individuales pero por ejemplo con los últimos atentados, de repente alguien tranquilamente
sentado ve su vida cambiar trágicamente o incluso pierde la vida. Esta idea de impermanencia
e inestabilidad está muy presente en los ideales románticos. Por último también me gusta que
la historia esté contada como si efectivamente el narrador la hubiera experimentado.
9. 8
AQUÍ OS DEJAMOS LAS DOS PRESENTACIONES SOBRE LOS COMENTARIOS:
Ø PRESENTACIÓN DE EL COMENTARIO DE:
v MARIANO JOSÉ DE LARRA (LA VIDA DE MADRID)
v LEOPOLDO ALAS , CLARÍN ( LA REGENTA)
v EL DUQUE DE RIVAS ( DON ÁLVARO O LA FUERZA DEL SINO )
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Ø PRESENTACIÓN DE EL COMENTARIO DE:
v GUSTAVO ADOLFO BÉCQUER (LA VENTA DE LOS GATOS)
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