Origen del Cine Español

2.
Tabla de Contenido
Origen del Cine Español 3
Los Inicios 3
El Cine Durante la Guerra Civil4
Barcelona y otras Capitales
del Cine 6
Las Vanguardias y la Llegada
del Sonoro 6
Postguerra 7
Cine Español Actual 8
Géneros del Cine Español 9

3. Origen del Cine Español
Los Inicios
A finales del siglo XIX el panorama en
España no era muy favorecedor:
había perdido todas sus colonias en
América y Asia, sus exportaciones
eran escasas, su nivel de alfabetismo
rondaba alrededor del 50% y su tasa
de natalidad era menor comparada con otros países vecinos. A pesar
de lo anterior, el nacimiento del cine en el país fue similar al de otros
lugares del continente europeo.
La primera proyección pública del cinematógrafo tuvo lugar en Madrid
el 14 de mayo de 1896 a cargo de Alexandre Promio, un joven francés
de 25 años enviado de los hermanos Lumiére. La función, con un costo
de una peseta, fue todo un éxito. El cine había llegado para quedarse y
convertirse en un negocio rentable.

4. En el siguiente año, 1897, se filmó Riña en un café, considerada la
primera película española, dirigida por Fructuós Gelabert. De aquí a la
primera década del siglo XX, el cine toma como base los dramas
teatrales nacionales. Junto a Gelabert, estuvieron también Ricard de
Bañas, y Segundo de Chomón (dedicado al cine fantástico) como los
pioneros del cine español. Los tres escogieron trabajar en Barcelona,
volviendo a la ciudad en el primer centro neurálgico del cine español
durante dos décadas.
Durante la Primera Guerra Mundial
España vivió una especie de época de
oro, ya que permitió al cine
desarrollarse. En estos años 28
productoras realizaron 242 películas, de
las cuales 77 fueron documentales.
A principios de los años veinte otras ciudades, como Valencia y Bilbao,
tomaron el relevo como potencia cinematográfica.
El Cine Durante la Guerra Civil
Coincidiendo con la Segunda República Española, la década de 1930
comienza con una industria fílmica débil debido a la llegada del cine
sonoro y de las producciones estadounidenses. Esta época tuvo como
géneros predominantes el costumbrismo, los dramas sociales, el folclore,
además del uso de escenarios
naturales.

5. En 1932, pleno fervor surrealista y del género documental, Luis Buñuel
realiza el cortometraje documental Las Hurdes (Tierra sin pan). El filme,
que a través de planos generales denuncia la pobreza y miseria del
pueblo de las Hurdes, es rápidamente censurado.
Destacan también las
películas de Benito
Perojo, El hombre que se
reía del amor y La
verbena de la Paloma
(1935), esta última con
récords en taquilla.
En 1936, el golpe de Estado del general Franco desencadena la Guerra
Civil y con ello la producción cinematográfica prácticamente
desaparece. El cine documental propagandístico y los noticieros se
vuelven la principal corriente de exposición, como lo fue el corto
documental España 1936 (193​ ​7) de Jean Paul Dreyfus.
Los noticieros, con su contenido
propagandístico, se volvieron clave para la
movilización de gente, además la sociedad
optaría por ellos para huir de los bombardeos.
Cada facción tuvo el suyo: España al día, por
parte del bando republicano y Noticiario
español, del lado insurgente.
Para 1939, el conflicto finaliza con la victoria de Franco y el
establecimiento de una dictadura. Los artistas tenían dos opciones:
Adherirse al gobierno o abandona Emprendimiento el país, opción por

