Postgrau en Literatura Comparada UB 2011

1. Mods,
música e
identidad
Míriam Giménez
Requena

2. “Of all teenage movements, the Mod
cult is the only one that years later can
be looked back on without any embarrassment.”
Richard Barnes
¿Qué es un mod? ¿Cuáles eran sus ideas y su identidad? ¿Cómo
veían el mundo y cuál era el mundo en el que se movían? ¿Y qué
estilos musicales surgieron en la época que pudiesen encasillarse
en la estética, ideas y vida de un mod? Aquí va el esquema para
desgranar toda la información:
•Comienzos de la subcultura mod
•Actitud e ideología mod
•El estilismo y el estilo como una forma de vida
•La música que influenció y tomó la etiqueta de mod
•Soho, drogas y baile: combinación para un buen fin de semana

3. Comienzos de la subcultura
• Los años 60 en Inglaterra fueron unos años de grandes esperanzas.
Londres se convertía en el centro internacional de la moda juvenil y
The Beatles con su pop británico invadía las Islas Británicas y
conquistaba América. Los trabajos eran fáciles de encontrar y
conseguir y los jóvenes miraban al futuro con confianza. También fue
una década donde muchas cosas que antes estaban prohibidas
empezaron a permitirse, ya sean las píldoras anticonceptivas o las
escenas con desnudos en las películas. La revolución del
consumismo llegó con nuevos electrodomésticos y muchos artículos
de moda para goce y disfrute de las generaciones más jóvenes.
Dentro de esa época hubo algunas subculturas encabezadas por
jóvenes que se encasillaban en ellas ya fuera para responder a un
estilo de vida, de pensamiento, de actitud, etc. De entre todas ellas,
existió una subcultura que se denominó mod.
• Según el Concise Oxford Dictionary, un mod puede ser un nombre y
un adjetivo. El nombre se utiliza como abreviación de “moderno”, el
nombre significa “una persona joven (especialmente en los años 60)
perteneciente a un grupo caracterizado por una apariencia estilosa y
por conducir scooters.”

4. Movimiento mod
• Se puede dividir la primera
oleada de mods en tres
fechas:
• 1958 Primeras expresiones
mod.
• 1962 Año de máximo
esplendor.
• 1967 Fin dejando paso al
Flower Power i la psicodelia
• Posteriormente ha habido más
reminiscencias del
movimiento, como el Mod
Revival.

5. La subcultura
• En 1962 y 1963, años en que el movimiento mod estaba
más candente que nunca, los individuos cambiaron, pero
no la actitud. Los cambios más significativos fueron dejar
de tomar referencias de Estados Unidos para la moda y
la música y adentrarse a las miras europeas en lo que
atañe a la moda (Italia y Francia) y música (creaciones
británicas). Los modernistas o mods fueron llamados así
porque escuchaban modern jazz pero todo tiene una
evolución y un cambio. Éstos adaptaron la postura de sus
héroes y el espíritu de la música jazz pero también
evolucionaban hacia diferentes ritmos, estilos y
quehaceres.

6. Actitud e ideología mod
• Los mod fueron la esencia de lo que se denomina “cool”.
Otros adjetivos calificativos que añade Richard Barnes
en la introducción de Mods: A Very British Phenomenon
son “neat, sharp, hip and smart”.
• Como dice Isabel Clúa Ginés: “Todas las subculturas
juveniles de posguerra contienen los mismos elementos:
la oposición al aburrimiento y a la rutina, y una
identificación con el hedonismo y la vagancia que la
sociedad asocia a la cultura negra. En el caso del mod,
la relación con la música soul es la clave. Los mods
gestan su fin de semana alrededor de los discos de soul
y el estilo de los antillanos que tiene un valor añadido.”

7. Actitud e ideología mod
• Jimmy, el protagonista de la película Quadrophenia, la
cual se convierte en un referente del movimiento, expone
su motivo para ser mod:
“Ahí está, Kev. Yo no quiero ser igual que todos. Por eso
soy mod, ¿sabes? Hay que se alguien, ¿no? Si no, es
mejor tirarte al mar y ahogarte”.[1]
• Por lo tanto, ser mod implicaba ser diferente, marcar esa
diferencia que tanto se necesita cuando se es joven y
cuando se busca una identidad en la cual encasillarse.
[1] Roddam, Franc, Quadrophenia. DVD. Universal Pictures UK, 2006.

8. Actitud e ideología mod
• Esa “joie de vivre” de la clase trabajadora era una
reacción a todas las facilidades que se dieron en la
época y remite al hedonismo con la búsqueda del placer
y la diversión; y al existencialismo ya que propugnaban
la libertad e individualidad, dejando atrás la moral y los
prejuicios. No obstante, se puede admitir que eran una
subcultura muy superficial, dictada por las apariencias.
• “We are the mods, we are the mods, we are we are we
are the mods!” era un grito de guerra, de rebeldía y de
autodeterminación, ya sea como grupo y como
individuo. Era una afirmación individual y a la vez
colectiva de su identidad.

9. Estilo como forma de vida
• Los Teddy boys empezaron a
abrir una brecha en el camino
de la moda, haciendo
aceptable marcar tendencia
siendo un hombre y además
siéndolo de clase baja.
• Cabe destacar que, a
diferencia de otros
movimientos, los mods no
llevaban un “uniforme”. Es
decir, los trajes eran sus
fetiches pero en ningún
momento se imitaban unos a
otros ya que cada uno creaba
su propio traje y estilo.

10. Estilo como forma de vida
• Fueron la subcultura de los 60 que más creía y se
apoyaba en el trabajo, ya que lo necesitaban para ir al
sastre y comprar los trajes y todo tipo de
complementos para disfrutar y alardear el fin de
semana.

