3. El teatro nacional español tuvo un gran éxito e
importancia social durante el siglo XVII.
Se convirtió en la diversión predilecta de las clases
populares, la nobleza y la monarquía.
El teatro pasó a ser concebido como un negocio y
como un medio de influencia ideológico.
4. 1. RECHAZO TRES UNIDADES.
2. OBRA PRESENTADA EN TRES ACTOS.
3. MEZCLA TRÁGICO Y CÓMICO.
4. DECORO.
5. TEMAS Y PERSONAJES.
6. INTERCALACIÓN DE ELEMENTOS LÍRICOS.
5. Comedia nueva de Lope
de Vega:
Introduce numerosos
escenarios.
Se alarga la obra todo lo
conveniente.
Con la acción
principal, establece una
trama secundaria que le
sirve de contraste.
Teatro clásico:
• Tenía que desarrollarse
en único espacio.
• La acción debía
transcurrir en un máximo
de un día
• Debía exponer un único
tema.
6. Teatro clásico:
5 actos.
Comedia nueva de Lope:
• 3 actos que corresponden a la
presentación, nudo y desenlace
del argumento.
• Intenta que hasta la mitad del
tercer acto nadie pueda prever
el final.
7. Teatro clásico:
Impone tonos
completamente
diferenciados en la
tragedia y la comedia.
Comedia nueva de Lope:
• Mezcla en una misma obra
la tragedia y la comedia =
Tragicomedia.
8. Adecuación entre la forma de hablar y el tipo de
personaje.
El lenguaje debe caracterizar al personaje, de
acuerdo con su posición social.
9. LA HONRA: La pérdida del honor siempre comporta su
recuperación con venganza, a veces incluso la muerte.
ACCIONES VIRTUOSAS
EL AMOR: La conquista de una dama por el galán o a la
inversa.
Leyendas, comedias históricas, romances, historias
bíblicas, mitología…
10. EL GRACIOSO O DONAIRE
• Personaje ingenioso y cobarde, amante del dinero y
la comida.
• Suele ser el criado del galán y es su contrapunto.
• Sus intervenciones rompen el dramatismo y la
tensión.
• Proviene de la evolución del bobo de Lope de Rueda
y puede alcanzar una gran complejidad.
11. OTROS PERSONAJES:
- El rey
- El galán
-La dama
- El antagonista
- El padre de la dama
- La criada
12. Se incluyen bailes y canciones populares.
Animan el espectáculo, le dan vistosidad y
variedad.
Son muy apreciados por el público.
13. Uso de diferentes
tipos de versos.
GRAN VARIEDAD.
Predominan los
versos octosílabos.
Muestra abundante
de
romances, sonetos,
décimas…
Acomode los versos con prudencia
a los sujetos de que va tratando.
Las décimas son buenas para quejas;
el soneto está bien en los que aguardan;
las relaciones piden los romances,
aunque en octavas lucen por extremo.
Son los tercetos para cosas graves,
y para las de amor, las redondillas.
Arte nuevo de hacer comedias, Lope de Vega.
14. Era un teatro permanente situado en el patio interno
de casas plebeyas.
Uno de los más importantes de España es el Corral de
comedias de Almagro (Castilla La-Mancha).
15. La temporada comenzaba el domingo de resurrección y
terminaba el miércoles de ceniza.
Las representaciones duraban entre cuatro y seis horas.
Entre obra y obra se representaban otras obras.
No existía un precio fijo.
No se permitía la entrada a niños ni tampoco fumar.
16. Al ver el éxito, reformaron los patios haciendo los
tablados fijos.
Estaba instalado en un extremo del patio.
Había un toldo de tela para resguardar del sol y
mejorar la acústica.
Había unas letrinas, lugares destinados a satisfacer las
necesidades de los asistentes.
17. Las mujeres estaban separadas de los hombres, se
aposentaban en unos lugares llamados ‘cazuelas’.
Las clases populares se aposentaban de pie.
No había un aforo determinado.
Las familias nobles tenían accesos independientes para
mantener el anonimato.