2. D EFINICIÓN
Por definición, la decoración consiste en mejorar las
cualidades del espacio interior, creando un entorno
agradable y armonioso, por medio de la manipulación del
volumen espacial y el tratamiento de objetos, materiales
y superficies.
3. FASES A SEGUIR EN UN PROYECTO
DE DISEÑO DE INTERIORES
1. Descubrimiento del espacio
2. Definir gustos y aspiraciones personales
3. Definir usos y necesidades específicos
4. Definir otros
elementos de la
decoración:
(luz, colores,
texturas, etc.)
4. D ESCUBRIMIENTO DEL ESPACIO
Para empezar necesitamos obtener datos de la
habitación que vamos a decorar. El espacio
propiamente dicho es la materia prima de la
decoración.
Conviene tomar medidas y elaborar un plano del
lugar, anotando: las dimensiones del
lugar, dónde están ubicadas las
puertas y ventanas, dónde están
las fuentes de luz natural, qué
revestimientos hay en pisos y
paredes, etc.
5. D EFINIR GUSTOS PERSONALES
En segundo lugar necesitamos tener en cuenta
cuestiones referentes a nuestra personalidad: cómo
somos, qué esperamos del espacio físico, qué nos hace
sentir bien, cuales son nuestros gustos
personales, colores preferidos, hobbies, etc.
La decoración no
se trata sólo de
elementos
estéticos, también
se basa en el
compromiso con
nuestra
comodidad y
calidad de vida.
6. D EFINIR USOS Y
NECESIDADES ESPECÍFICOS
El buen diseño de un espacio debe estar preparado
para el uso que se le vaya a dar. Saber, por ejemplo:
qué actividades se desarrollarán habitualmente allí,
cuales son los usos que hace la familia de él, etc.
Recuerde que una
habitación bien
decorada pero sin
una óptima
funcionalidad es una
habitación mal
resuelta.
7. D EFINIR OTROS ELEMENTOS
DE LA DECORACIÓN
FINALMENTE:
Ubicar muebles, objetos y elementos decorativos atentos al flujo de la
circulación.
Definir un estilo
decorativo.
Decidir la paleta
de colores.
Seleccionar
texturas a utilizar
en muebles,
superficies y
complementos.
Decidir el revestimientos de paredes y suelos.
Colocar otros objetos y complementos de la decoración
Iluminación.
8. E STILOS Y T ENDENCIAS
La palabra estilo se define como una manera particular
de hacer algo.
En decoración decimos que un estilo es una forma
particular de decorar un espacio, a través de ciertas
formas, colores,
muebles e incluso
cierta arquitectura,
que están
vinculadas a un
contexto
socio-cultural
determinado
que les da
características
propias.
9. E STILO É TNICO
Un espacio étnico se
destaca por la
presencia de objetos
de diferentes culturas,
especialmente de
aquellas más exóticas y
provenientes de los
lugares más lejanos:
India, Indonesia,
Tailandia, Japón,
África, etc.
10.
11. E STILO M INIMALISTA
El minimalismo se caracteriza por la extrema
simplicidad de sus formas, líneas puras, espacios
despejados y colores neutros, en un ambiente
con equilibrio y armonía.
12.
13. E STILO K ITSCH
El kitsch por la utilización de elementos ‘antiestéticos’ y
chillones.
El kitsch permite la mezcla de estilos. Se pueden
encontrar objetos o estampados modernos y antiguos.
Incluso objetos fuera de su ámbito, como elementos de
cocina en el
comedor, o
juguetes en la
oficina.
14.
15. E STILO R ÚSTICO
Destaca por el uso de materiales naturales poco
tratados, como la madera, el mimbre o la esterilla.
También se da importancia a las artesanías y a las telas
duras en colores claros. Es un estilo sencillo que evita los
ambientes sobrecargados.
16.
17. E STILO C LÁSICO
Lo forman materiales clásicos que dan calor, comodidad
y sensación de calidad.
Abundan estampados, plantas, murales, zócalos,
cornisas, amplias cortinas y adornos delicados.
18.