6. la que se inclinarían cineastas como Luis Bruñel o Carlos Velo. Vendría
años donde la censura haría sombra a la producción cinematográfica,
al mismo tiempo que se instauró un sistema de protección económica y
se incluyó el doblaje obligatorio para las películas extranjeras.
Barcelona y otras Capitales del Cine
Pese a que la industria española del cine no es
capaz de consolidarse en estas etapas iniciales,
la neutralidad del país durante la primera guerra
mundial permite cierto despegue de algunas
productoras, entre ellas algunas catalanas y
valencianas, pues son fundamentalmente
Barcelona y Valencia las que toman el testigo
industrial unos años antes. Frente a Madrid, que desarrolla sobre todo
mucho cine documental en la etapa 1905-15, al ser la capital política
de un reino muy centralizado, las industrias periféricas mediterráneas se
consolidan creando empresas productivas y ágiles. Films Barcelona,
dirigida por Gelabert y de corte muy nacionalista, Hispano Films, de los
hermanos Baños y de Alberto Marro e Iris Films, dirigida por el fotógrafo
Narcís Cuyás, son una buena muestra de las productoras que fabrican
el primitivo cine de ficción en Cataluña. El cine aragonés también se
hace fuerte en estos años previos al conflicto bélico mundial. Nombres
como Ignacio Coyne y Antonio Tramullas representan a la perfección el
pionerismo industrial zaragozano

7. Las Vanguardias y la Llegada del Sonoro
En este periodo se aprecian dos
fenómenos fundamentales. Por un
lado, la aparición de unas tímidas
vanguardias en el panorama
cinematográfico español y, por otro, la
transición del mudo al sonoro,
representada por una película de
Florián Rey, ​La aldea maldita ​(1930). Dejando a un lado la auténtica
bandera de las vanguardias fílmicas, el cortometraje surrealista
francés ​Un chien andalou​, firmado por los españoles Salvador Dalí y Luis
Buñuel (1929), pueden relacionarse varios nombres que pueden definir
la ​avant-garde ​cinematográfica autóctona
En 1919, con ​Los arlequines de seda y oro​ de Ricard de Baños, también
conocida como ​La gitana blanca​, se inició el género patrio que
exagera el carácter español conocido como la “españolada”, que
durante largos años se dejaría ver en nuestro cine
.
Durante los años veinte se iniciaron en la dirección de cine tres artistas
que destacaron en los años posteriores. El primero de ellos es José
Buchs, pionero del mudo que llevó a la pantalla no pocas adaptaciones

8. de teatro y zarzuela, como ​La verbena de la Paloma​ (1921). En esta
misma película encontramos a Florián Rey
Postguerra
Durante la postguerra hubo un intento
de hacer un cine distinto, que
ejemplifica el comediógrafo Edgar
Neville (​La torre de los siete
jorobados​, ​1944​), que no llega a cua
jar. En la década de ​1950​, bajo la
influencia del neorrealismo italiano, empiezan a aparecer obras
realmente críticas desde el punto de vista social que, sin embargo,
logran pasar la censura; son películas bien construidas pero con
desigual suerte comercial; entre ellas cabe citar Surcos (​1951​), de José
Antonio Nieves Conde, ​Bienvenido Mr. Marshall​ (​1952​), de Luis García
Berlanga, o ​Cómicos​ (​1953​), ​Muerte de u ​n ciclista​ (​1955​) y ​Calle
mayor​ (​1956​) de Juan Antonio Bardem; e incluso ​Historias de la
radio​ (​1955​), del propio José Luis Sáenz de Heredia.
Uno de los más grandes éxitos comerciales de esta época fue la
película del director ​Ladislao Vajda​, ​Marcelino Pan y Vino​ (​1954​).
En ​1947​ se crea el Instituto de Investigaciones y Experiencias
Cinematográficas, q la Escuela Oficial de Cinematografía. Varias
generaciones de cineastas se
formaron en sus aulas y muchos
impartieronue posteriormente pasó
a ser después clases: directores

