2. Los objetos tienen un
relieve que hace que
podamos distinguirlos del
fondo del entorno cuando
son iluminados.
Cada cuerpo iluminado
tendrá dos sombras:
-Una sombra propia en
la zona del cuerpo que no
recibe la luz.
-Una sombra
proyectada que es la
que reproduce sus
contornos sobre una
superficie.
La luz y la sombra
3. Las superficies con aristas determinan
cortes nítidos entre luz y sombra
En las superficies curvas
tiene una transición suave.
4. Luz directa: la que incide sin obstáculos sobre el objeto
Sombra propia: la que se produce en un objeto iluminado.
Sombra proyectada: la que este objeto arroja sobre superficies cercanas
5. Tipos de iluminación
1. Luz frontal. Produce aplanamiento de las formas ya que se elimina gran
parte de las sombras que dichas formas podrían proyectar.
6. Tipos de iluminación: luz frontal
Este cuadro se titula “Bacco”
y lo pintó Caravaggio a
finales del siglo XVI.
Representa al dios romano
del vino, Bacco, ofreciendo
una copa al espectador.
La luz frontal envuelve la
atmósfera de calidez,
alejando el dramatismo
característico de otras obras
del autor. Además, la
iluminación consigue que
podamos recrearnos en cada
pequeño detalle: el vino en la
copa temblando, las frutas
del bodegón, las hojas de
parra en la cabeza del dios,
etc.
7. Tipos de iluminación: luz frontal
Este es un retrato
fotográfico de la gran
soprano Maria Callas
(1923-1977), realizado
por el fotógrafo Cecil
Beaton (1904-1980).
La luz frontal aporta
serenidad, esta
sensación se ve
reforzada por una
composición simétrica
y un punto de vista de
la cámara ligeramente
inferior que engrandece
la figura de la diva.
8. 2. Luz lateral. Aumenta la sensación volumétrica de los rasgos y produce
grandes contrastes entre zonas de luz y sombra.
9. Tipos de iluminación: luz lateral
Este cuadro se titula “La
vocación de San Mateo”,
y lo pinto Caravaggio a
finales del siglo XVI.
Muestra el momento en
el que Jesús, a la
derecha del cuadro,
llama a Mateo, que está
en el otro extremo
contando las monedas
que ha recaudado, a
convertirse en apóstol
suyo.
La luz proviene de la
derecha y resalta con
fuerza, mediante un
intenso claroscuro, las
figuras y las actitudes
de los distintos
personajes.
10. Tipos de iluminación: luz lateral
En este retrato de la actriz
Greta Garbo realizado por el
fotógrafo Cecil Beaton, la luz
lateral provoca, junto a la pose
de la actriz, una sensación de
misterio algo amenazante,
acentuado por los fuertes
contrastes de valor.
11. 3. Luz inferior. Produce una sensación antinatural. Produce la misma
sensación deformante que el caso anterior pero hacia arriba.
12. Tipos de iluminación: luz inferior
Cecil Beaton
también retrató al
cantante de los
Rolling Stones,
Mick Jagger.
El foco colocado
debajo del rostro
del personaje
provoca una
iluminación poco
natural , extraña,
que, unida a la
pose del
cantante, provoca
sensaciones de
misterio cercanas
al miedo.
13. 4. Luz cenital. Procede de arriba. Deforma el aspecto de la cara ya que las
sombras se proyectan hacia abajo.
14. Tipos de iluminación: luz cenital.
En “La conversión de San
Pablo” de Caravaggio una luz
cenital derriba del caballo a
San Pablo que yace en el
suelo.
Se puede ver en el rostro del
sirviente de San Pablo que
sujeta el caballo cómo la luz
cenital deforma sus rasgos
prolongando las sombras
sobre su rostro.
Podemos apreciar,
nuevamente, el gusto por los
contrastes acusados de
iluminación, con un fondo muy
oscuro que hace resaltar
dramáticamente las figuras.
15. Tipos de iluminación: luz cenital.
Otro retrato más realizado
por Cecil Beaton, en este
caso del actor Yul Brinner.
Podemos apreciar como el
foco de luz, situado sobre el
personaje, resalta el
volumen de la frente y deja
sus rasgos sumidos en
sombra, provocando un
efecto poco natural, pero
muy atractivo.
16. 5. Luz posterior. Produce el efecto llamado contraluz dejando la cara en
sombra e iluminando fuertemente los contornos exteriores.
18. Tipos de iluminación: contraluz.
En esta original imagen,
también de Cecil Beaton, la
luz, situada tras el
personaje, proyecta su
silueta a contraluz sobre la
cortina blanca rasgada.
22. El claroscuro y los maestros
Estudio y cuadro para el ángel de la Virgen de la Rocas. Leonardo da Vinci.
El claroscuro es la sensación de volumen producido por el juego de luz y
sombra sobre los objetos.