19. E STILO S HABBY C HIC
El shabby chic usa
objetos y muebles
antiguos pero
actualizados. Shabby
significa desaliñado,
deteriorado, pero en
este caso renovado, y
de allí el término chic.
El shabby chic tiene un
toque romántico.
Muebles antiguos
pintados combinados
con telas actuales y
muebles modernos.
20.
21. E L C OLOR EN LA D ECORACIÓN
El color es uno de los
principales elementos de la
decoración. Tiene la capacidad
de influir en el diseño
modificando las proporciones
aparentes del espacio y el
estado de ánimo de sus
habitantes, y es utilizado para
crear climas y estilos.
22. C OMBINACIÓN M ONOCROMÁTICA
La combinación
monocromática es la más
simple de todas. Consiste
en utilizar un color único
como base y sus matices
en diferentes tonalidades
e intensidades. Esta
aparente monotonía se
puede atenuar aplicando
distintos tipos de texturas
que sean las que
provoquen contraste o
utilizando matices de
color muy distanciados
entre sí, por ejemplo:
azul claro y azul oscuro.
23. C OLORES EN A RMONÍA
Existe armonía cuando
la integración de
todos los colores
(matices, valores, etc.)
producen una unidad
grata a la vista,
equilibrada y serena.
24. C OLORES EN C ONTRASTE
Existe contraste cuando la unión de varios colores produce
una especie de choque que crea una unidad cromática
más vital y dinámica.
Pero hay que tener
cuidado: una
oposición
demasiado violenta
entre dos o más
colores puede
producir
desarmonía (paleta
cromática
desagradable para
el ojo humano).
25. E L L ENGUAJE DEL C OLOR
Los colores cálidos (amarillos,
naranjas y rojos) tienen un efecto
estimulante. Son colores vitales,
alegres y activos.
Los colores fríos (azules, verdes y
violetas) producen una acción
relajante y utilizados solos pueden
dar efecto de poca intimidad y de
tristeza.
En habitaciones grandes los colores
cálidos y oscuros ayudan a disminuir
visualmente el espacio.
Los colores fríos y los tonos claros
nos permiten agrandar el lugar. Un
pasillo estrecho, por ejemplo,
adquiere aspecto de mayor anchura
si está pintado con un color frío.
26. R OJO
El rojo puro es el color más
vital, asociado a la acción
intensa y excitante. Usado
puro puede resultar un
tanto violento, por eso
debe ser usado con
moderación, en detalles o
pequeñas áreas. El rojo
rebajado con blanco, en
tonos más pasteles, puede
en cambio producir confort
y calidez.
27. N ARANJA
El naranja puro es también un color asociado con la
vitalidad, pues comprende mezcla de rojo y amarillo. Tan
excitante como el rojo, también debe usarse con
moderación, evitando los grandes espacios. Siempre es
mejor utilizar combinaciones de naranja menos fuertes,
salmón, etc.
28. A MARILLO
El amarillo evoca
fuerza y voluntad.
Es excitante y tiene
su lugar más
adecuado en las
habitaciones con
poca luz natural.
29. A ZUL
Es el color más frío de todos. Expresa calma, quietud y
reposo. Por su calidad de sedante es útil para zonas de
trabajo y habitaciones. Mezclado con verde o violeta,
reduce su austeridad y frialdad. En habitaciones muy
iluminadas no es conveniente utilizarlo, pues absorbe
luz y resta luminosidad.
30. V IOLETA
El violeta es un color que
produce tristeza. Es el color
religioso, místico por
excelencia. Es un color
distante, capaz de evocar la
idea de misterio.
Aumentando su proporción
de rojo se hace más vital y
activo. Aumentando el
azul, acentúa su frialdad y
distanciamiento. Los matices
lila y lavanda son de un
marcado perfil femenino.
31. V ERDE
Por ser un color mezcla
entre azul y amarillo, dos
colores de características
opuestas, podríamos decir
que es un color
equilibrado, que expresa
quietud, vegetación,
frescura. Puede hacerse
más frío aumentando la
cantidad de azul o más
cálido aumentando la
participación de amarillo.
Los más estimulantes son
los verdes-amarillos. En el
conjunto es mejor
utilizarlo en tonos pastel, y
puro sólo para detalles.