9. como Berlanga, Bardem, Carlos Saura, Pilar Miró, Víctor Erice (El espíritu
de la colmena, ​1973​, o El Sur, ​1983​), y directores de fotografía como Luis
Cuadrado, Teo Escamilla, José Luis Alcaine o Xabier Aguirresarobe, hoy
figuras destacadas de la industria nacional.
Cine Español Actual
El cine español está diversificando su oferta de una forma considerable.
Generalmente, se asocia el cine europeo con un cine de autor,
pequeño en sus pretensiones, profundo psicológicamente y
comprometido socialmente. Y una buena parte del cine español sigue
esta línea, centrándose en un cine basado en el desarrollo de los
personajes y en la descripción de relaciones sociales e interpersonales.
Pero no hay que pensar que ésta es la única opción que nos ofrece el
cine español, puesto que en la última década se ha producido también
un giro hacia el cine comercial, desde comedias alocadas hasta
agobiantes historias de terror o, incluso, ciencia ficción. Es significativo
que sean diversos los directores (Alejandro Amenábar, Jaume
Balagueró, Juan Antonio Bayona, etc.) que actualmente se encuentran
rodando superproducciones, al estilo de Hollywood.

10. En los últimos años la producción española parece excesivamente
abultada en relación con su mercado nacional. En esta etapa su
producción ha rebasado largamente (en más de un centenar de títulos)
las de Francia, Inglaterra, Italia o Alemania, países con mayor número
de habitantes. Salvo el privilegiado caso francés, cuyo público suele
preferir la producción nacional a la importada, en los años buenos las
cuotas de mercado españolas son bastante similares a las del Reino
Unido, Alemania e Italia, países con menor producción y más habitantes
Géneros del Cine Español
● Cine Histórico
Narra las grandes hazañas de la historia o
bien intenta reflejar la vida cotidiana de
tiempos pretéritos. Podemos dividirlo en
varios subgéneros.
● Cine Taurino
La fiesta nacional ha sido llevada al cine en un
sinfín de ocasiones. En ocasiones, se trataba de
adaptar a las medias novelas de temática
taurina, otras veces se han filmado guiones en los
que se reflejaban desde los aspectos más tópicos hasta los más
escabrosos de la «fiesta nacional» o bien la biografía de los toreros que
en el momento de los rodajes contaban con mayor número de
seguidores.
● Cine Colonial

11. Inspirado tanto en la época de los descubrimientos como en el
crepúsculo colonial. Sobre la epopeya del descubrimiento deben
destacarse Alba de América (1951) y las superproducciones realizadas
como motivo del quinto centenario, ​1492: la conquista del
paraíso​ y Cristóbal Colón, el descubrimiento, en las que intervinieron
figuras internacionales
● Cine de la Guerra de la Independencia
Distintos episodios de la ​Guerra de la
Independencia​ han sido llevados al cine, unos con
carácter histórico y otros en ficciones inspiradas en el
momento de la guerra. De este subgénero
destacarían películas como ​El abanderado​ 1942, ​Agustina de
Aragón​ (​Juan de Orduña​, 1950),
● Cine de Bandoleros
Ambientado normalmente a finales del siglo XVIII y
principios del XIX describe la vida y actividades de los
guerrilleros que lucharon contra el invasor francés o
de los bandoleros que se enseñorearon de zonas del
país por lo que podría ser considerado un género
nacional equivalente al ​western​ norteamericano si
bien no se ha sabido explotar con fortuna.

12.
Webgrafía
http://astoria21.es/articulo-origenes-cine-espanol/
https://timis.es/una-breve-historia-del-cine-espanol/
http://ibermediadigital.com/ibermedia-television/contexto-historico/historia-del-cine-
espanol/
https://cinema23.com/blog/trayecto23/historia-del-cine-espanol/
https://www.ecured.cu/Cine_espa%C3%B1ol#Postguerra
https://elpais.com/diario/2008/02/02/opinion/1201906812_850215.html
file:///C:/Users/karina/Downloads/Wywiad_dr-Xavier-Pascual_cine_espanol_actual%2
0(1).pdf