11. La música que influenció
• La primera fase la podemos clasificar a partir del
año 1958 o 1959 cuando el modern jazz estaba
en la escena de los clubes frecuentados por los
jóvenes que ya empezaban a llevar una estética
mod. Los grandes exponentes del modern jazz
fueron Miles Davis, John Coltrone, Geoff
Bradford, etc.
• El máximo esplendor mod se vivió en los años
1962 y 1963. En esos años la subcultura mod
tenía nombre, estilo y música propia.

12. La música influenció
• Se podría decir que de
1962 a 1966 se compone
la segunda fase: R&B,
Soul y Motown.
• En el panorama
londinense les gustaba
imitar los sonidos negros
del rhythm and blues y se
formaron varias bandas,
como los Yardbirds, The
Hollies, The Animals,
Manfred Mann, entre
muchas otras.

13. La música que tomó
la etiqueta mod
• Las bandas que realmente emergieron por y
para el movimiento mod y también las más
famosas fueron The Small Faces[1], The
Kinks[2] y, como no, The Who. Aunque los
inicios de estas bandas fueron marcadas por el
R&B, cabe decir que una vez popularizados,
dejaron un poco atrás los ritmos originales para
darle un sello más británico.
[1] http://www.youtube.com/watch?v=EcosDZ5oAyM Actuación de The Small Faces en
Beat! Beat! Beat!, programa musical alemán.
[2] http://www.youtube.com/watch?v=dvyDWGF290M The Kinks interpretando “You
Really Got Me”.

14. The Who
• The Who, la banda mod por excelencia,
empezó siendo una banda de Rhythm and
Blues llamada “The High Numbers”. The
Who, aunque con una imagen manufacturada
ya que se les impuso la indumentaria mod,
fueron los que supieron reproducir unos
himnos llenos de enfado, arrogancia y
frustración en los cuales los jóvenes de la
subcultura que nos ocupa se sentían
identificados. La banda tenía como eslogan
“Maximum R&B”. Sin embargo, como muchos
de sus contemporáneos, su sonido
evolucionó. El momento crucial de cambio se
produjo en enero de 1965, cuando The Who
realizó “I Can’t Explain”, el cual era una clara
influencia del sencillo “You Really Got Me”
(agosto, 1964) de The Kinks. Así pues, este
sencillo vaticinaba un cambio de estilo, un
punto de mira que se alejaba del R&B mod.

15. Small Faces
• Los Small Faces comenzó como un grupo mod
que tocaba Rhythm and Blues. No obstante, en
tan sólo un año la banda cambió el estilo de
música que tocaban, así como la indumentaria.
El mismo Steve Marriot, componente de la
banda y entrevistado por Brian Matthews de la
BBC en el programa de radio “Pop Profiles”,
declara que él formaba parte del movimiento
mod y que disfrutaba de ello. No obstante, todo
eso acabó “porque los jóvenes siempre están
buscando cosas nuevas”. También dijo que “la
música ahora (1965) tiene otro significado ya
que antes era para el baile y realmente no
importaba qué hacía el cantante o cómo era el
sonido.”[1] The Small Faces cogen muchas
referencias de The Who en cuanto a
distorsionar el sonido a través de la guitarra.
• Así pues, con esta referencia del líder de The
Small Faces podemos hacer hincapié en que el
sonido es importante después del esplendor
del movimiento mod, donde se buscaba
sonidos que simplemente invitaran al baile.
[1]
http://newstalgia.crooksandliars.com/gordonskene/newstalgia-
pop-chronicles-interview-st

16. Finales de la música mod
• A principios de 1967 todos esos grupos que
influenciaron y alimentaron al movimiento mod se
van expandiendo y pierden sus raíces de R&B y
cruzan las fronteras de la subcultura para
dirigirse a un público más amplio.
• Eso se debió a que la subcultura como tal dejó
de existir ya que se convirtió en comercial y
consumida por grandes masas de la juventud y
perdió su esencia.

17. Soho, drogas y baile
• Antes del verano del amor en Inglaterra llegó el
verano del sexo, las anfetaminas, la rivalidad
con otras bandas, música soul y trajes
impecables. Toda esa suma, para el movimiento
mod, tenía como resultado pasar un buen fin de
semana.
• En el Soho londinense los mods encontraron su
sitio de evasión: all-nighters (The Flamingo, The
Scene o The Marquee), anfetaminas (Blue
Hearts) y estilo (trajes y scooters).

18. Rockers vs. Mods
• Los mods eran una subcultura pacífica, pero
tenían su antítesis: los rockers.
• La disputa más importante entre rockers y mods
tuvo lugar en Brighton, un fin de semana del
verano de 1964 y la prensa hizo eco de los
disturbios acontecidos[1].
• Quadrophenia, película de referencia mod,
expone el verano del 64 y las disputas
acontecidas.
[1] http://news.bbc.co.uk/onthisday/hi/dates/stories/may/18/newsid_2511000/2511245.stm

19. ¿Qué ha quedado?
Richard Barnes hace hincapié en que: “Los mods son
un grupo fácilmente adoptado por diferentes
generaciones. Sus valores transcendidos
originariamente a principios de los 60 han sido
redescubiertos, renovados y reinventados a través de
los “Mods Revivals” con sucesivas tribus de “nuevos”
mods llegando a ser adeptos de adoptar y adaptar la
esencia original.”
De 1958 a 1967 hubo la primera oleada mod,
pero en otras épocas el movimiento ha vuelto
a salir a la luz, con el Mod Revival a finales de
los 70 o en los sonidos y estilos del Britpop.